Ich liebe es, Gitarre zu spielen. Ich kann die Hauptrolle für jedes Lied spielen, indem ich es mir anhöre. Aber oft singen die Leute in unserem Gebetstreffen verschiedene Lieder in verschiedenen Tonarten. Ich kann das Dur verfolgen, das sie singen, aber ich bin schlecht darin, Akkorde anzuwenden, während sie singen.
Was ist also die praktische Theorie hinter dem Anwenden von Akkorden? Ich kenne die Theorie hinter Akkorden, die auf dem Lead basieren. dh zB (ein C-Dur-Song, wenn es die Noten C oder E oder G trifft, wende den C-Akkord an). Aber woher soll ich das wissen, wenn ich zuhöre? Gibt es eine Theorie, wie ein Lied in C-Dur zu beginnen, wenn die nächste Tonhöhe nach oben geht, gehe zu F oder wenn sie tief geht, G7 oder tiefer als das, gehe zu F ... so etwas?
Ich bin gespannt, dies zu lernen.
PS. Wenn ich einen falschen Akkord gespielt habe, finde ich mich eindeutig wieder und kann sofort zum richtigen wechseln.
Nein, wenn es das gäbe, dann wäre gute Musik einfach zu machen. Teil der Methodik mancher Komponisten ist es, das Unerwartete zu tun. Aber wenn es unerwartete Dinge gibt, dann gibt es erwartete Dinge. Aber es gibt viele Möglichkeiten.
In der gemeinsamen Übungsstunde (CPP) (man denke an Bach, Beethoven, Mozart, etc...) gab es ganz gemeinsame Progressionen und für manche Dinge eine "Theorie". Hinzu kommt ein psychologischer Faktor. Wenn ich etwas in C-Dur spiele und dann abrupt auf einem C # / Db-Akkord kadenz, werden Sie das als unerwartet hören. Sie können es mögen oder nicht, aber Sie werden mit ziemlicher Sicherheit denken, dass es weit herausragt. Beethoven macht so etwas tatsächlich in der 7. oder 9. Symphonie (ich kann mich nicht erinnern), aber es richtet tatsächlich eine Modulation auf der ganzen Linie ein, sodass Sie sich später tatsächlich so fühlen, als ob es so sein sollte, was Sie für unerwartet halten. (Das liegt daran, dass er es aufstellt und Ihnen das Gefühl gibt, dass es passieren sollte, weil er ein genialer Komponist war)
Haydn hat etwas Ähnliches mit der Dynamik gemacht, Symphonie Nr. 94 (Haydn)
Die Sache ist, es spielt keine große Rolle. BENUTZE DEINE OHREN! Wenn es in C-Dur zu einem Dbmaj-Akkord springt, wird es selbst der beste Musiker vermissen, wenn er mit dem Lied oder möglicherweise dem Stil nicht vertraut ist (es gibt einige Redewendungen, die sie verwenden könnten, um zu wissen, dass ein bestimmter Akkord kommt ).
Aber in C-Dur haben Sie nur eine 50% ige Chance, etwas falsch zu machen, wenn Sie nur zufällig Akkorde spielen. Am = C, Em = G und Dm = F. Selbst wenn Sie also einen C-Akkord über einem Am-Akkord spielen, "funktioniert" es, weil es diesen Akkord in einen Am7 verwandelt. Es funktioniert vielleicht nicht so gut wie ein Am-Akkord, aber es wird nicht schrecklich klingen.
Mit hoher Wahrscheinlichkeit haben Sie also eine gute Chance, es richtig zu machen, wenn das Lied nicht zu kompliziert ist.
In jedem Fall müssen Sie die Progressionen einfach lernen, entweder von den Noten/Tabulaturen oder nach Gehör. Es gibt keine Tricks dafür, weil es keine Regeln zum Komponieren gibt. Es gibt einige Gemeinsamkeiten, z. B. versucht man im CPP, Septimen eines Akkords nach unten aufzulösen. G7 wird also zu Am oder C aufgelöst, da der 7. Ton zu E und der Leitton B zu C aufgelöst werden muss.
Also richtet G7 die Tendenzen ein, sich zu Am oder C aufzulösen. Alle Noten in einer Tonleiter haben Tendenzen, sich zu bewegen, weil sie Dissonanzen erzeugen und weil wir wollen, dass sie sich zu Konsonanzen auflösen. Sie können diese Tendenzen verwenden, um Ihnen ein wenig zu helfen, aber zum größten Teil werden Sie wahrscheinlich genauso falsch wie richtig liegen.
Auf jeden Fall gibt es in der CPP-Musik ein gemeinsames statistisches Muster, bei dem Akkorde dazu neigen, sich in 4teln zu bewegen. G bewegt sich zu C, C zu F, Dm zu G, Am zu D usw. und Dm und F scheinen austauschbar zu sein.
