Ich habe 3 Stunden am Stück ein Lied geübt, aber ich mache immer wieder Fehler. Wie kann ich es richtig machen?

Drei Stunden in einer Sitzung! Wenn Sie sich nicht so lange gut konzentrieren können, haben Sie zumindest einen Teil davon verschwendet. Hart, aber realistisch. Die meisten von uns können so lange nicht 100% geben!

Wenn Sie Ihre Zeit in (viel) kleinere Stücke einteilen können, wird der Fortschritt normalerweise beschleunigt. Vielleicht sogar 20 Minuten am Stück, mit ein paar Stunden Pause. Konzentrieren Sie sich in diesen 20 Minuten auf vielleicht nur zwei der Teile, die Anstrengung erfordern. Brechen Sie jeden Takt in separate Takte auf und spielen Sie jeden Takt vielleicht 10 Mal. Spielen Sie mit geschlossenen Augen, sobald Sie diese Noten auf diese Weise „sehen“ können. Lächerlich langsam spielen. Singen Sie die Noten. Und bevor Sie diese Sitzung beenden, spielen Sie einen Teil durch, den Sie gut spielen können . Versuchen Sie alle paar Tage, das ganze Stück nur einmal durchzuspielen, ohne anzuhalten, wenn etwas schief geht. In Übungssitzungen wird zu viel Zeit damit verschwendet, ein bekanntes Stück bis zum Fehlerbereich zu spielen und dann aufzuhören! Wenn es bis dahin gut ist, muss es nicht geübt werden!

Punkt 1: Übe langsamer. Du willst keine Fehler üben, du willst richtige Töne üben.

Punkt 2 hängt mit Punkt 1 zusammen: Übung ist Nahrung für Ihre Fähigkeiten. Ohne Verdauung geht es nicht. Üben bedeutet, Muster in das begrenzte, explizit kontrollierte Gedächtnis Ihres Gehirns einzuspielen. Es ist insofern begrenzt, als Sie sich einfach nicht darauf konzentrieren können, mehr als ein paar Dinge gleichzeitig richtig zu machen. Schlaf verwandelt dieses explizit kontrollierte Gedächtnis dann in Fähigkeiten, die halbautonom arbeiten.

Aus diesem Grund sind fünf Tage 30 Minuten üben viel effektiver als ein Tag 3 Stunden üben. Vor allem, wenn Sie nur in dem Tempo üben, in dem Sie es richtig machen: Das gibt Ihrem Schlaf das beste Material zum Arbeiten.

Ich vermute, Ihr Lehrer hat vorgeschlagen, dass Sie es in einem langsameren Tempo spielen. Wenn Sie sagen, dass es nicht wirklich geholfen hat, würde ich vorschlagen, dass Sie es in einem noch langsameren Tempo üben und es weiter verlangsamen, bis es hilft .

Teilen Sie das Stück auch in Abschnitte auf und arbeiten Sie an einem Abschnitt nach dem anderen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, durch einen Abschnitt zu kommen, ohne die Konzentration zu verlieren, teilen Sie ihn in kleinere Abschnitte auf. Wenn Sie drei Stunden damit verbringen, an nur wenigen Noten zu arbeiten, werden Sie beim nächsten Üben überrascht sein, wie viel Sie gelernt haben. Das Lustige am Üben ist, dass sich Ihre Fortschritte erst bei der nächsten Übungssitzung wirklich zeigen.

Bearbeiten: Ich unterstütze auch Tims Rat, diesen Zeitraum ebenfalls in kleinere Intervalle aufzuteilen. Stellen Sie es sich wie Windsprints vor. Geben Sie für kurze Zeit Ihre maximale Konzentration, nehmen Sie sich Zeit, um sich zu erholen, machen Sie weiter.

Sie haben drei Stunden damit verbracht, sich selbst zu trainieren, es falsch zu spielen. Spielen Sie es RICHTIG. Dies bedeutet wahrscheinlich, dass Sie es VIEL LANGSAMER spielen. Ja, WIRKLICH langsam. Irgendwann sind Ihre Hände in eine Position geraten, in der es unmöglich ist, den nächsten richtigen Ton zu spielen. Oder Sie haben sich einfach daran gewöhnt, die falsche Note zu spielen. Sortiere das aus. Dann spielen Sie das Stück langsam, aber richtig, 10 Mal. Dann noch 10. Dann vielleicht etwas schneller. Aber wenn Sie herumfummeln, gehen Sie zurück zu langsamer und klären Sie, warum. Ihre Hände haben sich sehr an das Fummeln gewöhnt. Das muss man verlernen.

Es hört sich so an, als würden Sie die richtigen Schritte unternehmen (z. B. üben und Ihren Lehrer fragen), aber das Erlernen eines Instruments ist selbst mit der besten Beratung nicht einfach. Es erfordert viel Arbeit über einen langen Zeitraum.

