Wie vermeidet man als unerfahrener Autor mit schlechtem Tempo „zu den guten Sachen zu hetzen“?

Ich habe mir kürzlich eine Rezension angesehen, in der es um das Tempo in der jüngsten Invincible- Adaption ging . Eine Sache, auf die der Autor dieses Videos hingewiesen hat, ist, dass Autoren, die sehr unerfahren sind und kein Selbstvertrauen in ihre Fähigkeiten haben, dazu neigen, so schnell wie möglich zu den Teilen der Geschichte zu eilen, die sie für interessant halten. kommt zu den guten Sachen", ruiniert aber dabei jedes Gefühl der Zuschauerinvestition in die Charaktere oder die Handlung. In Invincible war zB die große Idee

Das Äquivalent der Einstellung zu Superman, der sich als außerirdischer Infiltrator aus einer brutalen Kriegergesellschaft herausstellt, der das Äquivalent der Einstellung zur Justice League tötete, und sein Sohn muss gegen ihn kämpfen, um den Planeten zu schützen.

Der Aufbau in den Comics endet sehr schnell, wobei die Geschichte in den Ausgaben Nr. 7 und Nr. 12 von etwa 140 zu diesen „großen Ideen“ gelangt (z. B. der Tod der Guardians of the Globe hat wenig emotionale Wirkung Bedeutung für den Leser), überspringt dabei aber viele wichtige Charakterentwicklungen und Weltbildungen, die die Zeichentrickserie etwas korrigiert hat. Der Autor des Videos verwendete ausdrücklich Invincible als Beispiel, weil Robert Kirkman, der Autor von Invincible , auch der Produzent der Fernsehsendung war, und es ist möglich, die größere Erfahrung des Schöpfers im Geschichtenerzählen zwischen dem älteren Comic und dem viel späteren Fernsehen zu erkennen Show führte zu einer weniger überstürzten Handlung.

