Bis jetzt habe ich Musik vom Notenblatt gespielt, und irgendwann war ich frustriert darüber, dass ich nach 3 Jahren des Spielens nicht einmal Jingle Bells spielen kann, wenn ich darum gebeten werde, ohne es zuerst von einem Notenblatt herauszufinden. Ich kenne ein bisschen Theorie, aber ich glaube nicht genug, weil ich nicht weiß, wie ich überhaupt anfangen soll, mich von den Laken zu befreien und einfach frei Musik zu machen. Über Anregungen würde ich mich sehr freuen, denn Musik war mir schon immer sehr wichtig und jetzt fange ich an sie zu hassen, weil ich nicht weiterkomme.
Vielen Dank!
Ich begann damit, mit einer Gehörbildungssoftware zu lernen, Intervalle zu erkennen. Diese Art des Übens ist anfangs ziemlich frustrierend und Sie werden viele Fehler machen. Die Fehlerquote sinkt ganz allmählich, aber mit der Zeit wird man besser. Am besten machst du es ein paar Minuten am Tag und erhöhst die Schwierigkeit nicht zu schnell. Es hilft wirklich, jedes Intervall zu singen oder zu summen, bevor man versucht, es zu erkennen, also empfehle ich es, auch wenn man nicht so sehr daran interessiert ist, ein guter Sänger zu sein.
Danach solltest du in der Lage sein, die Intervalle für einfache Melodien wie „Jingle Bells“ herauszufinden, die du bereits singen kannst. (Erwarten Sie auch hier, dass Sie viele Fehler machen und sich langsam verbessern. In einem Song möchten Sie herausfinden, wo jede Note mit der Tonika verglichen wird.)
Der nächste Schritt besteht darin, Melodien, die Sie nicht gut kennen, aus Aufnahmen von Musik zu lernen, die Sie interessiert. Es ist nützlich, eine Software zu haben, mit der Sie einige Takte des Songs wiederholen können, damit Sie daran arbeiten können, bis Sie es verstanden haben. Auch hier möchten Sie lernen, jeden Abschnitt zu singen oder zu summen, bevor Sie ihn spielen, da Ihre Stimme ein wesentlicher Teil der Erkennung ist.
Ich lerne das immer noch und das ist so weit wie ich bin. Es gibt einige andere gute Antworten in der Liste "Verwandte" an der Seite. Zum Beispiel: Was sind die effektivsten Gehörbildungsmethoden?
Noten sind für die ersten paar Jahre in Ordnung, aber es gibt nichts Schlimmeres als einen „erfahrenen“ Musiker, der nicht improvisieren kann.
Der schnellste und unterhaltsamste Weg, Improvisieren zu lernen, ist dieser:
1) Lerne die Pentatonik. Spielen Sie es den ganzen Tag lang auf und ab und rundherum.
2) Lernen Sie einige Licks , die die Pentatonik verwenden. Es gibt Milliarden und sie sind leicht nach Gehör zu erfassen. Fragen Sie, ob Sie Hilfe bei der Suche benötigen.
3) Sobald Sie über drei Licks in derselben Tonart Bescheid wissen, finden Sie einen Song, der nicht zu viele Akkordwechsel hat und in einer Tonart ist, die Sie spielen können. Versuchen Sie, die Licks der Pentatonik über dem Song zu spielen. Versuchen Sie, sie flüssig und musikalisch aneinanderzureihen. Es muss nicht kompliziert sein. Sie werden feststellen, dass die pentatonische Tonleiter bei vielen Pop- und Rocksongs „einfach funktioniert“, aber achten Sie darauf, welche Noten bei verschiedenen Akkorden im Song gut funktionieren oder nicht. (Später erfährst du, warum manche Noten besser funktionieren als andere, aber es ist wichtig, dass du dich anfangs nicht verzettelst – spiele wie ein dreijähriges Kind).
Sobald Sie diese Licks in einer Vielzahl von Sequenzen und rhythmischen Positionen spielen, mit gelegentlichen Vorstößen in Variationen, die Sie nicht speziell geübt haben, dann improvisieren Sie. Kommen Sie zurück und fragen Sie uns nach dem nächsten Schritt!
Menschen haben unterschiedliche Denkweisen über Musik, also mach dich nicht zu sehr fertig. Ich vermute, es gibt viele wunderbare Musiker, die nicht nach Gehör spielen oder improvisieren können.
