Wie kann man Voicings von "Cowboy-Akkorden" auf der Gitarre charakterisieren?

Wie könnte man, wie im Titel dargelegt, Voicings von „Cowboy-Akkorden“ auf der Gitarre charakterisieren? Und gibt es eine systematische Möglichkeit, die Stimmführung dieser und anderer Akkorde zu charakterisieren?

Im E-Akkord-Beispiel unten fand ich es konzeptionell am befriedigendsten, die ersten drei Bassnoten, aus denen der E-Akkord besteht (EBG#), zusammenzuziehen und die restlichen Noten (EBE) als verdoppelt oder verdreifacht zu behandeln. Nachdem die verschiedenen Inversionen und Drop-2-Akkorde davon durchlaufen wurden, scheinen die ersten drei Bassnoten, die den Akkord bilden, einen Drop-2-Akkord der zweiten Inversion zu bilden. Aber es gibt andere Möglichkeiten, dies zu tun, die konzeptionell ungefähr gleich sind. Zum Beispiel bildet der EG#-B-Dreiklang auf den ersten drei Zeilen des Notensystems einen E-Akkord in Grundtonposition. Der Rest der Noten kann als verdoppelt oder verdreifacht angesehen werden.

Ich will das nicht überkomplizieren! Aber ich versuche, einen systematischen Weg zu verstehen, um verschiedene Stimmlagen zu charakterisieren. Beginnend mit den Bassnoten scheint ein guter Anfang zu sein.

Gedanken?

Mein Versuch, einen E-Akkord zu charakterisieren

Versuchst du also, eine Art Kategorisierungssystem zu finden, etwa um eine Bibliothek mit Voicings zu erstellen oder so? Ich habe nicht ganz verstanden, was du vorhast.
Ich versuche, einen Weg zu finden, über verschiedene Akkordvoicings nachzudenken und sie zu diskutieren. „Cowboy-Akkorde“ sind so verbreitet, aber in verschiedenen Stimmen so vielschichtig, dass ich dachte, es wäre ein guter Anfang.
Du scheinst auf dem Kopf zu stehen! Der Dreiklang (EG# B) ist oben. Der 'Bass'-Part ist EB E. Bei fast jedem auf der Gitarre gespielten Dreiklangsakkord werden einige Noten verdoppelt, und der Hauptgrund dafür ist, dass es 6 Saiten für 3 Noten gibt. Wenn Sie eine Terz tiefer setzen, klingt es manchmal schlammig. Aber oft wird der offene G-Akkord mit B auf der 5. Saite gespielt, und das klingt gut - noch besser, wenn die offene B-Saite offen gespielt wird.

Antworten (4)

Sie können sie charakterisieren, wie Sie möchten, es gibt viele Vergleiche und Unterschiede, die Sie zwischen ihnen finden können. Zum Beispiel können Sie von den 5 CAGED-Formen sagen, dass die ersten 4 Noten der EA- und D-Formen alle Grundton, Quinte, Oktave und M3rd eine Oktave von unten nach oben enthalten, vorausgesetzt, Sie spielen nicht die tiefe Quinte unter dem Grundton auf den A- und D-Akkorden. Noch einfacher können Sie sie charakterisieren, indem Sie sagen, dass sie mit einem P5 beginnen oder dass der 3. eigentlich ein 10. ist.

Die G- und C-Formen können dadurch charakterisiert werden, dass sie mit einem M3-Intervall beginnen, oder es erweitern, um zu sagen, dass sie mit einem Dur-Dreiklang in der 1. Umkehrung beginnen, wiederum indem die tiefe Quinte auf dem C-Akkord nicht hinzugefügt wird.

Sie können sie auch durch die Anzahl der verdoppelten oder verdreifachten Noten charakterisieren und welche Noten verdoppelt oder verdreifacht werden. Zum Beispiel haben E und G jeweils die Wurzel verdreifacht.

Es gibt viel zu beobachten, aber es liegt an Ihnen, zu entscheiden, was für die Analyse relevant ist.

