Wann verwendet man Fotos oder Illustrationen im Design?

Wann sollte ich ein Design basierend auf Fotos und wann basierend auf Illustrationen verwenden? Liegt es an der emotionalen Wirkung, die wir Designer erreichen wollen?

Hallo @slavman Willkommen bei GDSE. Glauben Sie, Sie könnten uns mehr Kontext für diese Frage geben, z. B. in Bezug auf redaktionelles/Werbedesign oder Infografiken usw.?

Antworten (2)

Einige Gründe, warum eine Illustration die Wahl sein kann:

Illustrationen können Unwesentliches herausfiltern. Ein Foto kann ungewollt interessant sein und ablenken. Wenn Sie ein Modell haben, das etwas tut oder ist, erinnert sich zumindest jemand an "Dasselbe Modell war ..."

Sie können keine Fotos von immateriellen Mengen haben. Wie man ein Foto davon machen kann, dass in diesem Jahr etwas 50 % mehr verkauft wurde als im Vorjahr. Oder eine rein logische Beziehung?

Eine Illustration kann nicht existieren, ein Foto muss von etwas gemacht werden, das existiert, oder es kann so aussehen, als ob es existiert. Denken Sie an Transearth – einen Planeten, der sich die ganze Zeit auf der gegenüberliegenden Seite der Sonne befindet, also noch nie von der Erde aus gesehen wurde. Es ist leicht zu veranschaulichen, aber nicht einmal vom Weltraum aus zu fotografieren, weil es mathematisch unmöglich ist.

Endlich kann jemand, der das Geld kontrolliert und die Macht hat, Entscheidungen ohne Erklärungen zu treffen, aus Geldgründen, aus seinen internen Gründen oder völlig willkürlich "keine Fotos, zieh es" bestellen.

Wenn die vorstehende Liste nichts enthält, was bei der Auswahl zwischen der Verwendung von Fotos oder der Verwendung von Illustrationen hilft, denken Sie über stilistische Möglichkeiten nach. Illustrierte Arbeiten können durch das gesamte Werk hindurch einen soliden, einheitlichen Stil haben. Dies ist viel unwahrscheinlicher, wenn Sie Fotos kombinieren müssen, die nicht nur für diesen Zweck unter kontrollierten Bedingungen aufgenommen werden können, sondern von Bildagenturen oder alten Archiven gesammelt werden müssen.

Die Hauptüberlegungen sind Kosten und Zweck. Eine gute künstlerische Leitung wird hier sehr hilfreich sein. Wenn es eine Frage der Meinung ist, müssen Sie wahrscheinlich Ihr Briefing noch einmal durchgehen und sich etwas Spezifischeres einfallen lassen. Aber selbst ein sehr spezifisches Briefing könnte theoretisch beide verwenden.

Was ist also zu beachten?


Muss das Konzept realistisch sein oder geht es um etwas Abstrakteres?

Was ich meine, sagen wir mal, Sie schreiben einen Blogbeitrag oder einen Leitartikel für ein Magazin zum Thema Führung. Illustration kann viel mehr Möglichkeiten bieten als Fotografie. Mit der Fotografie stellen Sie sich wahrscheinlich bereits ein generisches Stock-Foto einer Person vor. Illustration kann alles Mögliche sein. Und besonders wenn Sie sich damit befassen, worauf sich der Artikel in Bezug auf Führung bezieht, wird es noch wahrscheinlicher, dass Illustration eine bessere Option ist.

Angenommen, es geht um Führung und wie man kommuniziert. Wie sieht das auf Fotos aus? Ziemlich schwer zu sagen. In der Illustration können Sie jedoch Kommunikationsblasen oder Kommunikationswerkzeuge als Objekte um eine Person herum oder im Hintergrund oder eine beliebige Anzahl von Dingen sehen.


Auf der anderen Seite steht die Realitätsseite. Zeigen Sie ein Produkt? Die Leute wollen wahrscheinlich keine Illustration davon sehen, sondern das Original. (Oder in manchen Fällen ein fotorealistisches Rendering.)

Angenommen, Sie entwerfen ein Cover für einen Produktkatalog. Sie möchten wahrscheinlich eine Auswahl an Fotos der Produkte auf dem Cover verwenden. Vielleicht auch einige computergenerierte Assets integrieren, aber wahrscheinlich nicht nur eine Illustration.


Die andere große Überlegung sind die Kosten.

Die Beauftragung eines Illustrators ist mit Kosten verbunden, wird aber wahrscheinlich weniger teuer sein als das Fotografieren. Für die Fotografie braucht man Models, Maskenbildner, einen Fotografen, Sets, evtl. Reisekosten etc. Dies hängt jedoch von den genauen Vorgaben und dem Projekt ab.


Emotion, die du erwähnst. Ich habe keine Studien gesehen, die wirklich definitiv sagen, dass die eine mehr emotionale Reaktionen hervorruft als die andere. Ich habe nicht einmal Studien gefunden, die besagen, dass die eine eine höhere Rücklaufquote beweist als die andere. Ich denke, beide Formen haben viel Potenzial, wenn sie gut gemacht sind, und beide können auch wirklich schlecht sein, wenn sie schlecht gemacht sind. Letztendlich sollte die Entscheidung also sein, wie realitätsnah Sie es benötigen und was Ihr Budget zulässt.

Um eine Hypothese aufzustellen – wenn Sie ein futuristisches Stück mit einem abhebenden Raumschiff für eine Werbung für ein Postzustellsystem wollen. Das hört sich so an, als wäre es unglaublich teuer, mit Fotografie gut abzuschneiden (außer der Verwendung eines zufälligen Stock-Fotos eines abhebenden Shuttles). Illustration ist also wahrscheinlich der richtige Weg.

Wenn Sie andererseits einen Artikel über einen physischen Briefkasten machen möchten, den Sie herstellen und versuchen, ihn an Hausbesitzer zu verkaufen, möchten Sie wahrscheinlich ein Foto davon.


Etwas weiterführende Lektüre:


Ein letzter Hinweis ist, dass Sie sich nicht auf das eine oder andere beschränken müssen. Konzentrieren Sie sich darauf, was die Art Direction gut und innerhalb des Budgets kommunizieren wird. Wenn das bedeutet, sowohl Fotos als auch Illustrationen zu kombinieren, dann tun Sie es.