Was machst du, wenn du gerne schreibst, aber keine Ideen hast?

Ich habe in der Vergangenheit einiges geschrieben – meistens kurze beschreibende Stücke, obwohl ich einmal mehr als 9000 Wörter einer Story-Idee geschrieben habe, die ich hatte.

Was mir daran Spaß macht, sind die technischen, intellektuellen und kreativen Herausforderungen, die auf jeder Ebene vom Satz bis zum Handlungsbogen vorhanden sind. Ich bin analytisch veranlagt: Es macht mir Spaß, ein Problem zu identifizieren, zu klären, aufzuschlüsseln und zu lösen . Ich mache eigentlich keine hemmungslose Kreativität, ich brauche ein konkretes Problem, was "etwas Interessantes erfinden" nicht ist. Bei allem, was ich in der Vergangenheit geschrieben habe, hatte ich nur zufällig eine Idee: Dann hatte ich Spaß daran, das konkrete Problem zu lösen , diese Idee so gut wie möglich zu kommunizieren. Aber überhaupt auf die Idee zu kommen, war nur ein glücklicher Zufall.

Ich habe eher konzeptionelle Formen des Schreibens in Betracht gezogen, wie philosophische Geschichten (Dystopien usw.). Aber ist das der einzige Weg? Möchte jemand eine Geschichte lesen, die von jemandem geschrieben wurde, der nicht gerne Ideen hat? Waren populäre Schriftsteller (vergangen oder gegenwärtig) ähnlich gesinnt wie ich? Oder überdenke ich mein Problem, und das ist etwas, womit jeder zu kämpfen hat? Wenn ja, welche Techniken gibt es, um auf Ideen zu kommen, wenn es dir egal ist, was du schreibst, du schreibst einfach gerne Belletristik?

Was genau willst du herausfinden? Wie schreibe ich weiter, wenn ich blockiert bin? Wie bleibt man produktiv? Du suchst Übungen? Weil die Frage hier etwas vage ist. Die Antworten enthalten einige gute Ratschläge, aber ist einer davon das, wonach Sie suchen?
Sie könnten auf eine Nachrichten-Website gehen, auf der ständig neue Geschichten auftauchen. Gehen Sie in eine Bibliothek, öffnen Sie ein zufälliges Buch auf einer zufälligen Seite. Es gibt so viele Möglichkeiten, sich ein erstes Bild zu machen – und dann die Vorschläge in den Antworten unten umzusetzen. Wie klingt "Genetische Sequenzierung des schwimmenden Wasserschlauchs" für einen Ausgangspunkt (gerade auf der Homepage von Wikipedia gefunden)? Es klingt am Anfang sogar komisch.
@NeilFein Die Frage ist: Was machst du, wenn du gerne Romane schreibst, aber keine Ideen hast und es dir (im Rahmen des Zumutbaren) gleichgültig ist , worüber du schreibst ? Du brauchst nur eine Idee, irgendeine Idee.
Okay, in diesem Sinne sehen die Antworten von Matt und Dale besonders gut aus. Obwohl man sagen könnte, dass dies eine besonders geschwätzige Frage ist, ist sie für Schriftsteller wichtig.

Antworten (12)

Diese Frage erinnert mich an den Rat von Dan Heller zum Einstieg in die Fotografiebranche. Er spricht von einer anderen Situation (Fotografenlehre), aber er macht einen Punkt, der genauso gut auf das Schreibgeschäft zutrifft:

[Sie] fangen damit an, Fotografen von Dingen zu sein … die sie wirklich, wirklich gut kennen. Normalerweise die Art von Dingen, die sie taten, bevor sie mit der Fotografie begannen. Dies kann eine frühere Karriere, ein Hobby, ein Interesse oder einen Hochschulabschluss (außerhalb der Fotografie) beinhalten. Je besser Sie etwas anderes wissen, desto besser sind Ihre Chancen, dieses Wissen für den Aufbau einer Fotokarriere zu nutzen. Alles, was dich von allen anderen unterscheidet.

