Ich spiele seit einiger Zeit Blues und Rockmusik auf der Gitarre und wagte mich langsam in den Jazz hinein. Ich habe damit begonnen, die Akkorde und Melodien von Standards wie "All of me", "Blue Bossa" usw. und auch den Jazz-Blues zu spielen.
Normalerweise übe ich die Arpeggios für jeden Akkord in einer Melodie und wenn ich improvisiere, versuche ich, das jeweilige Arpeggio für jeden Akkord zu spielen (mit unterschiedlichen Rhythmen und Tonfolgen, aber hauptsächlich bei den Akkordtönen).
Das Problem ist, dass meine Soli so klingen, als würde ich nur die Tonleiter spielen und keine Melodie.
Ich wäre Ihnen dankbar, wenn Sie mir einige Vorschläge machen könnten, um meine Improvisation "jazziger" und melodiöser klingen zu lassen. Ich würde mich auch freuen, wenn Sie mir Beispiele für Übungen geben könnten, die meine Improvisation verbessern können.
Hast du so Blues und Rock gelernt?
Hast du die Akkorde zu Whole Lotta Love von Zep oder was auch immer gelernt und Arpeggios über den einen Akkord des Songs gespielt? Hier ist ein Rezept, das für einige funktioniert.
Hören Sie sich viele Versionen des Songs an, einschließlich des Originals.
Transkribieren Sie einige der Riffs und Licks, die Sie wirklich mögen. Muss kein Gitarrenriff sein. Es könnte eine Basslinie, ein Hornpart usw. sein.
Beginnen Sie, zu den aufgenommenen Versionen zu spielen, um ein Gefühl für den echten Groove der Melodie zu bekommen. Sei Teil der Band!
Fangen Sie an, Ihre Lieblings-Licks und -Riffs in einige der Leerstellen einzufügen, als ob Sie mit den anderen Musikern ein Call and Response machen würden.
Jazz ist keine akademische Übung im Arpeggio-Akkord-Matching. Es ist eine Kunstform und Kultur. Tauchen Sie also ein in die Kunst, hören Sie mehr zu, als Sie spielen und imitieren Sie. Jeder Bluesgitarrist kennt die gleichen zwei oder drei Licks, mit denen Jimmy Page das Solo von Dazed and Confused beginnt. Und doch spielen sie alle dieselben drei Licks ein wenig anders. Die Jazzkultur ist ähnlich.
Du lernst meiner Meinung nach schneller, wenn du Jazz auf die gleiche Weise angehst wie andere Musik. Es ist nicht wirklich mysteriös.
Werde Leckerbissensammler. Das mag dich für eine Weile wie ein „Poser“ klingen lassen, aber du wirst bald anfangen, deine gestohlenen Licks zu verschönern, und sie werden dir gehören. Es gibt ein gutes Buch über Jazzimprovisation namens Improvising Jazz von Jerry Coker. Er empfiehlt, jeden Tag 2 neue Licks oder Phrasen zu entwickeln. Machen Sie sich keine Gedanken darüber, zu welchem Akkord sie passen oder in welcher Tonart sie sind, sondern nur, dass Sie denken, dass sie cool klingen. Schreiben Sie sie auf und finden Sie dann heraus, zu welchen Akkorden diese Licks natürlich passen, indem Sie Akkorde aus den Lick-Noten machen. Dies ist eigentlich die natürliche Art, Musik zu schreiben, da Akkorde nur eine Unterstützung, Harmonie, zur Melodie sind. Den Akkorden zu folgen, stellt den Karren vor das Pferd.
Lernen Sie die Theorie hinter der Vervollständigung einer Melodie. Improvisation nimmt im Kern etwas, das Sie hören, zum Beispiel eine Melodie, und erweitert seine Struktur. Die Harmonie, der Rhythmus, das Tempo und der allgemeine Charakter
Genau deshalb vervollständigst du in deinen Theorieübungen Melodien. So können Sie lernen, Muster in Melodien zu erkennen und auf Ihre Weise zu erweitern.
Das können Meisterimprovisationen. Sie können schnell die Struktur selbst eines kleinen Musikstücks erkennen und basierend auf dem, was sie hören, interessante Leckerbissen hinzufügen.
Alles beginnt mit einem guten theoretischen Verständnis dafür, was eine gute Melodie ausmacht und wie man eigene baut.
Jazzimprovisation ist ein sehr tiefgründiges Thema. Es gibt Bücher und Videokurse zu diesem Thema, daher ist es unmöglich, hier alles abzudecken. Stattdessen mache ich zwei Vorschläge:
Aber wie gesagt, das kratzt nur an der Oberfläche. Jazz ist nicht etwas, das Sie in einem Monat oder sogar einem Jahrzehnt beherrschen werden. Halten Sie sich an etwas fest, das Ihnen gefällt, und beherrschen Sie dieses eine Ding, und fügen Sie dann ein neues Konzept hinzu. Und füge weiter hinzu. Sie werden dort ankommen, wo Sie sein möchten.
Versuchen Sie einfach, eine Melodie zu finden, die zum Song passt, spielen Sie einige Ihrer Lieblings-Jazz-Tracks und haben Sie Spaß damit. Solos kommen vom Gefühl, Sie verwenden die stärksten Noten, um einen Song zu passen, um ihn melodisch zu halten und Rhythmus hinzuzufügen, versuchen Sie, die stärkeren Noten jederzeit zu betonen und versuchen Sie, sie rhythmisch zu halten, damit sie in einem Song hervorstechen, während Sie etwas ausgefallenes Klopfen hinzufügen / Schreddern / Fegen, um es beeindruckend zu machen.