Wie erreicht man diesen Kugelplaneten-Effekt?

Ich bin daran interessiert, einen ähnlichen Effekt wie den unten verlinkten zu erzeugen, aber freihändiges Zeichnen mit Perspektive ist nicht meine Stärke. Wenn ich mir dieses Bild ansehe, scheint es, dass ich die Bestandteile einzeln erstellen und dann die Inseln und Eisberge auf der Oberfläche der Kugel abbilden könnte, bevor ich die Wolkenstücke um sie herum „verpacke“.

Aber ich habe keine Ahnung, wie ich das in Illustrator angehen soll ... irgendeine Hilfe?

Planetenillustration http://i.istockimg.com/file_thumbview_approve/2833168/2/stock-illustration-2833168-cartoon-planet.jpg

Ich schlage vor, Sie versuchen es mit Bleistift auf Papier und erst dann in Illustrator. Der Erstellungsprozess wird letztendlich ziemlich ähnlich sein, aber Bleistift auf Papier ist einfacher zu verstehen.
Mir fällt auf, dass viele Leute versuchen, diese Fragen zu beantworten, indem sie verschiedene automatisierte Tools in Software zeigen. Während diese nützlich sein können, fragen Sie eigentlich "Wie zeichne ich Dinge", was eine viel breitere Art von Frage ist. Mit anderen Worten, diese Frage wird nicht von Software gelöst, sondern von Bleistift und Papier und üben, üben, üben.
Die Sache ist, dass das Bild anfangs sehr wenig "Perspektive" hat und das Wenige gebrochen ist. Verstehen Sie mich nicht falsch: Es ist urig und macht Spaß und ich mag es. DA01 ist völlig richtig: Sie werden es in jeder Software schwierig haben, dies zu tun, wenn Sie nicht im Voraus wissen, was Sie wollen. Bleistift und Papier sind schmerzlos und machen Spaß, und Sie können die Illusion der Technik durchbrechen und einen Plan entwickeln. Dann können Sie mit der Software kämpfen. Illustrator ist beschissen genug, um alleine damit zu kämpfen, ohne den zusätzlichen Aufwand zu haben, gleichzeitig eine Idee zu verfassen!

Antworten (3)

Es gibt einen einfachen Illustrator-Trick, mit dem Sie 3/4 des Weges schaffen, aber sich auf Tricks wie diesen zu verlassen, ist möglicherweise nicht der beste Weg. Sie müssen zumindest etwas von Hand zeichnen, für die Teile, die aus der Kugel herausragen (es sei denn, Sie verwenden eine ernsthafte 3D-Anwendung ... aber das passt möglicherweise nicht so gut zur Cartoon-Ästhetik ...), und das könnte es sein Es stellt sich heraus, dass es besser ist, das Ganze mit der Perspektive von Hand zu zeichnen.

Hier ist der Trick trotzdem, weil es ein guter ist. Angenommen, wir hätten ein flaches Bild, das wir um eine Kugel wickeln wollten, wie zum Beispiel diese alte Cartoon-Karte ...

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

  1. Machen Sie aus dem Originalbild ein Symbol , indem Sie es in das Symbolfenster ziehen. Idealerweise sollte das Bild kurz und breit sein.

  2. Erstellen Sie eine "Kugel" . Machen Sie einen Halbkreis (erstellen Sie einen Kreis, wählen Sie dann einen der Punkte auf einer Seite aus und löschen Sie ihn). Keine Füllung, kein Strich. Wählen Sie es aus und dann Effekte > 3D > Drehen.

  3. Klicken Sie im Feld für den Rotationseffekt (Sie können über das Fenster Stile darauf zugreifen, wenn Sie es geschlossen haben) unten auf Kartenkunst. Wählen Sie Ihr Bild aus der Dropdown-Liste mit Symbolen aus und skalieren Sie es für die beste Anpassung.

  4. Aktivieren Sie „Vorschau“ in den Rotationseinstellungen und drehen Sie die Kugel mit dem großen Würfel, bis das gewünschte Gesicht nach vorne zeigt. Experimentieren Sie mit allen verfügbaren Einstellungen, insbesondere Perspektive (ich finde, dass 110 ziemlich gut funktioniert), und probieren Sie verschiedene Skalierungen und Platzierungen des Bildes aus.

