Wenn Sie zwischen den Klavierstunden mehr Zeit und längere Pausen haben (Schulferien - kein Klavierunterricht und viel Zeit), wie sinnvoll ist die Idee, etwas in Eigeninitiative zu lernen und zu lernen? Zum Beispiel ein anderes Lied, das nicht schwieriger aussieht als das, das ich mit dem Lehrer lerne?
Auf der einen Seite kann man durchaus etwas falsch lernen. Als ich mit der Lehrerin anfing, kannte ich schon ein paar Lieder - die Lehrerin sagte, ich spiele diese schrecklich, und wahrscheinlich stimmte sie (jetzt spiele ich diese Lieder weniger schrecklich).
Auf der anderen Seite wird es in ein paar Wochen mehr Unterricht geben, also wird der Lehrer wahrscheinlich wirklich alle Gewohnheiten korrigieren. Ist so ein „gemischtes Lernen“ voll ok oder ist es vielleicht besser abzuwarten?
Proaktives ergänzendes Lernen sollte gefördert und nur durch angemessene Anweisungen gemildert werden, wenn es sich auf Ihre Technik oder irgendetwas bezieht, das mit der Art und Weise zusammenhängt, wie Sie Ihren Körper, Ihre Arme, Handgelenke und Finger kontrollieren.
Die wertvolle überschüssige Zeit, die Sie haben, zu verwalten und sie darauf auszurichten, Tonleitern, Arpeggios und Akkorde zu üben, neue zu lernen, mit dem zu improvisieren, was Sie bereits gelernt haben, und so weiter, kann nur helfen, Ihr Handwerk zu meistern.
Erwägen Sie auch, mit anderen in einem Ensemble aufzutreten, um das Zuhören, Kommunizieren und Zusammenarbeiten zu üben, da dies die Beherrschung Ihres Instruments auf einem höheren Niveau erleichtert.
Das Singen in einem Chor hilft Ihnen zwar nicht dabei, mit Ihren Fingern bessere Oktavlagen zu erreichen, aber es verbessert Ihre allgemeine Fähigkeit zu lesen, zuzuhören und Musik zu machen. Denken Sie daran, dass Musik eine sehr kollaborative Kunstform ist. Sogar ein Solist wird Ihnen sagen, dass er mit dem Komponisten zusammenarbeitet, um die Musik für das Publikum zu interpretieren.
Wenn es jedoch um Bereiche geht, die einer Anleitung bedürfen, z. B. der richtige Fingersatz für eine Passage in einem neuen Stück oder die richtige Art, ein Accelerando im Kontext der Literatur auszuführen, ist es möglicherweise am besten, auf solche Anweisungen zu warten, die Sie möglicherweise haben um „wieder zu lernen“, was man sich selbst beigebracht hat. Obwohl YouTube einige ziemlich gute Beispiele für die "richtige" Art und Weise hat, Sonate, Fuge, Nocturne, Etüde oder Fantasie von so und so zu spielen, kann dies die Ausnahme sein. Fragen Sie am besten Ihren Lehrer nach solchen Links.
Für den Moment schlage ich vor, dass Sie mit Ihrem Klavierlehrer zusammenarbeiten, um vernünftige Grenzen zu setzen, was Ihnen beim Selbstlernen am meisten nützen würde und worauf Sie in Bezug auf den Unterricht warten sollten.
Auf professioneller Ebene stellen viele Pianisten einen erfahrenen Lehrer ein, der für das Repertoire, das sie vorbereiten, am besten geeignet ist. Obwohl Sie lernen können, das Klavier zu beherrschen, wird das Lernen nie enden, es gibt immer etwas Neues zu lernen, etwas Inspirierendes, das Sie anstreben können.
Wenn Sie an den Punkt kommen, an dem Sie denken, dass Sie alles wissen und alles spielen können, ist es vielleicht ein guter Zeitpunkt, darüber nachzudenken, Maler zu werden.
UPDATE: Ich möchte nur klarstellen, dass ich nichts gegen Maler habe, eigentlich mag ich ihre großartigen Werke aus Jahrhunderten sehr. Es könnte klarer sein, wenn ich geschrieben hätte, wenn Sie glauben, Sie wüssten alles ... versuchen Sie etwas Neues wie Malen, da es weit offen ist, Sie demütigen und Sie wieder an den Anfang bringen wird ... ein frischer Blick wie in das Zen eines Anfängers, kann Ihnen tatsächlich helfen, sich auch auf dem Klavier zu einem höheren Niveau zu bewegen.
Jeffrey Kemp
Bob Rodes