Kurz gesagt: Ihre beste Kunst entsteht aus Dingen, die Sie kennen, für die Sie sich begeistern. Schriftsteller kennen diese Idee gut: Schreiben Sie, was Sie wissen. Heller warnt auch vor den Gefahren der Arbeit mit Themen, für die Sie keine Leidenschaft haben:

Also, hier ist der Vorbehalt: Wer vor der Fotografie keinen fundierten Hintergrund hat, wird in diesem Geschäft wahrscheinlich nicht gut abschneiden. Ja, das gilt für die ehrgeizigen 18-Jährigen mit großen Augen, die mir per E-Mail sagen: „Es ist mir egal, was ich fotografiere, ich möchte nur das Geschäft lernen und eine Karriere in der Fotografie anstreben.“ Solche Leute, die für andere Fotografen Praktika machen, unterstützen fast immer ihre gesamte Karriere, oder sie verlieren das Interesse an der Fotografie und gehen woanders hin.

Wenn Sie also keine leidenschaftlichen Schreibideen haben, denken Sie darüber nach, was Ihnen wichtig ist, und suchen Sie dort nach Ideen. Gibt es ein soziales Problem, das Ihnen am Herzen liegt? Gestalten Sie es als spekulative Fiktion. Lieben Sie Rätsel? Schreiben Sie einen Whodunit. Gibt es ein literarisches Genre, das Sie besonders mögen? Denken Sie darüber nach, was darin fehlt, und füllen Sie die Lücke. Finden Sie heraus, was Sie wissen und was Ihnen wichtig ist, und schreiben Sie darüber, damit Sie nicht ausbrennen.

Obwohl alle großartige Antworten gegeben haben, werde ich Ihre als akzeptiert auswählen, da sie mir persönlich als die beste Lösung erscheint. Ich möchte nur sagen, dass meine Wahl subjektiv ist.
Toller Rat - kann auch auf mehrere andere Bereiche angewendet werden (ich denke in meinem Fall an Programmierung).

Was machst du, wenn du gerne schreibst, aber keine Ideen hast?

Ein paar Ideen:

  • technisches Schreiben

  • jede Form von Sachbüchern

  • Bearbeiten Sie die Geschichten anderer Leute

Ich mache eigentlich keine hemmungslose Kreativität, ich brauche ein konkretes Problem, was "etwas Interessantes erfinden" nicht ist.

Wenn Sie versuchen, alles auf einmal zu tun, kann "etwas Interessantes erfinden" sicherlich eine große Herausforderung sein. Versuchen Sie, es aufzuschlüsseln: Lassen Sie sich zuerst etwas einfallen – irgendetwas – und machen Sie es dann interessant. Beginnen Sie mit einem langweiligen alten Klischee; Jetzt ist das Problem nicht, sich etwas Interessantes einfallen zu lassen, sondern das, was man hat, interessant zu machen. Das ist ein viel konkreteres Problem, und es fällt Ihnen möglicherweise leichter, kreativ zu sein, wenn Sie nicht mit einem völlig unbeschriebenen Blatt arbeiten.

Bei allem, was ich in der Vergangenheit geschrieben habe, kam mir zufällig eine Idee

Ich denke, das ist in jedem Bereich ziemlich üblich – Menschen kommen Ideen unter der Dusche, während sie schlafen, ins Büro fahren, so ziemlich jederzeit, außer wenn sie an einem Computer sitzen und bereit sind zu arbeiten. Versuchen Sie also, offen für Ideen zu sein, wann immer und wo immer sie in Ihr Gehirn eindringen könnten. Manche Leute haben ein Notizbuch neben dem Bett oder sogar einen Fettstift in der Dusche.

Außerdem stellt sich manchmal heraus, dass die erste Idee, die Sie haben, nicht so gut ist, aber sie kann zu anderen, besseren Ideen führen. Es gibt viele verschiedene Übungen, die Menschen verwenden, um ihre Ideen zum Fließen zu bringen. Du könntest so etwas versuchen:

  • Schreiben Sie 10 Ideen auf, egal wie schlecht sie sind. Beschränken Sie sich jeweils auf einen einzigen Satz.

