Ich denke mir einen Entwurf für eine Cyberpunk-Geschichte aus. Ich möchte (irgendwann) feststellen, dass die Hauptfigur über Treffsicherheit verfügt, indem ich meine Cyberpunk-Geschichte mit einer VR-Sequenz beginne, in der die Figur als Elf/Ork/eine andere Fantasy-Rasse (ähnlich World of Warcraft) Pfeile abfeuert. .
Zuerst dachte ich, dies wäre ein lustiger Weg, dies aus dem linken Feld heraus zu etablieren, anstatt meinen Charakter einfach zu einem Söldner oder so zu machen, aber ich mache mir Sorgen, dass es den Leser erschüttern könnte.
FRAGE: Ist der Beginn eines Romans mit einer nicht realen Szene zu irritierend oder verwirrend für die Leser?
Ich habe vor, nach dem ersten Kapitel von dieser VR-Simulation in die „normale Cyberpunk-Welt“ zu wechseln und im Grunde nie zu diesem bestimmten Spiel zurückzukehren.
Es ist nichts falsch daran, Ihre Geschichte mit einer Fantasy-VR-Sequenz zu beginnen. Dies wird als Fake-Out-Eröffnung bezeichnet (Warnung vor TV Tropes-Links!).
Was Sie vermeiden wollen – und worüber Sie sich anscheinend Sorgen machen – verwirrt den Leser. Das Letzte, was Sie wollen, ist, dass sie Ihren Cyberpunk-Roman in die Hand nehmen, ein paar Seiten darin lesen und ihn weglegen, weil sie nicht wissen, was los ist, und denken, dass Sie sie im Klappentext angelogen haben. "Ich bin wegen Cyberpunk hergekommen, nicht wegen World of Warcraft !"
Ich würde sagen du hast zwei Möglichkeiten:
ANTWORT: Es kommt darauf an.
Ich denke, das ist, was man einen Prolog nennen würde. Es ist vielleicht nicht so strukturiert, aber es könnte es wahrscheinlich sein und ist es daher.
In fast allen Fällen brauchen Sie keine Prologe. Der allgemeine Ratschlag für neuere Autoren, sie zu vermeiden. Der Grund dafür ist, dass es heutzutage üblich ist, dass Geschichten "en media res" beginnen, was in der Mitte bedeutet. Viele Anfänger beginnen mit einem Prolog, aber das lenkt ab, ist uninteressant oder macht falsche Versprechungen. Es kann dazu führen, dass ein Leser das Interesse verliert.
Allerdings sind Prologe in bestimmten Formen der Literatur wirklich üblich. In bestimmten Literaturgattungen ist es schwieriger, Bücher ohne sie zu finden als mit ihnen.
Dazu gibt es viel Literatur. Du kannst es schaffen. Es ist vollbracht. Aber es ist so erfolgreich, wie es fesselnd/relevant für die Geschichte ist.
Nur um es auf den Punkt zu bringen, jede Geschichte ist auf einer gewissen Ebene Fiktion; nichts davon ist echt. Teile von Geschichten sind wichtig, wenn sie fesselnd sind und den Leser dazu bringen, die Seite umzublättern und nicht aufzugeben. Solange Sie also die Leser nicht abweisen, können Sie tun, was Sie wollen (wenn Ihr Ziel darin besteht, die Leute zum Lesen zu bewegen).
Diese Antwort fühlte sich für mich ziemlich tautologisch an, also hoffe ich, dass sie irgendwie geholfen hat.
Die Dinge, die Sie berücksichtigen müssen, sind die Dinge, die Sie immer berücksichtigen müssen. Was ist der Ton, den Sie anstreben? Wer ist Ihr Publikum und was erwartet es, was wird es tolerieren? Wie relevant ist die Traum-/VR-Szene für die gesamte Geschichte? Wenn es nicht mit der Hauptaufgabe Ihres Buches zusammenhängt, brauchen Sie es wahrscheinlich nicht.
Ich denke nicht, dass es eine gute Idee ist; Wenn ein Leser ein Buch öffnet, erwartet er , einige Dinge über die Charaktere in seiner normalen Welt zu erfahren. Wenn Sie mit einer VR öffnen, wird der Leser davon ausgehen, dass dies die normale Welt und real ist. Orks und andere Fantasiewesen sind nur bekannt, weil sie in manchen Fantasien (wie Herr der Ringe) real waren , wie sollen die Leser erraten, dass die VR ein Spiel ist?
Der erschütternde Aspekt, herauszufinden, dass es sich um ein Videospiel handelt, wird höchstwahrscheinlich Enttäuschung und keine Freude hervorrufen und Ihre Geschichte in etwas anderes verwandeln, als sie dachten, dass sie sie lesen würden, und die Geschichte vielleicht ablegen.
Im besten Fall könnten sie es noch einmal lesen, wenn sie wissen, dass es sich um ein Spiel handelt. Ich würde es nicht tun, das Öffnen eines Buches soll die tatsächliche normale Welt Ihrer Hauptfigur zeigen und sie schnell (wie innerhalb von vier Seiten) mit jemand anderem interagieren lassen, sogar mit einem Walk-on, den wir nicht sehen werden nochmal. Der Punkt ist, ihre normale Welt zu kennen und den Leser mit dem MC sympathisieren zu lassen, zumindest etwas über den MC zu verstehen, bevor Sie den MC in einen Fleischwolf stecken und seine normale Welt verändern .
Ich denke, das kann man mit einer Linie beheben.
Jake setzte seine Brille wieder auf und setzte das Spiel fort.
Besser noch, lassen Sie die Treffsicherheit für später, zeigen Sie uns Jake auf irgendeine Weise, wie er das tut, was er jeden Tag in seiner normalen Welt tut, mit echten Menschen interagiert, sich vielleicht auf ein Spiel vorbereitet oder während eines Besuchs in ein "Abholspiel" einsteigt jemand anderes.
Das Spielen eines Spiels mag in seiner normalen Welt tatsächlich ein tägliches Ereignis sein, aber den Leser dazu zu bringen, zu glauben, das Spiel sei die Realität, ist keine gute Idee. Und selbst Ihr MC glaubt nicht, dass es echt ist, niemand, der ein Spiel spielt, denkt, dass es echt ist. Ihr Erzähler belügt den Leser also absichtlich, indem er erzählt, als wäre es real.
Cyn sagt, mach Monica ganz