Wie schreibt man einen Charakter, der in einen Charakterarchetyp fällt, ohne in Klischees zu verfallen?

Ich habe einen Charakter, der in einen bestimmten Charakterarchetyp fällt. Speziell das Genki-Mädchen . Ich erinnere mich, dass ich Charaktere mit dieser Art von Persönlichkeit in anderen Werken gesehen habe und wollte versuchen, eine Figur mit dieser Art von Persönlichkeit zu schreiben.

Der Charakter sollte ausdrücklich kein flaches Stereotyp der Trope sein und nichts anderes. Ihre Persönlichkeit und ihr Charakterdesign wurden aus verschiedenen Quellen der realen und fiktiven Inspiration geschöpft, und ich habe versucht, die Details ihrer Persönlichkeit zu konkretisieren und zu konkretisieren, warum sie so denken und handeln, wie sie es tun. Ich las jedoch einige Rezensionen anderer Fiktion und bemerkte, dass die Rezensenten mehrere Charaktereigenschaften auflisteten, die ich für einzigartig hielt (insbesondere, dass die Figur sportlich und ein bisschen spacig ist), als stereotyp für den Archetyp des Genki-Mädchens. Meine Sorge ist, dass ich, selbst wenn ich absichtlich versuche, ein flaches Klischee zu vermeiden, unbewusst dazu tendiere, klischeehafte Charakterzüge einzubauen, weil das vertraut klingt.

Viele Autoren greifen bei der Gestaltung ihrer Charaktere ganz oder teilweise auf althergebrachte Persönlichkeitsarchetypen zurück. Einige mögen argumentieren, dass es unmöglich ist, Persönlichkeitstropen vollständig zu vermeiden, weil sie so weit verbreitet sind (z. B. Luke Skywalker ist der naive, hoffnungsvolle Auserwählte, Han Solo ist der liebenswerte Schurke). Angesichts der Tatsache, dass diese Archetypen so abgenutzt sind und Gefahr laufen, in Klischees zu verfallen, wenn sie schlecht gemacht werden, wie macht man ihre Charaktere unverwechselbar und nicht klischeehaft, wenn sie von einem bestimmten Archetyp beeinflusst werden?

Antworten (4)

Charaktere sind aufgrund ihrer Persönlichkeit interessant und wie die Besonderheiten dieser Persönlichkeiten mit den ihnen auferlegten Beschränkungen interagieren.

Sie ist also ein Genki-Mädchen in einer Familie (oder Kultur), die Gelassenheit schätzt. Sie möchte ihrer Familie gefallen, aber sie ist, wie sie ist; Die verschiedenen Elemente der Geschichte reiben sich aneinander und Feuer beginnen hier, dort und überall. Wenn sie erfolgreich ist, gibt es Geschichten darüber zu erzählen, wie sie erfolgreich ist und die Vor- und Nachteile dieses Erfolgs. Dasselbe gilt für ihr Scheitern. Fügen Sie eine Hintergrundgeschichte darüber hinzu, warum die Familie oder Kultur so ist, wie sie ist, und Sie haben einen reichhaltigen Eintopf aus Trieben, Ängsten und Innovationen.

Sie ist also ein Genki-Mädchen, das mehr als nur ein Genki-Mädchen wird. Was die Geschichte interessant macht, ist, was sie am Ende wird und wie die Geschichte sie verändert.

Ich würde dem Charakter / der Geschichte / ihrem Veränderungsbogen Details hinzufügen, die beängstigend sind (für den Autor und den Leser) und die den Charakter verletzen.

Ein Hauch von Sadismus ist nie verkehrt, wenn es um deine Charaktere geht... :D

Gehen Sie im Wesentlichen tiefer!

Einige Vorschläge:

Emotionale Wunden und ADHS

Gib ihr eine emotionale Wunde. Vielleicht leidet sie an ADHS (was zu einer Lernbehinderung und sozialen Schwierigkeiten führen würde ).

Dieses Energiebündel, das Sie beschreiben, hat möglicherweise eine dunkle Seite.

Ein Zitat aus Ihrem TV-Trope-Link:

Ob eine weibliche Figur ein Genki ist oder nicht, lässt sich gut daran erkennen, ob ihre Familie und ihre Altersgenossen erschöpft, erstaunt oder sogar von ihren chronischen Ausbrüchen der Vitalität erschrocken sind.

