Ein klassisches Stück in voller Geschwindigkeit spielen

Da Sie keine bestimmten Teile erwähnen, ist dies für Sie möglicherweise nicht relevant, trifft jedoch in vielen Situationen zu.

Wenn Sie von Studien wie Czerny und Hanon, in denen es hauptsächlich um Fingertechnik geht, zu Dingen wie den Etüden von Chopin oder Debussy (und dem größten Teil des Klavierrepertoires des 19. Du spielst Klavier mit deinen Fingern" und lernst, die stärkeren Muskeln in deinen Schultern und Armen als Haupt-"Kraftquelle" und dein Handgelenk als Mittel zum "Zielen auf die richtigen Töne" zu nutzen. Wenn Sie Ihre Finger in Kontakt mit den Tasten verwenden, um Ihre Hände und Arme herumzuhebeln, haben Sie es rückwärts.

Ein einfaches Beispiel für die beiden Alternativen ist die (oft sinnlos hitzige) Debatte über das Spielen von Tonleitern mit der „Daumen-unter“- oder „Daumen-über“-Technik. (Beachten Sie, dass "Daumen über" meiner Meinung nach ein sehr irreführender und nicht beschreibender Name für die Technik ist, aber er scheint hängen geblieben zu sein).

Wenn Sie Tonleitern sehr schnell spielen möchten, bewegen Sie Ihren Daumen überhaupt nicht „unter“ Ihre Hand. Spielen Sie für eine aufsteigende C-Dur-Tonleiter mit der rechten Hand die ersten Noten mit den Fingern 1-2-3. Bewegen Sie gleichzeitig Ihren Arm nach rechts (unter Verwendung Ihrer Schultermuskeln) und drehen Sie Ihr Handgelenk nach links (unter Verwendung der Muskeln in Ihrem Arm), sodass Ihre Finger auf die richtigen Noten zielen, während sich Ihr Arm bewegt.

Bewegen Sie dann Ihr Handgelenk nach rechts , um Ihre Finger auf die nächste Gruppe von Noten auszurichten, ohne Ihren Daumen unter Ihre Hand zu bewegen , und spielen Sie sie 1-2-3-4. Machen Sie sich keine Sorgen über die Legato-Unterbrechung, wenn Sie Ihr Handgelenk bewegen. Mit etwas Übung wird es zu klein sein, als dass irgendjemand es bemerken könnte.

Bei Geschwindigkeit bewegen Ihre Schultermuskeln Ihren Arm mit einer konstanten Geschwindigkeit, die Muskeln in Ihrem Arm drehen und schnippen Ihr Handgelenk, und Ihre Finger nehmen einfach die Noten ab, während Ihre Hand an ihnen vorbeigeht.

Sie können diese Tonleitertechnik langsam üben, aber einige Techniken können nicht erlernt werden, indem Sie mit langsamem Üben beginnen und jeweils eine Metronomstufe beschleunigen. Als Analogie aus der Leichtathletik kann man Stabhochsprung nicht "üben", indem man auf die Sprungschanze zugeht und den Stab aufsetzt - man verlässt dabei nicht einmal den Boden. Wenn Sie die Bewegungsabfolge, die Sie ausführen müssen, verinnerlicht haben, müssen Sie nur noch mit voller Geschwindigkeit „anpacken“. Ebenso kann man auf dem Klavier nicht langsam „eine Passage in Doppeloktaven aus dem Ärmel schütteln“. Genau wie das Stabhochsprung-Beispiel entspricht es eher dem Werfen eines Balls auf ein Ziel, ohne ihn sorgfältig zu tragen und dort zu platzieren, wo Sie ihn haben möchten.

Erste Antwort - weiß nicht, bis der Titel bekannt ist.

Zweitens - nicht unbedingt, da Geschwindigkeit nur ein Faktor ist. Gefühl/Technik sind oft wichtiger.

Drittens - Verwenden Sie ein Metronom, damit Sie absolut arbeiten können.

Viertens - manchmal. Skalen-/Arpeggio-Übungen helfen ebenso wie alle anderen, die den Händen und Fingern mehr Flüssigkeit verleihen.

Fünftens - sicherlich. Wenn es gelesen wird, hat das an sich schon eine verlangsamende Wirkung. Es wird normalerweise durch mehr Spielen auswendig gelernt. Den ganzen Weg durch, kein Halten.

