So gehe ich mit Layout- und Workflow-Konzepten um.

Etwas tun. Irgendetwas. Und mach das Ding in dem Wissen, dass es nicht gut sein muss. Es muss einfach existieren. Es ist kein Ende, es ist ein Anfang. Es ist nur eine Möglichkeit, Sie davon abzuhalten, auf eine leere Seite zu starren.

Dann machen Sie ein alternatives Design.

Schnell. Denken Sie nicht zu viel darüber nach.

Dann ein anderer. Verzweifeln Sie nicht, wenn sie schlecht sind. Sie riffeln einfach. Sie leeren Ihren Kopf auf die Seite, damit Sie versuchen können, etwas Gutes aus dem Schlechten zu konstruieren.

Verwenden Sie jede Technik oder jedes Medium, mit dem Sie schnell Konzepte erstellen können. Egal ob Stift und Papier oder Software. Ich finde, dass es gut ist, viele Alternativen nebeneinander werfen zu können, also bedeutet das normalerweise Papier, eine iPad-App wie Procreate oder Adobe Illustrator. Eine große Leinwand ist gut.

Wenn Sie denken, dass Sie ein gutes Design haben, tun Sie so, als wäre es ein Konkurrenzprodukt – tun Sie so, als könnten Sie dieses Design nicht verwenden und müssten sich etwas anderes einfallen lassen.

Dann mach das nochmal.

Nach der Hektik können Sie sich zurücklehnen und die Arbeit kritisieren. Reiß es auseinander. Betteln, leihen und stehlen Sie von all Ihren Alternativen, bis Sie ein hybrides, gewinnbringendes Layout erstellt haben.

Etwas Hintergrund

Ich begann meine Karriere als fertiger Künstler und Retuscheur und war die Hände für die Art Directors von Werbeagenturen. Ich musste tun, was mir gesagt wurde, und nur gelegentlich etwas beitragen. Es gab vor allem einen Art Director, mit dem ich ziemlich viel zusammengearbeitet habe. Ein älterer Typ, der durch seine Arbeit zu stolpern schien. Für mich schien er nicht zu wissen, was er tat. Er hüpfte einfach herum, hin und her und kam schließlich zu etwas, das endgültig sein könnte oder auch nicht. Es fühlte sich an, als würde er eine landschaftlich reizvolle Route nehmen, wo ein direkterer Weg hätte eingeschlagen werden können, was Stunden an Arbeit gespart hätte.

Und dann wurde mir etwas klar – er probierte absichtlich verschiedene und verrückte Dinge aus, weil er wusste, dass die meisten nicht funktionieren würden. Es war ihm egal. Dabei würden wir an Orte gelangen, die wir niemals erreicht hätten, wenn wir die Dinge überdenken würden. Am Ende hatten wir Designs, die funktionierten, aber ein wenig unkonventionell wirkten. Außer wenn wir es nicht taten. Und das war in Ordnung, weil wir den eingeschlagenen Weg kennen und viele Alternativen ausgeschöpft hätten. Es gab eine gewisse Gewissheit zu wissen, dass das Design im Vergleich zu allen anderen Möglichkeiten für die im Spiel befindlichen Elemente gut war.

Er war ein großartiger Mentor und ich verwende jetzt eine sehr ähnliche Technik. Es ist so wertvoll, durch schnelles Erkunden zu lernen.

Wenn Sie nichts haben, tun Sie alles. Wenn Sie etwas haben, tun Sie etwas anderes.

Nun, da Sie alle die Frage offen lassen, hier meine ehrliche Antwort:

Wenn mir die Ideen ausgehen, mache ich gerne Dinge wie Alkohol, Sex, gehe an den Strand, lese, schreibe, male, bildhauere, tanze, reise. Mein Geist wurde nie weniger erweitert, als wenn ich versuchte, eine Erweiterung zu erzwingen, während ich feststeckte.

