Was bedeutet es, wenn zwei Noten zusammenkleben?

Ich meine so etwas:

Bild

Ich vermute, es bedeutet, dass sie zusammen gespielt werden, aber ich bin mir nicht sicher.

Gilt das Kreuz auch für beide Tonhöhen oder nur für das G?

Ich denke nicht, dass dies groß genug für eine vollständige Antwort ist, aber ich möchte hinzufügen, dass dies bei Holzblasinstrumenten und möglicherweise Instrumenten, die jeweils nur eine Note spielen können (meine Erfahrung mit Flöte), in einem bedeuten kann Orchester-/Bandkontext, dass die Note mit der aufsteigenden Notenzeile von den ersten Instrumenten (z. B. ersten Flöten) gespielt wird und umgekehrt.
Das ist eine seltsame Gravur.
Ein Kreuz mit Vorzeichen gilt für die Notenzeile, auf der es erscheint, für den Rest des Takts. Hier steht es auf dem G (vorausgesetzt, EGBDF-Violinschlüsselstab). Es kann nicht für die F gelten.

Antworten (4)

Notenköpfe nehmen einen vollen Platz auf einer Notenzeile ein. (Die Folge davon ist, dass auf einer Linie platzierte Notenköpfe die Hälfte des Platzes auf beiden Seiten der Linie einnehmen.)

Wenn die Noten mindestens eine Terz voneinander entfernt sind (wie im ersten Takt des Beispiels unten), ist ausreichend Platz für zwei Notenköpfe in Standardgröße, die übereinander passen.

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Aber wenn die Noten weniger als eine Terz voneinander entfernt sind (wie im zweiten Takt des obigen Beispiels), ist nicht genug Platz, um die Tonhöhen direkt übereinander zu notieren; dies verwirrt nur die Notation.

Wir entscheiden uns also für die im letzten Takt gezeigte Lösung, bei der die Notenköpfe leicht versetzt sind. Aber in allen Fällen zeigt diese Notation an, dass die angegebenen Tonhöhen gleichzeitig auftreten.

Schließlich gelten Vorzeichen nur für die Notenzeile oder den Notenzeilenabstand, auf dem sie platziert sind. Da das ♯ hier auf der zweiten Notenlinie von unten steht (G, sofern es sich um einen Violinschlüssel handelt), gilt es nur für dieses G, nicht für das F. Wenn der Komponist zusätzlich zum G♯ ein F♯ haben wollte, s /er hätte ein zweites ♯ in der Partitur angegeben.

Sehr gut erklärt. :)
Zu dem letzten Satz habe ich eine Frage. Wenn der Komponist dem ein zweites Kreuz hinzufügt F, müsste dieses Kreuz dann auch etwas versetzt werden?
@AduyummY Es müsste vom G ♯ versetzt werden, ja. Typischerweise wird das F♯ als allererstes im Takt geschrieben.

Hier sind zwei verschiedene Screenshots desselben Stücks Musik vom Beginn der Coda in Chopins zweiter Ballade. Sie können deutlich sehen, dass die Passage Gruppen von doppelten Sechzehntelnoten enthält. Wenn Sie sich die letzte 16tel-Note der ersten gestrichenen Gruppe im zweiten Takt ansehen (ein D mit natürlichem Zeichen und ein E), wird es wahrscheinlich aus dem Zusammenhang ersichtlich sein, dass diese Noten zusammen zu spielen sind.

Ich habe Ihnen dieses Beispiel gezeigt, weil es ein interessantes zusätzliches Notationsproblem hat. Wenn Sie sich die vierten und fünften 16tel-Noten in der letzten Gruppe der gestrichenen 16tel-Noten im zweiten Takt ansehen, werden Sie sehen, dass ein simultanes D und Dis gespielt werden müssen. Hier gehen wir mit dem Problem noch einen Schritt weiter: Zwei verschiedene Noten, die auf derselben Linie oder demselben Zwischenraum der Notenzeile stehen und zusammen gespielt werden müssen. Das Problem ist, dass Sie nicht beide Noten auf einen einzigen Hals passen können, sondern zwei Noten direkt nebeneinander. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, damit umzugehen.

Dieses Beispiel (das häufiger vorkommt und von Chopin in seinem Manuskript notiert wird) hat zwei getrennte Takte auf den Doppelnoten. Sie werden feststellen, dass dies mit keiner anderen Gruppe von 16tel-Noten gemacht wird, also ist der einzige Grund, warum es gemacht wird, die D/D#-Noten unterzubringen.

Dieses Beispiel gabelt einen einzelnen Hals in zwei Teile, sodass die Noten nebeneinander geschrieben werden können und dennoch als gleichzeitig gespielt verstanden werden können.