  • Wählen Sie die besten 3 der 10 Ideen aus und schreiben Sie für jede eine vollständige, aber extrem kurze Geschichte. Setzen Sie sich ein Limit, z. B. 150 Wörter oder weniger.

  • Erweitern Sie das Beste der drei auf ein paar Seiten.

Aber überhaupt auf die Idee zu kommen, war nur ein glücklicher Zufall.

Sie sind bei weitem nicht allein. Jedes Mal, wenn ich mich hingesetzt und mir gesagt habe „Okay, denke dir eine Idee für eine neue Geschichte aus“, sitze ich unweigerlich eine Stunde da und gebe dann mit einer leeren Seite auf. Menschen (oder zumindest ich) funktionieren einfach nicht so.

Ich habe also einen Weg gefunden, das Ideenfindung zur Routine zu machen. Ich habe festgestellt, dass beide Teile einfacher werden, wenn man das „denke an eine Idee“ von „und schreibe eine Geschichte darüber“ entkoppelt. Wenn es keinen Druck gibt, dass Ihre Idee etwas anderes als ein kurzes Was-wäre-wenn sein muss, erlauben Sie sich, viel kreativer zu sein.

Ich mache das, indem ich mir ein Ziel von ungefähr 3-4 Ideen pro Woche setze. Ich setze mich hin, öffne ein leeres Dokument und ein paar spezifische Websites. Ich öffne Google News und Reddit Random und vielleicht ein paar andere Dinge und schreibe einfach einzelne Wörter auf, die mir aus der Seite springen, ohne ein bestimmtes Ziel vor Augen. Wenn ich 5-10 Wörter habe, öffne ich Flicker Explore und suche nach 3-5 Bildern, die mich packen. Jedes Mal, wenn ich die Worte gegen die Bilder schmettere, bekomme ich unweigerlich ein kleines Was-wäre-wenn-Nugget einer Idee, die herausfällt. Ich schreibe 250-500 Wörter zu dem Thema, lege es dann in einem großen Verzeichnis mit allen anderen ab und vergesse es sofort.

Wenn der Tag kommt, an dem ich mir sage, ich möchte eine neue Geschichte schreiben, muss ich nicht mehr aus dem Fenster starren und auf Inspiration hoffen. Stattdessen öffne ich das Verzeichnis, das mit Dutzenden/Hunderten von Ideen gefüllt ist, die ich bereits hatte (das ist der wichtige Teil!), und wähle eine oder zwei oder eine Handvoll aus. Für sich genommen sind sie vielleicht nicht sehr gut, aber mit der Zeit, einer neuen Perspektive und insgesamt finde ich immer etwas, um eine neue, vollständige Geschichte zu inspirieren.

Ich hoffe, das hilft! Denken Sie nur daran, dass es Ihnen nicht an Ideen mangelt, Sie suchen sie nur zur falschen Zeit und am falschen Ort.

Ich mag auch Flickr Explore! Aber es geht nichts über raus & weg & weg vom Schreibtisch :)

Arbeiten Sie mit jemandem zusammen, der es liebt, neue Ideen zu entwickeln, aber den Prozess des Schreibens hasst. Es muss haufenweise Leute mit lebhafter Vorstellungskraft geben, aber keine Geduld für die harte Arbeit, alles aufzuschreiben.

Wenn es dir wirklich egal ist, was du schreibst, ist es einfach, auf Ideen zu kommen.

In letzter Zeit ist das alles, was ich brauche, um loszulegen: Charakter + Einstellung + Problem. Dies ist aus einem alten „Sieben-Punkte-Handlungsentwurf“, den Algis Budrys einer Million Autoren beigebracht hat, von denen Sie gehört haben.

Beginnen Sie damit, über einen Charakter in einer Umgebung mit einem Problem zu schreiben. Das ist alles, was Sie für eine Eröffnung brauchen. Schreibe dann darüber, wie die Figur versucht, das Problem zu lösen, was dabei schief geht und was passiert, wenn die Figur schließlich alles aufs Spiel setzt, um einen letzten Versuch zu unternehmen.

