Ich bin sicher, dass mich jemand auf diese Frage hinweisen wird , aber mein Fall ist anders.
Also schreiben ich und mein bester Freund gerade einen Science-Fiction-Roman, der viele Wendungen in der Handlung und „Objekte“ hat, die häufig im ganzen Buch auftauchen. Wir befinden uns noch in der Entwurfsphase, während ich an einem anderen individuellen Schreibprojekt arbeite.
Also hatten wir diese brillante Idee, die Charaktere aus meinem individuellen Schreibprojekt zu verwenden und sie in eine einzige Szene im Science-Fiction-Roman zu stecken. Es gibt der Handlung keine Bedeutung, ich dachte nur, es wäre ein interessantes Osterei, das man hinzufügen könnte.
Die Szene ist also, dass der MC und ihre Freundin Fahrrad fahren, spazieren gehen, so etwas, und plötzlich läuft ihnen eine Gruppe in den Weg (die Gruppe sind übrigens die Charaktere aus meinem individuellen Projekt). Die Gruppe besteht aus einem seltsam aussehenden Mädchen und 5 Hunden. Zwei der Hunde sind verkleidet und der menschlichen Sprache fähig. Die beiden verkleideten Hunde unterhalten sich, was seltsam ist.
Insgesamt gefällt mir das Konzept der Idee. Es ist wirklich interessant und überraschend, aber ich möchte, dass sich die Leser auf die Handlung, die Objekte, die immer wieder auftauchen, und die Muster konzentrieren. Aber ich möchte nicht, dass sie denken, dass diese eine Szene irgendeine Bedeutung für die Geschichte hat. Ich möchte nicht wirklich, dass die Leser denken, dass dies ein wirklich wichtiger Teil der Geschichte ist, und sie sich den Kopf zerbrechen lassen, wenn sie versuchen, herauszufinden, was zwei sprechende Hunde möglicherweise bedeuten können.
Ist das zu viel Ablenkung von der Handlung?
Ich rate Ihnen, vorsichtig vorzugehen .
Erstens, wie wahrscheinlich ist es, dass Ihr Publikum den Cameo-Auftritt oder das Osterei erkennt? Wenn Sie davon ausgehen, dass sich das Publikum der beiden Werke fast vollständig überschneidet, ist dies möglicherweise in Ordnung. Sie lesen entweder zuerst Ihre aktuelle Geschichte und finden es toll, die Figur zu erkennen (obwohl sie vielleicht immer noch erwarten, dass sie auch in der zweiten Geschichte eine größere Rolle spielt) oder sie lesen Ihre aktuelle Geschichte später und erleben das Aha ! Wirkung von: "Oh, da kam das her."
Je unterschiedlicher das Publikum jedoch ist, desto wichtiger wird es für die Szene, für sich zu stehen . Im Idealfall würde der Leser nicht einmal erkennen, dass es sich um einen Verweis auf etwas anderes handelt.
Es kommt auch darauf an, wie ungewöhnlich diese Begegnung ist. Wenn die Hauptfiguren die ganze Zeit auf verrückte Charaktere und ihre sprechenden Kumpels treffen, werden selbst die Leser, die die Figur nicht erkennen, wahrscheinlich nicht auf diese besondere Begegnung eingehen. Andernfalls nehmen sie wahrscheinlich an, dass der Charakter bedeutsam ist. (Immerhin hat mir selbst Ihre superkurze Beschreibung ein lebhaftes Bild vermittelt, daher würde ich als Leser gerne mehr über sie lesen und wäre enttäuscht und verwirrt, wenn sie nie wieder auftaucht.) Sie können dies abmildern indem Um klarzustellen, dass dies ein einmaliges Erscheinen ist (zum Beispiel, weil sie im Dialog erwähnt, dass sie einen Ort verlässt, an dem der Leser wahrscheinlich nicht erwartet, dass die Geschichte weitergeht), oder außerhalb des Universums, könnten Sie eine Fußnote hinzufügen, die den Lesern das Lesen empfiehlt die andere Geschichte, wenn sie mehr über die Figur erfahren möchten.