Hier ist jedoch, wie ich mit dem Jingle Bells-Problem beginnen würde. Ich gehe hier von einem Klavier aus.
Versuchen Sie, Jingle Bells monophon in C-Dur zu spielen, indem Sie nur die weißen Tasten verwenden. Tun Sie es durch Versuch und Irrtum. Wenn Sie feststellen, dass Sie eine schwarze Taste brauchen, dann haben Sie mit der falschen Note begonnen. Beginnen Sie mit einer anderen Note. Denken Sie daran, wenn Sie ein C spielen. Das ist das Tonikum. Denken Sie darüber nach, wie das Tonikum klingt; der dritte; die Quinte – wichtige Intervalle
Sie können sich mit den Akkorden C, F und G begleiten. „Der Drei-Akkord-Trick“. Spielen Sie sie zunächst nur als Blockakkorde, zB für den C-Akkord, platschen Sie auf C, E, G. Wieder Versuch und Irrtum. Hoffentlich können Sie hören, wann ein Akkordwechsel erfolgen sollte. Probieren Sie einen der drei Akkorde aus, bis er richtig klingt. Wenn dir Blockakkorde, Arpeggiate oder was auch immer langweilig werden. Sie können sich an dem orientieren, was richtig klingt, aber sobald Sie es gefunden haben, überlegen Sie, welchen Akkord Sie gewählt haben. Welche Noten in der Melodie passen zu den Noten im Akkord? Welche Noten nicht? Sind das Noten im Takt? Lang oder kurz? Sind sie eine absichtliche Zwietracht? usw.
Versuchen Sie nun, es in andere Tonarten zu transponieren. Wenn Sie noch keine Tonleitern geübt haben, wäre jetzt ein guter Zeitpunkt, damit anzufangen. Lerne Tonleitern in der Reihenfolge, in der sie in einem Klavierbuch für Anfänger vorgestellt werden, und versuche, Jingle Bells nach Gehör in diesen Tonleitern in derselben Reihenfolge zu spielen.
Mittlerweile spielst du Jingle Bells wahrscheinlich nicht mehr wirklich nach Gehör – du spielst es auswendig. Versuchen Sie, Folk/Blues/Rock/Pop-Standards zu spielen. "Geh und sag es Tante Dinah". „Louie Louie“ und so weiter. Alles, was zu diesen drei Akkorden passt. Ein Haken: Sie wissen vielleicht noch nicht, wie Sie sagen können, dass etwas zu den drei Akkorden passt. Wenn es jemanden zu fragen gibt, mach weiter. Andernfalls versuchen Sie es einfach, und wenn es eine Stelle im Song gibt, an der keiner der drei Akkorde passt, lassen Sie diesen Song vorerst fallen. Konzentrieren Sie sich auf die tief hängenden Früchte, bis Sie einen Drei-Akkord-Song mit Blockakkorden einigermaßen leicht nach Gehör spielen können.
Fügen Sie Akkorde hinzu. Diese Songs wurden verworfen, weil sie einen vierten Akkord hatten – bringen Sie sie wieder in den Mix und versuchen Sie, den richtigen zu finden. Bleiben Sie bei den einfachen Folk/Blues/Rock/Pop-Standards, Sie hoffen, solche mit nur einem neuen Akkord zu finden. In der Tonart C werden Sie höchstwahrscheinlich als nächstes auf ein Am stoßen, aber es könnte alles sein. Auf diesem einfachen Niveau müssen Sie wirklich nur 24 Akkorde ausprobieren (alle Durs, alle Molls), und Sie können das auf die sieben eingrenzen, die auf den weißen Tasten gespielt werden können. Es ist in Ordnung, zu schummeln und in ein Buch/eine Webseite zu schauen, aber versuchen Sie, für das nächste Mal daraus zu lernen.
Und wirklich, es liegt an Ihnen, wohin Sie von dort aus gehen, und es hängt davon ab, wie Ihr Verstand arbeitet.
Sie werden vielleicht feststellen, dass Sie sich am wohlsten fühlen, wenn Sie Akkorde aneinanderreihen und mit den Intervallen, die Sie in Ihr Muskelgedächtnis eingegeben haben, darüber nudeln – ohne genau zu wissen, wie es klingen wird, aber zu wissen, dass es in Ordnung klingen wird.
Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie etwas in Ihrem Kopf hören und es so spielen können, wie Sie es hören.
Sie sind vielleicht nicht die Art von Person, die von Natur aus in beide Fälle fällt, aber Sie werden in der Lage sein, die Noten, die Sie spielen, zu kontextualisieren („Ich verstehe, Chopin lässt mich ein B über einem Gm-Akkord spielen, weil das die Terz in Gm ist ")
Die beiden wichtigsten Dinge, die Sie üben müssen, sind Theorie und Gehörbildung .
Für die Theorie schlage ich vor, dass Sie damit beginnen, Tonleitern , Intervalle , Akkorde und Akkordfolgen zu lernen .
Für das Gehörtraining sollten Sie zuerst Intervalle und einfache Rhythmen transkribieren und schließlich Akkordfolgen und komplette Lieder transkribieren.
Eine wichtige Methode der Improvisation besteht darin, über die Melodie zu improvisieren, indem man sie singt. Wiederholen Sie die Melodie immer wieder auf Ihrem Musikplayer und singen Sie dazu. Harmonie damit, finde niedliche Figuren, die zu den Stellen in der Musik passen, solche Sachen.
Sobald Sie beim Singen improvisieren können, spielen Sie einfach die Akkorde der Musik und singen dazu, während Sie improvisieren.
Wenn Sie mit dem Spielen von Akkorden und dem Improvisieren durch Singen vertraut sind, nehmen Sie sich selbst auf, während Sie mit den Akkorden singen. Schleifen Sie dann Ihre Aufnahme und spielen Sie nur mit Ihrer rechten Hand zu Ihrem eigenen Gesang.
Wenn das bequem ist, bringen Sie Ihre Akkorde wieder ins Spiel und spielen Sie die Melodie , die Sie singen.
Jazz-Pianospieler verwenden dies ständig. Bei Jazzaufnahmen hört man Thelonious Monk und Keith Jarrett mit sich selbst singen. Sie singen nicht gut, aber das ist nicht der Punkt. Es geht darum, wirklich in die Melodie einzudringen und damit zu spielen.
Viel Glück!
Ich habe GENAU DAS GLEICHE Problem: Ich spiele Musik nach Gefühl, nicht nach Gehör.
Was ich normalerweise mache, wenn ich aufgefordert werde, eine Melodie oder ein Lied zu spielen, spiele ich die Note in meinem Kopf. Ich frage mich: "Ist das eine hohe Note oder eine tiefe Note oder irgendwo dazwischen?" Dann würde ich eine fundierte Vermutung anstellen, welche Note es möglicherweise sein könnte, und sie spielen. Von dort aus würde ich feststellen, ob es die richtige Tonhöhe ist oder nicht, und jede Note spielen, die es möglicherweise sein könnte, bis ich die Note bekomme. Für die nächste Note frage ich mich: "Ist diese Note tiefer, höher oder eine wiederholte Note?" Ich probiere jede Tonhöhe eine nach der anderen aus und mache fundierte Vermutungen, bis ich die Note bekomme.
Ich weiß, dass dieser Prozess sehr zeitaufwändig sein kann, aber es hilft. Nachdem ich das viele Male gemacht habe, und das weiß ich aus Erfahrung, wird der Prozess schneller. Denken Sie immer daran, sich Zeit zu nehmen und nicht auf andere zu hören. Es geht nicht darum, wie schnell Sie es schaffen, sondern darum, die richtigen Tonhöhen und das Endprodukt zu bekommen. Je öfter Sie es tun, desto einfacher und SCHNELLER können Sie es tun.
Hoffe das hat geholfen!
Ich habe genau das gegenteilige Problem: Ich kann nur nach Gehör spielen. Eigentlich ist es für mich kein Problem, weil das, was ich spiele (Rock-/Pop-Gitarre), im Allgemeinen sowieso nach Gehör gespielt wird.
Ein Axiom, das mir zu Beginn dieser Reise enorm geholfen hat (da ich generell neu in der Musik war):
Das ist Ihnen natürlich bereits bewusst, aber für eine bestimmte Note stehen nur 12 andere zur Auswahl, bevor sich das Muster wiederholt (pro Oktave), sodass die Auswahl der nächsten Note für eine Melodie eine Art begrenzte Auswahl ist.