Der Autor des Videos erwähnte, dass dieses Problem von unerfahrenen Autoren, die sich beeilen, „an die guten Sachen zu kommen“, viel passiert, auch mit seiner eigenen Arbeit, und es ist etwas, das ich in meinen eigenen Texten bemerkt habe, noch bevor ich das Video gesehen habe. In meiner Geschichte ist mir aufgefallen, dass ich wirklich „an die guten Sachen herankommen“ wollte, insbesondere die Interaktion der Charaktere zwischen den beiden Hauptdarstellern in einer Liebesgeschichte mit Sternenkreuzen in einem urbanen Fantasy-Setting. Um den Leser jedoch zu orientieren, musste ich so viel Kleinarbeit leisten, um das Setting und die Charaktere festzulegen (zumal das Setting keine Malen-nach-Zahlen-Fantasie mit Vampiren, Werwölfen, Magiern usw. ist, also gibt es sie kein einfacher Hintergrund, um den Lesern Dinge zu erklären). Infolgedessen fühlte es sich an, als würde ich durch die erste Hälfte des Buches sprinten, Töten Sie dabei die meisten der interessanten sekundären Bösewichte. Das Problem war, dass sich die beiden romantischen Hauptdarsteller bei dem aktuellen Tempo nicht einmal bis zur Hälfte des Buches trafen, was ihnen wie zu wenig Zeit erschien, um eine glaubwürdige Chemie herzustellen. Vor allem, weil es dazu führt, dass die erste Hälfte des Buches über einen Monat dauert, die zweite Hälfte jedoch über zweieinhalb, aber es fühlt sich aufgrund von Tempoproblemen umgekehrt an. Aber zur gleichen Zeit, wegen dieses Sprintens, brach ein Großteil der Spannung in dem Buch früh aus (z. B. waren zu dem Zeitpunkt, als die Hauptdarsteller aufeinandertrafen, alle interessanten sekundären Bösewichte getötet worden), und ich hatte eine ganze Liste von potenziellen interessante Handlungshaken, die nie vollständig erforscht wurden, um "an die guten Sachen zu kommen". Das Problem war, dass sich die beiden romantischen Hauptdarsteller bei dem aktuellen Tempo nicht einmal bis zur Hälfte des Buches trafen, was ihnen wie zu wenig Zeit erschien, um eine glaubwürdige Chemie herzustellen. Vor allem, weil es dazu führt, dass die erste Hälfte des Buches über einen Monat dauert, die zweite Hälfte jedoch über zweieinhalb, aber es fühlt sich aufgrund von Tempoproblemen umgekehrt an. Aber zur gleichen Zeit, wegen dieses Sprintens, brach ein Großteil der Spannung in dem Buch früh aus (z. B. waren zu dem Zeitpunkt, als die Hauptdarsteller aufeinandertrafen, alle interessanten sekundären Bösewichte getötet worden), und ich hatte eine ganze Liste von potenziellen interessante Handlungshaken, die nie vollständig erforscht wurden, um "an die guten Sachen zu kommen". Das Problem war, dass sich die beiden romantischen Hauptdarsteller bei dem aktuellen Tempo nicht einmal bis zur Hälfte des Buches trafen, was ihnen wie zu wenig Zeit erschien, um eine glaubwürdige Chemie herzustellen. Vor allem, weil es dazu führt, dass die erste Hälfte des Buches über einen Monat dauert, die zweite Hälfte jedoch über zweieinhalb, aber es fühlt sich aufgrund von Tempoproblemen umgekehrt an. Aber zur gleichen Zeit, wegen dieses Sprintens, brach ein Großteil der Spannung in dem Buch früh aus (z. B. waren zu dem Zeitpunkt, als die Hauptdarsteller aufeinandertrafen, alle interessanten sekundären Bösewichte getötet worden), und ich hatte eine ganze Liste von potenziellen interessante Handlungshaken, die nie vollständig erforscht wurden, um "an die guten Sachen zu kommen". Vor allem, weil es dazu führt, dass die erste Hälfte des Buches über einen Monat dauert, die zweite Hälfte jedoch über zweieinhalb, aber es fühlt sich aufgrund von Tempoproblemen umgekehrt an. Aber zur gleichen Zeit, wegen dieses Sprintens, brach ein Großteil der Spannung in dem Buch früh aus (z. B. waren zu dem Zeitpunkt, als die Hauptdarsteller aufeinandertrafen, alle interessanten sekundären Bösewichte getötet worden), und ich hatte eine ganze Liste von potenziellen interessante Handlungshaken, die nie vollständig erforscht wurden, um "an die guten Sachen zu kommen". Vor allem, weil es dazu führt, dass die erste Hälfte des Buches über einen Monat dauert, die zweite Hälfte jedoch über zweieinhalb, aber es fühlt sich aufgrund von Tempoproblemen umgekehrt an. Aber zur gleichen Zeit, wegen dieses Sprintens, brach ein Großteil der Spannung in dem Buch früh aus (z. B. waren zu dem Zeitpunkt, als die Hauptdarsteller aufeinandertrafen, alle interessanten sekundären Bösewichte getötet worden), und ich hatte eine ganze Liste von potenziellen interessante Handlungshaken, die nie vollständig erforscht wurden, um "an die guten Sachen zu kommen".

