Was ist der Prozess, durch den Sänger ihren Stimmtyp/Fach identifizieren?

Ich versuche, einen Einblick in den Prozess zu gewinnen, durch den Sänger ihren Stimmtyp oder ihr Fach identifizieren. Ich suche keine Diskussion über die grundlegenden Unterschiede zwischen beispielsweise Sopran und Alt. Stimmtypen wie Koloratursopran oder lyrischer Sopran überschneiden sich oft in vielerlei Hinsicht. Es gibt mehrere Faktoren, darunter Reichweite, Tessitura und Stimmfarbe, die in den Stimmtyp einfließen, und wie ich bereits sagte, gibt es verschiedene Überschneidungen zwischen den Typen, die auf diesen Qualitäten basieren. Darüber hinaus können die Rollen, die einigen Fächern zugeordnet sind, von denen in einem anderen Fach ausgeführt werden.

Darüber hinaus sind diese Typen nur Kategorien; Jede menschliche Stimme hat ihre eigenen einzigartigen Eigenschaften, die im Allgemeinen dem einen oder anderen Typ ähneln, aber interessante Macken haben können. Schließlich entwickelt sich die Stimme über viele, viele Jahre hinweg und pendelt sich im Allgemeinen erst Ende der 20er oder sogar der 30er Jahre ein (und selbst das ist möglicherweise nicht das Ende), was weitere verwirrende Probleme in Bezug auf bestimmte Stimmtypen mit sich bringt.

Meine Frage ist, wie kommen ein Sänger und sein Lehrer bei all dieser Mehrdeutigkeit und Komplexität zu Schlussfolgerungen darüber, zu welchem ​​​​Stimmtyp sie gehören? Wie entwickelt sich dieser Prozess im Laufe der Zeit?

Ich sollte anmerken, dass ich mit diesem Prozess aus eigener Erfahrung als gelegentlicher Sänger ziemlich vertraut bin, obwohl ich nicht wirklich nach Informationen für meinen Gebrauch als Sänger suche, sondern um Sänger als Dirigent besser zu verstehen. Ich suche konkrete Anekdoten und/oder Wissen von Sängern, die diesen Entdeckungsprozess durchlaufen haben.

Antworten (1)

Um Ihre Frage direkt zu beantworten, hört sich ein erfahrener Lehrer die Stimme des Schülers auf alle von Ihnen erwähnten Qualitäten an: „Bereich, Stimmlage und Stimmfarbe“. Der Lehrer vergleicht diese Qualitäten dann mental mit anderen Sängern, die er kennt. Sie werden diese Stimme auch mit den Arten von Stimmen vergleichen, die sie in verschiedenen Rollen zu hören gewohnt sind. In einigen Fällen passt der Sänger eindeutig in eines der Fächer, in anderen sitzt die Stimme zwischen den Fächern, ist geeignet, mehrere Fächer zu singen, oder ist vielleicht nur in der Lage, eine Teilmenge eines Fachs zu singen. Natürlich reift die Stimme mit zunehmendem Alter und der Technik des Sängers, daher ist diese Einschätzung fließend und sollte ständig überdacht werden. Je nach Produktion sind auch diese Einschätzungen fließend.

Unglücklicherweise, ähnlich wie musikalische Genres es oft nicht schaffen, die Feinheiten der Musik zu definieren, entsprechen der menschliche Körper und die Vorstellungskraft des Komponisten nicht sehr genau unseren kategorialen Konstrukten. Davon abgesehen brauchen wir ein Vokabular, um die Qualitäten, die eine Stimmsuite zu einer Rolle machen, zu diskutieren und sogar intern zu verarbeiten, und genau wie Musikgenres ist dies die beste Methode, die wir haben.

Als ich mein Bachelor-Studium in Gesang machte, war ich sehr frustriert von Sängern, die sich mit einem Fach identifizierten und sich entweder selbst einschränkten, übertrieben oder versuchten, ein Repertoire zu lernen, das wahrscheinlich in ihrer Zukunft liegen würde, aber noch nicht gesund für ihre Stimme war . Um diesem Trend entgegenzuwirken, habe ich eine Website ins Leben gerufen, die das System der Fachschubladen überspringt und Sängern hilft, passende Rollen direkt zu finden.

Die Website fragt einen Sänger nach Rollen, die ihrer Meinung nach gerade zu ihrer Stimme passen, und durchsucht dann ihre Datenbank mit über 16.000 Sängerkarrieren nach Sängern, die diese Rollen gesungen haben. Die Seite listet dann andere Rollen auf, die am häufigsten von diesen Sängern gespielt werden.

Es ist keine Wunderwaffe, aber es ist ein nützliches Werkzeug für das Brainstorming und es hat den Vorteil, dass es auf tatsächlichen Daten basiert. Wenn Sie neugierig sind, finden Sie es hier:

Eine sehr aufschlussreiche 45-minütige Diskussion zu genau diesem Thema mit Nathan Gunn, Nicola Luisotti und Sheri Greenawald finden Sie im VoiceBox-Podcast, der von Choloe Veltman moderiert wird. Ihre Website hat keinen direkten Link zur Folge, aber die mp3-Datei kann hier gefunden werden . (Vollständige Offenlegung: Sie erwähnen meine Website in diesem Interview)