Wird es mir in Zukunft überhaupt leicht fallen, fehlerfrei zu spielen? [geschlossen]

Betrachten Sie die weisen Worte von Ira Glass:

Niemand sagt das Leuten, die Anfänger sind, ich wünschte, jemand hätte es mir gesagt. Wir alle, die kreative Arbeit machen, beschäftigen uns damit, weil wir einen guten Geschmack haben. Aber da ist diese Lücke. In den ersten paar Jahren, in denen du Sachen machst, ist es einfach nicht so gut. Es versucht, gut zu sein, es hat Potenzial, aber das ist es nicht. Aber dein Geschmack, der dich ins Spiel gebracht hat, ist immer noch mörderisch. Und Ihr Geschmack ist der Grund, warum Sie Ihre Arbeit enttäuscht. Viele Menschen kommen nie über diese Phase hinaus, sie hören auf. Die meisten Leute, die ich kenne und die interessante, kreative Arbeit leisten, haben das jahrelang durchgemacht. Wir wissen, dass unsere Arbeit nicht das Besondere hat, was wir uns wünschen. Wir alle machen das durch. Und wenn Sie gerade erst anfangen oder sich noch in dieser Phase befinden, müssen Sie wissen, dass es normal ist und das Wichtigste, was Sie tun können, ist, viel zu arbeiten.

Weiter so. Die Tatsache, dass Sie Raum für Verbesserungen sehen, bedeutet viel mehr als nur das Gefühl, dass Ihr Spiel in Ordnung ist.

Wenn es Ihr Ziel ist, reibungslose Darbietungen aufzunehmen, ohne zu viele Takes machen zu müssen, lautet die einfache Antwort darauf, Stücke zu spielen, die bequem innerhalb Ihrer Fähigkeiten liegen, und nicht Stücke, bei denen Sie an die Grenzen Ihrer Möglichkeiten gehen.

Dies ist im Allgemeinen das, was Sie sehen, wenn Sie einen beeindruckenden Interpreten live spielen sehen – egal wie komplex das Stück ist, sie werden im Allgemeinen eher in der „Ja, ich kann das“-Zone sein als in der „Wow, das ist ein bisschen eine Kampfzone. So irritierend es auch sein mag, diese Jungs müssen immer noch ein oder zwei Gänge hochschalten!

Wenn das bedeutet, dass Sie sich für eine Weile darauf konzentrieren müssen, Ihr Niveau zu verbessern, anstatt viele Aufnahmen zu machen, kann das nicht schaden!

Üben Sie es mit einer Geschwindigkeit, bei der Sie perfekt spielen KÖNNEN. Wenn Sie einen Abschnitt nicht korrekt spielen können, egal wie langsam Sie vorgehen, finden Sie heraus, warum. Ihre Finger bewegen sich an die falsche Stelle. Verschieben Sie sie an die RICHTIGE Stelle!

Ja, es ist wirklich so einfach. Jedes Mal, wenn Sie es versuchen und es vermasseln, üben Sie, es falsch zu spielen. Gehen Sie langsamer und üben Sie stattdessen, es richtig zu spielen. Geschwindigkeit wird kommen.

Ich denke, das ist eher eine Frage der Wahrnehmung/Befriedigung.

Vor den Tagen von YouTube und Instant Vanity Publishing brauchten die Leute Jahre der Übung, bis irgendjemand außer Familie und engen Freunden bereit war, ihnen überhaupt zuzuhören. Viele Menschen haben nie das Stadium erreicht, wo die Leute tatsächlich kommen würden, um sie zu hören; vielleicht könnten sie Gigs bekommen, bei denen die Leute sowieso einfach da wären und sie hören könnten.

Seit YouTube/Facebook etc. scheinen die Leute jetzt zu denken, dass die ganze Welt sie hören will, alles, was sie tun müssen, ist es zu posten.

Nun, das mag stimmen, aber Sie müssen diese Leistung immer noch den Spezifikationen entsprechen, bevor Sie sie veröffentlichen.

Das wird entweder mehrere Jahre Übung erfordern oder viele, viele gescheiterte Versuche.

Es gibt keine Abkürzung.

Die häufig verwendete Zahl ist, dass es 10.000 Stunden dauert, um etwas wirklich zu beherrschen.
8 Stunden am Tag, 5 Tage die Woche, das sind ungefähr 5 Jahre.

Spielen Sie keine Stücke, die zu schwer für Sie sind, wie einige vorgeschlagen haben, ist ein guter Rat. Spielen Sie aber auch keine zu leichten Stücke. Sie langweilen sich, Ihre Aufmerksamkeit wandert ab, und bevor Sie es wissen, vergessen Sie, wo Sie sind und was als nächstes kommt.

