Ich versuche gerade, einen meiner neusten Romane zu redigieren. Ausprobieren ist das Stichwort. Ich habe ein paar Leute gebeten, mein Buch als Beta-Leser zu lesen, aber alle waren beschäftigt, also kein Fortschritt an dieser Front.
Ich habe eine Liste der meiner Meinung nach größten Handlungsprobleme in meinem Buch, aber ich finde nicht die Energie, sie zu beheben.
Mein Buch ist mit schlechtem Stil übersät (ich habe es über zwei NaNoWriMos hinweg geschrieben, daher muss es natürlich gründlich bearbeitet werden), aber ich kann mich nicht dazu bringen, den Stil zu bearbeiten, bevor die Handlung feststeht.
Jedes Mal, wenn ich zur Bearbeitung gehe, sitze ich da und starre auf den Bildschirm. Ich habe gelernt, dass das Editieren ein schmerzhafter Prozess ist. Ich komme nicht in die Stimmung zu editieren.
Was sind Ihre Vorschläge, um die Blockade des Herausgebers zu bekämpfen? Sollte ich versuchen, mehr Beta-Leser zu finden und sie stärker zum Lesen zu bewegen? Sollte ich versuchen, den Schmerz zu ignorieren und trotzdem zu bearbeiten?
Wenn Sie Schriftsteller werden wollen, sollten Sie sich besser daran gewöhnen, Ihr eigenes Material zu lesen und immer wieder zu lesen. Ich habe gerade die, wie ich hoffe, endgültige Bearbeitung meines neuesten Buches abgeschlossen. Ich habe keine Punktzahl geführt, aber ich habe das ganze Buch durchgelesen ... mindestens 5 Mal. Und jedes Mal finde ich Probleme, die ich bei früheren Lesevorgängen übersehen habe.
Wie bekommt man die Motivation? Ich weiß nicht, was ich dazu sagen soll, außer: Ihre Motivation sollte darin bestehen, dass Sie wollen, dass dieses Buch ein Qualitätsprodukt ist, und Sie wissen, dass dies nicht der Fall sein wird, wenn Sie es nicht noch einmal durchgehen. Ich schreibe Sachbücher, daher sind die Themen ein wenig anders, aber ich zucke zusammen, wenn ich bei der Überprüfung dessen, was ich geschrieben habe, einen sachlichen Fehler finde. Was wäre, wenn es so ausgegangen wäre?! Ich würde aussehen wie ein Idiot! Ich habe kürzlich in meinem aktuellen Buch eine Stelle gefunden, an der ich zwei Quellen verwechselt habe, ich habe die eine zitiert, aber der anderen zugeschrieben. Was schlimm genug wäre, außer dass ich im Text auf den Unterschied hingewiesen habe und es daher falsch verstanden habe! Yahh, ich hätte dumm ausgesehen. Ich habe es nur gefunden, weil ich an anderer Stelle dieselbe Quelle zitiert habe und ich auf das Original zurückblicken musste. Vergleichen Sie den Aufwand, der erforderlich ist, um Ihr Buch Korrektur zu lesen, mit der Peinlichkeit, die Sie erleiden, wenn Ihnen ein Fehler durch die Lappen geht. :-)
Mein Pflaster passt vielleicht nicht zu deiner Wunde, aber hier ist es egal.
Wenn ich bearbeite, unterteile ich es in Abschnitte, um es für mich und meine Muse mit ADHS schmackhafter zu machen.
Zuerst arbeite ich an den Handlungslöchern und platziere Notizen, wo aufgepeppt und wo gekürzt werden muss.
Dann gehe ich hinein und fange an, das Fett zu trimmen. Unnötige Szenen, die beim vorherigen Pass-Through markiert wurden, werden ausgeschnitten und in einem separaten Dokument platziert (sie sind später manchmal nützlich, daher lösche ich sie nicht).
Nachdem dies erledigt ist, schaue ich mir meine Zielwortzahl an und weise Wörter zu Teilen zu, die aufgepeppt werden müssen. Dann geht es darum, diese Szenen aufzupeppen.
Wenn ich damit fertig bin, gehe ich den gesamten WIP (Work In Progress) auf neue Plotholes und grobe Patches durch und fange an, diese zu markieren (dies ist nur ein Durchlesen mit Hinterlassen von Notizen). Teile, die es unbedingt in den endgültigen Entwurf schaffen MÜSSEN, werden in einer Farbe hervorgehoben (ich bevorzuge grün), Teile, die etwas grob sind, werden in einer anderen hervorgehoben (ich bevorzuge gelb), und Teile, die zum Schneiden geeignet sind, werden in einer anderen hervorgehoben (I lieber rot).
Dann öffne ich ein neues Dokument und fange wieder an, alles zu schreiben. Die grünen Teile jeder Szene werden eingefügt. Die gelben werden umformuliert und geglättet. Und die Rottöne werden nur verwendet, wenn ich eine zugeteilte Wortzahl verfehle (aber stark überarbeitet, damit ich nicht mehr zusammenzucken muss).
Sobald ich mit dieser Phase fertig bin, mache ich noch einmal eine vollständige Durchlesung. Wenn ich damit zufrieden bin, wickle ich es in eine nette kleine Schleife und schicke es an meine Beta-Leser. Wenn nicht, gehe ich zurück zur ersten Phase und fange wieder an, sie auseinander zu reißen.
