Ich habe eine Menge alter Favoriten, Klassiker und Autoren außerhalb meines üblichen Lesepools gelesen, um das Schreiben zu analysieren (von Handlung, Charakteren und Umgebung bis hin zu Stimme, Tempo und Dialog) und hoffentlich zu lernen, was zu tun ist und was nicht zu tun.
Als ich Raymond E. Feists Magician: Apprentice noch einmal las , bemerkte ich, dass es zwar eindeutig Bedarf gab (in Bezug auf einen größeren Handlungsfokus / Spannung und Charakterwachstum und -entwicklung), die zunehmende Größe der Uhr-Ticks jedoch etwas irritierend ist.
In der ersten (mindestens) Hälfte des Romans haben wir eine ziemlich lineare Zeit – im Allgemeinen von Tag zu Tag, wobei ein paar Stunden oder ein oder zwei Tage übersprungen werden, wenn dies für das Tempo der Handlung erforderlich ist. Sobald wir etwa zwei Drittel erreicht haben, nimmt das Ausmaß der Geschichte zu (geopolitische Auswirkungen) und wir erleben jetzt Lücken von Wochen und Monaten. Wenn wir uns dem Ende nähern, sagen wir etwa vier Fünftel, haben wir jetzt Monate, Jahreszeiten und dann sogar Jahre übersprungen .
Um es klar zu sagen, ich ( glaube ich) verstehe, wie man Zeit beim Geschichtenerzählen effektiv nutzt:
Zoomen Sie näher heran, fügen Sie Details hinzu, verwenden Sie die Zeit linear, wenn Sie die Umgebung, den Charakter oder die Handlungsspannung für den Leser aufbauen. Mir ist aufgefallen, dass dies in bestimmten Genres (Horror, Thriller, Suspense) besonders verbreitet ist.
Verkleinern Sie die Ansicht, überfliegen Sie sie nach Bedarf, wenn Sie Tempo, Plotkurs und Leserbindung beibehalten. (epische spekulative Fiktion oder historisch?)
Aber bei all meinem Lesen-zum-Lesen und Lesen-zum-Schreiben bin ich noch auf keine Regeln oder Richtlinien für Autoren gestoßen , wann und wie dies zu verwenden ist, also habe ich keine Ahnung, ob dies eine erlernte Fähigkeit ist, die jeder Autor anwendet abhängig von ihrem Schreibstil oder ob sie bestimmten Maximen folgen (und ja, ich stimme zu, dass Regeln für Schriftsteller gebrochen werden können und sollten, wenn die Gelegenheit es erfordert).
Gibt es also eine Reihe allgemein verwendeter/respektierter Regeln/Leitfäden für die Entscheidung über Zeitlücken zwischen Szenen/Kapiteln in einem geschriebenen Roman?
Anmerkungen:
1. Eine Suche bei Writers.SE zu diesem Thema zeigte nur, dass diese Frage auch nur entfernt ähnlich war.
2. Es wurde nicht gegoogelt, da ich lieber zur besten Quelle komme, die ich kenne. :)
Ja, es gibt eine respektierte Regel: Lass das langweilige Zeug weg!
Es hängt von deiner Geschichte ab, von deinem Stil und was du zeigen willst. Wenn Sie einen Revolverhelden haben und feststellen möchten, wie gut er ist, möchten Sie vielleicht seinen Kampf gegen fünf andere Personen detailliert beschreiben, der nur wenige Sekunden bis zu einer Minute dauert.
Wenn der Leser bereits weiß, wie gut er ist, könnte nur ein weiterer Schusswechsel langweilig sein (selbst wenn es der OK Corral ist). Dann kannst du schreiben
Er zeichnete zuerst.
und beende die Szene. Im nächsten sitzt er im Saloon oder was auch immer.
Zeitlücken werden verwendet, um Ihre Geschichte spannend zu halten. Überspringen Sie das langweilige Zeug und betonen Sie die Aufregung.
Keine Vorschriften. Aber einige Richtlinien:
Versuchen Sie, mit dem Layout der Lücken konsistent zu bleiben. Traditionell gibt es zwei zulässige "Zonen der Sparsamkeit": Prolog und Epilog. Ansonsten sollte die Progression größtenteils linear sein.
Größere Lücken sind erlaubt, aber als solche kennzeichnen. Vier Monate im Koma sollten keine Drei-Sterne-Pause sein. Es sollte der Beginn eines weiteren Bandes sein.
Sie können den schnellen Vorlauf einschalten, indem Sie das Format auf das eines Journals, eines Tagebuchs oder eines Logbuchs ändern. Ich habe drei Monate Weltraumflug im Winterschlaf mit einem Computerprotokoll abgedeckt. Ich habe dreißig Jahre politischer Entwicklungen mit Pressetiteln abgedeckt.
Sie können in einen noch höheren Gang schalten, indem Sie die Perspektive auf einen ewigen Beobachter verschieben. Ein Wasserspeier auf dem Dach. Ein Schössling, der aus einem Samenkorn zu einem prächtigen Baum heranwächst. Ein durch Erosion geschnitzter Berg. So vergehen Jahre oder gar Jahrtausende und der Leser wird nicht befremdet.
Scheuen Sie sich nicht, in die entgegengesetzte Richtung zu gehen. Eines der nicht gerade kurzen Kapitel von "Sum of All Fears" von Tom Clancy beschreibt eine komplexe Kette von Ereignissen über einen Zeitraum von drei Nanosekunden.
Anstatt mit der Handlung zu springen, verwenden Sie Rückschau und Vorhersage; Anstatt „30 Jahre später“ zu Beginn des nächsten Kapitels zu sagen, schreibe „‚… und das geschah vor etwa 30 Jahren‘, sagte der Protagonist , der das Fotoalbum zuklappte. ‚Und das bleibt bei der heutigen Situation…‘ "
Nichts davon ist in Stein gemeißelt. Aber - wie Sie sagten - ein Verstoß gegen sie kann für den Leser frustrierend sein.