Dh soziale Schwierigkeiten. Vielleicht werden Familienmitglieder mit ihr auskommen, aber Fremde? Freunde? Mögliche Freunde?

Diese Art von Person wird auch durchdrehen, wenn sie sich in der Schule hinsetzen und Dinge verstehen soll, die nicht selbstverständlich sind (Lernbehinderungen).

Probleme mit der Wutbewältigung könnten auch aus all dieser Energie resultieren. Es könnte dunkel und hasserfüllt werden (insbesondere wenn/wenn die Hyperaktivität nicht optimal von der Umgebung aufgenommen wird und es immer noch in ihrem Kopf pumpt ... denn nein, bei ADHS ist es nicht unmöglich, es auszuschalten, es dauert nur jahrelanges Training und eine magische Mischung aus Disziplin, Alter und Akzeptanz, es zu tun ... bis dahin bist du die Schlampe und die Achterbahn dreht sich weiter ...)

Bei ADHS ist es normalerweise auch so, dass eine Person, während sie hyperaktiv ist, keine Hyperbatterien hat, so dass es diese Energie-Bipolarität gibt, bei der sie von hoher Energie zu Erschöpfung schwingen (und wenn der Tag zur Nacht wird, sogar im Stehen einschläft). . Es sei denn, etwas passiert und die Aktivierung explodiert erneut und es gibt eine weitere Stunde hellwaches... drei Uhr morgens. (Und dann natürlich ohne Hyperbatterien ... rechnen Sie mit einem sehr schlechten Morgen ... bis es einen weiteren ADHS-Kick gibt und die Dinge sich zu drehen beginnen ... Lieblingsbeschäftigung am Samstag: Verlorenen Schlaf nachholen).

Andere Auswirkungen des Deflationierens könnten noch schwerer zu konzentrieren sein (habe ich Menschen mit ADHS erwähnt, die sich auf 1001 Dinge gleichzeitig konzentrieren?), besonders durch Schlafentzug gereizt werden oder sogar Selbstmedikation (Alkohol zum Einschlafen bzw jede Art von Energiepillen, um aus dem Bett zu kommen ... anfangs) und auf lange Sicht Depressionen.

Wenn Sie sich dafür entscheiden, ihr ADHS zu geben, ist es eine Behinderung, was bedeutet, dass sie irgendwie behindert werden muss. Einige Teile ihres Lebens funktionieren nicht oder nur mit überdurchschnittlichem Einsatz von ihr und den Menschen um sie herum.

Doppelschlag: ADHS+Autismus

Die TV-Trope-Definition des Genki-Mädchens erwähnt eine Person, die nicht so gut darin ist, Hinweise darauf zu erkennen, dass ihr Verhalten die Menschen „erschöpft, erstaunt oder sogar erschrocken“ macht.

Vielleicht leidet sie nicht nur an ADHS, sondern auch an Autismus?

Dies würde sie etwas weniger energisch machen (die Gesprächigkeit und Impulsivität ist jedoch immer noch da), aber es würde sie auch ahnungslos gegenüber der Tatsache machen, dass die Leute ihre Impulsivität manchmal nicht mögen werden.

Sie könnte eine sehr selbstbewusste, aber einsame Person werden, die alle anderen nur schwer verstehen können.

Es ist auch möglich, dass Autismus sie weniger geneigt macht, sich wirklich allein zu fühlen, also macht die Kombination aus Autismus und ADHS sie zu einer sehr seltsamen Kreatur. Eine Art oberflächliche Cocktailparty-Person, die über die tiefsten Themen spricht, aber niemals auf Anrufe antwortet oder dauerhafte Freundschaftsbande knüpft. (Schließlich hat sie ihre ein oder zwei besten Freundinnen... braucht man wirklich mehr?)

Den Veränderungsbogen vertiefen

Oder, wenn Sie keine Behinderung oder emotionale Wunde hinzufügen möchten, können Sie den Charakter auf andere Weise vertiefen.

Du hast Recht mit dem Change Arc. Ich weiß nicht, welcher es ist (aber hier ist eine gute Ressource für verschiedene Änderungsbögen ).

Auch hier geht man tiefer. Vielleicht sind die im Bogen dargestellten Wahrheiten und Lügen zu trivial? Können sie über Leben und Tod handeln? Es stehen mehrere Todesarten zur Auswahl. James Scott Bell erwähnt den physischen, psychischen und beruflichen Tod (siehe hier und auch hier ).