Tolle Arbeit, heute drei Stunden lang zu üben! Übe morgen noch drei Stunden. Sie werden das Stück mit ziemlicher Sicherheit besser spielen als am Tag zuvor, aber Sie könnten immer noch Fehler machen. Das ist Teil des Lernens.

Zusammenfassend hier zwei Ratschläge:

1. Übe weiter
2. Konzentrieren Sie sich darauf, Ihre Leistung zu verbessern, nicht darauf, fehlerfrei zu sein

Hier sind einige Tipps, die ich beim Marimba-Spielen in Drum Corps gelernt habe und die mir auch in meinen Jahrzehnten als Klavierspieler und als Blasmusiklehrer gute Dienste geleistet haben:

• Wenn du eine herausfordernde Passage lernst, übe sie „rückwärts“ – das heißt, beginne damit, den letzten Takt zuerst zu üben. Wenn das zu viel ist, nur der letzte Schlag. Üben Sie nur diesen kurzen Teil immer und immer wieder, bis er Ihnen zur zweiten Natur wird. Verwenden Sie ein Metronom.

  Wenn Sie sich in dem, was Sie spielen, sicherer fühlen, fügen Sie am Anfang neues Material hinzu. Wenn du anfängst, die Dinge zu vermasseln, die du vorher gut gemacht hast, nimm weniger davon auf, wie viel neues Material du hinzufügst.

  Der Vorteil gegenüber dem Erlernen der Musik "von vorne nach hinten" besteht darin, dass Sie mit Ihren am wenigsten vertrauten Teilen beginnen und sie aus dem Weg räumen. Wenn Sie von vorne nach hinten gehen, werden Sie oft Gedankenspiele mit sich selbst spielen und sich Sorgen über neues Material machen, das noch kommen wird, was dazu führt, dass Sie Dinge vermasseln, die Sie bereits kennen.

• Arbeite in sehr kleinen Segmenten – wenn es sein muss, so wenig wie ein Schlag. Wiederholen Sie sie immer und immer wieder mit einem Metronom (wir nannten es "woodshedding" den Teil im Korps). Sobald Sie es nageln, sind Sie nicht fertig. Schlagen Sie es immer wieder, bis Sie es jedes Mal nageln. Lassen Sie das Metronom laufen und lassen Sie nur genügend Schläge zwischen den Wiederholungen, um es zurückzusetzen.

• Wenn das Instrument, das Sie spielen, dafür geeignet ist (gilt hauptsächlich für Schlagzeug), brechen Sie es mit einer Hand nach der anderen ab. Denken Sie unabhängig an Ihre Hände. Konzentrieren Sie sich auf den Aufbau des Muskelgedächtnisses in jeweils einer Hand. Das bedeutet, dass Sie für eine Weile nur eine Hand gleichzeitig spielen. Während es auf dem Klavier offensichtlich ist, funktioniert es genauso gut auf anderen Percussion-Instrumenten.

• Obwohl ich bis zu einem gewissen Grad mit anderen Leuten übereinstimme, die sagen, dass Sie langsamer üben sollten, sollten Sie sicherstellen, dass Sie nicht so langsam vorgehen, dass Sie grundlegende Bewegungen verändern . (Auch hier handelt es sich um eine eher perkussionszentrierte Sichtweise, z. B. unterschiedliches Rückprallverhalten von Stöcken oder Schlegeln bei unterschiedlichen Geschwindigkeiten, aber es ist wichtig, dies zu beachten). Andernfalls hilft Ihnen die ganze Zeit, die Sie mit langsamem Üben verbringen, nicht, wenn Sie versuchen, schneller zu werden. Gehen Sie langsam genug vor, damit Ihr Gehirn Ihren Händen voraus bleiben kann, aber wenn Sie immer noch Probleme haben, haben Sie eine bessere Zeit mit der Technik der "kleinen Segmente".

Mein Musiklehrer sagt "Stop on the Glitch". Das funktioniert bei mir: Wenn es einen Teil gibt, den ich falsch mache, höre ich einfach an diesem Punkt auf und mache den Teil mehrmals neu.

Zu all den tollen Antworten hier möchte ich noch folgendes hinzufügen: Schlaf drüber .

Insofern ist es großartig, dass Sie heute 3 Stunden am Stück geübt haben. Machen Sie eine Pause und wiederholen Sie es morgen nach einer guten Nachtruhe. Ich stelle häufig fest, dass ich am Tag danach besser spiele als am Tag selbst (oder nach einer langen Pause).

Gib nicht auf!