//Bearbeiten

Wollte den Schnaps klären - ich meine unter Freunden in einer Bar, Lounge, beim Grillen, am Strand was auch immer. Nicht allein auf deprimierende Weise.

5 einfache Schritte zur Ideenfindung

James Youngs A Technique for Producing Ideas skizziert ein täuschend einfaches System, dessen Vollendung große Disziplin erfordert. Ich folgte instinktiv Teilen seines Ansatzes, bevor ich ihn entdeckte, aber die fünf Schritte von Young im Auge zu behalten, hat mir geholfen, meinen Output zu erweitern.

1. Sammeln Sie Rohstoffe : Überschwemmen Sie Ihr Gehirn mit dem vorliegenden Thema.

   Der Vorgang ist so etwas wie der im Kaleidoskop. Wie Sie wissen, ist das Kaleidoskop ein Instrument, mit dem Designer manchmal nach neuen Mustern suchen. Es enthält kleine farbige Glasstücke, und wenn diese durch ein Prisma betrachtet werden, enthüllen sie alle möglichen geometrischen Muster. Jede Umdrehung seiner Kurbel verschiebt diese Glassplitter in eine neue Beziehung und offenbart ein neues Muster. Die mathematischen Möglichkeiten für solche neuen Kombinationen im Kaleidoskop sind enorm, und je mehr Glasstücke darin enthalten sind, desto größer werden die Möglichkeiten für neue und auffällige Kombinationen.

2. Verdauen Sie das Material : Studieren Sie, was Sie gefunden haben, und sehen Sie, wo die Verbindungen sind.

   Was Sie jetzt suchen, ist die Beziehung, eine Synthese, bei der alles in einer ordentlichen Kombination zusammenkommt, wie bei einem Puzzle.

3. Unbewusste Verarbeitung : Hier warten Sie darauf, dass die Inspiration zuschlägt – gehen Sie für eine Weile wieder hinaus in die Welt.

   Wenn Sie diese dritte Phase der Ideenproduktion erreicht haben, lassen Sie das Problem vollständig fallen und wenden Sie sich dem zu, was Ihre Vorstellungskraft und Ihre Emotionen anregt. Hören Sie Musik, gehen Sie ins Theater oder ins Kino, lesen Sie Gedichte oder einen Krimi.

4. Inspiration schlägt zu : Wenn das Unterbewusstsein fertig ist, übergibt es etwas, von dem Sie nicht dachten, dass Sie es tun könnten.

   Es wird zu Ihnen kommen, wenn Sie es am wenigsten erwarten – beim Rasieren oder Baden oder meistens, wenn Sie morgens halb wach sind. Es kann Sie mitten in der Nacht wecken.

5. Stellen Sie sich der Realität : Nehmen Sie diese großartige Inspiration und machen Sie etwas Brauchbares daraus.

   Machen Sie nicht den Fehler, Ihre Idee in dieser Phase an Ihre Brust zu halten. Unterwerfe es der Kritik des Vernünftigen. Wenn Sie dies tun, wird etwas Überraschendes passieren. Sie werden feststellen, dass eine gute Idee gewissermaßen selbsterweiternde Eigenschaften hat. Es regt diejenigen, die es sehen, an, etwas hinzuzufügen. So kommen Möglichkeiten darin zum Vorschein, die Sie übersehen haben.

Es scheint offensichtlich, wenn Sie es durchlesen, aber es ist nur eines dieser Dinge, die nur Zeit und Disziplin perfektionieren können. Und getreu Youngs eigenen Überlegungen zu diesem Thema muss man eine neugierige Seele sein, um es gut zu machen. Ideen entspringen der Fähigkeit Ihres Verstandes, Informationen auf wertvolle neue Weise umzugestalten. Sie müssen in erster Linie etwas in der Datenbank des Gehirns haben, um es umzuformen. Wenn Sie nicht der neugierige Typ sind, sind Sie mit einem Job als Production Artist besser bedient.