Ein gutes Beispiel dafür ist die Tatsache, dass die Monster in der Geschichte, die zu Beginn wie wilde Tiere behandelt werden, einst Menschen waren und einige von ihnen ein gewisses Maß an Weisheit behalten haben. Dies wird als eine schockierende Offenbarung behandelt, aber es wurde so oft in anderen Werken als Wendung behandelt, dass ich dachte, es wäre für die Leser nicht interessant (ganz zu schweigen von Antagonisten, die nicht sprechen oder planen können, sind sehr begrenzt darin, wie sie können Charakterentwicklung oder Interaktion provozieren), also habe ich das ungefähr 1/5 der Geschichte durchgehalten. Ich musste das aus dem Weg räumen, um den Deuteragonisten und die Bösewichte vorzustellen, die intelligente Mitglieder dieser Monster waren, und dann das verstehenaus dem Weg, damit sowohl der Protagonist als auch der Deuteragonist etabliert sind, ihnen aber Zeit geben, sich zu treffen und zu interagieren. Aber gleichzeitig haben mir meine Beta-Leser Dinge gesagt wie: „Es würde wirklich helfen, wenn Sie die Enthüllung aufteilen und zeigen würden, anstatt zu sagen, wie die Einstellung Stück für Stück funktioniert, obwohl sich die Dinge dadurch aufgebläht anfühlten und als ob ich etwas hinzufügen würde ein Haufen Füllmaterial, das die Handlung nicht im Namen des Weltenbaus voranbrachte.

Die Frage ist für einen unerfahrenen Schriftsteller, der kein Vertrauen in seine Fähigkeit zu schreiben hat, was sollte jemand tun, um das angemessene Tempo zu bestimmen, das hinzugefügt werden muss, um zu vermeiden, dass er „zu den guten Sachen eilt“ oder das Gegenteil? Das heißt, wie bestimmen Sie, wie viel Polsterung benötigt wird, damit die Geschichte nachschwingt, und welche Szenen vorhanden sein müssen und welche nicht? In meinem Fall ist es ganz klar, dass es das gibtein Problem, aber wie man es behebt, ist nicht klar (und ich kenne das alte Sprichwort "Ihre Rezensenten haben wahrscheinlich Recht, wenn sie Ihnen sagen, dass es ein Problem gibt, aber sie werden Ihnen nicht das Beste sagen können Weg, es zu beheben"). Offensichtlich lautet eine Antwort auf diese Frage "mehr Erfahrung als Schriftsteller sammeln, um herauszufinden, wie viel Tempo angemessen ist", aber das fühlt sich an, als würde man den Karren vor das Pferd spannen, wenn man versucht, zumindest eine ungefähre Vorstellung davon zu bekommen, wie um die Geschichte voranzutreiben. „Einfach durchhalten, das Beste hoffen und aus deinen Fehlern lernen“ scheint kein sehr praktikabler Weg zu sein, eine Geschichte zu planen.

BEARBEITEN: Zur Verdeutlichung sage ich nicht, dass die Idee, dass mehr Erfahrung als Autor dem Problem helfen würde, falsch ist, sondern dass es sich um eine passive Lösung handelt, die ich nicht aktiv verfolgen kann, wenn ich versuche, Best Practices für die Überarbeitung der Geschichte zu finden, die ich habe im Augenblick. Größere Erfahrung wird definitiv helfen, woran auch immer ich in der fernen Zukunft arbeite, aber sie ist nicht anwendbar, um in der Gegenwart bei der Überarbeitung eines Manuskripts zu helfen.

Sie brauchen wahrscheinlich nicht annähernd so viel Einführung und Erklärung, wie Sie denken.

Antworten (1)

Niemand kann dir beibringen, ein Schriftsteller zu sein, aber jeder kann lernen, wie man ein Schriftsteller ist

ist eines meiner Lieblingsaxiome über das Schreiben. Sie haben Ihre eigene Frage beantwortet, sie aber als Hokuspokus zurückgewiesen, obwohl dies der wahrhaftigste und beste und schnellste Weg ist, ein besserer Schriftsteller zu werden.

Wenn Sie durch den Aufbau Ihrer Geschichte eilen, um die guten Sachen zu schreiben, ist das völlig in Ordnung. Es ist ein früher Entwurf, wenn nicht Ihr erster Entwurf einer Geschichte.