Gute Antworten, jeweils +1. Eine Sache, die ich hinzufügen möchte, ist, dass die Zeit, die Sie üben, nicht so wichtig ist wie ein Plan, um Ihre Praxis produktiver zu machen. Neigen Sie dazu, immer wieder dieselben Fehler oder Fehler an denselben Stellen zu machen? Wenn dies der Fall ist, müssen Sie sich auf diese Stellen konzentrieren, bevor Sie das Stück von Anfang bis Ende weiterspielen. Können Sie Ihre Fingersätze verbessern, um sie zum Beispiel leichter spielbar zu machen? Versuchen Sie vielleicht, sich diese Problemstellen einzuprägen, damit Sie sie nicht lesen müssen. Nehmen Sie sich Zeit und spielen Sie sie mehrmals und bringen Sie sie nach und nach auf Tempo.

Wenn Sie 30 Minuten mit einem Stück verbringen, aber besonders darauf achten, die für Sie schwierigeren Bereiche zu verbessern, werden Sie aus diesen 30 Minuten viel mehr herausholen, als wenn Sie zwei Stunden damit verbringen, es immer wieder zu spielen, Fehler zu machen und zu hoffen, dass Sie werde es das nächste mal richtig machen. Du scheinst viel Engagement zu haben, weiter so!

Fehler können verschiedene Ursachen haben:

a) Leseschwierigkeiten, auf Kreuze und Bes achten

b) Interpretation des Rhythmus

c) Fingereinstellungen

d) Phrasierung und Atmung

Lösungen:

a) Notieren Sie die Notennamen zusätzlich zu den Noten auf dem Blatt oder trennen Sie in einem Übungsheft (mit Noten oder ohne Noten) nur die schwierigen Passagen und diejenigen, die Fehler verursachen. 1. abschreiben 2. auswendig lernen und auswendig singen und notieren, kontrollieren ob du es hinbekommen hast. (=> mentales Training, mit und ohne Instrument).

b) Singen und tippen Sie die schwierigen Passagen, wenn Sie eine Aufführung auf YouTube finden, singen Sie mit und klatschen Sie den Rhythmus, indem Sie den Takt mit den Füßen antippen. Analysieren Sie sorgfältig den Rhythmus, transkribieren Sie ihn in seinen Elementen, zählen Sie ihn und schreiben Sie ihn in die kürzesten Werte um, notieren Sie die Schläge.

c) Fingersatzprobleme können wie die Notennamen behandelt werden. Sie können ein schwieriges Fingermuster zeichnen oder nur die Anzahl der beteiligten Finger aufschreiben, die Probleme haben oder sich verändern.

d) Unterschätzen Sie nicht die Formulierung als Fehlerursache. Singen Sie das ganze Lied, mit Solfeggio oder absoluten Namen, achten Sie auf die richtige Phrasierung. Wenn Sie kurzatmig sind, trainieren Sie Ihr Volumen durch Walken, Joggen, Schwimmen. Sportliche Betätigung kombiniert mit mentalem Training (Song auswendig lernen, Rhythmus fühlen, Takt zählen, Notennamen und Fingersätze beachten) kann fruchtbarer sein, als mit dem Instrument vor den Noten zu sitzen.

Dass man für all das mehr als 3 Stunden braucht, liegt auf der Hand. Aber es ist eine spannende Erfahrung herauszufinden, wie Lernen funktioniert, manchmal interessanter als das Lied. Sie können auch ein Tagebuch schreiben, in dem Sie den Fehler, seine Ursache und Ihre Fortschritte notieren.

Wenn Sie fortgeschritten sind, können Sie Ihre Übung auch mit dem Schreiben der Harmonie (Akkorde und Akkordfolge) kombinieren. In der klassischen Musik enthalten Motive und Arpeggios normalerweise Akkordnoten und Skalenpassagen.

Gibt es bestimmte Stellen in dem Song, die dich immer wieder zum Stolpern bringen? Wenn dies der Fall ist, konzentrieren Sie sich beim Üben zunächst auf diese problematischen Bereiche. Sobald Sie in diesen Teilen keine Fehler mehr machen, starten Sie das Lied von vorne und sehen Sie, ob Sie diese Teile ohne weitere Probleme durchsegeln können. Wenn Sie immer noch Probleme haben, spülen Sie und wiederholen Sie!

Wenn Sie es 3 Stunden lang mit dem Fehler gespielt haben, dann haben Sie es leider geschafft, sehr gut in diesem Fehler zu werden. Sie haben sich selbst "programmiert", den Fehler zu spielen, und ich würde vermuten, dass Sie ihn jedes Mal auf die gleiche Weise spielen, es sei denn, das Stück war so schlecht in Form, dass es überall Fehler hatte. Jedes Mal, wenn du einen Fehler wiederholst, belohnst du dich im Grunde und lernst, dass der Fehler richtig war. Obwohl es wie ein schlechter Scherz klingt, trifft das Sprichwort „Perfekte Übung macht den Meister“ zu.