Wenn alles andere schief geht

Gehen Sie zurück zu dem, was Sie immer tun sollten: Skizzieren Sie Ihr Herz!

Wenn Sie sich verpflichten, das, was Sie zu Papier bringen, nicht einzuschränken, werden Sie überrascht sein, was aus Ihrem Kopf kommt. Machen Sie eine Kaffee- (oder Scotch-) Pause oder gehen Sie in den örtlichen Park, nachdem Sie einige Fortschritte gemacht haben, und kehren Sie mit einem frischen Blick zu Ihren Skizzen zurück. Die konzeptionellen Verbindungen werden zusammenkommen, bevor Sie es merken.

Übertragen Sie das Problem auf etwas ganz anderes.

Wenn Sie beispielsweise mit einem Webdesign nicht weiterkommen, skizzieren Sie, wie das Design mit ähnlicher Kurzbeschreibung aussehen könnte, wenn es ein Gebäude, ein Kleid, eine Tapete, ein Flugzeug usw. wäre aktuellen Einschränkungen Ihrer medialen und technischen Anforderungen und denken Sie über das Designproblem auf einer transzendierenden konzeptionellen Ebene nach , die Sie auf das ursprüngliche Problem zurückführen können.

Einer der besten Orte, an denen ich kreativ werde, ist Stumbleupon. Zwischendurch und morgens früh ins Fitnessstudio zu gehen, kann ich meistens aus einer kreativen Blockade ausbrechen. Kreativität hat mit Disziplin zu tun, aber diese beiden Dinge helfen mir sehr.

Verlassen Sie Ihren derzeitigen Kopfraum. Bringen Sie ein bisschen Kreativität zu Ihren eigenen Bedingungen zum Ausdruck. Zeichne einen Cartoon, male etwas usw. Spiele ein paar Videospiele oder was auch immer. Denken Sie einfach an etwas, das interessant ist, nur um interessant zu sein und ein bisschen nicht mit der Arbeit zu tun zu haben. Sobald Sie die Arbeitsgedanken aus Ihrem Kopf verbannt haben, können Sie das Problem neu betrachten. Sie können dies nicht wirklich tun, wenn Sie noch Restgedanken darüber haben, also müssen Sie sich von Ihrer derzeitigen Denkweise befreien, bevor Sie sie ändern können. Aus meiner Erfahrung müssen Sie im Allgemeinen etwas tun, das nichts damit zu tun hat (und Spaß macht).

Meine Antwort (obwohl nicht unbedingt eine Lösung) ...

Lösungen für kreative Hürden sind, zumindest für mich, oft von Deadlines abhängig.

Wenn ich eine knappe Deadline habe ... werde ich ein wenig von Marc Edwards' Antwort folgen -- ich werde einfach etwas erledigen. Dann mach es noch einmal und fange dann an, sehr oft zu fragen, was wäre, wenn. "Was wäre, wenn das blau wäre?" „Was, wenn ich das rechtsbündig ausrichte?“ "Was wäre, wenn ich die Textgröße um einen Punkt verringern würde?"

Mit dieser Methode kann ich im Allgemeinen eine praktikable Lösung finden, mit der ich leben kann. Es ist jedoch nicht immer die beste Lösung, um ein „atemberaubendes“ Design zu erstellen. Ich finde, diese Art der Arbeit ist mehr Grunzenarbeit mit etwas Wissen als alles andere. Ich folge einem Raster oder grundlegenden Designprinzipien und spucke etwas aus, bis es mir nicht mehr peinlich ist, zuzugeben, dass ich es erstellt habe. Kunden sind im Allgemeinen begeistert, weil es immer noch besser ist, als sie es schaffen könnten. Das heißt aber nicht immer, dass ich vom fertigen Stück begeistert bin, sondern mich einfach nicht dafür schäme.

Meine ideale Methode zur Erstellung hochwertiger Designs erfordert mehr Zeit.....

Wenn ich den Luxus der Zeit habe.....

Ich lasse die Dinge ein bisschen schmoren.

