Kann man seine eigenen Worte zu viel lesen? (und fangen an, sie infolgedessen zu hassen)

Ich denke, das ist es, was die Profis von den Amateuren und das Unveröffentlichte von dem Veröffentlichen unterscheidet. Schreiben ist schwer. Es richtig zu machen, kann eine Menge Arbeit erfordern, und viele Autoren berichten, dass sie ein Buch bis zur Fertigstellung oder sogar bis zur Fertigstellung des ersten Entwurfs fürchterlich satt haben.

Mit meinem großen Sachbuch über strukturiertes Schreiben bin ich auf jeden Fall so weit. Ich hasse den Anblick. Aber mein Redakteur schickt mir ständig Notizen und weist mich immer wieder auf Schwächen hin, also muss ich mich noch einmal damit befassen und es ausmerzen und verbessern. Und mein Lektor sagt mir, dass meine Bearbeitungen es besser machen, und ich weiß, dass sie es auch besser machen, sobald er mich zwingt, mir das hasserfüllte Ding zum fünftausendsten Mal anzusehen.

Aber das machen die Profis. Daran arbeiten sie weiter, auch wenn es keinen Spaß mehr macht, denn für sie zählt nicht nur der Spaß am Schaffen, sondern die Zufriedenheit, etwas Gutes geschaffen zu haben. Der letzte Schub von Meh zu Good ist oft eine ermüdende Plackerei. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum es so wenig wirklich gute Sachen gibt. Die meisten Leute hören auf, wenn es keinen Spaß mehr macht.

Die andere Sache, die die Profis tun können, ist, dass sie unterscheiden können, ob sie etwas hassen, weil es schlecht ist, oder es hassen, weil sie es satt haben, es anzusehen. Das fällt mir bei Belletristik schwerer als bei Sachbüchern. Manchmal muss ich eine MS einfach eine Weile in die Schublade legen, bevor ich den Unterschied erkennen kann.

Tu es nicht.

Sie sollten nichts schriftlich tun, was nicht zumindest erträglich ist. Sie brauchen einen anderen Schreibstil.

Ich sage das als Autor, der Dreißig Mal eine dreiseitige Szene durchgegangen ist, aber ich fand es erträglich, und ich habe etwas Kritisches geschrieben. Es war nicht mechanistisch. Ich mache mir keine Sorgen um Grammatik oder Stimme. Ich mache mir Sorgen um die Konsistenz.

Aber ich höre Geschichten und Stimmen und, wie ein Schluckauf in einem Lied, kann ich fühlen, wenn etwas nicht perfekt ist, wenn Dialoge falsch sind, wenn Handlung nicht natürlich ist, also lese und fummele ich, bis es richtig klingt. Der Rederhythmus ist richtig, der Zeitpunkt der Präsentation ist richtig.

Wenn ich schreibe, bin ich Erzähler und Schauspieler, ein Geschichtenerzähler. Mir geht es um Klarheit, nicht um Grammatik. Mir ist es wichtig, eine immersive Szene zu schaffen, ohne den Leser in zu vielen Details zu ertränken. Es geht mir darum, Aufmerksamkeit aufrechtzuerhalten, indem ich die Kette von Konflikten aufrechterhalte.

Wenn sich Ihre Geschichte für Sie richtig anhört, legen Sie sie eine Woche lang weg. Lassen Sie Ihr Kurz- und Mittelzeitgedächtnis ausblenden, damit es dem gedruckten Wort keine ungewollte Hilfestellung leistet. DANN lies es noch einmal, und wenn es Probleme gibt, behebe sie. Mach es nochmal. Es dauert keine 12 Bearbeitungszyklen.

Arbeiten Sie so, dass Sie 75 % der Zeit Freude daran haben und die anderen 25 % tolerieren können. Schreiben kann Ihr Job sein, ohne Angst davor zu haben, sich an die Arbeit zu setzen.