Die Leute geben es nicht gerne zu, aber Aufmerksamkeit ist einer der Schlüsselfaktoren für eine gute Leistung. Du musst voll auf sein , wie eine wilde Kreatur, die ihre Beute jagt. Werde niemals selbstzufrieden.

Die andere Sache, die ich empfehlen würde, ist, die Teile eines Stücks, bei denen Sie Fehler machen, ernsthaft zu verholzen. Und damit meine ich: Verlassen Sie das Klavier nicht, bis Sie die Passage dreimal kalt perfekt spielen können, in welcher Geschwindigkeit Sie können. Wie ich meinen Schülern gesagt habe: Wie man übt, so spielt man . Wenn Sie schlampig üben, werden Sie schlampig spielen. Garantiert.

Das erinnert mich an eine der ersten Fragen, die ich hier jemals beantwortet habe .

Das Erstaunliche am Üben ist, dass es die Dinge tatsächlich einfacher macht.

Wenn ein Stück ohne hundert Versuche zu schwer aufzunehmen ist, braucht es natürlich mehr Übung. Es führt kein Weg daran vorbei.

Sie werden wahrscheinlich weniger frustriert sein und mehr Spaß beim Aufnehmen haben, wenn Sie ältere, ausgefeiltere und einfachere Stücke aus Ihrem Repertoire für die Aufnahme auswählen. Ich mache das in letzter Zeit tatsächlich und es macht das Aufnehmen viel befriedigender!

Sind Sie sicher, dass Ihr Ziel darin besteht, niemals einen Fehler zu machen?

Vielleicht wäre es ein besseres Ziel, Ihre musikalische Begabung kontinuierlich zu steigern (und nie aufzuhören, sich zu verbessern!), so dass Sie, wenn Sie gelegentlich einen Fehler machen, direkt durchspielen und niemand es bemerkt . Wenn sich jemand Ihr Klaviercover anhört, wird er nicht erwarten, dass es genau wie das Original ist (sonst wäre es kein Cover), und so können einige Ihrer kleinen Missgeschicke mit den anderen Stimmen überdeckt werden und kann Ihre Zuhörer nicht genug erschüttern, damit sie erkennen, dass Sie einen Fehler gemacht haben.

Werden Sie diesen Punkt erreichen? Nun, das ist ein wenig vage und hängt wirklich davon ab, ob Sie irgendwann in der Zukunft aufgeben. Angenommen, Sie haben Jahre des konsequenten Übens vor sich, bin ich jedoch zuversichtlich, dass Sie dies tun werden. Erwarten Sie nicht sofort Perfektion, aber üben Sie weiter und nehmen Sie Unterricht und Sie werden sich fast unweigerlich verbessern.

Fehlerfrei zu spielen ist immer einfach. Das ist nicht die Frage. Die Frage ist, wie wahrscheinlich es wird. Meistens lautet die Antwort "nicht so viel", wenn Sie auf der Spitze dessen spielen, was die Leute gerne von Ihnen hören. Es gibt jedoch große Fehler und kleine Fehler.

Es gibt die handwinkende Regel, dass Sie es nach einer Woche des Nachlassens des Übens erkennen können. Nach zwei Wochen kann Ihre Band es sagen. Nach drei Wochen können die Zuschauer es sagen.

Es gibt eine ganze Menge mehr als nur die Noten richtig zu machen, und wenn Sie eine ganze Menge mehr richtig machen als die Noten, wird es nur wenige Leute interessieren, selbst wenn es passiert, dass Sie eine Note falsch machen. Studioaufnahmen würden dafür wohl bearbeitet werden. Denn der Zweck einer Aufnahme ist es, immer und immer wieder gehört zu werden, und dann gehen suboptimale Sachen den Hörern irgendwann auf die Nerven.

Eine Sache, die Sie tun könnten, ist, mehrere Kameras zu verwenden und die Teile zusammen zu bearbeiten. Solange Sie lange genug Gruppen spielen, können Sie dann im Schnitt zu einer anderen Kameraansicht wechseln, wenn Sie einen Fehler gemacht haben. Offensichtlich möchten Sie immer noch üben und besser werden, um dies zu minimieren. Aber das könnte bedeuten, dass Sie nicht 100 Takes machen müssen, um ein "fehlerfreies" Video zu bekommen. Stellen Sie nur sicher, dass Sie ein separates Mikrofon zum Aufnehmen des Tons haben, damit sich beim Wechseln der Kamera die Tonpegel/-qualität nicht ändern.