Wie Neil Gaiman sagte: „Der erste Entwurf ist für Sie. Der Rest ist so, als ob du wüsstest, was du tust.“

Die Wiederholung ist für einen Schriftsteller eine ebenso wichtige Fähigkeit wie Grammatik und Geschichtenerzählen, und es wird gelernt. In der Lage zu sein, Ihre eigene Geschichte zu lesen und ihre Mängel und Fehler zu sehen und herauszufinden, wie sie behoben werden können, ist das, was Autoren von Schriftstellern unterscheidet – bezahlt zu werden.

Das richtige Tempo, eine effektive Charakterisierung, wie man einen Leser einbezieht, wie man Spannung und Spannung hinzufügt, und vieles mehr lernt man also, indem man seine Geschichten schreibt und lernt, was funktioniert und was nicht. Und es ist wirklich schwer.

Eine Möglichkeit, die Lernkurve zu beschleunigen, besteht darin, gute Autoren zu lesen und herauszufinden, wie die guten Dialoge, die Spannung oder Sie in die Geschichte hineingezogen haben. Und angesichts des Allheilmittels von selbstveröffentlichten Büchern auf Amazon Kindle mit schlechten Bewertungen – 1 Stern – ist es eine großartige Idee, Teile davon zu lesen, die die Funktion „Look Inside“ verwenden. Ich habe festgestellt, dass sie unglaublich aufschlussreich sind, wie man nicht schreibt (nicht dass ich sage, dass ich gut bin, ich bin einfach nicht mehr schlecht im Schreiben. Meine Lehrer sagen mir, dass ich angemessen bin. Aber ich habe immer noch eine Wege, um gut genug zu sein, um eine Kurzgeschichte oder einen Roman zu verkaufen)

Gute Autoren und schlechte Schriftsteller können alle etwas darüber lehren, wie man ein besserer Schriftsteller wird

Es ist nicht so, dass ich es als Quatsch abgetan habe, ich stimme zu, dass die von Ihnen erwähnte Aussage wahr ist, es ist eher so, dass ich jetzt, wo ich mich in einem Überarbeitungsprozess befinde, wie ich herausfinden kann, wo ich die Dinge anpassen muss, weil es an Erfahrung mangelt? Es ist das Äquivalent zu fragen, wie man schwimmen lernt und gesagt bekommt „nicht ertrinken“ im Gegensatz zu Bewegungen für das Brustschwimmen usw. „mehr Erfahrung sammeln“ ist wahr, aber es ist eine passive Handlung, die ich nicht aktiv tun kann, wenn ich versuche, es herauszufinden wie zu überarbeiten. Die Frage wurde geändert, um dies zu verdeutlichen.
@ user2352714, ich denke, dass die passive Qualität es so schwierig macht, ein effektiver Romanautor zu werden. Ich glaube nicht, dass es Regeln gibt. Ich weiß, ich kenne keine. Zu analysieren, wie es von anderen gut und von anderen schlecht gemacht wurde, ist der beste Weg, den ich kenne, um die Bandbreite dessen zu verstehen, was funktioniert und was unzureichend oder zu viel ist, weil es so eng mit der Stimme eines Autors, der Art der Fiktion, verbunden ist die Geschichte.
Ich wollte auch diese Antwort bearbeiten. +1
@ user2352714 Ich denke, diese Antwort deckt die Grundvoraussetzung ab. Die Bearbeitung dauert oft LÄNGER als der ursprüngliche Entwurf. Beim ersten Entwurf hetzen Sie herum und bringen alles durcheinander. Ich ging sogar noch weiter und schrieb zuerst die besten Szenen (bevor ich überhaupt dazu kam), weil ich aufgeregt war und mich nicht zurückhalten konnte. Ich glaube nicht, dass ich einen einzigen davon benutzt habe, aber es beruhigte meine Nerven und ließ mich Zeit damit verbringen, herauszufinden, wie ich plausibel an diese Orte gelangen könnte. Beta-Leser helfen Ihnen auch dabei, wenn sie Ihnen sagen, was Sie falsch gemacht haben (wenn Sie Glück haben; einige sind zu höflich).