Dies ist mein ernsthaftestes Schreibvorhaben aller Zeiten. Ich bin viel weiter gekommen, als ich mir erträumt habe. Bisher habe ich alles in der Reihenfolge geschrieben, in der ich mir vorstelle, dass es in den letzten paar Entwürfen geschrieben wird. Aber in letzter Zeit habe ich entdeckt, dass sich meine Geschichte umso mehr entwickelt, je mehr ich schreibe. Es geht sowohl vorwärts als auch rückwärts in der Zeitleiste meiner Geschichte.
Beispiel:
Ich habe "herausgefunden", dass die zusammengewürfelten Charaktere einander nicht so sehr zu vertrauen scheinen, wie ich ursprünglich dachte. Ich entschied, dass es nicht plausibel war, dass diese halbwegs intelligenten Leute, die gegenüber Außenstehenden zu Recht misstrauisch waren, sich einfach zusammentun und meiner MC folgen würden, weil sie nett zu sein schien. Jetzt sind sie ihr gegenüber misstrauisch und haben ihre eigenen Gründe, ihren Plänen zu folgen.
Jetzt möchte ich zurückgehen und Dinge zu dem hinzufügen, was ich bereits geschrieben habe. Dinge, die wie Hintergrundflaum erschienen, sind jetzt voller Geheimnisse und Möglichkeiten. Also bin ich zurückgegangen und habe Blätter hinzugefügt. Gott sei Dank für Ulysses, denn sonst würde ich nie versuchen, die Art von Operation durchzuführen, die ich an dem mache, was ich bereits geschrieben habe.
Aber jetzt verheddern sich die Dinge. Sobald ich zurückgehe und etwas hinzufüge, denke ich an Dinge, die in der Zukunft passieren müssen. Manchmal ist es da, wo ich aufgehört habe und das ist einfach, aber manchmal passiert es gegen Ende. Dann fange ich an, mir Sorgen zu machen, dass ich mich am Ende nur im Kreis drehe, wenn ich in meinem ersten Entwurf weiter hin und her springe. Das Vertrauensbeispiel ist nur eine Änderung. Mehrere andere kleine Falten tauchen immer wieder auf. Ich weigere mich jetzt, Blätter zu löschen oder neu zu schreiben, weil ich manchmal eine Idee fallen lasse und eine Szene, die ich für veraltet halte, wieder als „Kanon“-Storyline im Geschäft ist.
Wie auch immer, sollte ich einfach vorwärts pflügen, ohne jemals hin und her zu gehen? Oder ist es in Ordnung, herumzuspringen und Dinge zu ändern. Ich nehme nicht über die Bearbeitung. Ich spreche davon, die Geschichte selbst zu ändern. Ich fange an, mir Sorgen zu machen, dass ich vielleicht keine wirklichen Fortschritte mache, während ich täglich das Dreifache meines Ziels für die Wortzahl schreibe, und dass ich nur mit meinen Rädern drehe und zu viel nachdenke. Aber ich kann mich nicht davon abhalten, mit der Handlung zu spielen, denn je mehr ich damit spiele, desto mehr möchte ich Möglichkeiten erkunden und am Ende schreibe ich virtuelle Unmengen von Inhalten. Wenn ich mich dazu zwinge, mich an die Reihenfolge zu halten, in der die Geschichte geschrieben wird, fühle ich mich ärgerlich und nervös, weil ich nicht einen der „guten Teile“ schreibe, die mir derzeit im Kopf liegen. Dann fühlt sich das Schreiben eher an wie das Putzen des Küchenbodens und ich möchte es aufschieben.
Also hilf! Verderbe ich meine Bemühungen, indem ich daran denke, mir zu erlauben, von der Leine zu gehen und alles zu schreiben, was ich will, in jeder Reihenfolge, in der ich Lust habe? Oder soll ich mich disziplinieren und möglichst gerade schreiben? Welcher Ansatz führt eher zu einer Erfolgsgeschichte?