Sie sind alle im Grunde "offene" Akkorde. Als solche enthalten sie im Wesentlichen leere Saiten, die Teil des Akkords sind.

Die Voicings sind oder können sehr unterschiedlich sein. Wie John betont, haben EA und D alle 1,5,1 als untere Noten. Es sei denn, Sie entscheiden sich dafür, sie in der 2. Umkehrung zu spielen - durchaus zulässig, aber selten auf Gitarrenseiten - in diesem Fall können A und D auch mit der offenen 6. bzw. 5. Saite gespielt werden. D funktioniert auch in 1. Umkehrung mit unterster Saite, 2. Bund.

G und C zählen immer noch als Cowboy-Akkorde und sind etwas anders. Bei G enthält der untere Teil M3 (auf der 5. Saite), und dann werden die Spieler zwischen denen aufgeteilt, die ein anderes M3 auf der 2. Saite offen oder das härter klingende P5 auf dem 2. und 3. Bund bevorzugen.

C ist jedoch wahrscheinlich am interessantesten. Um es einfach zu halten, es ist ein 3-Finger-Akkord mit Grundton unten (5. St. 3. Bund), funktioniert aber auch mit offenem E darunter oder G auf der unteren Saite oder G auf der oberen Saite oder einer beliebigen Kombination der oben genannten!

Da ich nicht auf Molltöne, Septimen usw. eingehen möchte, genügt es zu sagen, dass es viele Möglichkeiten gibt, all diese Akkorde zu „charakterisieren“, aber würde es irgendeinen nützlichen Punkt geben? Sie sind, was sie sind – offene oder Cowboy-Akkorde, die alle gut funktionieren, besonders auf Akustikgitarren (ja, am Lagerfeuer), teilweise aufgrund ihrer leichten zusätzlichen Lautstärke und Leichtigkeit des Spielens. Sie aufzupeppen ist eine etwas andere (und interessante) Frage.

"Es sei denn, Sie entscheiden sich dafür, [E, A und D] in der 2. Umkehrung zu spielen [.]" Das ist so ungefähr, woher ich komme. Wenn beispielsweise der A-Akkord in 2. Umkehrung (EAC#) gespielt wird, ist das E der 6. Saite zwangsläufig der Basston. Aber welche Noten sind die restlichen, die in den umgekehrten Akkord gehören? Das A der 5. Saite folgt dem E, daher scheint es natürlich, es über die Schreibweise des A-Akkords in den umgekehrten Akkord aufzunehmen. Aber das C#? Es kommt mehr als eine Oktave später auf der 2. Saite, 2. Bund – und es hat ein doppeltes E und ein doppeltes A dazwischen.
Im Anschluss an das Vorhergehende gibt es einen stimmigen Dreiklang auf den Saiten 1-3. Sollte dies der Fokus für die Charakterisierung des Akkords sein, während alles andere (einschließlich der Bassnote) eine doppelte oder dreifache Stimme ist? Ich nehme an, das ist das, was @John Belzaguy über die Charakterisierung der Akkorde gesagt hat, wie man will.
@etisdale - jeder Akkord mit einem A, einem E und einem C # irgendwo darin (und nichts anderes als vielleicht Oktavkopien davon) ist ein A-Dur-Akkord. In welcher Reihenfolge oder Oktave sie sich auch befinden, es ist immer noch A-Dur. Es kann auf der Gitarre auf unterschiedliche Weise intoniert werden - auch wenn nur eine Form verwendet wird - indem nur bestimmte Saiten gespielt werden. Dieses A vielleicht mit 5., 2. und Top. Die Charakterisierung liegt ganz beim Spieler, und es kann mehrere verschiedene geben, die nur diese eine Form verwenden. Also könnte das, was Sie zu tun hoffen, ewig so weitergehen! AC # Note kann auf der 5. Saite im 4. Bund gefunden werden, um einen weiteren gekrümmten Ball zu werfen.

Diese Seite https://bartoszmilewski.com/2020/05/25/guitar-decomposed-3-moving-sideways/ leistet hervorragende Arbeit bei der Erforschung der Beziehungen zwischen den CAGED-Formen. Der Autor ist ein bekannter Programmierer und Mathematiker, der einige dieser Fähigkeiten auf die Gitarre anwendet.