Als ich anfing, Gitarre zu lernen, fand ich ein oder zwei Lieder, bei denen die Akkorde einzeln auf den Saiten gezupft wurden. Mit ein bisschen Logik wie „Sie haben es auf einer Gitarre gespielt, und es ist ein einfaches Lied, also sind die Noten hier irgendwo und sie sind leicht zu finden“, habe ich es geschafft, herauszufinden, was gespielt wurde, und die Grundlagen herausgesucht eines Akkords. Um andere Akkorde zu spielen, habe ich dasselbe nur an einem anderen Ausgangspunkt angewendet. Auf der Gitarre ist es einfach, einen Akkord zu bewegen: Bewegen Sie einfach Ihren Startpunkt den Bund nach oben/unten, bis er sich im richtigen Maß geändert hat. (Das setzt keine offenen Saiten voraus). Um andere Akkordformen zu spielen, suchen Sie dieselbe Tonfolge, aber beginnen Sie mit einer anderen Saite.
Dann ist da noch die Melodie: Ich denke, die Antwort von diesem seltsamen Panda von nebenan deckt das sehr gut ab, also werde ich ihr nichts hinzufügen.
Um alles zusammenzukleben, habe ich ein paar andere Melodien gefunden, die "offensichtliche Intervalle bekannt" haben (nachdem ich sie auf der Gitarre gesungen habe). Wenn ich die Melodie vor mich hin summe, weiß ich, dass dieser Teil eine Quinte oder dieser Teil eine kleine Terz ist. oder Wasauchimmer. Es ist dann möglich, das mit einem Song zu vergleichen, den ich zu lernen versuche, um Ähnlichkeiten zu erkennen.
Ich habe es geschafft, populäre Melodien zu lernen, einige ziemlich kompliziert, und ziemlich erfolgreich zu improvisieren, ohne der Musiktheorie viel Aufmerksamkeit zu schenken. Es ist mehr so, dass ich mir ein System aufgebaut habe, wie die Dinge zusammenzupassen scheinen, dann schaue ich mir Orte wie den großartigen StackExchange an und finde heraus, dass andere bereits alles herausgefunden haben und Namen dafür haben. Ich schätze, das wird für Sie nicht dasselbe sein, da Sie bereits Noten lesen können (was meiner Meinung nach eine erstaunliche Fähigkeit zu sein scheint).
Abschließend: Ich kann Ihren Frust verstehen. Zu lernen, (nach Gehör) so zu spielen, dass ich ohne viel Übung eine Melodie herausfummeln kann, war wahrscheinlich das Beste, was ich je gemacht habe – ich hoffe, es funktioniert gut für Sie!
Eine einfache Art, Improvisieren zu lernen, ist folgende:
Lerne eine Tonleiter wie die C-Dur-Tonleiter oder die a-Moll-Pentatonik (kann verwendet werden, um den Blues zu spielen)
Finden Sie einen Backing-Track in dieser Tonart (versuchen Sie es mit YouTube), z. B. C-Dur oder Blues in A
Spielen Sie die Tonleiter über die Begleitspur und achten Sie darauf, was sich gut anhört
Wenn du das schaffst, herzlichen Glückwunsch, du hast dein erstes Solo gemacht!!!
Wenn Sie dies nach einiger Zeit tun, können Sie Melodien wie Twinkle Twinkle oder Happy Birthday relativ leicht erkennen.
Lassen Sie uns also ein paar Beispiele mit einer Blues-Tonleiter und einer Dur-Tonleiter über einem Blues-Backing-Track, einem Pop-Backing-Track und einem Jazz-Backing-Track durchgehen (lassen Sie sich nicht vom Wort Jazz abschrecken, es ist einen Versuch wert). .
Blues-Solo:
Jazz-Solo:
Pop-Solo:
Probieren Sie alle diese aus und mischen Sie sie vielleicht !!!
Sobald Sie dies getan haben, können Sie damit beginnen, Ihre Musiktheorie voranzubringen, indem Sie verschiedene Tonleitern über verschiedene Backing-Tracks lesen oder einfach ausprobieren und Ihre Ohren verwenden, um zu sehen, was Ihnen gefällt!
Viel Glück.
Zusätzliche Bemerkungen:
Rischi
Prasanna Venkat