Zeitraffer, Zeitfortschritte werden verwendet, um die Geschichte je nach Handlungssituation, Tempo und Zusammenhalt voranzutreiben.
Wenn sich Ihre Geschichte über mehrere Generationen von Charakteren erstreckt ... nun, dann werden Sie die Geschichte durch Zeitvorsprünge vorantreiben (den nicht relevanten langweiligen Mist überspringen).
Wenn Ihre Geschichte im Moment bleiben soll, vielleicht nur eine Woche oder einen Tag (denken Sie an Grey's Anatomy), dann gehen Sie frühstücken, zu Mittag und zu Abend essen.
Es gibt keine Regeln. Es gibt gesunden Menschenverstand und ein schlechtes Zeitgefühl. Steigen Sie in Ihr Grundstück ein. Kenne deine Handlung. Kenne deinen Charakter/Charaktere/Situationen. Schreiben Sie alle Szenen auf, die Sie deutlich in Ihrem Kopf "sehen" können, und schreiben Sie diese auf einige Karten. Atmen Sie jetzt tief durch und entscheiden Sie, welche Szene Sie zwischen diesen Karten hinzufügen müssen, damit die Handlung der Geschichte Sinn ergibt.
Sie könnten mit mehreren Szenen zwischen diesen enden. Sie könnten am Ende keine haben – das werden Ihre Fehler sein.
Wenn Sie es nicht brauchen, zeigen Sie es nicht. Und NIEMALS, niemals, niemals, erzähl es.
Ein guter Autor weiß normalerweise, dass er, wenn er anfängt zu „erzählen“, „schneiden“ sagen muss. Er muss einen Zeitvorsprung haben.
Es gibt sicherlich keine Regel für eine bestimmte Zeitspanne zwischen den Kapiteln, wie zum Beispiel „Jedes Kapitel muss 32 Stunden und 12 Minuten nach dem Ende des letzten Kapitels beginnen.“ Es kommt auf die Thematik an. Wenn die ganze Geschichte an einem Tag passiert, kann die Lücke zwischen den Kapiteln einige Stunden oder weniger betragen. Wenn die Geschichte die Geschichte einer Familie oder einer Zivilisation umfasst, kann der Abstand zwischen den Kapiteln Jahre oder Jahrzehnte betragen.
Wenn die Lücke konsistent und natürlich ist, bedarf sie normalerweise keiner Erklärung. Aussagen darüber, was die Charaktere tun, und der Anfang und das Ende jedes Kapitels können hilfreich sein, wie wenn Kapitel 1 damit endet, dass der Held das Licht ausschaltet und ins Bett geht, und Kapitel 2 damit beginnt, dass er frühstückt, denke ich, dass der Leser im Allgemeinen davon ausgehen wird Es ist der nächste Tag.
Wenn die Lücke zwischen den Kapiteln inkonsistent oder anderweitig unklar ist, fügen Sie einfach ein paar Sätze zur Verdeutlichung hinzu. Das könnte so unverblümt sein wie: „Nach Kriegsende kehrte George zurück nach ...“ Oder ein paar Dialogzeilen könnten den Zeitrahmen vorgeben. "'Warst du schon einmal hier?' fragte Sally. „Ja, aber das war vor dreißig Jahren“, antwortete Brian.“
Wenn Ihre Zeiten überall durcheinander gehen, würde ich einfach Zeiten oder Daten in die Kapitel einfügen. Ich habe viele Bücher gelesen, bei denen jedes Kapitel mit einem Label beginnt, wie "Februar 1832: Paris" oder ähnlichem. Ich weiß, dass einige Leute sagen werden, dass das ungeschickt ist, aber ich denke, es ist besser, als zu versuchen, zu Beginn jedes Kapitels Datumsangaben in den Dialog einzubauen. "Nun, Harold, es ist wirklich heiß in diesem Sommer. Ja, dieser Sommer, 1938, wird sicherlich als einer der heißesten Sommer in Erinnerung bleiben, die wir hier hatten ..." Ich habe viele Filme gesehen, die versuchen, sich zu etablieren ein Date, indem wir im Hintergrund eine Nachrichtensendung auf einem Fernseher laufen lassen, während die Charaktere sich unterhalten, sehen wir einen Reporter im Fernseher, der über die Mondlandung oder Nixons Rücktritt oder etwas Ähnliches spricht, um uns zu sagen, wann dies geschieht. Persönlich finde ich das ärgerlich: Sie denken, dass sie subtil sind, aber es ist schreiend offensichtlich. Ich würde es vorziehen, wenn sie einfach einen Untertitel mit der Aufschrift "1973" oder was auch immer anzeigen würden. Eine Spielerei, um das Datum in den Hintergrund oder Dialog einzupassen, kann einmal funktionieren, aber wenn Sie es die ganze Zeit tun, wird es zu offensichtlich, dass es sich um eine Spielerei handelt.
Ich neige dazu, am Anfang des nächsten Kapitels/Absatzes Dinge zu schreiben wie „ein paar Stunden später“, oder wenn es sich um einen längeren Zeitrahmen handelt, gebe ich das an. Ich schreibe einen Roman, der in einer Schule spielt, und einige Kapitel sind nur ein Teil der Klassenzimmerszene eines Tages, und dann der Lehrer im Hofdienst. Für diese habe ich einfach „die Glocke klingelte“ (was das Ende der Klasse bedeutet, damit der Leser das weiß). Zu anderen Zeiten lege ich Pausen/Mittagspausen fest, um ein Zeitgefühl zu vermitteln.
JDGallinger