Ich kenne mich mit der Flötentechnik nicht aus, aber es ist bei jedem Instrument gleich, durch raue Stellen zu kommen. Da du in der Schule bist, würde ich zuerst fragen, ob du Privatunterricht nimmst oder einfach nur durchspielst, was du im Unterricht gibst?

Wenn ich an einem neuen Stück für Gitarre arbeite, lese ich es immer sehr langsam durch (so langsam, wie ich es brauche, um es relativ flüssig zu spielen) und markiere Teile, die so aussehen, als würden sie Probleme bereiten. Dann, besonders wenn es ein langes und komplexes Stück ist, fange ich an, Abschnitte auswendig zu lernen. Sobald ich einen Teil davon auswendig gelernt habe, werde ich es mit dem Metronom spielen und das Tempo wirklich drücken, bis ich weit über die erforderliche Geschwindigkeit hinaus bin. Ich beginne auf diese Weise nicht mit dem gesamten Stück, sondern nur mit vernünftigen Abschnitten. Hier gilt es Fehler kritisch zu betrachten. Spielen Sie niemals in einem Tempo, in dem Sie sich unwohl fühlen. Wenn Sie einen Abschnitt durcharbeiten, notieren Sie sich Stellen, an denen Sie glauben, dass Sie Probleme haben werden, und üben Sie diese, indem Sie eine Übung mit dem Problemsatz machen. Dies erfordert Erfahrung und Sie müssen in der Lage sein zu verstehen, ob der Ausdruck Ihnen Probleme bereitet, weil er eine neue oder ungewohnte Technik Ihrerseits erfordert. Wenn dies der Fall ist, müssen Sie wirklich einen Schritt zurückgehen und einige grundlegende Übungen für diese Technik durchführen. Wenn Sie eine Technik, die das Stück erfordert, nicht einmal ausführen können, ist das Erlernen des Stücks nicht der richtige Weg, um in der Technik besser zu werden. Aber wenn dies das Problem ist, würde ich sagen, dass Sie sich vielleicht zu sehr anstrengen und ängstlich werden.

Bevor Sie das Stück oder Teile davon mit einem Metronom bohren, ist es hilfreich, es wirklich zu kennen. Deshalb präge ich es mir vor dem Holzabwurf ein. So wird mein Geist nicht abgelenkt. Sie müssen objektiv sein und Ihr Leistungsniveau im Verhältnis zu Ihrer Erfahrung bewerten, und die Lösung kann für verschiedene Probleme unterschiedlich sein. Wenn zum Beispiel die Noten in dem Stück relativ einfach erscheinen, aber starke Synkopen vorhanden sind, die dazu führen, dass Sie den Überblick verlieren, wo Sie sich befinden, sollten Sie das Instrument vielleicht ablegen und versuchen, Phrasen zu klopfen. Das hilft mir sehr. Wenn das Problem eine unangenehme Änderung des Fingersatzes ist, dann nehmen Sie die eine Stelle, an der dies auftritt, und spielen Sie die beiden Noten sehr, sehr langsam hin und her, bis Ihr Körper nicht mehr angespannt ist, wenn Sie diesen Fingersatz ausführen. Wenn es in der Lippe oder im Luftstrom ist, verlangsamen Sie wieder und spielen Sie über die grobe Stelle so langsam, dass keine Spannung in Ihrem Körper entsteht, bis Sie sie ohne Probleme immer wieder ausführen können. Spielen Sie dann im größeren Abschnitt an diesem rauen Patch vorbei.

Ohne mehr über das spezifische Problem zu wissen, das Sie haben, kann man nur raten. 3 Stunden sind keine lange Zeit zum Üben. Aber es ist zu lang, um einen Fehler zu üben. Als letzten Punkt würde ich sagen, dass Ihre Trainingseinheit ein Erfolg ist, wenn Sie eine schwierige Phase mehrmals fehlerfrei bei jeder Geschwindigkeit durchgespielt haben. Mit anderen Worten, wenn Sie es nicht heute oder morgen spielen müssen, machen Sie nicht die unvernünftige Erwartung, dass am Ende einer Übungsstunde das gesamte Stück gemeistert sein wird. Machen Sie einfach ein paar kleine Schritte und belassen Sie es dabei. Sie werden geistig und körperlich davon profitieren, wenn Sie die Sitzung mit einer hohen Note (Wortspiel) beenden. Wenn wir an Geschwindigkeitsläufen arbeiten, drücken wir manchmal die Geschwindigkeit mit dem Metronom und, selbst wenn es keine Fehler gibt, beenden wir mit einem Übungslauf mit halber Geschwindigkeit, nur um das richtige Muster zu festigen.