Wenn Sie sich mit Aufnahmen und YouTube-Videos vergleichen, sollten Sie auch daran denken:

• Ja, Sie sehen wahrscheinlich nur das Beste aus mehreren Takes.
• Selbst wenn das Video live zu sein scheint, könnten sie kleinere Probleme im Ton behoben haben (oder sogar Teile des Tons aus anderen Takes verwendet haben).
• Wahrscheinlich sind in der endgültigen Version kleine Fehler geblieben, die Ihnen nicht aufgefallen sind.
• Sie sehen nicht die gesamte Übung, die zum Video geführt hat.

Ein Jahr ist nicht sehr lang. Arbeite weiter daran, aber sei auch geduldig mit dir. Hundert Takes eines Songs klingen für mich nicht nach Spaß. In diesem Fall würde ich empfehlen, zu etwas anderem überzugehen. Das bedeutet auch nicht, dass Sie den Song fallen lassen sollten. Arbeiten Sie ein paar Minuten am Tag daran, oder planen Sie einfach gelegentliche Überprüfungen ein, um sicherzustellen, dass es Ihnen nicht aus dem Gedächtnis fällt. In einem Jahr oder so wird Ihr Spiel wahrscheinlich auf einem Niveau sein, auf dem dieser Song einfacher ist und Sie eine weitere Aufnahmeversuche unternehmen können.

Es gibt eine Tendenz, beim Lernen nur an den neuesten und schwierigsten Sachen zu arbeiten und den Rest verblassen zu lassen. Wenn Sie nur ein wenig Zeit für die Überprüfung aufwenden, um ältere Musik in Ihrem Repertoire zu behalten, werden Sie sich meiner Meinung nach später bedanken.

Es wird immer Fehler geben, wenn ein Mensch spielt. Was Sie einen „Fehler“ nennen, werden andere als Personalisierung bezeichnen.

Das Folgende ist ein Scherz - bitte nehmen Sie es auch so. Sie können genau das spielen, was geschrieben steht, nämlich Melodie, etwas, das gut mit dem geschrieben klingt, was Harmonie ist, oder etwas abseits liegendes, das nicht so gut klingt, nämlich Jazz. Hinweis: Ich habe Jazz gespielt ...

Wenn Sie perfekt sein wollen, programmieren Sie ein Musikprogramm. Was Sie bekommen, ist „perfekt“, aber ohne Gefühl. Oder Sie können spielen, was Sie fühlen, und es ist vielleicht nicht perfekt, aber Sie sind es.

Eine Sache, die Sie versuchen können, ist, Ihre zufälligen Improvisationen in eine Wissenschaft zu verwandeln. Nehmen Sie 3 Stücke, die Sie beherrschen möchten, und schreiben Sie auf, wo und wie oft die Improvisationen vorkommen. Konzentrieren Sie sich auf diese Punkte. Wenn ein bestimmter Takt Probleme macht, analysieren und üben Sie ihn einfach mit ein oder zwei Takten davor und danach, damit er im Kontext bleibt. Mit Sprachen ist es dasselbe. Konzentrieren Sie sich auf die unbekannten Wörter und verhindern Sie, dass die bekannten Wörter den Unterricht überfüllen.

Es könnte sogar eine gute Idee sein, das Wort „Fehler“ fallen zu lassen, da es durch ein Jahrzehnt Schule viel zu überbewertet wird.

Es ist ein alter Geschäftsratschlag: Was man nicht misst, kann man nicht zuverlässig verbessern. Wenn Sie also nicht anfangen zu zählen, sind kleine Verbesserungen schwer zu verfolgen und Sie könnten den Fortschritt verpassen.

Ich mag die Antwort von @BradDaBug sehr , aber ich dachte, ich würde hinzufügen: Viel Spaß. Obwohl ich mich schon mein ganzes Leben lang mit Musik befasse und mitmache, bin ich nicht so gut, wie ich gerne wäre. Ich habe vor Kurzem zum ersten Mal seit langem wieder aufgetreten (gesungen). Ich habe das Video gesehen und war enttäuscht, wie ich/wir klangen. Aber ich habe es einem Freund geschickt, der ein professioneller Musiker ist, und sie sagten: "Hey, viel Spaß, das ist das Wichtigste". Und ich denke, das ist ein guter Rat für ernsthafte mich.