Wenn ich in ein Projekt involviert bin und das Gefühl habe, dass ich Probleme mit Standardlösungen löse, mit denen ich einfach nicht zufrieden bin, lege ich das Projekt beiseite.

Ich werde einige Zeit damit verbringen, nur über das Projekt nachzudenken, ohne körperlich zu arbeiten. Ich lasse die Ideen einfach ein bisschen brodeln und nehme dabei vielleicht etwas Inspiration auf.

Ich blättere vielleicht durch die Seiten eines alten Print- oder How-Magazins. Vielleicht surfe ich im Internet, um mich inspirieren zu lassen. Ich kann die Website eines Kunden durchgehen, um zu sehen, wie sie derzeit mit Branding umgehen. Ich wühle mich vielleicht durch ein Leichenschauhaus voller Stücke, um mich inspirieren zu lassen. Ich mache das alles, während ich mir auch Zeit für andere Dinge nehme... Lebensmittel einkaufen, Mittagessen, ein bisschen fernsehen, was auch immer. Aber ich verbringe Zeit damit, nicht körperlich produktiv zu sein, sondern denke über das Problem nach.

Ich vermeide dann einen Computer (einschließlich Tablets) und breche einen Bleistift und einen Block Layout Bond und Skizze aus. Skizzieren Sie einfach, was meiner Meinung nach funktionieren könnte. Meiner Erfahrung nach ist es äußerst selten, eine neue Designlösung zu erstellen, wenn Sie in einer beliebigen Anwendung, die Sie gestartet haben, einfach auf eine leere Seite starren. Es gibt einfach zu viele Einschränkungen für Sie von Anfang an. Meine guten Stücke kommen von der Überwindung von Softwareeinschränkungen und von Schritten, die ich wahrscheinlich nicht unternommen hätte, wenn ich in einer Anwendung angefangen hätte.

Ich neige dazu, wirklich ungerade Stunden zu arbeiten. Oft arbeite ich spät in der Nacht/sehr früh am Morgen. Das hilft mir, Ablenkungen zu vermeiden und ist oft sehr hilfreich, um komplexeren Ideen nachzugehen.

Ein guter Ort, um nach neuen Ansätzen zu suchen, ist, andere Kontexte zu finden, die das gleiche Problem haben. Die eine sind Kurse für etablierte Berufstätige: Diese werden scheitern, wenn die Gruppe der erfahrenen Personen im Kurs nicht aus ihren eingefahrenen Arbeitsweisen heraustritt und neue Ansätze annimmt.

Zu den Tricks, die funktionieren, die ich gut verwendet gesehen habe und die verwendet werden könnten, um einen Ideenfindungsprozess aufzulockern, gehören:

• Extreme Einschränkungen bei der Ausrüstung . Streng keine Computer. Dann noch mehr Einschränkungen. Verwenden Sie nur Schere, Kleber und Papier in 3 Beigetönen. Verwenden Sie nur Filzstifte in 4 zufälligen Farben, von denen die Hälfte fast leer ist. Verwenden Sie nur Dinge, die Sie in Ihrem örtlichen Kunstbedarfsgeschäft gekauft haben und die mit 8 zufällig ausgewählten Buchstaben beginnen. Verwenden Sie Ihre falsche Hand. Erstellen Sie das Ganze auf einem Post-it. Man ist gezwungen, zu improvisieren und auf die falschen, zu feinen Details nicht zu achten. Erklären Sie dann, wie Sie daraus ein Endprodukt entwickeln würden.
• Absurd unmögliche Fristen . Einführung um 9:30 Uhr. Kurz um 10:00 Uhr. Beginnen Sie um 10:30 Uhr mit der Ideenfindung und dem Erstellen von Dingen. Um 12:00 Uhr mit der Arbeit aufhören, die anderen Jungs darüber beklagen, wie unmöglich das beim Mittagessen war. Jeder gibt an und erklärt nach dem Mittagessen in einer Crit-Session mindestens 3 erledigte Items. Nichts fokussiert den Geist so sehr, wie die Notwendigkeit, das Unmögliche unter Druck in der Öffentlichkeit und unter Peer-Review zu tun.
• Arbeiten Sie mit anderen Menschen zusammen , besonders wenn Sie es nicht gewohnt sind und es nicht mögen, besonders wenn es schwer zu erkennen ist, wie es für dieses Projekt überhaupt möglich ist.
• Alles auf einmal .