Wenn eine Geschichte nirgendwohin führt, legen Sie sie beiseite und versuchen Sie es mit einem anderen Charakter in einer anderen Umgebung mit einem anderen Problem. Aber bevor Sie eine Geschichte aufgeben, versuchen Sie einfach, einen weiteren Satz zu schreiben. Darüber hinaus brauchen Sie nichts zu wissen. Nur noch ein Satz.

Wenn es dir ehrlich egal ist, worüber du schreibst, dann reicht jede Figur in jedem Umfeld mit jedem Problem. Setzen Sie einen Charakter in eine Umgebung mit einem Problem und schreiben Sie dann den nächsten Satz. Es wird etwas passieren. Es könnte sogar eine gute Geschichte sein.

Das kann für Sie funktionieren - vielleicht nicht für das OP.

Nehmen Sie ein sehr allgemeines, sehr einfaches, völlig triviales und abgedroschenes Thema – etwas völlig Unoriginelles – und versuchen Sie, es so gut wie möglich zu schreiben … nein, nicht einmal am besten, nur angemessen, richtig. Fangen Sie an, es zu schreiben, und wenn Ihre Vorstellungskraft Sie hinführt, lassen Sie es zu.

Letzte Woche habe ich mit einer Balkonszene von Romeo & Julia angefangen. Gestern wurde es zu einem Inception-ähnlichen Kampf über mehrere Ebenen des Traums zwischen „The Romeo“ und einem Succubus-Dämon, der sich als „The Juliet“ ausgibt, wobei „die echte Julia“ von dem Dämon in der Traumwelt gefangen und als Geisel gehalten wird (und nicht gerecht ist entweder eine generische passive Jungfrau in Not ...)

BEARBEITEN:

Nun, wie man sich nähert, um ein einfaches Szenario in ein komplexes zu verwandeln: Verwenden Sie zunächst einige künstlerische Freiheiten bei der Ausführung. Stilisierung, Stimmung, Ereigniswechsel. Früher oder später werden Ihre Änderungen Fehler verursachen; Charaktere, die sich aus der Rolle verhalten, Zeitabhängigkeiten gebrochen, Feinde, die sich wie Idioten verhalten, Aufhebung des Unglaubens erschüttert, Dinge kommen leichter heraus, als sie normalerweise im Leben passieren, kleine Ungereimtheiten. Korrigiere sie nicht! Umarmen Sie sie und ändern Sie die Umstände hinter den Kulissen, um die Rechnung zu erfüllen. Versteckte Absichten, Vorherwissen, völlige Verneinung von Ereignissen. Lassen Sie dann die Geschichte mit den neuen Motiven und ihren (düsteren) Folgen fließen.

Also schleicht sich mein Romeo durch die Gärten zu seiner Julia und trifft sie dann. Sie ist völlig untypisch, viel zu sexuell aggressiv, dominant, fordernd. Ich will das gerade kratzen, als ich mich erinnere: Die Gärten werden von einer ziemlichen Sicherheitselite bewacht. Wie stehen seine Chancen, sich an ihnen vorbeizuschleichen? Über keine. Also, nein, er kam überhaupt nicht dorthin. Er wurde ein Drittel des Weges mit einem Beruhigungsmittel getroffen, und er träumt derzeit. Und die untypische, sexuell aggressive Julia ist überhaupt nicht Julia. Außerdem merkt er das! Unser Protagonist hatte in der Vergangenheit ein Ereignis, an dem einige unscheinbare mächtige Feinde beteiligt waren. Passen wir also die Realität an und suchen uns einen sexuell aggressiven, mächtigen Feind aus. Die Überlieferung schlägt vor, dass ein Succubus-Dämon genau das Richtige ist, lasst uns damit weitermachen und die unscheinbaren früheren Feinde zu Dämonen verfestigen. mit dem Sukkubus als Anführer. Kommen wir also ohne die echte Julia durch die Geschichte? Auf keinen Fall. Sie ist da drin, durch eine Laune der Überlieferung in den Traum hineingezogen. Im Moment ist es eine Eigenart, aber es wird später an Bedeutung gewinnen.