Und schließlich, selbst wenn der Leser die Charaktere erkennt, hat es möglicherweise nicht den aufregenden Osterei-Effekt, den Sie sich erhofft haben. Als ich zum Beispiel Stephen Kings „11.22.63“ las, war ich verwirrt und genervt von den Cameo-Auftritten von Charakteren aus „It“. Ich hatte die Charaktere in „It“ geliebt, aber sie fühlten sich fehl am Platz und ihr Aussehen riss mich aus der Geschichte heraus . Noch während ich weiterlas, verbrachte ich einen Teil meiner Gehirnleistung mit der Frage, ob das bedeutete, dass die Geschichten irgendwie miteinander verbunden waren. Mit anderen Worten, es hat mein Eintauchen in die Geschichte, die ich zu dieser Zeit aktiv las, vollständig unterbrochen. Ich denke, das Problem war, dass diese bestimmte Szene zu lang und detailliert war, um nur als Referenz zu dienen. Es gab andere Verweise auf die Ereignisse, die in "Es" behandelt wurden, aber diese nicht
Ich habe „11.22.63“ tatsächlich nie fertig gestellt, obwohl ich beabsichtige, es eines Tages fertigzustellen, also wenn sich herausstellt, dass die beiden Bücher doch zusammenhängen, sagt es mir bitte nicht in den Kommentaren. :)
Es liegt an Ihnen, aber ich würde sagen, ja, es ist eine Ablenkung der Handlung.
Mich persönlich würde das abschrecken. Ich würde fragen: „Könnten die Hunde eine Bedeutung haben? Soll ich mich an sie erinnern?“ Wenn ich mich wirklich auf die eigentliche Geschichte konzentrieren sollte.
Aber, wie Alexander in einem Kommentar betonte, es hängt irgendwie von den Regeln Ihrer Science-Fiction-Welt ab. Wenn sprechende Tiere möglich sind, dann sicher , den Hunden und ihrem Besitzer würde es gut gehen. Aber wenn sprechende Tiere nicht möglich sind, dann nein, fügen Sie es nicht hinzu , es wäre eine Ablenkung, und ich würde mich fragen, ob alle Tiere sprechen könnten.
Es sei denn, es ist symbolisch für Sie, diese seltsamen Charaktere aus Ihrem Roman in Ihren Roman und den Ihrer Freunde aufzunehmen - ich würde die Handlungen und Charaktere einfach von Ihrem anderen Buch trennen.
Kurze Antwort; dürfte wohl ok sein
Etwas längere Antwort; Fragen Sie Betas, wenn Sie sich nicht sicher sind
Lange Antwort; Wenn Sie bereits mehrere Ablenkungsmanöver in Ihrem Buch haben, dann ist dies ein Glücksspiel. Vielleicht wird der Leser es einfach beiseite schieben, weil es nichts bedeutet, oder vielleicht jedem möglichen vagen Hinweis auf sie nachgehen, um herauszufinden, was sie bedeuten. Es hört sich so an, als würde dies nur beiseite geschoben, da es sich um eine Szene handelt, aber es besteht immer die Möglichkeit, dass ein Leser mehr von Ihren sprechenden Hunden will als das eine bisschen.
Etwas abseits des Themas bedeutet dies auch, dass Sie die Bücher bei der Veröffentlichung miteinander verknüpfen und sagen können, dass sie Teil desselben Universums sind und interagieren (ähnlich der Bonus-Kurzgeschichte, die die Kane-Chroniken und Percy Jackson verbindet). Das wird den Verkauf beider Bücher wahrscheinlich etwas ankurbeln und alle sind glücklich.
Leser reagieren im Allgemeinen ablehnend auf Zufälligkeiten, logische Widersprüche und Ex-Machina- Lösungen. Sofern ein Buch nicht absichtlich (und vorhersehbar) absurd ist, müssen fiktive Welten und die darin stattfindenden Ereignisse logisch und sinnvoll erscheinen. In einem Buch kann alles passieren, wenn es mit den "Regeln" übereinstimmt, wie sie im vorangegangenen Text definiert oder impliziert wurden. Diese Regeln können für Ihr Buch einzigartig oder universell für alle Bücher oder ein Genre sein. Einzigartige Regeln werden üblicherweise am Anfang des Buches definiert, oft in der ersten Szene, zum Beispiel indem Sie Ihren Lesern zeigen, wie Magie in Ihrer Welt funktioniert. Universelle Regeln folgen aus dem Genre des Buches und den Konventionen dieses Genres oder den Konventionen der Fiktion im Allgemeinen.
„Ostereier“ sind in der Literatur nicht üblich. Sie sind Teil von Medien-Franchises wie dem Mavel-Universum, Star Wars oder Computerspielen. Verwenden Sie sie nicht in Büchern, die nicht Teil einer bestimmten Fankultur sind.
Ein wichtiges Konzept, das es zu berücksichtigen gilt, ist die Idee der Handlungsversprechen (siehe zum Beispiel dieses Video von Brandon Sanderson , wenn Sie mit der Idee nicht vertraut sind). Indem Sie ein unerklärliches Ereignis einführen, versprechen Sie implizit, dass es bis zum Ende der Geschichte erklärt wird. Ist dies nicht der Fall, sind Ihre Leser möglicherweise unzufrieden.
Alexander
Alexandrang