Offensichtlich wären diese nur sehr früh in der Phase der Ideenfindung, und nirgendwo könnte ein Kunde zuschauen :) Was Sie produzieren, wird verworfen, aber es zu produzieren lockert Ihren Geist auf. Die Leute hassen diese zunächst, aber es ist immer wieder erstaunlich und erfrischend zu sehen, was sich die Leute trotz dieser Einschränkungen einfallen lassen können.

Die Mittagspause (oder eine gleichwertige Pause) vor dem Crit ist unerlässlich: Sie können das Trauma vergessen, etwas zu tun, das sich seltsam und falsch anfühlt, und zurückkommen und sich selbst überraschen, dass die Sache, die Sie mit Frustration erfüllt hat, tatsächlich so ist erstaunlicherweise nicht schlecht.

Sie machen es richtig, wenn Sie, während Sie beginnen, das widerstrebende, flaue Gefühl haben, das das Gehirn Ihres Jägers und Sammlers Ihnen mitteilt, dass das, was Sie tun werden, eine große Menge an Energie verbrauchen wird es würde viel lieber einfach überspringen und aufbewahren, falls Sie später am Nachmittag gegen einen Säbelzahntiger kämpfen müssen.

Diese funktionieren, wenn sich die Prozess- und Konzeptentwicklung als schwierig erweist. Wenn es die Interpretation des Auftrags ist, die in den Autopiloten abdriftet, ist das schwieriger. Die meisten Tricks, von denen ich gehört habe, basieren darauf, unwahrscheinliche Briefings zufällig zu generieren und dann zu bearbeiten (Wikipedias Schaltfläche für zufällige Artikel hilft - dreimal drücken: 1. Artikel ist der Kunde, 2. das Produkt oder die Botschaft, 3. die Zielgruppe).

Eine amüsante Methode, von der ich gehört habe, ist, auf so etwas wie 99designs zu gehen und jemandem genau das buchstäbliche Gegenteil von dem zu geben, was er will. (Sie gewinnen das Internet, wenn es angenommen wird).

Diese ähneln eher einer vorbeugenden Übung als einer reaktiven Heilung, aber wenn es die Wahrscheinlichkeit verringert, überhaupt eine kreative Blockade zu treffen, umso besser.

Meine Lösung ist, einfach eine Pause zu machen. Geben Sie Ihrem Gehirn etwas anderes zu tun. Geh spazieren, koche etwas zu essen oder einen Kaffee, schau dir ein paar lustige Videos an, spiele ein paar Spiele oder gehe sogar zum Sex, wenn das hilft. Suchen Sie im Internet nach Inspiration, Dribbble, Forrst usw. Alles, was Ihre Stimmung aufhellt, Stress abbaut und Sie glücklich macht.

Ich finde, dass der Gedanke daran, dass man an nichts anderes mehr denken kann, es nur noch schlimmer macht.

Zum Beispiel http://www.youtube.com/watch?v=p71Lg5c83bc :D

Benötigen Sie eine kostengünstige Lösung? Weil das Reisen in ein fremdes Land WIRKLICH hilft, aus Denkmustern auszubrechen. Vor allem, wenn es sich um eine deutlich andere Kultur handelt, wie zum Beispiel Thailand, Indonesien oder Vietnam.

Die hilfreichste (und unterhaltsamste) Antwort auf dieses Problem, die ich je gesehen habe, ist John Cleeses Vortrag über Kreativität

Er gibt viele praktische Vorschläge, untermauert mit Recherchen und Anekdoten, die erklären, warum sie hilfreich sind.