Angesichts dieser Prämissen, dieser Bedingungen, dieses Konflikts, lasst uns mit dem Kampf rollen, die Seiten wechseln sich im Kampf ab, schlagen den anderen dort, wo es weh tut, suchen nach inneren Stärken, wo es darauf ankommt, verlieren und Vertrauen finden – wir haben die Action-Geschichte drin volles Flair. Wir berichten nur über den Fortschritt der Ereignisse, es wird uns zwangsläufig zu einem interessanten Schluss führen, egal wie es ausgeht.

So werden zwei klaffende Handlungslöcher (inkompetenter Security und OOC-Protagonist) in einem klischeehaften 08/15-Klischee zu einer interessanten Prämisse.

Ich will lesen!
Außerdem 3 Fragen: Wie schnell 1. schreiben Sie Konzepte? 2. eingeben? 3. Handschrift?
@Mussri: Ich bin kein Schnellschreiber. Ich schreibe überhaupt keine Konzepte; Das Konzept ist für jedes Medium zu formbar, selbst für Computer - ich versuche, es vollständig in meinem Kopf zu behalten. Ich tippe auf einem Computer, aber das Nachdenken nimmt die meiste Zeit in Anspruch. Früher habe ich viel mit der Hand geschrieben, aber die Computerbearbeitung ist viel zu hilfreich, um darauf zurückzukommen. ps, was denkst du über "My Little Pony"?
Ich wurde nicht benachrichtigt. \\ Dann musst du eine wahnsinnige Konzentrationsfähigkeit haben :) Mein Geist ist so etwas wie Parfüm/Spirituosen; Ideen sind immer sehr brüchig, also muss ich sie auf einen Rekorder platzen lassen und am Ende zum Idioten der Szene werden, wenn ich draußen bin. - Ich schaue MLP nicht, aber ich kenne es, besonders die FF-Szene. Was ist damit?
@Mussri: Ich habe ein gutes Gedächtnis für Daten im Stil von "Grid of Dependencies": Karten, Algorithmen, Handlungsstränge, Strukturen. Seien Sie nicht zu vorsichtig mit Ideen: Wenn Sie es vergessen haben, war es sowieso nicht gut genug, um in Ihrem Gedächtnis zu bleiben;) Siehe auch Bearbeiten der Antwort. Über MLP: Als meine Inspiration vor etwa 10 Jahren versiegte, hat sie sie kürzlich wieder entfacht, aber als Nebeneffekt sind alle meine aktuellen Arbeiten MLP-Fanfiction. Darunter auch diese.
Ich bekomme Ideen als spontane Monologe; dann reift die Idee, ich erstelle eine mentale Landkarte; Eine Zeitleiste, die Hauptachse, verbindet Charaktere, Ereignisse und andere Komponenten miteinander und definiert ihre Beziehungen. Ein merkwürdiger Fall von Ideenthethia bedeutet, dass es mir ein Rätsel bleibt, solch eine abstrakte mentale Landkarte auf ein physisches Medium zu übertragen. Und ich kann am Anfang nicht sagen, ob sich eine Idee lohnt, also schreibe ich den Monolog auf der Stelle nieder. \\ So viel? Das ist unerwartet. Sie haben hier zuvor einige sehr unterschiedliche Ideen aus Ihrem Schreiben erwähnt; zu denken, dass sie alle MLP FF sind! \\ Irgendwelche anderen Web-Personas, über die ich Sie kontaktieren kann?
Ich wünsche mir eine Software, die einfach und robust genug ist, um diese Art von Daten problemlos zu speichern. Ich habe Concept-Mapping-Software ausprobiert, aber sie konzentriert sich normalerweise auf eine schöne Präsentation, nicht darauf, das gesamte Raster niederzuschreiben, ohne in Details wie Größen der Textfelder durcheinander zu geraten. Ich habe etwas in Arbeit, das so komplex ist, dass ich es nicht vollständig im Kopf behalten kann, und dieses Problem ist wirklich eine Straßensperre. Wenn Sie mich kontaktieren möchten, versuchen Sie randomblank@derpymail.org ; Random Blank ist im Allgemeinen der Spitzname, den ich im MLP-Fandom verwende.

