Entscheiden Sie sich für ein Thema/eine übergreifende Bedeutung, bevor Sie eine Kurzgeschichte schreiben?

Zwei Dinge:

1. Ich lese lieber Geschichten, in denen der Autor keine offensichtlichen Themen hervorhebt (oder sie sind so subtil, dass ich es nicht sagen kann, oder nicht wahrnehmbar, weil die Charaktere und das, was vor sich geht, zu interessant sind). Zuerst Themen auszuwählen und dann eine Geschichte zu ihrer Veranschaulichung zu konstruieren, wird am Ende wahrscheinlich gekünstelt klingen.

2. Ich finde, wenn ich mich darauf konzentriere, mir Charaktere, Handlungen und Einstellungen auszudenken, die ich für interessant halte, und dann einfach darüber schreibe, ergeben sich die Themen von selbst . Diese organisch gewachsenen Themen scheinen normalerweise besser zu funktionieren als bewusst vorgewählte Themen (und wie @foggyone sagte, kann ich die Geschichte dann normalerweise verbessern, indem ich diese Themen von diesem Punkt an identifiziere und mit ihnen arbeite).

Anstatt sich auf einen einzelnen Punkt zu konzentrieren, als ob Sie einen Aufsatz schreiben würden, möchten Sie sich vielleicht auf ein Ethos konzentrieren, das Sie erstellen möchten.

Betrachten Sie Ihre Geschichte als weltbildend (das ist etwas, das Sie Orson Scott Card, dem Autor von Ender's Game , häufig als Referenz begegnen). Die Welt, die Sie bauen, wird bestimmte Verhaltensweisen Ihrer Charaktere belohnen und andere bestrafen. Die Welt, die Sie bauen, hat möglicherweise eine gewisse "Neigung".

Zum Beispiel passieren in Ellisons The Invisible Man alle möglichen zufälligen Dinge mit dem Protagonisten, die sein Leben komplizierter machen. Das Ergebnis ist eine Geschichte, die dem Leser das Gefühl gibt, als wäre die ganze Welt der Geschichte bedeutungslos und nihilistisch. Anstatt den Leser mit Nihilismus über den Kopf zu schlagen, zeigte Ellison dem Leser eine nihilistische Welt.

Es ist auch möglich, eine absolut wunderbare Geschichte zu konstruieren, die nicht versucht, den Leser dazu zu bewegen, die Welt auf andere Weise zu sehen. Beim Schreiben dieser Geschichten konzentriert sich der Autor normalerweise darauf, dem Leser einen bestimmten Charakter in all seinen Lieben, Wünschen, Bedürfnissen, Wünschen, Träumen und Ängsten zu zeigen. Diese Charaktere müssen nicht unbedingt auf einen Punkt ihrer Existenz in der Geschichte zusteuern. Sie müssen sie selbst sein .

Sie können beides kombinieren oder nur eines für eine erfolgreiche Geschichte verwenden. In vielerlei Hinsicht verkörpern viktorianische Romane und gute Science-Fiction oder Fantasy den Aufbau einer Welt, während sich moderne Kurzgeschichten wie Olive Kitteridge am anderen Ende des Spektrums bewegen.

Andererseits kann man ein handlungsorientiertes Werk aus reiner Action-Fiction schreiben – bei manchen Autoren funktioniert es.

Wie die anderen Antworten andeuten, ist dies weitgehend ein Ansatz, über den der Autor entscheiden muss – er wird für einige funktionieren und für andere nicht.

Stephen King sagte in On Writing , dass er es vorziehe, die Geschichte herauszubringen und sich danach auf das Thema zu konzentrieren. Tatsächlich betrachtete er es als einen Teil der Überarbeitung und Bearbeitung.

Ich stimme ihm eher darin zu, dass ich entdeckt habe, dass ich mich umso weniger auf die wirklich bedeutungsvolle Interaktion der Charaktere untereinander und mit ihrer Welt konzentriere, je mehr ich mich auf den moralischen Punkt oder das Thema oder die Moral der erzählten Geschichte konzentriere.

Wenn Sie einen Punkt vermitteln möchten, ist dies sicherlich eine legitime Praxis. Sie sollten jedoch keine künstlichen Punkte machen, nur um sie zu haben.

Es ist auch wichtig sicherzustellen, dass Ihr Standpunkt nicht zu gekünstelt wird. Es gibt Fälle, in denen alles ein Mikrokosmos Ihres Hauptthemas sein sollte, aber sie sind selten, selbst in einer Kurzgeschichte. Sie müssen auch eine starke Handlung, Charaktere und Umgebung haben. Der Punkt geht verloren, wenn die Schrift dadurch ins Stocken gerät.

Viele Geschichten sind als Allegorie auf einen bestimmten Punkt geschrieben, aber selbst wenn Sie es nicht so offensichtlich nehmen, ist daran nichts auszusetzen.

"Wenn Sie eine Nachricht senden möchten, verwenden Sie Western Union." – Kann mich nicht erinnern, wer das zuerst gesagt hat.

Wenn Sie feststellen, dass Sie irgendetwas in einer Geschichte ändern, um einen Punkt hervorzuheben, machen Sie die Geschichte wahrscheinlich schlechter. Wenn Sie die Geschichte schlecht genug machen, wird sie niemand lesen wollen, und jeder, der es tut, wird sich über einen Autor ärgern, der versucht, einen Punkt nach Hause zu bringen.