Wenn ich im Büro bin und eine kreative Blockade verspüre, gehe ich einfach spazieren, auch wenn es ums Gebäude geht. Oder ich spiele auf Tumblr, schicke einem Freund einen dummen Scherztext per SMS oder Gmail-Chat, stöbere in Memes oder gehe mit meinem Moleskine-Skizzenbuch nach draußen und zeichne einfach absichtlich lächerliche Dinge, die mich zum Lachen bringen.

Ich habe viele Skizzenbücher überall herumliegen. Mein Haus, mein Büro, mein Auto und mehrere aus verschiedenen Gründen. Hilft auch, wenn Sie Dribbble oder Patterntap durchsuchen.

Ich war früher bei SecondLife und habe dort lächerliche Gebäude und Avatare erstellt. Es wäre urkomisch und würde meine Kreativität total nähren. Du könntest das vielleicht jede zweite Nacht für etwa 15 Minuten machen.

Das Fitnessstudio hilft als Teil der täglichen Routine. Aber Wandern und Bodyboarden waren meine Favoriten.

Aber wenn ich wirklich etwas rausholen muss, fange ich einfach an, mit Bleistiften zu zeichnen. Seien Sie total schlampig und machen Sie lächerliche Designs, um damit zu beginnen. Wenn Sie dann Fortschritte machen, fangen Sie an, Ordnung aus Dingen zu schaffen, die zunächst seltsam erschienen.

i Angeln, nähen, singen, malen oder lustige Fotos machen. Ich versuche, ein Lied zu singen (ich bin kein Sänger), das Zahlen anstelle von Wörtern verwendet. Singen kann helfen, sich abzulenken, um sich plötzlich zu entspannen. Verwenden Sie Musik als Entspannungstherapie. Spiele es so laut oder so leise wie ich will,

Lächle und lache. Lachen ist die beste Medizin. Ich sehe einen urkomischen Film. Das hilft garantiert. Lächeln und Lachen setzen Endorphine frei, die Stress bekämpfen, zur Entspannung beitragen und Sie daran erinnern, dass das Leben mehr als nur Arbeit ist. Auch wenn es sich anfangs seltsam anfühlt, solltest du öfter lächeln.

Blindes Zeichnen von Träumen ... etc

Denkweise und Tunnelblick sind etwas, in das wir alle auf die eine oder andere Weise geraten. Es ist unvermeidlich, weil der Verstand funktioniert. Unsere bestehende Denkweise herauszufordern ist es, was Durchbrüche und nachfolgende Fortschritte ermöglicht.

Die Frage, die sich stellt, lautet: „Wie können wir unsere Denkweise herausfordern und gibt es einen Weg, der besser ist als der andere?“

Viele können nicht sagen, dass eine Art, die Denkweise herauszufordern, besser ist als eine andere. Die Erfahrungen der Physiker Neils Bohr und Albert Einstein des 20. Jahrhunderts bieten jedoch einen Weg, Denkweisen in Frage zu stellen, die in ihren Auswirkungen revolutionär waren. Obwohl diese beiden Physiker in verwandten Bereichen der Physik arbeiteten und ihre Arbeit auf unterschiedliche Phänomene angewendet wurde, war ihr Ansatz im Wesentlichen derselbe.

In Bezug auf unsere angeborene Kreativität und das, was uns zur Verfügung steht, ist die Denkweise, die wir über unsere kreative Kraft und Fähigkeit haben, in vielerlei Hinsicht der Denkweise nicht unähnlich, mit der die physische Gemeinschaft zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts konfrontiert war. Physiker hatten ihre Ideen und Modelle darüber, wie die Natur funktioniert. Viele dieser Ideen wurden weiter vorangetrieben, selbst wenn sie offensichtlich nicht vorhersagen konnten, wie die Natur funktioniert. Sowohl Bohr als auch Einstein fanden Wege, herauszutreten und diese Denkweise zu durchbrechen.