In Bezug auf ein System zur Analyse der Voicings denke ich, wenn ich vom Bass aus schaue, eher an den Dreiklang und ob er geschlossen ist (alle Stimmen so nah wie möglich auf einer Notenlinie) oder offen (wobei die Mittelstimme eine Oktave nach oben springt). ). Alles darüber hinaus ist in diesem Fall eine Verdopplung.

Für ein umfassenderes System hat der Gitarrist Ted Greene einige sehr interessante Arbeiten zur Kategorisierung aller Voicings und Akkordtypen geleistet, die er sein V-System nannte. Es wurde zu seinen Lebzeiten nicht veröffentlicht, aber einige seiner ehemaligen Schüler haben großartiges Material online gestellt. Link: https://www.tedgreene.com/teaching/v_system.asp

Ich denke, es gibt wirklich nur zwei grundlegende Voicings dieser Akkorde (die offenen EADGC-Akkorde).

  • Offene Stimme: E-, A- und D-Akkorde, bei denen die tieferen Töne Grundton, Quinte, Oktave sind
  • Enge Stimme: C & G-Akkorde, wo keine "Lücken" sind

G ist nicht ganz nah, je nachdem, wie Sie es spielen, 320003oder 320033es gibt oben eine Lücke, aber im Vergleich zu den offenstimmigen Akkorden sind die tieferen Töne nah.

Die Akkordliste...

E : 022100 : R (überspringe 3) 5 R 3 5 R
A : x02220 : R (3 überspringen) 5 R 3 5
D : xx0232 : R (3 überspringen) 5 R 3

G : 320003 : R 3 5 R 3 (überspringe 5) r
C: x32010: R 3 5 R 3

Beachten Sie, dass, wenn Sie diese Akkorde nur als zwei Arten von Stimmen betrachten, die verschiedenen Akkorde innerhalb jeder Gruppe nur gefunden werden, indem Sie die Saiten nach oben / unten um die perfekte Quarte queren. Deshalb mag ich das "CAGED"-System nicht. Es verschleiert die einfache Tatsache, dass es zwei grundlegende Voicings - oder Akkordformen - offen und geschlossen gibt, und Sie sie einfach um Viertel über die Saiten verschieben, um den gesamten grundlegenden "offenen" (wie bei offenen Saiten) Akkord zu erhalten, der manchmal "Cowboy" genannt wird. Akkorde.

Ich glaube nicht, dass es bei diesen Akkorden viel hilft, wenn es um Drop-Voicings geht oder ob Stimmen verdoppelt werden. Bei den Voicings geht es eher um das, was physisch einfach zu klimpern ist, als um die Stimmbalance oder die Klangqualitäten oder den Stimmabstand oder die Akkordumkehrung. Wenn Sie mit Jazzgitarrenakkorden zu tun haben oder in einem klassischen Stil spielen, wären diese Dinge wichtig, aber nicht so sehr mit "Cowboy" -Akkorden.

Ja, es gibt einen klanglichen Unterschied zwischen offenen Eund offenen GCowboy-Akkorden, aber meiner Meinung nach ist das nur ein Nebeneffekt, keine spezifische Wahl für die Stimmabgabe. Bei Ihrem typischen "Rhythmusgitarren"-Spiel oder beim Zuklimpern, um einen Sänger zu begleiten, sind Cowboy-Akkorde nur die übliche, bequeme Art, Akkorde zu spielen. Es hat keine Bedeutung für die Stimmführung, wenn Open Eeinen dreifachen Grundton hat, während Open Aeinen doppelten Grundton usw. usw. hat.

Mir gefällt, wie Sie das CAGED-System auf nur die beiden Akkordgruppen abstrahiert haben: 1) Offene E-, A- und D-Akkorde; und 2) G- und C-Akkorde schließen. So hatte ich das noch nie gedacht. Es macht sehr viel Sinn. Das CAGED-System ist jedoch hilfreich für seine Organisation um die H-Saite herum.