Was sind einige Beispiele für eine „zeitlose Illustration“, was macht sie zeitlos? [geschlossen]

Meiner Meinung nach gibt es kein „zeitloses“ Kunstwerk.

Aber ... es gibt jedoch Tonnen von "trendigen" oder "kitschigen" Kunstwerken, die gemeinsame Trends nutzen, um sie als eher "popkulturelle" Stücke aus einer bestimmten Zeit zu zementieren. MTv in den 80ern... Musikplakate aus den 60ern/70ern.. Flache Kunst aus den 00ern.. möglicherweise "Materialdesign" aus den 2010ern..... usw.

Um die Frage zu beantworten, ist es fast unmöglich , Beispiele für „zeitlose“ Kunst zu zeigen. Es gibt keine solche Sache. Man kann nur Beispiele für das Gegenteil zeigen – „trendy for the period“-Kunst.

Ich denke, „zeitlos“ wäre einfach ein Kunstwerk, das sich für die Zeit, in der es entsteht, keinem aktuellen Künstlertrend anpasst. Aufgrund von Künstlereinflüssen ist es jedoch nicht unmöglich, dass selbst nicht trendige Kunstwerke Überbleibsel vergangener Trends enthalten .

Alles in allem empfinde ich das als die Frage nach einem "Rock'n'Roll-Song, der keinen Blues-Einfluss aufweist" . Sie existieren nicht ... und wenn doch, sind die Chancen, sie zu finden, bestenfalls winzig und wenn überhaupt, sind sie wahrscheinlich rein computergeneriert.

Der Punkt beim flachen Design ist, dass es sehr "vektoriell" aussieht und es scheint, als könnte es jeder mit ein paar Stunden vor dem Computer tun. Eigentlich ist flaches Design so viel Vektor wie möglich. Meine persönliche Meinung: Bald werden Illustrationen zu Vektoranwendungen gemacht, aber der Versuch, sie zu simulieren, kommt nicht von dort. So etwas wie ein " Vektor-Trompe-l'oeil ".

Vor einigen Jahren gab es eine kleine Explosion von handgefertigten Designern: Die Basis ist Computer, aber nicht das Ergebnis. Helen Musselwhite , Thomas Burden .

Ich stimme Ihrem Freund zu, die nächsten Jahre werden mehr Realismus bringen, aber nicht den Realismus von 3D-Radiosity-Renderings oder besonders gut genutzten Photoshop-Filtern oder ToyStory-3D-Puppen mit Tausenden von Helligkeit und Schatten. Wir haben bereits all dieses Personal gesehen. Der Realismus in der Illustration wird die Vektorlandschaft auf einer Vektorillustration verstecken.

• Die Herausforderung besteht darin, Illustrator oder Corel zu verstecken, sie aber zu verwenden.
• Im Internet gibt es einige Linolschnitt- oder Gravurillustrationen, die mit einer Vektor-App erstellt wurden, aber schwer zu erkennen sind, ob es sich um einen echten Linolschnitt oder eine Vektorgrafik handelt. In einigen von ihnen erkennt man, dass sie Vektoren für die Verwendung von Farbe sind. Tim McDonagh .

• Die 3D-Illustration wird mit echten 3D-gedruckten Modellen auf der Bühne reichhaltiger, wenn 3D-Drucker zugänglicher werden. Wird mittlerweile nur noch für Blindenbücher verwendet .

• Es gibt ein neues flaches Design, expressionistischer, nicht so kalt wie der normale Vektor-Icon-Stil, beeinflusst von der Illustration von Videospielen. Es hat eine sehr extreme Farbstudie, um Licht- und Umgebungseffekte zu erzeugen. Es ist wie ein fortschrittliches Flat Design 2.0 , bei Google, Flat Landscape , aber ich denke, das ist nicht richtig, weil es nicht nur Landschaften gibt. Auch hier ist die Vektordarstellung deutlich zu sehen, aber nachgeahmt. Harry Nesbitt , Tom Haugomat .