Wir sind heute konfrontiert mit einer Denkweise über die Natur der inneren und äußeren Realität, die wir erfahren, und die uns zugängliche innere und äußere schöpferische Kraft/Creative Power. Diese Denkweise, die heute über unsere Kreativität existiert, ist in gewisser Weise der Denkweise sehr ähnlich, mit der Physiker konfrontiert waren, als sie die Physik der Natur aufdeckten. Der Geistesphysiker hatte sie zu diesem Zeitpunkt daran gehindert, bei der Entschlüsselung der Geheimnisse des Universums voranzukommen.

Das Problem, mit dem die Physiker des frühen 20. Jahrhunderts konfrontiert waren, bestand darin, dass die besondere Sichtweise oder Erklärung der Natur zu dieser Zeit gut funktionierte, um viele Phänomene zu erklären. Aber einige Phänomene ließen sich mit der Sichtweise der Physiker einfach nicht effektiv erklären. Viele Physiker hingen sehr an den Erfolgen ihrer bisherigen wissenschaftlichen Studien und wollten die teilweise so gut funktionierenden Modelle und Wahrnehmungen der Realität nicht aufgeben. Diese Physiker schienen mehr darauf bedacht zu sein, das zu reparieren und auszubessern, was nicht funktionierte, als ein kohärenteres Modell und eine Erklärung für die Funktionsweise des Universums zu finden.

Dies ist verständlich, da sich so viele Menschen in der Vergangenheit einen Namen gemacht und enorme Mengen ihrer Zeit und Mühe darauf verwendet haben, mit den Modellen der Vergangenheit zu arbeiten. Es ist schwer, das aufzugeben, was uns anhaftet . Diese Tatsache mag ein Grund dafür sein, dass so viele große Entdeckungen und mutige Durchbrüche in den frühen Jahren einer Karriere gemacht zu werden scheinen, bevor man sich in ihrer Art und ihrem Denken „festgelegt“ hat.

Neils Bohr (1885-1962) und Albert Einstein (1879-1955) waren zwei besondere Persönlichkeiten, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts einen tiefgreifenden Wandel in der Denkweise der Physiker bewirkten.

Was an ihren Geschichten für das Studium der Kreativität besonders faszinierend ist, ist

• wie sehr ihr Ansatz gültig und anwendbar auf die Denkweise ist, die wir entwickelt haben, um in unsere innere subjektive Realität zu schauen,
• und wie sich unsere Innenwelt auf unsere Außenwelt bezieht. Ihr Ansatz hilft dabei, das anzugehen, was das stört, was wir verstehen müssen, um unsere unbegrenzte Kreativität freizusetzen.

Die Arbeit und der Einfluss von Bohr und Einstein ist wichtig für die Kreativität, nicht nur was, sondern auch wie sie zu ihren Ideen kamen, die die Welt der Physik veränderten.

Durch ihre Bemühungen haben sich die Physiker von ihrer Denkweise , ihrer alten Denkweise, befreit und eine neue Ära des Verständnisses eingeleitet, die die Welt revolutioniert hat.

Die gleiche Wirkung ist für unsere Kreativität möglich. Die hier vorgestellten Ideen ermöglichen es uns, uns von unserer gegenwärtigen Denkweise über die Natur der Realität zu befreien und was es bedeutet, so sehr in der Vergangenheit menschlich zu sein. Es erlaubt uns, ein neues Verständnis davon anzunehmen, was es bedeutet, auf unsere unbegrenzte Kreativität zuzugreifen, um die Realität unserer Wahl zu erschaffen.

Der Ansatz von Neils Bohr und Albert Einstein wird aus zwei Gründen diskutiert.

