Wie man sich dem Studium eines Stückes für Gitarre nähert (Leo Brouwer, Estudios Sencillos Nr. 6)

Übungsstudien (estudios, auf Spanisch) bieten eine hervorragende Möglichkeit, Ihre Spieltechnik zu verbessern. Dies liegt daran, dass Stücke dieser Art normalerweise einen bestimmten Aspekt der Technik isolieren, sodass Sie sich darauf konzentrieren können. Um dies zu tun, vereinfacht eine Studie normalerweise einige Aspekte der Komposition, so dass es einfacher wird, das Stück zu lernen und die hervorgehobene Technik wiederholt zu üben. Beispielsweise kann eine Gitarrenstudie ein relativ konstantes Zupfmuster für die rechte Hand beibehalten, wodurch sich der Spieler auf diese Technik konzentrieren kann.

Die 20 einfachen Brouwer-Studien ( Etudes Simples , Fr.; Estudios Sencillos, Sp.), sind gute Beispiele für Gitarrenstudien. Von Anfang bis Ende konzentrieren sie sich jeweils auf einen wichtigen Aspekt der klassischen Gitarrentechnik, während sie auch immer zufriedenstellend musikalische Kompositionen sind. Und diese Stücke konzentrieren sich nicht immer auf die "traditionellen" Technikbereiche früherer Gitarrenstudien, wie Muster für die rechte Hand und Tonleitern und Akkorde für die linke Hand. Sie befassen sich zum Beispiel auch mit: effektiver Nutzung von Dynamik; Zulassen, dass mehrere musikalische Linien innerhalb einer musikalischen Textur gehört werden; Ornamentik; ligados. Und dies sind nur einige Aspekte der Technik, die behandelt werden; Diese Stücke ermöglichen es dem Spieler auch, an musikalischeren Aspekten ihres Spiels zu arbeiten, wie z. B. rhythmischer Genauigkeit.

Studie Nr. 6 ist eine typische Gitarrenstudie; es ist in der Tat ziemlich traditionell in dem Sinne, dass es sich auf eine einzige Technik konzentriert, in diesem Fall die Arpeggierung von Fünf-Noten-Akkorden unter Verwendung des rechten Daumens und der Finger. Ich werde Sie durch einen guten Ansatz zum Studieren dieses Stücks führen; es sollte auch als guter Prozess für andere Studien dienen.

Es gibt zwei Phasen, um eine Etüde wie diese Brouwer zu lernen (und zu verwenden): erstens den Takt-zu-Takt-Prozess des Erlernens des Stücks; zweitens die weitere technische Übung, die möglich ist, sobald das Stück flüssig gespielt werden kann. Beides ist nützlich.

Sobald dieses Stück erlernt wurde, kann es verwendet werden, um sich auf die RH-Arpeggiationstechnik zu konzentrieren und diese Technik fließend zu beherrschen und aufrechtzuerhalten. Um jedoch das Stück zu lernen, um diese Art von Übung zu ermöglichen, kann es einfacher sein, zuerst diesen Aspekt des Stücks wegzunehmen, um schneller zu lernen, das ganze Stück flüssig zu spielen . Das mag kontraintuitiv klingen, aber ertragen Sie mich...

Da das Zupfmuster der rechten Hand im Wesentlichen während des gesamten Stücks gleich ist, kann es am schnellsten sein, dieses Stück zu lernen, indem Sie sich zuerst auf das konzentrieren, was sich ändert: die Akkorde, die von der linken Hand gegriffen werden. Wenn man das Stück in eine Reihe von Akkordformen zerlegt, die mit der linken Hand gefingert werden, und zunächst nur die Wechsel zwischen diesen übt, kann es den Prozess des Erlernens des ganzen Stücks viel schneller machen, wodurch man sich dann auf den wahren Zweck des Studiums konzentrieren kann, die Technik der rechten Hand. Insbesondere ist es sinnvoll, die Übungszeit zu „maximieren“, indem man besonders auf die Akkordwechsel achtet, die einem am schwersten fallen, und diese korrekt wiederholt, um sie flüssig zu lernen. Darauf reduziert sich das Stück, wenn Sie die Arpeggiation herausnehmen und nur die Akkordwechsel betrachten (tatsächlich müssen nur die gefüllten Noten geärgert werden, die anderen sind offene Saiten):

Ebenso ist es eine gute Idee, sobald man beginnt, das Stück mit der Arpeggiation der rechten Hand zu spielen, „Mini-Übungen“ von allen schwierigen Änderungen zu machen, um fließend zwischen den Takten (Takten) zu wechseln. Auch dies "maximiert" die Übungszeit und -anstrengung, indem die meiste Anstrengung auf Passagen der Musik verwendet wird, die schwierig sind, anstatt immer von Anfang bis Ende zu spielen.

Ich habe vor kurzem wieder angefangen, diese Studie zu spielen, nachdem ich sie viele Jahre nicht gespielt hatte. Ich fand es besonders nützlich, die Takte 12-13 als "Mini-Übung" zu üben, da dies die erste Passage mit einem schwierigen Akkordwechsel der linken Hand zu sein schien und es daher schwierig war, flüssig über die Taktlinie zu spielen. (Dies sind die sechsten und siebten Akkorde im obigen Diagramm.)

Auch das isolierte Üben der Takte 22-23 (über den Taktwechsel hinweg) hat mir sehr geholfen, da es hier schwierig ist, den Sechzehntel-offenen E-Basston am Ende von Takt 22 zu dämpfen, damit er nicht unterklingt das offene A in Takt 23:

Indem ich diese Schritte befolgte (LH-Wechsel isolieren; kleine schwierige Abschnitte extrahieren, um sie alleine zu üben; dann das ganze Stück durchspielen), war ich in der Lage, das Stück in einer relativ kurzen Übungszeit flüssig zu spielen. Dies erlaubte mir dann, mich auf den eigentlichen Zweck des Stücks zu konzentrieren: die Entwicklung meiner Arpeggiation für die rechte Hand.

Und das ist natürlich nur der Anfang; Sobald man das ganze Stück leicht spielen kann, kann man damit beginnen, die Studie zu nutzen , um an anderen Aspekten der Technik zu arbeiten. Brouwer selbst schlägt zu Beginn des Stücks ein alternatives Zupfmuster vor ( siehe unten ), aber Sie könnten auch damit experimentieren: Verwenden Sie eine Vielzahl unterschiedlicher Dynamiken und Töne während des gesamten Stücks; Das Betonen verschiedener Noten innerhalb von Akkorden, um ein Gefühl für die Linie in verschiedenen musikalischen "Stimmen" zu erzeugen (das Halten verschiedener Noten für unterschiedliche Längen und die Entscheidung, ob sie zwischen den Takten erklingen sollen, hilft auch dabei).

Obwohl sich diese Ideen und dieser Ansatz speziell auf diese einzelne Brouwer-Studie beziehen, denke ich, dass dieser Ansatz für die meisten Studien gut funktionieren kann (obwohl die spezifische Art und Weise, ein Stück zu „reduzieren“, für verschiedene Studien unterschiedlich sein wird). Tatsächlich würde ich sagen, dass diese Art von pädagogischen Kompositionen am besten auf diese Weise studiert werden. Das bloße Durchspielen solcher Stücke wird sicherlich die Technik verbessern, aber das Extrahieren von Passagen für das weitere Studium oder das Entwickeln kleiner Übungen auf der Grundlage kurzer Passagen, die auf die eigenen technischen Bedürfnisse und Interessen zugeschnitten sind, wird sich als fruchtbarer erweisen. Das ist dann richtiges Lernen und nicht nur Spielen...