Wenn die Figur einem flachen/testenden Bogen folgt (sie wird am Anfang und am Ende an eine Wahrheit glauben). Sie wird getestet werden und Prüfungen für ihre Wahrheit durchlaufen. Jeder, so scheint es, möchte, dass sie aufhört, daran zu glauben, und es kann notwendig sein, dass sie alles (sogar ihr Leben?) für diese Wahrheit opfert. Unabhängig davon wird sie teuer dafür bezahlen, dass sie die Kühnheit hat, an eine so unerhörte Wahrheit zu glauben.

Sie können die Kosten für das Aufgeben der Wahrheit oder Lügen in allen anderen Bögen auf die gleiche Weise auf elf erhöhen. Machen. Es. Schmerzen. ;)

Wünsche und Bedürfnisse

Sehen Sie sich auch an, was die Figur will (ihre Ziele) und was sie braucht. Machen Sie es weh, aufzugeben, was sie will. Bringen Sie sie zum Schreien und kämpfen Sie darum, es zu bekommen ... vielleicht kann sie beides haben, was sie will und was sie braucht (was natürlich nie der Fall sein sollte - sie sollten sich gegenseitig ausschließen!)

"Ich sterbe lieber, als aufzugeben, was ich will!"

"Du wirst sterben, wenn du nicht aufgibst, was du willst!"

"Arrgh!"

Der Charakter sollte ein nicht diagnostizierter hochfunktionaler Autist sein. Ich hatte zuvor über ADHS nachgedacht, hielt das aber für zu stereotyp und niedrig hängende Früchte. In der Tat kam meine Besorgnis teilweise daher, dass der Charakter als „eine Art oberflächliche Cocktailparty-Person“ rüberkam, obwohl ich das nicht beabsichtigt hatte und ich wollte, dass sie mehr Tiefe und Charakterwachstum haben.
Ich denke, dass Menschen, insbesondere diejenigen mit Diagnosen oder Menschen, die eine Diagnose benötigen, äußerlich sehr unterschiedlich von innerlich sein können. (Besonders für ADHS, wo manchmal das Problem „Verhalten“ für alle überraschend sein kann, sogar für die Person mit ADHS. Und die darauf folgende Reue reicht möglicherweise nicht aus, um das Problem zu lösen). Wenn Ihr Charakter POV hat, können Sie interne Emotionen verwenden. Wenn Sie andererseits das Gefühl haben, in ein Klischee zu verfallen, kann es an mangelnder Recherche liegen? Mehr Forschung könnte Ihnen einzigartige Einblicke geben, die dem klischeehaften Gefühl entgegenwirken könnten.

Sie haben vollkommen Recht: Zweidimensionale Stereotypen in abgeleiteten Handlungssituationen sind schrecklich.

Was mir aufgefallen ist, war Ihr Ausdruck „Charaktere entwerfen“. Ich weiß, was du meinst, aber ich würde sagen, sie beginnen als Skizzen, die nur dann ausgefüllt werden, wenn etwas passiert. Du lernst sie ziemlich schnell kennen (so denkst du) und dann, ohne Grund, weint die zuversichtliche Doris. Vielleicht warst du betrunken, als du wolltest, dass Doris interessanter wird... aber vielleicht gibt es noch etwas anderes. Hat sie von ihrer toten Schwester geträumt ... Wenn ja, warum bringt sie das zum Weinen?

Alles, was an Ihren Charakteren real und persönlich ist, ist ein Aufhänger, um Ihre Leser zu beschäftigen. Hasst einkaufen. Liebt es, über Jungs zu meckern. Aufbrausend, aber leicht von schluchzenden Geschichten zu täuschen. Vielleicht kennt der Leser solche Leute. Die Superheldin Toenail Paint Woman fliegt vielleicht durch den Himmel, um mit Megakatastrophen fertig zu werden, hat aber Angst vor Spinnen und ist sehr empfindlich in Bezug auf ihre abstehenden Ohren.

Ich würde einen Skelettcharakter nehmen und ihn zunächst durch einige „alltägliche“ Situationen führen. Was macht sie sympathisch (Held) oder unsympathisch (Antiheld)? Die Leser mögen es auch, wenn ihre Helden und Schurken fehlerhaft sind. Es kann viele Kapitel dauern, bis Sie es erkennen, aber wenn Sie es tun, können Sie sich in frühere Teile zurückschleichen.

