Wie kann ich Porträts im Stil von Charles Hildreth aufnehmen?

Vor kurzem habe ich die Arbeit des Porträtfotografen Charles Hildreth entdeckt. Seine Porträts und Farbkorrekturtechniken sind meiner Meinung nach bemerkenswert und ich habe mich gefragt, wie er seinen charakteristischen Look erreicht? Ich rede nicht von Komposition. Ich spreche Belichtung, Farbe und Stil. Welche Art von Postproduktion wird beispielsweise an diesem Porträt vorgenommen? Trotz des matten Effekts, der offensichtlich ist und mit einer Kurvenschicht leicht erreicht werden kann, kann ich nicht viel mehr sagen. Das Bild hat so viele verschiedene Farben, dass es schwierig ist zu sagen, was damit gemacht wurde. Mir ist aufgefallen, dass das Weiß des Hintergrunds blaugrün aussieht, während der Vordergrund (Augen und Haut) dies nicht tut. Dies deutet auf eine Menge Maskierung hin.

Hier sind 5 weitere herausragende Porträts von Charles:

I , II , III , IV , V .

Kann jemand einen Einblick geben, wie solche Effekte erzielt werden und / oder Leckerbissen darüber, wie man sie neu erstellt? Ich frage mich auch, wie wichtig die Lichtqualität bei der Aufnahme solcher Porträts ist. Gibt es trotz der Verwendung eines lichtstarken Porträtobjektivs etwas Wichtiges über das Licht in den Porträts von Charles zu sagen?

Antworten (1)

Gibt es etwas Wichtiges über das Licht in den Porträts von Charles zu sagen?

Es gibt. Hier gibt es keine Beherrschung des Lichts. Es ist immer diffuses natürliches Licht, entweder von einem bedeckten Himmel oder sehr großen Fenstern, mit sehr wenig Schatten. Kein Risiko eingegangen, nur die Grundlagen und jede Menge Farbretusche in der Post. Die Fanglichter in den Augen hier und hier zeigen ein oder zwei weiße Reflektoren auf dem Boden.

Für mich sieht es aus wie normales Magazinmaterial, keine Kreativität, nur hübsche Mädchen. Es ist leicht zu reproduzieren und leicht zu vergessen.

Linse

Kaufen Sie einen teuren Bokeh-Maker, kein Objektiv. Das ist ein 85 mm F/1.4 oder vielleicht ein Canon 85 F/1.2 mit einer Vollformatkamera.

Ort

Wählen Sie eine Hintergrundfarbe, die sich von der Haarfarbe Ihres Models abhebt, spielen Sie mit Komplementärfarben und verbessern Sie sie (zu sehr) in der Post.

Retuschieren

Tut mir leid, wenn ich hart bin, aber als erfahrener Mensch sehe ich diese Art von Bildern jeden Tag, es sieht immer gleich aus und ich weiß nicht, warum jemand es reproduzieren möchte. Richtig, nur aus dem Gedächtnis kann ich Maxim Guselnikov , Sean Archer , Lisa Holloway , Jessica Drossin , Helena Shumilova als Nachahmer dieser hier zitieren. Sehen ? Es ist überfüllt. Es gibt nichts zu beneiden, nichts zu kopieren, nur große Saiten. Sie werden mit dem Trend, dem sie folgen, verschwinden.

Sie können Ihre Inspiration woanders suchen, vielleicht in Museen oder auf The Art of Photography .

Sie sind hart, und Sie haben Recht :) Im Finanzwesen gibt es ein Sprichwort, dass der Trend dein Freund ist. Fotografieren geht so nicht...
@JindraLacko Ich denke, das hängt davon ab, ob man Fotografie als Übung zum einzigartigen persönlichen Ausdruck oder als Übung zur persönlichen Finanzen macht. Im letzteren Fall ist trendig normalerweise rentabler.
@MichaelClark und du hast auch Recht. Ihr Kommentar erinnert mich daran, dass das profitabelste - und langweiligste - Genre der Stockfotografie "Menschen in Anzügen, die Dinge tun" ist. Kunst macht Spaß, aber Rechnungen müssen bezahlt werden...
@MichaelClark vielleicht profitabel, aber nicht lange. Wie Coco Chanel sagte: „Mode vergeht, Stil bleibt“.
@AurélienPierre Ich denke, der Trick zur Rentabilität besteht darin, dem Trend zu folgen, wenn er sich ändert. Bleiben Sie nicht im alten Trend stecken.