Die sechste Geschwindigkeit kommt ohnehin, wenn man das Stück beherrscht, wie oben erklärt.

Beachten Sie, dass es vor Beethoven (genauer Johann Mälzel, Erfinder des Metronoms, ca. 1816) überhaupt keine genaue Geschwindigkeitsangabe gab. Während ein Begriff wie Presto sicherlich schnell bedeutet, ist nicht klar, wie schnell. In früherer Musik, die nach Tänzen benannt wurde, gibt dieser Tanzname oft einen ungefähren Hinweis.

Selbst wenn eine Metronomeinstellung angegeben ist, besteht eine gute Chance, dass sie vom Herausgeber und nicht vom Komponisten hinzugefügt wurde - überprüfen Sie das Manuskript oder die Urtextausgabe darauf.

Schließlich gibt es unter manchen Musikern eine seltsame Art von Konkurrenz, ihre - sicherlich beeindruckende - Geschwindigkeit zu zeigen, oft ohne stichhaltige Beweise, dass es erforderlich ist und dem Stück zugute kommt. Manchmal offenbart dies interessante andere Aspekte; so existiert eine Glen-Gould-Aufnahme einer Mozart-Klaviersonate, die so schnell ist, dass die mutmaßliche Melodie völlig verwischt wird, aber eine neue Melodie aus der Begleitung erscheint. Probieren Sie eine zweite oder gar dritte Aufnahme aus, bevor Sie sich eine Meinung bilden, wenn Sie diese fundiert haben wollen. Ansonsten entscheiden Sie selbst.

Einige großartige Antworten hier.

Ich werde nur ein paar Dinge ansprechen, die Sie gefragt haben und die ich noch nicht beantwortet sehe.

1) Sollte das Stück vom Komponisten so schnell gespielt werden? Wenn der Komponist noch lebt, fragen Sie ihn/sie. Wenn nicht, dann müssen Sie lesen, sich Aufnahmen anhören, so viel wie möglich über die Geschichte hinter dem Stück und die gängigen Aufführungspraktiken dieser Zeit erfahren und sich dann eine Meinung bilden. Und wisse, dass deine Meinung falsch sein kann. Mit anderen Worten, ohne einen Komponisten, der fragen kann, gibt es keine Möglichkeit, genau zu wissen, was er wollte, es sei denn, er hat es Ihnen gesagt. Der beste Weg, sich der Genauigkeit bei der Beantwortung dieser Frage zu nähern, besteht darin, zu studieren, zu studieren.

2) Muss ich das Stück so schnell spielen, dass es als gemeistert gilt? Um den Komponisten Paul Hindemith zu zitieren: "Mein Gott, wie kann jemand jemals ein MEISTER der Musik sein?" Nichts wird jemals in der Musik gemeistert. Je mehr Sie intelligent daran arbeiten, desto besser werden Sie, denn die Idee der Perfektion existiert nicht, da es zu viele subjektive Variablen in der musikalischen Darbietung gibt. Meisterschaft kann nur auf individueller Ebene stattfinden, wenn sich das Physische auf die Ebene des Mentalen erhebt (das heißt, wenn Sie Ihr Ziel erreichen). Und wenn Sie feststellen, dass Sie ZU oft Ziele erreichen, ist das wahrscheinlich ein Zeichen dafür, dass Sie bereit sind, Ihre Standards zu erhöhen. Ich strebe nie nach Meisterschaft, sondern nach ständiger Verbesserung.

3)Hat mangelnde Geschwindigkeit mit einem generellen Mangel an Geschicklichkeit zu tun? Würden Klavierspielübungen helfen, zB Tonleitern? Ich wollte nur den letzten Teil ansprechen. Ja. Waage hilft. In allem. Stets. In Ewigkeit, Amen. Die Grundlagen sind das absolut Wichtigste beim Spielen eines Instruments und sollten niemals vernachlässigt werden.

4) Würde es helfen, das Stück auswendig zu lernen? An welchem ​​Punkt beim Lernen eines Liedes sollte ich es auswendig lernen? Ich fand das Auswendiglernen immer ziemlich organisch. Wenn ich genug Wiederholungen mache und die Dinge langsam in kleinen Schnipseln erarbeite, fängt das Muskelgedächtnis an, seine Magie zu entfalten, und ich muss nicht einmal versuchen, es mir zu merken. Geschieht dies nicht, helfen mehr Wiederholungen.

