Bitte werfen Sie einen Blick auf diese Anordnung:
Warum spielt der Arrangeur/Komponist?
während er nur spielen konnte
Es sind die gleichen Noten, sie klingen gleich und sind offen leichter zu spielen. Welche Vorteile bringt es, sie gefesselt zu spielen? Kann jemand die Absicht sagen?
Zwei große Faktoren beeinflussen die Entscheidung, offen oder gefesselt zu spielen:
Klang : Offene Noten klingen heller und halten tendenziell länger. Aus diesem Grund eignen sie sich hervorragend für Pedalklänge. Aber das bedeutet, dass sie zu laut klingen oder auf andere Weise neben anderen Bundnoten auffallen können.
Spielbarkeit : In bestimmten Fällen sind offene Noten tatsächlich schwerer zu spielen als Bundnoten.
Spezifisch für das betreffende Stück:
Im letzten zitierten Takt konnte man nicht gleichzeitig das hohe E und das hohe F# (zweiter Bund auf der E-Saite) spielen oder sie zusammen erklingen lassen, also muss man dieses E ärgern. Auch nicht gezeigt Impliziert ist jedoch, dass Sie in diesem letzten Takt den zweiten Bund mit Ihrem Zeigefinger sperren würden, um sich um die A-Saite und die hohe E-Saite zu kümmern. Sobald Sie sperren, können Sie nicht mehr offen spielen.
Alles in allem reichen das E, das im letzten Takt gegriffen werden muss, und die Eliminierung des Saitenspringens im ersten Takt aus, um zu rechtfertigen, dass die Noten, die sich nicht über alle vier Takte ändern, bundiert gespielt werden, sodass Sie sich nicht bewegen müssen Ihre Hand, nur um die gleichen Noten zu spielen. Es klingt auch anders, wenn Sie Ihre Hand nicht bewegen, da diese beiden Noten einfach durch alle vier Takte klingen können. Ich würde diese Passage absolut so spielen, wie sie notiert wäre, wenn ich sie spielen würde, und ich ändere routinemäßig, wie die Dinge gespielt werden, um sie meinem Stil anzupassen.
Was zu einem wichtigen großen Punkt führt: Probieren Sie es selbst auf beide Arten aus und spielen Sie es so, wie es für Sie besser funktioniert. Ich glaube, ich habe erklärt, warum es oft die bessere Wahl ist, die Noten zu ärgern, aber am Ende müssen Sie es spielen, also entscheiden Sie, wie Sie es spielen.
Hier sind zwei zu berücksichtigende Faktoren, die bestimmen würden, warum sich ein Spieler für eine offene Saite, v/sa Bundnote, entscheiden würde.
Bequemlichkeit - Wenn die Passage, die Sie spielen, schnell ist, haben Sie keine Zeit, zu einem weniger bequemen Teil des Halses zu wechseln. Wenn Geschwindigkeit keine Rolle spielt, ist es möglicherweise einfacher, die Note offen klingeln zu lassen, als die Hand zu bewegen.
Tone - Jede Note, die in verschiedenen Positionen gespielt wird, hat eine andere klangliche Qualität. Hören Sie die gleiche Note, die an jeder möglichen Position am Hals gespielt wird. Sie alle klingen einzigartig. Eine offene Saite kann auch klingeln, während eine Bundnote nur so lange gehalten wird, wie Sie Ihren Finger darauf legen.
Ergänzend zu Tims Antwort unten: Das Spielen einer offenen Saite mit Vibrato kann erreicht werden, indem Sie die Hand bewegen, mit der Sie die Note hinter der Mutter oben am Hals ärgern. Jimmy Page verwendet diese Technik, wenn er Black Mountain Side in einem Live-Video von Led Zeppelin spielt. Ziemlich coole Technik - aber effektiver für die Show als für die Praktikabilität.
Ergänzend zu Todds Antwort - auf Bundnoten kann immer Vibrato angewendet werden, damit sie normalerweise besser klingen - nicht einfach für offene Saitennoten! Hier, bei einem Anfängerstück, liegt es aber wohl nicht daran. Ich dachte, vielleicht aufeinanderfolgende Saiten zu spielen, aber die nachfolgenden Takte machten diese Theorie zunichte.
Ich denke, es ist so gemacht, dass jede Note so lange wie möglich erklingen kann. Um im letzten Takt alle Töne erklingen zu lassen, muss der gegebene Fingersatz einen Ton pro Saite geben. Das Ändern der Handposition für den letzten Takt würde alle aktuell klingenden Noten töten und einen merklichen Glitch erzeugen. So wie es ist, können Sie zwei Finger auf die 2. und 3. Saite legen und sie dort für die Dauer belassen.
Tim
TyCobb