Ich neige dazu, diese Vorstellung zu haben, dass ich es nicht geschafft habe, wenn ich kein Publikum habe oder kein Album mache und keine Anhänger bekomme, aber ich glaube nicht, dass das stimmt. Wenn ich alte Bücher lese (wie Little Women oder etwas in der Art), sind die Charaktere bei anderen zu Hause und jemand sagt: "Oh, du spielst Klavier! Spiel uns ein Lied!" Und das werden sie. Und sie werden singen. Und das war ihre Unterhaltung. Leute, die sie kannten und die Musik machten. Sie hatten keine ausgefeilten Aufnahmen von Profis, die erstaunlich klangen. Und Musik war Tausende von Jahren so.

Ich denke, wir haben etwas davon verloren, und wir haben die Idee, dass es bei Musik um eine Aufführung gehen muss. Ich denke nicht, dass es sein muss. Es gibt eine Szene, die mein Freund aus "Mr. Hollands' Opus" liebt, wo er versucht, einem seiner Schüler klarzumachen, dass Musik Spaß macht. Es geht um die Lust am Fühlen. Sich lustig fühlen, traurig sein, wütend sein, sich wie ein Badass fühlen, was auch immer. Es ist erst seit Kurzem, dass sowohl Aufnahmen als auch das Internet die Landschaft verändert haben, in der wir diese weltberühmten Musiker in unseren Wohnzimmern spielen haben, um unsere Leistungen mit ihnen zu vergleichen. Wo ich zumindest für mich anfange, frustriert darüber zu werden, wie wenig ich wie Profis klinge.

Ich habe eine verwandte Tirade darüber, wie das globale Dorf irgendwie die Fähigkeit jedes Einzelnen zerstört, der Beste in seinem eigenen lokalen Dorf zu sein, aber ich werde mich enthalten. :)

Die andere Sache ist, dass ich denke, wenn ich nicht wenigstens manchmal Spaß und Freude an etwas habe, mache ich es nicht weiter. Irgendwann werde ich entscheiden, dass es einfach zu schwer ist, ein Superstar zu sein. Aber wenn ich Spaß habe, ist es eine sich selbst tragende Sache. Ich denke, sie sprechen darüber in " WillPower ", das unabhängig davon ein großartiges Buch ist.

Tut mir leid, das ist etwas predigter geworden als beabsichtigt. Vielleicht nicht hilfreich für dich, nur für mich. Vielleicht andere?

etwas finden, das Sie vor 3, 6, 12 Monaten nicht fehlerfrei spielen konnten. kannst du es jetzt fehlerfrei spielen? Ich vermute, Sie sind so weit gewachsen, dass etwas, das als Anfänger schwierig war, jetzt viel einfacher ist. Wenn das der Fall ist, werden die Dinge, die jetzt schwierig sind, in Zukunft einfacher, wenn Sie weiter üben und sich selbst antreiben, um besser zu werden. wenn du jetzt etwas nicht fehlerfrei spielen kannst, ist es vielleicht noch nicht bereit für youtube. Übe es entweder mehr oder wähle ein leichteres Stück. Übrigens ist ein Jahr eine relativ kurze Zeit, um in etwas so Komplexem wie dem Spielen eines Musikinstruments gut zu werden. Bleiben Sie dran und denken Sie daran, Ihren Fortschritt zu überprüfen, indem Sie etwas spielen, das vor einiger Zeit schwierig war, und sehen, dass Sie sich verbessern.

Wenn es Ihr Ziel ist, ein Cover zu erstellen und nicht genau denselben Song zu spielen, denken Sie daran, dass Sie den freien Willen haben, einen Song nach Belieben zu ändern. Vielleicht gibt es einen Abschnitt, an den Sie sich anscheinend nicht erinnern können, etwas, das Ihnen jedes Mal Probleme bereitet. Vielleicht gibt es eine Möglichkeit, das zu arrangieren. Innerhalb bestimmter Musikgenres ändern Künstler immer, wie ein Song gespielt wird (zumindest für jemanden, der Rock hört), daher klingen Studioversionen nie so, wie sie es live tun, weil es nicht darum geht, es perfekt wie die Veröffentlichung zu spielen, sondern es so zu spielen, wie Sie es möchten um es abzudecken, sei es lauter, schneller oder einfach nur anders. Wenn es Ihr Ziel ist, es perfekt zu replizieren, dann ist direktes Üben Ihr Ziel.

Ja, es wird einfacher! Aber..

Je mehr Sie üben, desto besser werden Sie, desto einfacher wird das Spielen.

Es gibt jedoch ein paar Vorbehalte.

.. Es braucht Zeit

Wird es viel Zeit sein? Die Antwort ist: nicht viel, genau die Zeit, die Sie brauchen, um zu lernen.