Das Auswendiglernen ist jedoch definitiv hilfreich für die Leistung. Was den Zeitpunkt betrifft, würde ich sagen, merke es dir, wenn dein Gedächtnis und deine Muskeln dir sagen, dass es Zeit ist.

5) Ungefähr wie viel Prozent der Übungszeit, die zum Beherrschen eines Stücks erforderlich ist, sollte einfach darauf verwendet werden, die Geschwindigkeit zu erhöhen? Ich mag es nicht, Dinge in Prozente zu unterteilen, weil alles von Ihren Bedürfnissen abhängt. Identifizieren Sie die schwächsten Punkte in Ihrem Spiel, und Verbesserungen dort sollten die meiste Zeit in Anspruch nehmen. Geschwindigkeit ist nicht alles.

Obwohl das Tempo beim Spielen wichtig ist, ist es wichtiger, im Takt zu spielen und die richtigen Noten zu spielen. Sie spielen vielleicht nicht auf Konzertniveau, wenn Sie ein Presto-Stück in Andante-Geschwindigkeit spielen, aber ein perfektes Stück in Andante-Geschwindigkeit ist immer noch besser als ein richtig schnelles Stück, in das Sie stolpern.

Es ist wirklich keine gute Idee, schneller zu spielen, als Sie können.

Ich füge meine kurzen zwei Cent zu einer Reihe guter Antworten hinzu -

Sollte das Stück vom Komponisten so schnell gespielt werden?

Überprüfen Sie den Originaldruck des Stücks auf eine Tempoangabe. Wenn Sie es nicht finden können, ist die nächstbeste Möglichkeit, sich Aufnahmen anzuhören, vorzugsweise von Leuten, die für ihre Interpretation dieses Komponisten bekannt sind. Dann würde ich an dieser Stelle wahrscheinlich meinen Lehrer oder jemanden fragen, der sich intensiv mit klassischem Klavier beschäftigt. Nachdem Sie eine Weile Klavier gespielt haben, können Sie manchmal auch das Tempo selbst "fühlen", wie schnell sich die Melodielinie bewegt oder wie schnell es gehen muss, damit die Harmonie "einen Sinn ergibt" usw.

Muss ich das Stück so schnell spielen, um es als gemeistert zu betrachten?

Die kahle Antwort ist ja. Du spielst das Stück des Komponisten einfach nicht so, wie er es beabsichtigt hat, wenn du zu langsam spielst.

Wie sollte ich üben, um die Geschwindigkeit zu erhöhen?

Wiederholung.

Hat mangelnde Geschwindigkeit mit allgemeinem Mangel an Geschicklichkeit zu tun? Würden Klavierspielübungen helfen, zB Tonleitern?

In manchen Fällen. Obwohl Sie dasselbe Stück spielen, erfordert schnelles Spielen andere Bewegungen als langsames Spielen. Insbesondere minimieren Sie viele Ihrer "langsam spielenden" Bewegungen und bewegen sich viel effizienter. Waagen werden ein wenig helfen, aber Waagen bieten von Natur aus nicht viel Abwechslung. Ich würde vorschlagen, einige kurze schnelle Stücke zu lernen, die viel schnelle Handunabhängigkeit erfordern, was viel mehr helfen würde (einige von Bachs schnelleren Inventionen wären ideal).

Würde es helfen, das Stück auswendig zu lernen? An welchem ​​Punkt beim Lernen eines Liedes sollte ich es auswendig lernen?

Es hängt davon ab, ob. Ich merke mir Abschnitte mit vielen Notizen, damit ich mich schnell bewegen kann, ohne das Lesen von Notizen verarbeiten zu müssen, aber ich kenne viele Leute, die ohne Auswendiglernen genauso schnell sind. Sie sollten es ausprobieren und sehen, ob es für Sie einen Unterschied macht!

Wie viel Prozent der Übungszeit, die zum Beherrschen eines Stücks benötigt wird, sollte ungefähr darauf verwendet werden, einfach die Geschwindigkeit zu erhöhen?