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Es gibt keinen Unterschied in der Art und Weise, wie diese zu spielen sind. Ich persönlich bevorzuge die zweite Schreibweise, auch wenn sie weniger gebräuchlich ist, weil ich die Absicht direkter finde. Sie werden feststellen, dass die beiden D-Natur/E-Doppelnoten davor genau gleich aussehen, während sie im ersten Beispiel etwas anders aussehen. Alles in allem finde ich das zweite Beispiel etwas leichter zu lesen.

Fantastisches Beispiel. Dies macht auch deutlich, dass die Hälse der simultanen Noten unabhängig von der Wahl des Stechers ungefähr auf einer Linie liegen sollten (obwohl die Hälse bei der ersten Art der Notation natürlich um die Breite des natürlichen Zeichens versetzt sind).
erstaunliches Beispiel!
Ich frage mich, ob die Verwendung von Dnat und Eb oder D# und C## die Dinge sauberer gemacht hätte, wenn man ein wenig "theoretische" Präzision im Austausch für eine sauberere Seite und eine einfachere Leistung aufgegeben hätte?
@supercat Für mich wäre das schwerer zu lesen als so, wie es geschrieben ist.
@BobRodes: Schauen Sie sich z. B. Seite 5 von My Grandmother's Watch unter loc.gov/resource/sm1878.09874.0/… an, um ein Beispiel dafür zu finden, was ich im Sinn habe. Das Cdoublesharp im zweiten Takt ist kaum wunderbar, aber ich denke, es ist besser als das Wechseln von Kreuzen und Naturtönen bei jeder Note.
@supercat Da stimme ich dir voll und ganz zu, aber das ist eine andere Situation. In diesem Fall werden die Noten nicht zusammen gespielt, und alle Vorschlagsnoten sind Halbtöne. Aus Gründen der Einheitlichkeit ist es also am besten, jeden von ihnen zu einer kleinen Sekunde zu machen – Sie sehen ein paar, Sie verstehen die Idee. In diesem Fall betont Chopin die Tatsache, dass diese Noten kollidieren, und er beabsichtigt dies. Außerdem ist das Sekundenintervall im Takt eine große Sekunde, sodass die erweiterte Unisono die beiden besser unterscheidet. Aus diesen Gründen finde ich das erweiterte Unisono einfacher zu verarbeiten.
@supercat Eine weitere Sache fällt mir ein, wenn ich es mir ansehe. Wenn Sie die obere Stimme heraustrennen, scheint es mir ziemlich klar, dass das Schreiben von EFFD#-D(#)-E der sauberere Weg ist, dies zu tun. EFF-Es-E(b)-Enat fügt ein weiteres Vorzeichen hinzu und zeigt die schrittweise Stimmbewegung nicht so deutlich. Die Verwendung von Cx in der Unterstimme macht die Linie komplizierter. Es geht DDG#-G#-DD usw., was ziemlich einfach zu verarbeiten ist. Wenn Sie dort ein Cx hineinwerfen, erfordert es mehr mentale Verarbeitung, um zu sehen, dass es dieselbe Note wie die Ds ist.
@KyleStrand, ja, es dreht sich alles um die aneinandergereihten Stiele. Im zweiten Beispiel zeigt die Gabelung am Ende des Halses, dass die beiden Noten tatsächlich einen Hals teilen. Wenn sich eine zweite derselben Stimme einen Hals teilt, wird normalerweise die untere Note nach links verschoben. Aber in dem Beispiel, das Sie gegeben haben, da es zwei Stimmen gibt und die untere Stimme einen nach unten zeigenden Hals benötigt, muss die untere Note wie im 3. Takt nach rechts geschoben werden, damit die Hälse ausgerichtet sind.

Ja, spielen Sie sie zusammen. Sie werden nur leicht nebeneinander und nicht übereinander platziert, da es sich um benachbarte Stellplätze handelt, die sich sonst leicht überlappen würden. Das # ist nur für das G. Das Notenpaar ist also F und G#. (Es sei denn, die gebundene Note ist sowieso ein F # ...)

Auf Bundinstrumenten (wie Gitarre oder Mandoline) ist es möglich, ein Unisono zu spielen, z. B. (für Mandoline) eine offene E-Saite und die B-Saite, die bei 7 gefesselt ist, um ein weiteres E zu erzeugen. beide werden gleichzeitig gespielt. Dies ist bei Bluegrass ziemlich üblich.

Die Notation dafür zeigt manchmal zwei gleiche Noten unmittelbar nebeneinander und auf derselben Linie (oder demselben Raum).

Hier ist ein Beispiel aus einem Teil von "Jerusalem Ridge":Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

wieder ein tolles beispiel! :)