Wenn Sie ein Discovery Writer sind, ist dies Teil Ihres Prozesses. Schreiben Sie einfach alles auf die Seite und schreiben Sie weiter; Sie werden fertig sein, wenn Sie fertig sind. Allerdings ist es dann Teil des ersten Entwurfs , dass Sie zurückgehen und ihn von Anfang bis Ende sortieren und sicherstellen müssen, dass es ein kohärentes Ganzes ist.
„Die guten Teile“ zu schreiben macht Spaß und motiviert. Solange Sie die Idee akzeptieren, dass Sie irgendwann zurückkehren und alle guten Teile zu einer brauchbaren Geschichte zusammenfügen müssen – und dass Sie möglicherweise Ihre Lieblinge töten müssen, damit Ihre Geschichte funktioniert – schreiben Sie, was Sie wollen mögen. Ich bin ein großer Fan davon, herausgeschnittene gute Teile in einer Slush-Datei aufzubewahren, damit sie an einem anderen Punkt wieder hinzugefügt werden können, wenn es angebracht ist.
Wenn Sie eher ein Plotter sind, kann es sein, dass Sie nicht gründlich genug skizziert haben. Vielleicht müssen Sie an einer detaillierteren, szenenweisen Gliederung oder Aufschlüsselung arbeiten, die es Ihnen ermöglichen würde, alle Ihre neuen Handlungshasen in präziser Form zu erkunden, ohne sie im Detail aufzuschreiben.
Wie viele Antworten im Leben: Es kommt darauf an.
Ich bin mir nicht sicher, wie Ulysses funktioniert, aber ich stelle mir vor, dass es Ideen zusammenfügen/einfügen, virtuelle Notizkarten aufbewahren und so weiter
Einige Autoren zeichnen lange Umrisse und versuchen, sich grob an sie zu halten, während andere sich zumindest für den ersten Entwurf auf das Erzählen von Geschichten im Bewusstseinsstrom verlassen. Es ist auch in Ordnung, zwischendurch etwas zu tun.
Obwohl es fruchtbar ist, alle Ihre Ideen zu Papier zu bringen, sollten Sie das ultimative Ziel, die Fertigstellung Ihres Buches, nicht aus den Augen verlieren. Daher müssen Sie etwas Disziplin zeigen, um voranzukommen. Es ist viel einfacher, zurückzugehen und lose Enden zu binden und sich Gedanken über Handlungsänderungen zu machen, nachdem Ihr erster Entwurf fertig ist.
Drehen Sie Ihre Räder? Ja. Aber es ist nicht unbedingt eine schlechte Sache. Die Szenenverwaltung ist ein notwendiger Teil des Bearbeitungsprozesses; Es ist nur sehr ineffizient, wie Sie es tun.
Für mich selbst lande ich bei einem "Extra-Getränk", weil mein erster Durchlauf psychotisch oder so aussieht. Die Satzstruktur ist schrecklich, viele der Ideen sind albern, und ich beende Zeichen und Sequenzen in einer Sackgasse. Aber meine Vorstellungskraft treibt mich voran und nachfolgende Iterationen lassen meine Geschichte kohärenter aussehen. Nach einem vollständigen Entwurf können Sie Ihre Karteikarten durchgehen und sehen, was passt.
Am Ende kommen Nebenhandlungen nach einer Reihe von mehreren Entwürfen zusammen, nicht nach mehreren Szenenumschreibungen. Wenn Sie zuerst eine vollständige Geschichte schreiben, bevor Sie (zu viel) zurückverfolgen, werden Ihre besten Szenen und Ideen überleben und die anderen zurücklassen.
Viel Glück!
Jeder Autor hat einen anderen Prozess. Hier ist, was für mich funktioniert.