Deine Arbeit zu hassen kann ein schlechtes Zeichen sein. Aber da Sie Ihre Charaktere und Ihre Handlung mögen, muss etwas anderes falsch sein, als dass die Arbeit stinkt. Also, ja, es ist möglich, Ihre Worte zu viel zu lesen - irgendwie.

Kapitel 1 ist Ihr wichtigstes Kapitel in Bezug auf die Veröffentlichung. Agenten und Verleger werden normalerweise nur ein paar Seiten lesen, bevor sie Sie ernst nehmen oder einen Serienbrief senden. Von jedem Kapitel MUSS dieses die meiste Aufmerksamkeit erhalten.

Ihr Plan von zwölf Entwürfen mit jeweils eigener Funktion klingt mir zu diszipliniert, aber jedem das Seine. Zwölf Entwürfe sind nicht zu viel. Tatsächlich ist es in einer großen Autorengruppe üblich, dass jeder mit Kapitel 1 beginnt und nur wenige es über 5 oder 6 hinaus schaffen. Ich denke, Sie hassen es wegen der Art und Weise, wie Sie es angehen. Wenn Sie sich auf einzelne Wörter und Zeilen konzentrieren, verpassen Sie den Hauptpunkt des Schreibens von Fiktion; nämlich eine Geschichte zu erzählen, die du cool findest. Es wird nicht immer Spaß machen, besonders wenn es Ihr Job oder als Student ist - nicht anders als bei jeder anderen Aufgabe.

Eine Möglichkeit, damit aufzuhören, es zu hassen, besteht darin, sich von den Kleinigkeiten zu distanzieren. Denken Sie daran, dass Sie schließlich eine Vorwärtsbewegung benötigen. Wie wäre es jetzt? Versuchen Sie, die ersten 10 Kapitel zu beenden, bevor Sie zu Kapitel 1 zurückkehren. Sie werden sehen, dass Anpassungen vorgenommen werden müssen, um alles an seinen Platz zu bringen. Der Protagonist und die Handlung müssen genau richtig sein, um Ihre Leser zu fesseln. Je näher Sie dem Ende kommen, desto besser können Sie sich den Anfang vorstellen.

Gehen Sie einen Schritt zurück, arbeiten Sie voran und kehren Sie zum Anfang zurück, wenn es frisch ist und aktualisiert werden muss . Die Art und Weise, wie Sie es angehen, würde jeden frustrieren. Überlegen Sie, wie das Leben als Schriftsteller vor Textverarbeitungsprogrammen wäre.

Es ist sehr wahrscheinlich und wahrscheinlich ziemlich üblich, etwas so sehr zu überarbeiten, dass Sie es am Ende nicht mehr aushalten können. Manchmal ist es ein vorübergehendes Gefühl, das keine größere Bedeutung hat, außer eine Pause zu machen und eine Weile an etwas anderem zu arbeiten.

Manchmal bedeutet es, dass ein Teil fertig ist, nicht mehr daran arbeiten. Es gibt einen Grund, warum einige großartige Regisseure behaupten, ihre eigenen Filme nach der Veröffentlichung nie wieder gesehen zu haben. Manchmal ist das die eigene Art des Werks, Ihnen zu sagen, dass es an der Zeit ist, es in Ruhe zu lassen und/oder es in die Welt zu schicken.

Andererseits könnte es auch sein, dass Kapitel 1 nur eine Stelle war, an der Sie sich durcharbeiten mussten, um zum Rest des Buches zu gelangen. Vielleicht sollten Sie es einfach fallen lassen und mit Kapitel 2 oder 3 beginnen. Wenn Ihre Arbeit erst später lebendig wird, warum sollten Sie früher bleiben? Diese Arbeit, die Sie investiert haben, ist nicht verschwendet, sie hat den Rest des Buches erst möglich gemacht. Aber der Leser muss nicht unbedingt das Gerüst sehen.