Die besten Möglichkeiten, eine Idee zu bekommen oder eine Blockade zu zerstören, sind ...

  • Lies ein Buch mit einem Thema oder Genre, das du wirklich magst
  • Duschen
  • spazieren gehen
  • laufen
  • mit anderen Autoren über ihre Erfahrungen sprechen
  • Suche nach Websites, die speziell für Autoren/Autoren gemacht sind
  • entscheide dich für ein Thema, das du schreiben möchtest (Fantasie, Geschichte, Liebe)
  • Denke über die Dinge nach, die du geschrieben hast
  • Versuchen Sie sich vorzustellen, was hätte passieren können, wenn die Situation nicht so gewesen wäre, wie Sie sie beschrieben haben
  • Schreibe eine eigene Geschichte deiner Charaktere auf und versuche, sie in deine Hauptgeschichte zu integrieren (aber nur, wenn dir die Geschichte und die Art und Weise, wie deine Charaktere miteinander interagieren, gefallen haben. Nein, tust du das nicht? Dann schreibe eine andere. Versuche dein Bestes aufs Neue.)
  • Erstellen Sie persönliche Beschreibungen von jedem Ihrer Charaktere
  • Geben Sie jedem Ihrer Charaktere eine passende Geschichte aus ihrem Leben
  • sei motiviert zu schreiben!!!

Das Schreiben anderer Geschichten oder persönlicher Beschreibungen Ihrer Charaktere wird Ihnen helfen, neue Ideen für Ihre eigentliche Geschichte zu entwickeln. Nach draußen zu gehen oder zu versuchen, etwas anderes zu tun, als darüber nachzudenken, was du schreiben könntest, wird dich ablenken. So bleibt mehr Raum für spontane Ideen. Das Lesen von Büchern über Themen, die Sie mögen, hilft Ihnen herauszufinden, welche Art von Geschichte Sie schreiben möchten. welche Art von Problemen Sie in Ihre Geschichte integrieren möchten und wie Sie sie lösen können. Nicht so, wie es in dem Buch steht, das Sie lesen, aber vielleicht könnten Sie eine Idee bekommen, wie Sie mit all diesen Problemen und Lösungen in Ihrer Geschichte fortfahren können.

Liest du? Irgendwas studieren? Mit Rätseln oder technischen Problemen herumspielen (in jedem Bereich)?

Wenn ja, versuchen Sie darauf zu reagieren. Schreiben Sie über etwas, das Sie gerade gelernt haben, und welche weiteren Gedanken und Fragen es aufwirft. Schreiben Sie über etwas, das Sie gerade gelesen haben – nicht unbedingt eine Rezension, aber vielleicht hat Sie das Weltenbauen gepackt und Sie möchten die Umgebung mehr erkunden, oder Sie haben diese eine Figur einfach geliebt und würden sie zum Abendessen und zu einer Unterhaltung einladen, wenn Sie könnten (Also, worüber würden Sie sprechen?), oder vielleicht gibt es ein Problem, das Sie zu lösen versuchen, und das schriftliche Äquivalent von Rubber Ducking könnte Sie zu einer Lösung führen.

Ich finde es hilfreich, dies auf einem Blog zu tun, anstatt nur für mich selbst. Die Fragen und Kommentare, die ich bekomme, helfen mir zu sehen, wo ich mich unklar ausgedrückt habe, und außerdem können die Gespräche an sich schon interessant sein.

Vielleicht könntest du über das Problem der Ideenfindung schreiben? Schreiben Sie eine Geschichte über jemanden, der Probleme hat, Ideen zu entwickeln. Denken Sie darüber nach, welche Lösungen er ausprobieren könnte und wie diese Lösungen funktionieren oder nicht funktionieren.

Das hat zwei Effekte: Erstens hat man schon eine Idee für einen Text, mit der man sich durchaus identifizieren kann. Zweitens zwingen Sie sich dadurch dazu, das Problem ernsthaft aus einer anderen Perspektive zu betrachten (nämlich aus der Perspektive eines Themas eines Textes, anstatt aus der Perspektive eines Problems , das Sie haben), und Sie finden vielleicht einfach eine Lösung das funktioniert auch für dich und nicht nur für deinen Protagonisten.