Während ich über das Projekt nachdenke, bevor ich mit dem Schreiben beginne, mache ich mir Notizen darüber, was ich tun möchte und wohin ich gehen möchte. Manche Leute arbeiten nach einem Entwurf, aber ich tue das nie. Ich arbeite einfach mit einem Gefühl für die Charaktere und die Geschichte.
Wenn ich schreibe, stelle ich sicher, dass ich eine Reihe von Notizen über die Charaktere und Ereignisse in einer Geschichte mache, die zusammengefasst und durchsuchbar sind. Ich benutze heutzutage Scrivener, was diesen Prozess sehr einfach macht. Wenn ich wissen möchte, wo und wie ein Charakter dies oder jenes gemacht hat, ist es leicht zu finden. Normalerweise markiere ich solche Notizen im Bearbeitungsprozess, um meinen Schreibfluss nicht zu behindern. Aber nicht immer. Manchmal spornt das Schreiben von Kollokationsnotizen die weitere Entwicklung der Handlung an.
Ich schreibe fünf Seiten am Tag, wenn ich einen Roman schreibe, egal was passiert, und das mache ich jeden einzelnen Tag. Es gibt keine Feiertage, wenn ich mitten in einem Buch stecke. Selbst wenn es Mist ist und ich es am nächsten Tag wegwerfe, stelle ich sicher, dass ich diese fünf Seiten schreibe. Oft wird das, was herauskommt, vom Standpunkt zu vieler Wörter überschrieben . Darüber mache ich mir nie Gedanken. (Eine Kurzgeschichte kann flexibler sein, und manchmal kann ein erster Entwurf an einem Tag fertig sein. Wenn dies nicht möglich ist, wende ich den gleichen täglichen Prozess an.)
Bevor ich mit dem Schreiben für den Tag beginne, gehe ich ungefähr zwanzig Seiten vom Ausgangspunkt des Tages zurück und fange an zu lesen, was ich in den letzten paar Tagen geschrieben habe. An diesem Punkt findet viel Bearbeitung statt, normalerweise werden Dinge gekürzt, denn wenn ich mich in der Zone des freien Wortflusses befinde, bearbeite ich mich überhaupt nicht. Kreatives Redigieren und Schreiben beinhalten zwei unterschiedliche Denkweisen, und für mich sind sie Antagonisten, Rasen und Rasenmäher.
Dieser Prozess ist auch deshalb wichtig, weil ich, wenn ich die leere Seite erreiche, wieder im Fluss der Geschichte bin. Schreibblockaden sind selten ein Problem, wenn ich so arbeite.
Zu den fünf Seiten: Ich muss die fünf schreiben, aber mehr schreibe ich fast nie. Warum? Denn es ist ein Marathon, kein Sprint. Ich möchte mich nie an einem bestimmten Tag ausschreiben, egal wie heiß der Strom kommt. Manchmal beende ich einen entscheidenden Teil des Dialogs, wenn ich genau weiß, was gesagt werden soll, obwohl ich mir die meiste Zeit einfach Notizen zu meinen Ideen mache. Durch das tägliche Nachlesen brauche ich die meistens gar nicht mehr, weil ich wieder in der Verfassung bin wie am Vortag.
Wenn ich fertig bin, alle Wörter für ein Buch zu verschütten, ist es an der Zeit, mit der harten Arbeit des Lektorats zu beginnen. An dieser Stelle finde ich eine Gliederung sinnvoll. Ich überfliege alles im ersten Entwurf und mache einen äußeren Abriss von allem, was passiert ist. Dann poste ich das an meiner Pinnwand, egal wie viele Seiten es braucht, über meinem zentralen Monitor. Ich verweise darauf und mache mir bei Bedarf Notizen, aber ich widerstehe dem Drang, an dieser Stelle etwas zu ändern. Oft entdecke ich hier strukturelle Mängel oder Falten, die geglättet werden müssen, oder Probleme mit der Geschwindigkeit und so weiter.