Es hängt davon ab, ob. Idealerweise sollten Sie mehr als 70 % der Zeit damit verbringen, im richtigen Tempo zu spielen, und wenn Sie können, lösen Sie Ihre Probleme in der höheren Geschwindigkeit, denn wie ich bereits erwähnt habe, erfordert schnelles Spielen eine etwas andere Technik als langsames Spielen. Es kann also nutzlos sein, sich auf ein langsames Tempo festzulegen, wenn Sie es nicht wirklich auf eine schnellere Geschwindigkeit anwenden können. Sei vernünftig.

Abschließender Gedanke: Ich denke, in Zukunft möchten Sie vielleicht mit einem endgültigen Tempo spielen, auch wenn Sie anfangs langsam spielen. Es kann helfen, zu vermeiden: „Ich mag mein persönliches Tempo, aber ich habe festgestellt, dass die meisten Leute spielen schneller/langsamer" usw. Viel Glück!

Du baust Geschwindigkeit auf, indem du langsam spielst! Der Grund, warum Sie nicht schnell spielen können, ist, weil Sie nicht langsam spielen können! So einfach ist das!

Sie müssen lernen, extrem langsam zu spielen und das zu beherrschen. Es bedeutet, perfektes und flüssiges Timing zu spielen und alles zu verinnerlichen.

Wieso den? Denn auch wenn Sie denken, dass Sie etwas in einem langsameren Tempo gut spielen können, sind Sie es nicht, wenn Sie es nicht in einem schnellen Tempo spielen können!

Es ist einfache Mathematik:

Angenommen, Sie müssen eine physische Bewegung von A nach B ausführen (was beim tatsächlichen Spielen unendlich viele sind). Alle diese Bewegungen beinhalten Bewegungsdistanzen. Wenn nicht, würden sich Ihre Hände, Finger, Handgelenke, Arme usw. überhaupt nicht bewegen. Die Physik sagt uns, dass Entfernung/Zeit = Geschwindigkeit. Daher wird jede Entfernung in einer bestimmten Zeit "zurückgelegt" und daher bewegt sich das Körperteil mit einer bestimmten Geschwindigkeit (eigentlich einer Geschwindigkeit).

Nun, was passiert, wenn wir beschleunigen, skalieren wir den Zeitfaktor. Wenn wir doppelt so schnell spielen, müssen wir die Zeit, in der wir uns um die Distanz bewegen, um 1/2 verkürzen ... weil die Distanzen in beiden Fällen alle gleich sind. (es sei denn, Sie spielen auf einem anders skalierten Instrument, in diesem Fall ändern sich viele Faktoren)

Also

d/t und d/(t/2) = 2*d/t.

Dies bedeutet, dass wir, wenn wir 2x beschleunigen, effektiv die doppelte Distanz zurücklegen müssen (mathematisch, nicht physikalisch). Es heißt auch, dass sie doppelt so schnell spielen (was wir natürlich schon wissen).

Aber was wirklich passiert, wenn wir versuchen, schneller zu spielen, ist, dass wir nicht wirklich auf die gleiche Weise spielen (es sei denn, wir können es tun). Wir versuchen das zu kompensieren und ändern unsere Technik, um schneller spielen zu können. Angenommen, die Vorbereitung auf eine Note ist diese "Schummel"-Technik, die wir anwenden ... die uns bei schnellen Tempi tatsächlich Probleme bereitet.

Lassen Sie mich erklären:

Angenommen, Sie müssen eine tiefe C1-Bassnote mit der linken Hand und dann eine C3 mit derselben Hand spielen. Bei langsamen Tempi können wir das C1 spielen und dann sofort zum C3 übergehen und es auf dem C3 ausruhen lassen und warten, bis es an der Zeit ist, es zu spielen. Bei schnellen Tempi können wir das nicht. Weil wir mehr Dinge verarbeiten müssen, werden die Dinge unruhig, wenn wir versuchen, alles zu bewältigen ... schließlich kann unser Gehirn nur eine begrenzte Menge tun, und es wird Dinge fallen lassen und Abkürzungen nehmen.

Wenn wir unser Stück langsam geübt haben, indem wir den C3-Ton vorbereitet haben, wird die Vorbereitung des Tons dann zu einem Hindernis, wenn wir dazu übergehen, es schnell zu spielen. Wieso den? Weil wir uns nicht wirklich vorbereiten können ... wir haben uns selbst beigebracht, dies in langsamem Tempo zu tun, aber jetzt haben wir die Technik in etwas geändert, das wir nicht wirklich gelernt haben ... und wir vermasseln es dann, weil wir es einfach getan haben hab das nicht geübt. Man könnte sagen, dass man nur in schnellem Tempo üben sollte, und das wäre ideal, wenn wir es könnten, aber so funktioniert die Realität nicht (wenn dem so wäre, würden wir diese Diskussion nicht führen).