Aber ist zu viel? Wird es eine Verschwendung sein? Das ist subjektiv, aber ich würde sagen, das wird es nicht sein =)

Es braucht tatsächlich Zeit, um einen Song solide zu spielen. Ein Teil dieser Zeit hat damit zu tun, das Stück auswendig zu lernen, ein Teil mit anderen Fähigkeiten, Geschicklichkeit, Zeiteinhaltung, Musikalität usw.. Das können Sie später tatsächlich lernen, wenn Sie Fortschritte machen.

Wenn Sie etwas immer wieder durchgehen, werden Sie feststellen, dass einige Dinge nicht mehr schwierig sind und Sie es spielen können, während Sie an das Mittagessen denken.

Außerdem spielst du eine Stunde am Tag, das ist großartig, aber es ist nicht so viel, also erwarte Fortschritte.

Musiker im Anfangsstadium üben jeden Tag 8 Stunden am Tag.

Versuchen Sie Folgendes: Nehmen Sie sich ein Wochenende Zeit, um so viel zu spielen, wie Sie körperlich können. Dies führt zu einer schnelleren Verbesserung und verstärkt die Vorstellung, dass es eine Frage der dafür aufgewendeten Zeit ist.

.. Die Schwierigkeit muss konstant sein

Während Sie Fortschritte machen, werden Sie immer schwierigere Stücke bewältigen. Im Gegenzug scheint es, dass Sie überhaupt nicht viel vorankommen.

Versuchen Sie, zu älteren und einfacheren Stücken zurückzukehren, oder lernen Sie einfach ein neues, aber absichtlich einfacheres Stück. Dann können Sie das Ausmaß Ihrer Verbesserungen einschätzen und sich selbst motivieren. Sie werden staunen, versprochen.

.. Sie müssen effizient üben

Sie müssen auch klug üben. Wenn Sie das spielen, was Sie mögen und wissen, wie es geht, werden Sie langsamer vorankommen. Bemühe dich entweder um eine Verbesserung deiner Übungszeit oder bitte darum, einen Lehrer zu finden, der dich antreibt.

.. Verwalten Sie Ihre Erwartungen

Eine der größten Motivationssenken besteht darin, zu erwarten, dass die Zeit zum Erreichen des gewünschten Levels X beträgt, und dann heruntergefahren wird, wenn es länger dauert.

Die ersten paar Male wird es entmutigend aussehen.

Verwenden Sie diese erste Lernerfahrung, um realistische Erwartungen an die Zeit zu bilden, die Sie benötigen, um etwas zu lernen, und gehen Sie davon aus, dass es während der Übungszeit etwas länger dauern wird.

Betrachten Sie Ihre Verbesserungen ernsthaft, ohne sie herunterzuspielen. Dies ist auch das Ergebnis voreingenommener Erwartungen.

Erkenne, dass niemand weiß, wie lange du brauchen wirst, um etwas zu lernen, besonders du nicht. Ihre beste Schätzung ist die Zeit, die es tatsächlich gedauert hat, sobald Sie fertig sind.

Habe Spaß!

Während das Üben erfordert, dass Sie manchmal planen und sich an den Plan halten, suchen Sie nach einem Gleichgewicht zwischen der Erforschung neuer lustiger Konzepte und auch alberner Dinge. Du hast ein Instrument vor dir, berührst es, spielst damit, machst verrückte Stegreifexperimente, kümmerst dich nicht darum, wenn es nicht so klingt, wie es soll.

Spielen Sie Songs, die Sie lieben.

Suchen Sie nach Details und perfekter Ausführung in langweiligen Übungen, damit sie sich lohnen und Spaß machen.

Ich denke, die wahre Antwort ist "Nein", Sie werden immer Fehler machen, und hier ist der Grund:

Wenn du heute ein einfaches Anfängerlied spielen würdest, würdest du es ohne Fehler machen, aber du würdest nichts lernen.

Mit fortschreitendem Können bewegen Sie sich zu anspruchsvolleren Songs und Sie werden Fehler machen ... bis Sie es beherrschen und zu anspruchsvolleren Songs übergehen.

Letztendlich wirst du immer wachsen, indem du Songs am Rande deiner Fähigkeiten spielst, und dann wirst du immer Fehler machen, bis du sie beherrschst, was normal ist.

Aber um sich selbst zu vergewissern, spielen Sie etwas, das Sie vor 6 Monaten gelernt haben, und Sie werden es wahrscheinlich super einfach finden, was zeigt, dass Sie immer lernen.