Was macht eine starke Weitwinkelkomposition aus?

Das Problem mit "Horizont erweitern" ist, dass durch das Platzieren von mehr Dingen auf einem einzigen Bild jedes einzelne Ding kleiner ist und weniger Aufmerksamkeit erhält. Die einzige Möglichkeit, wie diese Aufnahmen funktionieren könnten, wäre, sie groß auszudrucken , damit Sie die Details wirklich betrachten und erkunden sowie die Gesamtwirkung erzielen können.

Sie könnten versuchen, das Objektiv für Gruppenaufnahmen auf engstem Raum zu verwenden, aber zeigen Sie die Ergebnisse besser nicht Menschen mit Kanten – sie sehen am Ende so aus, als hätten sie einen unbegrenzten Urlaub in einem All-you-can-eat-Buffet verbracht.

Also ja, Ultraweitwinkel sind schwer zu verwenden. Die wenigen Möglichkeiten, die ich kenne:

Nah-zu-Fern-Komposition

Ich denke, das ist die Art und Weise, wie Sie "Kontext und Geschichte" haben. Ultraweite Winkel übertreiben den Vordergrund, alles im Hintergrund (und sogar im Mittelgrund) wird klein gemacht. Daher ist es notwendig zu haben

• ein interessanter Vordergrund ; Im Zusammenhang mit einem Ultraweitwinkelobjektiv ist der Vordergrund viel näher als bei Fotos, die mit einem normalen Objektiv aufgenommen wurden. Denken Sie an ein paar Meter / 6 Fuß an der Spitze, normalerweise weniger.
• und ein interessanter Hintergrund (da er immer noch viel Bild abdeckt und ziemlich scharf ist);
• idealerweise sollte es auch in der Mitte etwas Interessantes geben, damit man etwas im Auge behalten kann, wenn man zwischen Vorder- und Hintergrund wechselt;
• All diese verschiedenen Ebenen sollten zusammen Sinn ergeben .

In der Tat sind solche Szenen schwer zu finden, was die Verwendung von Ultra-Wide nicht so einfach macht. Ihr Motiv kann sich auf jeder der Ebenen befinden, aber Vorder- und Hintergrund müssen es wert sein, ein Bild aufzunehmen, unabhängig davon, ob sie das Motiv enthalten oder nicht.

Wenn Ihr Ultraweitwinkelobjektiv geneigt werden kann, können Sie es verwenden, um die Fokusebene auf den Boden zu bringen, die von einem Zoll bis unendlich reicht.

Himmel

Ultraweitwinkel können verwendet werden, um den Himmel über einem kleinen Landschaftsstreifen zu fotografieren. Obwohl dies bei Himmelsbildern üblich ist, vermeiden Sie Polarisatoren mit Ultra-Weitwinkel - der Effekt wird über die große Winkelvariation hinweg ungleichmäßig sein. Damit das Bild funktioniert, sollte es offensichtlich etwas Interessantes am Himmel geben, wie Wolken oder eine Flotte außerirdischer Flugzeuge [Beispiel erforderlich] .

Tiefenbeziehungen entfernen

Thom Hogan erwähnt diese Möglichkeit in seinem " Lens Week Recap " - in einigen seltenen Fällen entfernt man Tiefenbeziehungen zwischen Objekten, indem man mit (Ultra-)Weitwinkel weiter weg steht als mit einem normalen Objektiv. Ich habe diesen Ansatz nicht persönlich ausprobiert, sieht so aus, als hätte ich ein Projekt für dieses Wochenende.

Perspektivische Korrektur

Ein Ultra-Weitwinkel-Objektiv kann als Armen-Mans-Ersatz für ein Shift-Objektiv verwendet werden. Nehmen Sie zum Beispiel Architektur im Hochformat auf, halten Sie die Kamera gerade und schneiden Sie den unnötigen Bodenteil später ab (oder auch nicht, wenn es Ihnen gefällt). Beispiel:

Architekturaufnahmen im Innenbereich

Ein Ultra-Wide wird praktisch sein, wenn Sie sich endlich entscheiden, Ihre kleine Wohnung gegen etwas einzutauschen, in das Sie tatsächlich ein Studio passen könnten. Es übertreibt die Größe von Räumen auf Fotos, was sie in einer Immobilienanzeige attraktiver macht.