Also, was machen wir wirklich? Wir spielen tatsächlich sehr, sehr, sehr langsam (so langsam wie wir können) und achten auf jedes Detail (was wir tun können, weil unser Gehirn nicht versuchen muss, alles schnell hineinzustopfen). Wir achten darauf, nicht zu schummeln und denken daran, dass wir es können, wenn jemand anderes es so schnell spielen kann.

Wir entwickeln die richtige Technik bei diesen langsamen Geschwindigkeiten. Wir erhöhen dann allmählich unsere Geschwindigkeit, sobald wir es PERFEKT in der langsamen Geschwindigkeit spielen können. Jede Unvollkommenheit schleicht sich ein und erzeugt eine Schwäche, wenn sie schnell gespielt wird (denken Sie an einen Motor mit einem schlechten Lager ... sicher, es könnte bei langsamen Geschwindigkeiten funktionieren, aber je schneller es geht, desto mehr verursacht ein schlechtes Lager Probleme).

Langsam spielen ist also nicht „Oh, Scheiße Mann, ich kann es leicht langsam spielen! Kein Problem!“! Nur weil Sie etwas langsam spielen können, bedeutet das nicht, dass Sie es genauso spielen, wie Sie es schnell spielen würden. Tatsächlich bist du es wahrscheinlich nicht. Was wir tun wollen, ist, Körper und Geist zu trainieren, es genauso langsam zu spielen, wie wir es schnell tun würden (wenn wir könnten).

Irgendwann wird das tief verwurzelt und wir müssen nicht alles so langsam spielen, aber es ist der richtige Weg zu lernen. Leute, die es vermeiden, spielen im Allgemeinen schlampig, wenn sie schnell spielen.

Nun, dies ist ein progressives Training. Es ist nicht etwas, was man einfach bekommt, wenn es einem jemand sagt. Es ist etwas, wofür man trainieren und besser werden und selbst lernen muss. Langsam fertig, wenn Sie beschleunigen wollen! Ziemlich einfach und es funktioniert, auch wenn Sie denken, dass es keinen Sinn macht. Versuch es. Geben Sie sich einen Monat Zeit und Sie werden die Vorteile sehen und sie werden sich auf alles übertragen, was Sie in Zukunft tun.

Dazu müssen Sie mit einem Metronom spielen. Wenn Sie das also nicht können, ist dies eines Ihrer Probleme.

Wir müssen perfekt im Takt des Metronoms spielen und das Metronom ist ihre Aufgabe, uns zu sagen, wann wir Schluss machen. Wenn wir abseits sind, ist das ein Fehler in unserer Technik, der schrecklich offensichtlich wird, wenn wir beschleunigen, weil der Fehler im Timing verstärkt wird (wir bemerken es vielleicht nicht bei einem so langsamen Tempo oder die Leute nennen es einfach Rubato, aber at ein schnelles Tempo, das in ein Wirrwarr übergeht).

Angenommen, Sie verpassen eine Note in einem langsamen Tempo um 1 ms. Über den Takt von 250 ms (60 bpm in 4/4) ist das nur 1/250 Prozent weniger, aber über ein schnelleres Tempo von 25 ms ist das 1/25 Prozent weniger, ein Faktor von 10, was es viel macht offensichtlicher (in Wirklichkeit könnten wir schummeln oder Momentum verwenden, um den Faktor zu reduzieren, aber er ist immer noch viel größer und auffälliger).

Das Metronom ist der Weg, um diese Probleme zu lösen ... beginnen Sie langsam und steigern Sie sich. Irgendwann werden Sie es verstehen und verstehen, wovon ich spreche (Sie können es besser fühlen, als ich es Ihnen erklären kann, aber Sie müssen die Zeit investieren, um zu dem Punkt zu gelangen, an dem Sie es fühlen und verstehen eben).

Irgendwann, mit genügend Zeit, wird es zur zweiten Natur und Sie müssen es nicht bei jedem neuen Stück tun ... was letztendlich das ist, wo Sie sein möchten.