Sagen Sie auch, Sie kennen das Lied, vergessen aber einen Akkord und spielen einen falschen ... wenn Sie den größten Teil des Liedes richtig verstanden haben und wissen, wie man es vortäuscht, werden die meisten Leute es wahrscheinlich nicht wissen.
Lerne auf jeden Fall die Progressionen der Songs und du wirst viel besser dran sein. Wenn Sie genug Songs dieses Stils lernen, können Sie schließlich besser vorhersagen, aber wenn Sie versuchen, sich auf Vorhersagen zu verlassen, und Sie es falsch machen, werden die Leute das viel mehr bemerken (und es wird passieren, weil Sie nicht richtig liegen können). 100 % der Zeit oder wahrscheinlich sogar über 95 % mit dieser Methode).
Wenn Sie beispielsweise eine 95-prozentige Chance haben, die Akkordfolge eines Songs vorherzusagen, den Sie noch nie gehört haben, bedeutet das, dass Sie jeden 1 von 20 Akkorden vermasseln. Wenn ein Song 200 Akkordwechsel enthält, bedeutet dies, dass Sie 10 Akkorde in dem Song vermasselt haben, was 10-mal so ist, dass die Leute möglicherweise hören werden, dass Sie es vermasselt haben.
Aber wenn Sie das Lied gut kennen, werden Sie wahrscheinlich nichts vermasseln, oder wenn Sie es tun, wird es geringfügig sein.
Wenn Sie den richtigen Akkord finden können, wenn Sie wann falsch spielen, dann ist das gut ... das hilft sehr, wenn Sie einen Teil der Progression vergessen haben. Lerne einfach die Lieder!! Es gibt keinen einfachen Weg daran vorbei!
Die grundlegende Grundlage hinter westlicher Harmonie und Akkordfolgen wird diatonische Harmonie genannt . Ich habe einen kurzen Überblick über Diatonische Harmonie geschrieben , den Sie sich vielleicht ansehen möchten. Sobald Sie die Zahlen verstanden haben, wird es viel einfacher, in verschiedenen Tonarten zu spielen, da Sie wahrscheinlich anfangen werden, die gleichen Akkordfolgen zu erkennen, die immer wieder vorkommen.
Nur zum Beispiel: Angenommen, die Akkordfolge für einen bestimmten Song in der Tonart C ist CFGC . Dann ist dies eine I-IV-VI- Akkordfolge, denn in C - Dur ist C I , F IV und G V .
Angenommen, ein anderes Lied ist in einer anderen Tonart, sagen wir A , aber die Akkorde klingen, als ob sie dieselbe Beziehung zueinander hätten. Dann verwendet das Lied wahrscheinlich auch eine I-IV-VI- Progression. In A ist der I - Akkord A -Dur, der IV - Akkord ist D -Dur und der V - Akkord ist E -Dur, also sind die Akkorde ADEA . Und jetzt kennst du die Akkorde zum Lied!
Das Beste, was Sie tun können, ist, Songs zu nehmen, deren Akkorde Sie bereits kennen, und sie zu analysieren, um ihre römischen Zahlenmuster herauszufinden. Zwei bekannte Beispiele:
Sie werden wahrscheinlich viele der gleichen Muster bemerken, die immer wieder auftreten, und Sie werden lernen, diese Muster zu erkennen, indem Sie sie einfach hören. Wenn also ein neues Lied auftaucht, werden Sie das Muster erkennen, das es verwendet, und Sie werden in der Lage sein, basierend auf Ihrem Wissen über diatonische Harmonik herauszufinden, welche spezifischen Akkorde Sie verwenden müssen.
Möglicherweise finden Sie eine Tonarttabelle , in der die Akkorde aufgeführt sind, die in jeder Tonart vorkommen. Dies ist hilfreich beim Transponieren. Ich habe es ausgedruckt und auf mein Whiteboard geklebt, obwohl es ein bisschen klein ist und auf meiner To-Do-Liste steht, es zu sprengen und erneut auszudrucken. Wenn Sie dann einige der Akkorde kennen, können Sie in der Tabelle nachsehen, um die restlichen (wahrscheinlichen) Akkorde zu identifizieren.
Noch wichtiger ist, wenn Sie in einem Anbetungsteam spielen, sollten Sie sich in den Übungssitzungen darum kümmern, damit es bei den Treffen keine Überraschungen gibt. Ich persönlich würde nicht in einem Anbetungsteam spielen, das sich nicht dazu verpflichtet, mindestens 3 oder 4 Stunden während der Woche und vorzugsweise jeden oder 2 Tag zu üben. Aber das bin nur ich.
Alex Basson
Anonym
Rein Henrichs
MW1971