Beim Fotografieren im Freien in beengten Räumen (z. B. in Innenräumen) sind Weitwinkelobjektive vielleicht am interessantesten, wenn sie ein Gefühl von Tiefe vermitteln können, das Sie mit einem längeren Objektiv nicht erreichen könnten. (Da Sie weiter vom Motiv entfernt sein müssten, entweder aufgrund eines engeren Blickwinkels oder einer geringeren Schärfentiefe.)

Für Kontext, Geschichte und Tiefengefühl möchten Sie wahrscheinlich mehr als ein Thema, mit mindestens einem im Vordergrund und einem im Hintergrund. Von dort aus gelten Standard-Faustregeln für Kompositionen wie die "Drittelregel" (oder eine der Dutzenden anderen).

Aus Tom Hogans Lens Week Recap , verlinkt von Imre:

Je breiter das Objektiv, das Sie verwenden, desto näher sollten Sie wahrscheinlich am nächsten Objekt in Ihrer Szene sein. Und es sollte eine nächste Sache in Ihrer Szene geben! Die klassische Landschaftsaufnahme ist so etwas wie: nahe Blume, mittlerer See, weit entfernter Gipfel. Was glauben Sie, wie weit der Fotograf von der Blume entfernt ist? Der See? Der Spitzer? Wie wäre es mit 1 Fuß, 10 Fuß, 1 Meile+? Ja, bei den meisten professionellen Landschaftsaufnahmen ist Nah/Mitte/Fern fast logarithmisch. Bei den meisten Amateuraufnahmen ist es eher mittel/weit/weit (10 Fuß, 100 Yards, 1 Meile). Und das Bild fühlt sich dadurch "flacher" an, wenn es in einem Rahmen an die Wand gehängt wird.

In vielen Fällen wird es wahrscheinlich zwei oder mehr verschiedene Elemente geben, wie "nahe Blume, mittlerer See, ferner Gipfel", und es stellt sich die Frage, wie man mit mehreren Elementen komponiert.

Aber man kann das sogar mit einem einzigen Motiv machen, ich denke, Ken Rockwells Bild eines verlassenen Hauses ist ein schönes Beispiel: Die nächste Ecke des Hauses ist nahe genug, um den halben Rahmen auszufüllen, und Sie bekommen die Tiefe von den sich verjüngenden Wänden in der Ferne.

In seinem Death-Valley-Bild füllt der nahe Boden den größten Teil des Rahmens aus, wobei der nächste Boden nur wenige Zentimeter vom Objektiv entfernt ist, während der Horizont und die fernen Berge für Distanz sorgen. Die Zusammensetzung hier ist so etwas wie "Nahgrund, Mittelgrund, ferne Berge" und funktioniert, weil der "Nahgrund" nahe genug ist, um sich visuell vom "Mittelgrund" zu unterscheiden - dh Sie können fast einzelne Salzpartikel sehen. (Der Artikel ist übrigens lesenswert und enthält einige Beispielbilder.)

Ein Leitfaden zur Komposition von Gemälden legt nahe, dass eine ungerade Anzahl von Elementen besser funktioniert als eine gerade Anzahl, dass das Variieren des Abstands zwischen verschiedenen Elementen ein interessanteres Bild ergibt und dass Elemente entweder klar getrennt oder klar überlappend sein sollten.

Aber das gilt für die Komposition im Allgemeinen. Insbesondere für Weitwinkelobjektive denke ich, dass "das nächste Objekt in Ihrer Szene sehr nah sein sollte und etwas anderes viel weiter entfernt sein sollte" das allgemeinste Prinzip ist.

Hinweis: Ich bin kein Experte für dieses Thema, nur ein anderer Student; das ist bisher meine meinung.

Für mich ist eines der besten Dinge an Weitwinkelobjektiven, dass man mit ihnen mitten im Geschehen ist und trotzdem mehr als nur die Details einfangen kann.

Auch wenn dies kein besonders erstaunliches Kunstwerk ist, glaube ich, dass es die Atmosphäre nicht so gut einfangen würde, wenn ich es aus der Ferne mit einem längeren Objektiv aufnehmen würde.