Identifizieren der Nachbearbeitungstechnik

Aufgrund einiger Unklarheiten ist dies vielleicht nicht die beste Frage, aber ich war neugierig, ob jemand mit mehr Erfahrung helfen könnte, die von Kane Longden verwendete Nachbearbeitungstechnik zu identifizieren .

Sie scheinen ein gemeinsames Merkmal zu haben, eine Glätte und Klarheit der Bilder. Sie wirken (auf eine gute Weise) flach, als ob Details zusammengebrochen wären, um etwas von dieser roheren fotografischen Qualität zu entfernen (ich gebe nicht die beste Arbeit, um meine Wahrnehmung davon zu beschreiben).

Antworten (3)

Es sieht so aus, als ob die Postproduktion eine Art tonale Komprimierungstechniken sowie Split-Toning und vielleicht etwas Unschärfe beinhaltet.

Wenn Sie diese Art von Aussehen emulieren möchten, können Sie mit einigen grundlegenden Kurvenmanipulationen in Photoshop beginnen. Die Tonwertkomprimierung funktioniert durch das Abschneiden von Schatten oder Lichtern. Sie können dies erreichen, indem Sie den Helligkeitskanal (RGB) innerhalb von Kurven verwenden und die Kurve „weniger steil“ machen (z. B. indem Sie den Schattenpunkt von Eingang 0/Ausgang 0 zu Eingang 0/Ausgang 18 nehmen). Das wurde wahrscheinlich bei Beispiel 2 und 3 gemacht, wie Sie am Fehlen wirklich dunkler Farben sehen können. Beispiel 1 wurde mit einer umgekehrten Behandlung behandelt, indem die Lichter abgeschnitten wurden, wodurch alle helleren Farben gräulich statt vollständig weiß wurden. Sie können dies erreichen, indem Sie den Hervorhebungspunkt in Kurven nehmen (Eingabe 255 / Ausgabe 255) und ihn ändern zu zB. Eingang 255 / Ausgang 214.

Split-Toning funktioniert auf ähnliche Weise. Beispiel 2 wurde wahrscheinlich mit der beliebten Blau/Gelb-Spalttonung behandelt. Erreicht wird dies durch Manipulation der Kurven für die einzelnen Farben (RGB) in diesem Fall den Blaukanal. Wechseln Sie zu Blau und ziehen Sie die Kurve auf der linken Seite (Schatten) nach oben, Ihre dunklen Farben sollten einen blauen Farbton erhalten. Drücken Sie die Kurve auf der rechten Seite (Highlights) nach unten, Ihre helleren Farben sollten einen gelben Farbton erhalten. Sie können dasselbe mit den roten und grünen Kurven machen, um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen.

Sie können sich im Internet nach verschiedenen "Kurvenrezepten" umsehen, einige Künstler teilen sie frei. Schauen Sie zum Beispiel hier: http://www.flickr.com/photos/rowenar/4929839059/ -- Der Link zeigt auch ein Bild, was ich versucht habe zu erklären, also sollte es klarer werden (für GIMP nicht PS, aber es funktioniert genauso).

Es gibt noch viele weitere Möglichkeiten, einen Split-Toning-Look zu erzielen. Sie können nach „Verlaufszuordnung“ suchen oder einfarbige Überlagerungen mit verschiedenen Mischmodi verwenden (versuchen Sie es beispielsweise mit einer hellblauen Überlagerung im Ausschluss-Mischmodus mit einer Deckkraft von etwa 30, ändern Sie die Farbe, um ein Gefühl für unterschiedliche Looks zu bekommen).

Für den letzten Hauch von Weichheit können Sie das Bild tatsächlich leicht verwischen, indem Sie die Gaußschen Unschärfe- oder Linsenunschärfefilter verwenden. Tragen Sie anschließend etwas Körnung auf, um dem relativ sichtbaren Schärfeverlust entgegenzuwirken.

Sie müssen all diese Techniken geschickt kombinieren, um ein solches Aussehen zu erzielen – oder suchen Sie nach PS-Aktionen, von denen es viele gibt.

Ich denke, es ist eine Kombination aus einem Weichzeichnungseffekt und ein bisschen Duotone .

Außerdem scheinen sie alle ziemlich kontrastarm und haben eine sehr geringe Schärfentiefe (alle f/1,8), was zu dem weichen, flachen Gefühl beiträgt.

Er hat einige Photoshop-Aktionen, die er in seinem Blog verkauft . Es sieht so aus, als würden sie die Fotos meistens weicher machen, den Kontrast verringern und vielleicht eine Farbzuordnung vornehmen. Es sieht so aus, als würde er diese Effekte für viele seiner Fotos verwenden.