Sobald ich diese Gliederung habe, gehe ich zurück und überarbeite das gesamte Manuskript genau. Wenn Sie überflüssige Dialoge oder was auch immer entfernen, ist es an dieser Stelle wichtig, auf den Umriss und die Notizen zu verweisen, um sicherzustellen, dass ich Fett und nicht Knochen schneide. Wenn ich streiche, was ein Charakter auf Seite 45 sagt, muss ich sicher sein, dass niemand diese Aussage auf Seite 113 erwähnt.
An dieser Stelle bekomme ich Freunde zum Lesen und Kommentieren. Sobald ich alle Eingaben erhalten habe, gehe ich auf die Probleme ein, die meiner Meinung nach angegangen werden müssen, und überarbeite dann das gesamte Manuskript. (Hinweis: Es wird immer noch Tippfehler geben. Es wird immer Tippfehler geben. Widerstehen Sie dem Drang, die Prosa weiter zu bearbeiten, wenn Sie sie korrigieren, da Sie an dieser Stelle wirklich keinen größeren Kontext haben. Korrigieren Sie einfach und fahren Sie fort.)
Das ist mein Prozess. Einiges davon ist tangential zu Ihren Problemen, aber vieles davon finden Sie vielleicht nützlich. Viel Glück.
Es gibt hier nicht annähernd genug Mathematik. Lassen Sie uns einige versuchen.
Stellen Sie sich den Extremfall vor, in dem Sie jedes Mal, wenn Sie ein Kapitel schreiben oder zurückgehen und ein Kapitel bearbeiten, die Logik des Kapitels davor brechen.
Angenommen, Ihr Buch wird 100 Kapitel lang sein und jedes neue Kapitel oder jede Bearbeitung nimmt Ihre gesamte Schreibzeit an diesem Tag in Anspruch. Nach Kapitel drei wird Kapitel zwei abgebrochen. Nachdem Sie zurückgegangen sind, um Kapitel zwei zu reparieren, wird Kapitel eins beschädigt usw.
Wie viele Tage würde es dauern, bis das Buch fertig ist? 100 plus ein paar? Nö. 5.050 Tage. Was ist das, ungefähr vierzehn Jahre?
Der extreme Gegenfall: Weitermachen, alle Probleme ignorieren. 100 Tage, um das Buch zu schreiben. Ein paar Tage, um es zu lesen, um einen vollständigen Überblick über jedes einzelne Problem zu erhalten, und weitere 100 Tage, um jedes Kapitel einzeln gemäß Ihrer endgültigen Übersicht zu bearbeiten. Gesamtinvestition, 202 Tage oder etwa 7 Monate.
Also wahrscheinlich am besten näher an den zweiten heransteuern.
Ulysses habe ich noch nie gehört. Ich würde vorschlagen, dass Sie alles aufschreiben, auch wenn es sich widerspricht. Dann arbeiten Sie daran, es zu beheben, wenn Sie es bearbeiten. Was auch immer Sie tun, lassen Sie sich nicht in einem Sumpf des Zweifels lähmen! Beifall.
Früher habe ich immer linear geschrieben, aber als ich mit meinem WIP anfing, hatte ich vor, es nicht chronologisch zu machen, also schrieb ich am Ende alles in der falschen Reihenfolge. Es war so viel besser, ich würde nie wiederkommen. Schreiben Sie den Teil der Geschichte, der Sie im Moment am meisten animiert, machen Sie sich keine Gedanken darüber, ob er in der endgültigen Version enthalten sein wird oder nicht. Wenn Sie genug Material haben, gehen Sie es durch und finden Sie heraus, was wo am sinnvollsten ist.
Es hält Sie nicht nur engagierter und beseitigt Schreibblockaden, sondern hilft auch, Verbindungen zwischen Textteilen herzustellen, die in der endgültigen Version möglicherweise weit voneinander entfernt sind. Es gibt absolut keinen Grund, warum die Reihenfolge, in der die Leser lesen, die Reihenfolge sein muss, in der Sie schreiben.
Keobooks