Das Beste aus einem Jazz-Standard herausholen

Ich habe vor kurzem angefangen, Jazz-Standards zu üben. Ich begann mit Take Five und Girl from Ipanema, da sie relativ einfach zu spielen und ihre Melodie leicht zu merken schienen. Ich hätte gerne Ratschläge, wie ich aus jedem Standard, den ich praktiziere, das Beste herausholen kann. Wäre es möglich, eine Reihe von Fragen aufzulisten, die ich beantworten sollte (über Harmonie, Änderungen, Solostil, Rhythmus usw.), die mir helfen würden, meine Solofähigkeiten zu verbessern?

Antworten (2)

Was du meiner Meinung nach können solltest ist:

  • Spielen Sie die Melodie fließend; wenn du es auswendig lernen kannst, noch besser, aber wenn nicht, mach dir keine Sorgen.
  • Spielen Sie die Melodie leicht variiert. Wenn Sie denselben Jazz-Song von vielen Künstlern hören, werden Sie feststellen, dass keiner von ihnen ihn gleich spielt. Jeder ändert es ein bisschen hier und da. Das müssen Sie selbst tun.
  • Spielen Sie die Akkordwechsel
  • Solo über das Stück
  • Begleiten Sie jemanden, der alleine unterwegs ist

Was Ihnen beim Solospiel helfen wird, ist das Auswendiglernen der Akkordfolgen. Auf diese Weise müssen Sie nicht ständig auf die Notenblätter schauen und können den Song nach Gehör erkunden, da Sie die Akkorde in Ihrem Kopf hören.

Nun, einige davon, wie der Solopart, werden am Anfang nicht wirklich gut sein. Ich schlage vor, dass Sie das tun, was Sie am besten können, und dann zu einem anderen Song übergehen. Nachdem Sie 9-10 Lieder geübt haben, können Sie zu den ersten zurückkehren und sie erneut üben. Jetzt wirst du sie noch besser beherrschen.

Außerdem ist das Wichtigste im Jazz, mit anderen Musikern zu spielen. Ich glaube, es war Wayne Shorter, der sagte, dass man Jazz nicht lernt, indem man alleine übt; Jazz lernt man, indem man mit anderen spielt.

Das bedeutet nicht, dass Sie nicht selbst üben müssen, aber Sie werden das Beste aus einem Song herausholen, wenn Sie ihn zusammen mit Musikern jammen, die besser sind als Sie selbst.

Das „Weiter zum nächsten Song“ ist ganz mein Vorschlag. Ein anderer Typ könnte Ihnen sagen, dass Sie das gleiche Lied immer und immer wieder üben sollen, bis es perfekt ist.

In Anlehnung an Shevs wirklich gute Antwort sind andere Facetten, jeden Song in verschiedenen Tempi und in verschiedenen Tonarten spielen zu können. Jazzspieler spielen oft mit Standards herum und verwenden unterschiedliche Tempi, und manchmal ändern sich Taktzeichen, nur zum Spaß – oder als Herausforderung. Tonarten ändern sich für Songs, wenn sie vom Sänger abhängig werden. "Ich weiß, dass xyz in B ist, aber ich singe es gerne in G" usw.

Mir ist aufgefallen, dass einige davon in einer ungewöhnlichen Tonart für einen Gitarristen wie mich sind. Zum Beispiel war ich zuerst eingeschüchtert von der Anzahl der Flats, die ich in den Akkorden von Take Five sah, aber dann konnte ich diese auf der Gitarre in viel bekanntere Akkorde transponieren. Soweit ich weiß, könnte dies daran liegen, dass das Solo ursprünglich auf einem Saxophon gespielt wurde, für das diese Akkorde besser geeignet waren. Ist es nicht?
Nicht nur „singe es gerne in G“. Aber eher wie 'kann es nur in G singen'
@user1953384 - für einen Jazzgitarristen sollte es keine ungewöhnlichen Tasten geben! Oft werden Standards in der geschriebenen Tonart gespielt – ja, Saxophontonarten können wichtig sein (für Saxisten!), seien Sie also auf „ungewöhnliche“ Tonarten vorbereitet! Es gab schon immer eine Kluft zwischen Lieblingstasten für Blechbläser/Gitarren.