• Der erste ist, dass sie die bestehende Denkweise der Physik herausforderten, indem sie aus dem damals aktuellen Denken und der Art und Weise, wie die Welt gesehen wurde, heraustraten. Das heißt, sie sind „aus dem Sinn getreten“. Sie traten aus dem Verstand heraus, den Physiker benutzten, um die Physik der Natur zu erklären. In dieser Hinsicht verwendeten beide ähnliche Ansätze, da jeder die damals bestehende Denkweise der Physik herausforderte und aus dieser Perspektive ein Beispiel für den einen oder anderen ausreichen würde. Jeder hat jedoch einen besonderen Beitrag zur Physik geleistet, der der Schlüssel zum Verständnis von Kreativität und unseren kreativen Kräften ist.
• Es sind ihre individuellen Beiträge, die uns den zweiten Grund geben, sich mit jedem ihrer Ansätze zu befassen.

In Bohrs Ansatz ist der wichtige Punkt, dass er auf die Natur selbst blickte, um diesen Weg zu führen und das Verständnis zu vermitteln. Der Ansatz, der im Material „Releasing Your Unlimited Creativity“ vorgestellt wird, ist ein Ansatz, der dem analog ist, den Bohr verwendet hat. Da Energie und Bewusstsein als gleichwertig angesehen werden, können die Natur und die Welt der Energie viele der notwendigen Analogien liefern, um zu verstehen, wie wir auf unsere unbegrenzte Kreativität zugreifen und sie freisetzen können. Der Grund dafür ist, dass die gesamte Natur und alles, was wir als Energie oder auf Energie basierend erfahren, nur ein Ausdruck des Bewusstseins ist.

In Einsteins Fall suchte er die Antworten nicht in der Natur. Vielmehr stellte er Postulate über die Natur auf, die die Phänomene erklären könnten, die er erlebt. Er sucht dann nach Experimenten, um zu überprüfen, ob seine Annahmen tatsächlich richtig waren. Für unseren Zweck sind es die Annahmen, die er über die Natur von Licht und Energie macht, die für unsere Diskussion über Kreativität wichtig sind. Da Energie und Bewusstsein ein und dasselbe sind, können wir die gleichen Annahmen, die er über Energie gemacht hat, auf eine neue Weise anwenden und sie auf das Bewusstsein ausdehnen.

Um der Denkweise und dem Tunnelblick zu entkommen, ist der Schlüssel, bereit zu sein, aus dem Verstand und dem, was wir denken und glauben, herauszutreten, sowohl auf die Natur zu schauen, wie die Schöpfung/Schöpfung funktioniert, als auch bereit zu sein, Annahmen zu treffen und dies dann zu testen Wahrheit dieser Annahmen. Wenn die Annahmen gültig sind, verwenden Sie sie und lassen Sie die Effektivität als Maß für die Wahrheit gelten.

Manchmal muss man aufhören, an dem zu arbeiten, „woran gearbeitet werden muss“, und etwas für sich selbst tun.

Finden Sie ein Projekt in einem Programm, mit dem Sie mehr Erfahrungen sammeln/mehr darüber erfahren möchten/etc etc...

Wenn Sie dann einmal dort sind, tun Sie etwas, das außerhalb Ihrer Komfortzone liegt. Machen Sie sich Notizen darüber, was Sie tun und wie Sie es tun. Verwandle es in ein Tutorial. Drücken Sie den Umschlag. Aber am wichtigsten ist, sich Notizen darüber zu machen, was funktioniert hat und was nicht. Verwenden Sie das nächste Mal, wenn Sie ein Designproblem haben, das Sie nicht lösen können.

Früher habe ich auf diese Weise kleine und große Projekte in Photoshop durchgeführt. Am Ende lernte ich viel mehr Tipps und Tricks, indem ich mich anstrengte und Risiken einging, ohne die drohende Frist eines "muss getan werden-Projekts", langfristig lernte ich viel mehr darüber, was ich konnte und was nicht (muss mehr lernen über) tun in Photoshop.

Nur ein Gedanke ... hör nie auf zu lernen, dann wirst du nie aufhören, kreativ zu sein ...