Wenn Sie eine Geschichte mit Charakteren schreiben, an die Sie glauben können, die Dinge tun, an die Sie glauben können, und mit Ergebnissen, an die Sie glauben können, dann wird die Wahrheit, an die Sie glauben, wahrscheinlich in der Geschichte zum Vorschein kommen. Die Geschichte wird besser und sie wird mehr Einfluss auf jeden haben, der sie liest.

Viele der von der Kritik gefeierten Autoren haben definitiv einen Punkt (Propaganda?), und sie verwenden eine Geschichte, um diesen Punkt zu vermitteln. Wer kann sagen, wie sie es angehen, ohne zu fragen. Aber es scheint sehr wahrscheinlich, dass Aldous Huxleys Brave New World zuerst auf einem Thema basiert. Ebenso 1984 .

Ich stimme jedoch einigen Aussagen von Zayne zu. Bei einigen Geschichten oder Autoren ist es möglicherweise einfacher, die Geschichte herauszubringen und dann die handwerkliche Arbeit des Abschleifens und Polierens zu erledigen, damit ein Thema deutlicher wird. Sich an ein Thema zu halten, scheint mir eine schwierige Aufgabe zu sein.

Probieren Sie es aus und sehen Sie, ob es funktioniert. Themenorientiertes Geschichtenerzählen kann Ihnen Orientierung und Überzeugung geben. So schreiben die meisten Leute nicht, aber ich würde vorschlagen, dass es umso interessanter ist, es zu versuchen. Es ist meine Go-to-Methode und ich glaube, es ist gültig. Ich verdiene meinen Lebensunterhalt seit 25 Jahren beruflich als Autorin für Film und Fernsehen. Was die Leute betrifft, die vorschlagen, dass Sie Leute mit einem Vorschlaghammer schlagen werden ... Nun, das ist einfach schlechtes Schreiben. Und das ist ein ganz anderes Problem, das nichts mit Themenführung zu tun hat. Gehen Sie schwimmen, sehen Sie, wie es sich anfühlt.

Obwohl ich keine thematischen Geschichten schreibe (oder das Thema ergibt sich von selbst), ist meine Herangehensweise an diese Art eine Art Krimi-Krimigeschichte: Rückwärts.

In einem Krimi fängt man im Grunde am Ende der Geschichte an (jemand ist tot) und arbeitet dann die Wendungen aus, wer ihn wirklich getötet hat, bis zum Anfang der Geschichte. Man muss sich alles umgekehrt einfallen lassen und es dann vorwärts erzählen. Die falschen Hinweise, die falsch interpretierten Hinweise, die Sackgassen, die Hinweise, die das gerade rücken.

Eine Geschichte (sogar eine mit einem Thema) handelt in erster Linie von einer Figur. Zweitens finden sie ein Problem (oder es findet sie). [Nach diesen beiden Schritten ist ein Discovery-Writer ausgeschaltet und läuft damit]. Drittens versuchen sie es zu lösen und scheitern. Sie versuchen es erneut und scheitern. Sie versuchen es noch einmal und – das dritte Mal ist ein Zauber, sie haben Erfolg. Sie leben glücklich bis an ihr Lebensende oder bis zum nächsten Problem.

Sobald Sie also Ihr Thema haben, müssen Sie einen Charakter mit einem Persönlichkeitsmerkmal finden, das dazu dient, das Thema zu veranschaulichen. Oft ist es ein Persönlichkeitsmerkmal, das so ziemlich das Gegenteil Ihres Themas ist. Dann müssen Sie sich ein Problem ausdenken, dessen Lösung fast ausschließlich von Ihrem Thema abhängt; Es wird also das Schlimmste aus Ihrem MC herausholen und einen Frontalzusammenstoß verursachen. Also versuchen sie es und scheitern (sie bekommen die Nachricht nicht). Sie versuchen es erneut und scheitern erneut (erhalten die Nachricht nicht). Dann ERHALTEN sie aus Verzweiflung endlich die Nachricht und versuchen es erneut und – erfolgreich, weil sie die Nachricht verstanden haben.

Der Rest sind Details; Es wird normalerweise als ungeschickt angesehen, das Thema zu offensichtlich zu machen oder es unverblümt zu sagen. Sie können sekundäre und unbeteiligte Charaktere einbeziehen, um gegen das Thema zu verstoßen und am Ende tot oder bestraft oder unglücklich zu sein. Sie können Leute, sogar Ihren MC, dazu bringen, das Gegenteil Ihres Themas zu argumentieren.

Ein Beispiel: Wenn Ihr Thema „Wohltätigkeit wird belohnt“ lautet, argumentieren sie überzeugend dagegen. Aber wenn Sie für „Egoismus“ argumentieren, werden sie wie Idioten klingen, und Sie möchten, dass der Leser mit ihnen sympathisiert. Finden Sie also einen Weg, gegen Ihr Thema zu argumentieren, der halbwegs vernünftig klingt. Aus dem Stegreif versus Wohltätigkeit: Die Menschen müssen Selbstständigkeit lernen, und ihre persönliche Erfahrung, dass Not ein Test ist, der eine Person besser machen oder Innovationen hervorbringen kann. Notwendigkeit ist die Mutter der Erfindung! Die Welt bewegt sich vorwärts, weil die Menschen ihre Nöte durcharbeiten müssen. Gib einem Mann einen Fisch, er isst einen Tag lang, aber wenn er Fischen lernen muss , um seinen Magen zu füllen, wird er den Rest seines Lebens essen. Also könnte ich leihenihm ein paar meiner Fische, damit er beim Lernen nicht verhungert, aber ich erwarte, dass sie es zurückzahlen!

(Beachten Sie, dass ich persönlich nichts davon glaube, ich entwerfe nur einen notwendigen Charakter).