Wie ändert man die Tonart während Solo/Improvisation auf der Gitarre?

Ich spiele ein Lied mit der Akkordfolge:

Am7-Am7 Gm7-C7 FF

Wenn das Lied beginnt, bin ich in der Tonart A, aber in welcher Tonart bin ich, wenn der Gm7- oder der F-Akkord spielt? Und wie soll ich die Tonart von A auf G und dann auf F ändern?

Meine Fragen sind: Ich habe versucht, in A entlang der gesamten Akkordfolge zu spielen, aber es klang nur im 1 ° -Takt gut, im 2 ° - und 3 ° -Takt klang es nicht gut. Auf welche Tonart muss ich umstellen und wie? Ich meine, ich kann nicht einfach in A improvisieren und dann, wenn der F-Akkord kommt, zu F wechseln. Gibt es irgendwelche Tricks? Ich habe gehört, der Quintenzirkel könnte mir helfen, aber ich verstehe nicht wie.

Vielen Dank im Voraus.

Ich denke, diese Akkorde sind in F-Dur. Du könntest einfach Solo in F-Dur spielen und es würde funktionieren.
@ToddWilcox das Lied kann genauso gut in Am oder C sein. Die Akkordkombination Gm7 - C7 ist ein schöner jazziger Ersatz für einfaches C7 und fungiert als natürliches Sprungbrett auf dem Weg zu F. Das Tonikum entscheidet, welche Tonart es ist, und Wir kennen das Tonikum nicht, weil wir die Melodie oder so etwas nicht gehört haben.
@piiperi In allen Punkten einverstanden. Der Grund, warum ich F aus den möglichen Tonarten herausgegriffen habe, war die V7-I-Interpretation der letzten beiden Akkorde des Ausschnitts.
Was ist sonst noch in dem Lied? Das ist wichtig, um ein größeres Bild zu bekommen.

Antworten (3)

Wenn ich die Frage richtig verstehe, fragen Sie, welche Noten / Skalen für die Improvisation verwendet werden können. über diese Folge.

Es ist in Am zu beginnen , nicht in A, daher klingen einige Noten von A verstimmt.

Alle Akkorde stammen aus der Tonart F-Dur, abgesehen von allen anderen. Der Einfachheit halber passen diese Notizen also im Großen und Ganzen zu allen. Einige würden erklären, dass Modi der richtige Weg sind - verwenden Sie also A Phrygian über Am, G Dorian über Gm, C Mixolydian über C7 und F Ionian über F. Im Grunde genommen verwenden diese Modi die Noten von F-Dur durch und durch, aber Ziel gute Noten auf dem Weg.

danke für die tolle Antwort, aber ich meine, wäre es möglich, irgendwie in Am zu spielen und dann, wenn F kommt, Improvisation zu beginnen. in F, vielleicht die Tonarten mit einer bestimmten Note verbinden?
@ Milo_666 - das ist ziemlich gut, was ich meinte. Dieselben Noten funktionieren für Am, Gm, C7 und F. Ändern Sie einfach die Reihenfolge, in der sie gespielt werden, und zielen Sie (wie es ziemlich üblich ist) auf die Grundtöne (oder 3er und 5er) jedes Akkords.

Sie KÖNNEN absolut in Am über den Am-Akkord improvisieren und dann, wenn der F-Akkord kommt, in F improvisieren. Es gibt keine musikalische Regel, dass alle Akkorde in einem Song oder sogar ein Abschnitt eines Songs in dieselbe Tonleiter passen müssen.

Aber in diesem Fall könnte es hilfreich sein, sich vorzustellen, dass das Lied in F-Dur steht.

In welcher Tonart Sie sich befinden, hängt davon ab, wo Sie die Grundnote ("Tonika") fühlen, und das hängt davon ab, wie Sie die Melodie spielen. Die Akkorde Am7 - Gm7 - C7 - F könnten genauso gut in einer Passage sein, die "in C" ist, oder eine, die "in F" ist, oder viele andere Dinge. Wo ist deine Home Note, welche Note fühlt sich an wie ein natürliches Ende?

Hier sind zwei Beispiele, wie Sie dieselbe Akkordfolge mit unterschiedlichen Melodien verwenden können.

Im ersten Teil denken wir „in C“, und die Bb-Note (anstelle von B, das normalerweise in C-Dur steht) wird nur im „Gm7 - C7“-Teil der Akkordfolge verwendet, also ist es so, als würde man die verwenden F-Dur Tonleiter. Aber nachdem wir das F erreicht haben, gehen wir zurück zur C-Dur-Tonleiter und bewegen die Melodielinie in Richtung eines C-Dur-Endes. (Und dann spielen wir tatsächlich ein C-Dur als Schlussakkord)

Im zweiten Teil denken wir „in F“, führen die Melodie zu einem F-Dur-Ende und liebäugeln nicht allzu sehr mit „Was wäre, wenn das doch in C-Dur oder a-Moll ist“-Ideen.

Die Tonleiter ist nicht die einzige Komponente im Spiel, es ist auch wichtig, wie Sie die Melodielinie spielen. Spielst du wie ein Song, der in C ist? Oder wie ein Lied, das in F ist? Oder wie ein Song, der in Am ist? Es geht nicht nur um die Noten, sondern darum, was man damit macht.

Bearbeiten: Das erste Beispiel fühlt sich nicht sehr stark in Am an. Ich habe am Anfang mehr Am-Kontext hinzugefügt und versucht, dort den Schlüssel zu finden.

In diesem Zusammenhang bewegt meiner Meinung nach der Takt "Gm7 - C7" die Tonika überhaupt nicht auf F, es fühlt sich an wie nur ein schickes C7.

Beide Beispiele im Clip fühlen, dass F das Schlüsselzentrum ist. Nur auf V (C) zu enden, klingt nicht überzeugend genug, um zu sagen, dass es in C ist. Und es gibt nicht so viele andere Tonarten, in denen es sein könnte.
@Tim Ich stimme zu, das C / Am-Gefühl braucht ein bisschen Vorstellungskraft, und es sollte besser etabliert werden, um meinen Standpunkt zu verdeutlichen. Ich muss ein besseres Beispiel mit mehr Sachen in C / Am geben, bevor ich die Akkordfolge des OP betrete. Wie auch immer, ich denke, es ist ein gutes Beispiel dafür, was das Setzen des Tonikums bedeutet, und zu denken, dass die Tonart aus einem schmalen Ausschnitt von Noten oder Akkorden abgeleitet werden könnte, ist ein Hindernis für das Verständnis von Noten außerhalb der Tonleiter, geliehenen Akkorden usw.
@Tim Ich habe es jetzt behoben ... Es könnte ein gutes Beispiel sein, einen ähnlichen v - I7-Akkordbalken als Audio aus einem vorhandenen Song zu entfernen und den IV-Akkordbalken als Audio zu erweitern - es sei denn, die Melodie macht etwas besonders Starkes, Das Audio-Snippet sollte sich genau wie ein ii - V - I anfühlen.
Das funktioniert - vor allem, weil das B nicht so schnell reinkommt. Also gibt es anfangs eher ein C/Am-Feeling, Bb zeigt sich nur auf Gm7. Fühlt sich für mich immer noch wie eine unvollkommene Kadenz an ...!