Sie schrieben:

Ich bin analytisch veranlagt: Es macht mir Spaß, ein Problem zu identifizieren, zu klären, aufzuschlüsseln und zu lösen.

Machen Sie genau das mit dem Problem der Ideenfindung. Betrachten Sie es als ein Problem, genau wie alle anderen, die Sie gerne lösen möchten.

„Eine Idee zu haben“ ist eine selbstzerstörerische Übung. Ideen sind überall – man muss sich nur daran gewöhnen, sie als Idee zu erkennen, aufzufangen und festzuhalten. Mein Rat ist einfach, überall ein kleines Notizbuch und einen Stift dabei zu haben und ein Gefühl der Offenheit für Erfahrungen und ihre Möglichkeiten zu pflegen.

Angenommen, Sie möchten nicht technisches Zeug schreiben, denke ich, ist der beste Weg, mit dem Schreiben zu beginnen. Ich scherze nicht, auch ohne Ideen ist Nichtstun eine GROSSE Möglichkeit, nie auf eine Idee zu kommen. Trägheit ist dem menschlichen Geist treu, und wenn Sie nicht anfangen, bleiben Sie genau so, wie Sie sind.

Der Punkt ist: Wie fängt man an zu schreiben, wenn man keine Ahnung hat?

Antwort: von den Grundlagen oder den Charakteren.

Was für einen Charakter willst du? Ein Polizist? Ein mittelalterlicher Krieger? Eine moderne Sekte? Ein Journalist? Beginnen Sie mit seinem Beruf und entwickeln Sie dann, wer er ist, was er tut, was seine Lebensziele sind, weiterführend, seinen Hintergrund. Auf diese Weise werden Sie beginnen, Ansatzpunkte zu haben.

Sie können Ihren Charakter mit verwandten Charakteren und Schauplätzen erweitern, was auch mehr Ausgangspunkte für die Entwicklung von Ideen bietet. Wenn Sie den Hintergrund schreiben und erfahren, was mit der Welt passiert, werden Sie sich vorstellen, was mit der Figur passieren kann, um eine Geschichte zu beginnen.

Das eigentliche Geschäft ist träge. Der Hintergrund ist wichtig, aber noch wichtiger ist, dass, sobald Sie beginnen, die Wurzeln Ihrer Umgebung zu entwickeln, sich Ihr Geist darauf konzentriert und die Ideen beginnen, aufzutauchen. Sie können nicht erwarten – was manchmal passiert – dass die Muse auf wundersame Weise erscheint und Sie mit einer herausragenden Handlung erleuchtet. Du musst jeden Tag zur Arbeit gehen, weil du es brauchst, nicht weil es dir gefällt.

Schreiben ist viel mehr Methode als Kreativität. Natürlich ist es viel besser, beides zu haben, aber mit Methode kann man etwas erreichen.

Und viel lesen hilft. Wenn Sie über Fantasy schreiben möchten, lesen Sie Fantasy-Bücher, sehen Sie sich Fantasy-Filme an, spielen Sie Rollenspiele. Das wird Ihnen Ideen geben.

Manche mögen sagen, das sei Betrug, Durchschlagskopie, Diebstahl, aber das stimmt nicht. Kreativität ist etwas Erstaunliches und kann aus Bestehendem etwas völlig Neues erschaffen. Jemand hat schon gesagt, dass es nichts Neues unter der Sonne gibt. Es ist wahr.

Plagiieren Sie niemals, das müssen Sie im Hinterkopf behalten, sondern lassen Sie sich von dem inspirieren, was andere tun.

Versuchen Sie, harte Science-Fiction, historische Fiktion oder alternative Geschichte zu schreiben. Sie erfordern die Art von Recherche, Analyse usw., die Ihnen Spaß macht. Mir persönlich gefällt die Freeware FreeMind zum Organisieren meiner Gedanken.