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Sie werden feststellen, dass dies ziemlich gut funktioniert, das Bild jedoch auf eine perfekt flache, etwas künstlich und leblos aussehende Kugel abgebildet wird. Wahrscheinlich möchten Sie dies als Basis und Leitfaden verwenden und Details zeichnen und Effekte darüber hinzufügen - verwenden Sie dies auf keinen Fall nur als fertiges Produkt. Es gibt auch leicht unangenehme gezackte (nicht antialiasierte) Kanten um den Kreis herum - Sie möchten vielleicht einen Kreis ohne Füllung mit einem Umrissstrich über der Oberseite hinzufügen.

Wenn Sie die integrierten 3D-Schattierungseffekte von Illustrator verwenden möchten, geben Sie dem Originalbild weniger als 100 % Deckkraft oder einen Mischeffekt, der durch die zugrunde liegende Schattierung / Hervorhebung beeinflusst wird, wie multiplyoder screenbevor Sie das Symbol erstellen, und basteln Sie dann an den Schattierungsoptionen unter „Weitere Optionen“ in drehen.

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Wenn Sie schließlich die ursprüngliche 2D-Zeichnung erstellen, möchten Sie sie wahrscheinlich zeichnen und dann verzerren, damit sie angemessener skaliert und abgebildet wird ( oben dünn, in der Mitte dick ). Beachten Sie, wie unser russischer Tintenfisch einen spitzen Kegelkopf entwickelt hat, der im Original nicht vorhanden ist, da das Bild in der Abbildung verzerrt ist. Sie sollten dies vermeiden.

Eine Möglichkeit, dies aus dem Kopf heraus zu tun (nicht besonders getestet), besteht darin, die Zeichnung in einer Ellipse zu machen, dann zu verwenden Object > Envelope Distort > Make with mesh(ein 2x2-Raster einzugeben) und dann die Ecken zu strecken, so dass es eher einem Rechteck ähnelt. So etwas könnte funktionieren - die Ober- und Unterseite nach außen strecken, damit das Mapping sie wieder nach unten schrumpft. Könnte besser funktionieren, wenn Sie die Ecken nur nach links und rechts strecken, nicht auch nach oben und unten.

Etwas wie das:

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...oder dieses:

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Oder Sie könnten versuchen, besser im perspektivischen Zeichnen zu werden. Ich bin mir nicht sicher, was einfacher sein wird. Es ist immer verlockend - und auf lange Sicht auch immer eine schlechte Idee -, Technologie als Krücke zu verwenden, um zu vermeiden, etwas anzugehen, das man lernen kann , aber nicht will :-)

Aber ich habe keine Ahnung, wie ich das in Illustrator machen soll

Du nicht! Selten sieht man eine fertige Zeichnung, die direkt in so etwas wie Illustrator erstellt wurde.

Dieses Beispiel wurde wahrscheinlich von Hand skizziert. Dann mit Pauspapier neu skizziert. Dann wahrscheinlich noch ein paar Mal neu skizziert, bis der Illustrator zufrieden war.

Dann wurde die grobe Skizze wahrscheinlich in Illustrator eingescannt, wo der Nachzeichnungs- und Ausbesserungsprozess stattfindet.

Am Ende ist Illustrator der letzte Schritt ... nicht der erste.

Im Laufe der Zeit wird ein guter Illustrator vielleicht anfangen, weniger auf Papier und mehr auf dem Bildschirm zu machen, aber die Idee ist die gleiche. Grob beginnen, verfeinern, verfeinern, verfeinern und dann polieren.

Wenn Sie nicht gut darin sind, direkt auf dem Computer mit Illustrator und / oder Photoshop zu zeichnen, tun Sie dies: 1. Erstellen Sie eine Zeichnung auf Papier. 2. Scannen Sie es. 3. Verfolgen Sie es mit dem Stiftwerkzeug im Illustrator. 4. Ziehen Sie es in Photoshop und färben Sie es ein. Der schnellste und einfachste Weg, dies zu tun.