Genki-girl ist eine neue Sache für mich, aber ich habe eine bezaubernde mittelalterliche männliche Version geschrieben. „Charmant“ ist in meinem Fall der Schlüssel. Wir alle lieben diesen Jungen, der unschuldig Besorgungen macht, jeden Tag nimmt, wie er kommt, den Moment lebt, sich gründlich rasiert, ein Maskottchen ist, vor Höhenangst krank ist und eine Weile später auf naive Weise sehr, sehr mutig ist. Wenn sein Gönner ihn in die feinste Mode gekleidet haben möchte, ist der Leser auch stolz. Wenn er witzig ist, wünschten wir, wir hätten das gesagt. Mein Punkt ist, dass sein Genki-Mädchen-artiger Charakter eine Quelle ist, um ihn zu animieren, aber der Charakter, den wir sehen, ist auf diesen Mechanismus gekleidet.

Kurz gesagt, nehmen Sie ein Stück Wurzelstock von der Stange und pfropfen Sie etwas Interessantes darauf. Meine Art ist, zu schreiben und zu sehen, was passiert, und dann zu beschneiden oder auszugraben, je nachdem, wie sich die Dinge entwickeln.

Um ehrlich zu sein, würde ich Genki Girl als etwas Charmantes und eine Gelegenheit für Humor ansehen. Sie werden mit Konflikten nicht gut umgehen, aber sie übernehmen möglicherweise die Verantwortung dafür, bestimmte Werte zu zeigen. Dies kann ein Kontrast zu „erwachsenen“ Konflikten, Gewalt, Dummheit, Lethargie, Ungewissheit, Dummheit, Planung, Strategie, Investition und so weiter unter den übrigen Charakteren sein. Es wird ein sehr trauriger Tag, wenn GG langsamer wird. Wie passiert das? Lassen Sie den Leser die verlorene Energie der Jugend bereuen.

Wann ist ein Archetyp kein Archetyp?

Wenn der Charakter WISST, ist er ein Archetyp. Sie erkennen es an sich. Sie können sich sogar ein Genki-Mädchen nennen. Sie handeln GENAU so, wie es der Archetyp tut, und es scheint nichts zu geben, was sie tun können, um sich selbst zu stoppen. Für ein Genki-Mädchen kann es wirklich keine Möglichkeit geben, sich selbst zu stoppen.

Die Tatsache, dass Sie alle Elemente des Genki-Mädchens aus realem Material und einer guten Charakterisierung gezeichnet haben, unterstützt diesen Ansatz gut. Sie SIND wirklich diese Art von Person und sind nicht einfach eines Tages aus einem Charakter-Ei geschlüpft und haben angefangen, zu viel Kaffee zu trinken und Antidepressiva zu überdosieren. Ich kenne solche Leute, und es ist nicht unfair, Leute so zu charakterisieren.

Lassen Sie also Ihren Charakter mit dieser Identität kämpfen. Vielleicht wussten sie nicht, was ein Genki-Mädchen ist, und als sie es entdecken, wird ihre ganze Realität erschüttert. Schließlich warst DU bis ins Mark erschüttert, als du erkannt hast, dass die Figur perfekt zu einem Stereotyp passt. Sie können entweder rebellieren (absichtlich untypisch handeln, um zu versuchen, ihm zu entkommen) oder es annehmen (bewusst dem Stereotyp folgen), um damit umzugehen. Sie können sogar abwechselnd BEIDES tun, wenn sie mit der Identität kämpfen. In beiden Fällen können sie sich traumatisiert fühlen, weil sie sich dem widersetzen, was sie von Natur aus sind, oder traumatisiert, weil sie in einer Identität gefangen sind und nicht entkommen können. Oder von beidem traumatisiert.

Schließlich erarbeiten sie eine Art inneren Kompromiss, bei dem sie akzeptieren, wer sie sind, während sie die damit verbundenen Fallen erkennen. Sie kommen auf der anderen Seite mit einem komplexeren, nuancierteren Charakter heraus. Dies muss nicht DAS zentrale Thema der Geschichte sein, fügt aber eine Ebene der Komplexität hinzu und spricht auch das Problem an, dass Ihr Charakter ein Stereotyp ist.

Ich hoffe das hilft.