Nachdem ich kapitelweise Feedback von meinen Betas erhalten habe, ziehe ich ihre Kritiken in Betracht und finde heraus, was Szene für Szene geändert werden muss (während ich akribisch notiere, was sich dies später auswirken wird).
Wenn Sie dies ein paar Mal tun, bin ich zuversichtlich, dass meine Arbeit mich nicht zusammenzucken lässt, wenn ich sie einem Cold-Beta übergebe (den ich von meinen Alpha-Lesern und den Beta-Lesern trenne, die bereits die vorherigen Entwürfe gelesen haben).
Wie bleibst du durch all das motiviert? Brunnen. Ich erinnere mich an eine einfache Tatsache:
Ich bin ein Schriftsteller. Wenn nicht das, was dann?
Ich bin im Allgemeinen viel chaotischer mit meiner Bearbeitung als @Fayth85 (ich meine, ich habe kein Verfahren, keine Reihenfolge, um Dinge zu bearbeiten – ich kümmere mich einfach um alles, was sich nicht richtig anfühlt) und ich mache ziemlich viel des Bearbeitens, während ich schreibe (so gehe ich mit Schreibblockaden um), aber hier sind einige Dinge, die mir geholfen haben:
Sie müssten Ihre Arbeit natürlich viele Male vollständig durchlesen, bis Sie zufrieden sind.
(Ich sollte sagen, das System von @ Fayth85 könnte besser sein als mein Durcheinander. Ich arbeite einfach nicht gut mit starren Systemen, auch nicht mit solchen, die ich für mich selbst festgelegt habe. Sehen Sie, was für Sie am besten funktioniert.)
Wenn Sie sich das Lektorat als „alles in meinem Roman reparieren“ vorstellen, wird es eine riesige und unüberschaubare Aufgabe, und es gibt keinen Anfang, der Ihnen auch nur ein Gefühl des Fortschritts vermittelt.
Listen Sie stattdessen die verschiedenen Aspekte des Romans auf, die Sie korrigieren möchten.
Handlung ist ein Aspekt; Sprache zu fixieren ist eine andere; Vielleicht haben Sie eine Figur, deren Stimme sich entwickelt hat und die Sie jetzt, da Sie sie besser kennen, neu schreiben möchten. Und das Einholen von Feedback von Beta-Lesern ist sowohl (A) ein Aspekt, den Sie lösen müssen, als auch (B) etwas, das Ihnen weitere Probleme aufzeigt, die Sie angehen müssen.
Bringen Sie diese Aspekte in eine sinnvolle Reihenfolge. Sie müssen sich in einem Kapitel, das Sie ohnehin umschreiben, keine Gedanken über Tippfehler machen. Beta - Feedback wird sowohl hilfreicher als auch enthusiastischer sein , wenn Sie zuerst bekannte größere Probleme beseitigen .
Jetzt haben Sie effektiv einen Spielplan oder eine konkrete TODO-Liste, der Sie folgen können.
Sie können es weiter aufschlüsseln – vielleicht erfordert Ihre Handlungsänderung zwei neue Kapitel, indem Sie häufige Verweise auf etwas entfernen, das Sie geändert haben, und Verweise auf ein neues Element einfügen, das Sie hinzugefügt haben. Jede davon ist ihre eigene Aufgabe, und jede von ihnen ist ziemlich überschaubar!
Sie können mit der Reihenfolge der Aufgaben spielen. Beginnen Sie mit denen, die Ihnen Spaß machen oder die Ihnen Energie geben. Oder fangen Sie mit etwas so Schrecklichem an, dass Sie das Gefühl haben, es würde das ganze Buch nach unten ziehen; etwas, das Sie unbedingt schon behoben sehen möchten. Tun Sie, was für Sie funktioniert – und streichen Sie es von der Liste.
Dies ist ein weites Thema, aber ich denke, einige gute Vorschläge für Sie sind jetzt:
Machen Sie eine Pause vom Manuskript, wenn Sie es brauchen.
Wähle einen Freund, der Cheerleader spielen kann, der dich bezüglich des Buches ermutigt, anstatt nur nach Kritik zu suchen.
Kritisieren Sie die Arbeit anderer Autoren in Workshops oder Online-Foren; Das ist eine großartige und weniger schmerzhafte Art, sich in eine redaktionellere Denkweise zu versetzen.
Wenn Sie gerne schreiben, aber nicht redigieren, dann:
Ich redigiere seit fast zwei Jahren etwas, von dem ich hoffe, dass es mein erstes Buch in voller Länge wird. Was hilft, ist vor allem Abstand. Wenn ich feststecke, mache ich ein paar Tage oder Wochen etwas anderes. Mit einiger Distanz zu dem, was ich geschrieben habe, sehe ich viel, viel klarer, was bearbeitet werden muss und wie man es bearbeitet.
Ich bin auch schon viele, viele Male alles durchgegangen. Ich habe das Buch ein Dutzend Mal gelesen, und ich habe es meiner Frau in Simultanübersetzung ins Englische vorgelesen (nicht die Muttersprache von uns beiden). Jeder dieser Schritte hat dazu beigetragen, Probleme und Lösungen zu identifizieren.
Anstatt mich auf einzelne Probleme zu fixieren, was meines Erachtens zu Schreibblockaden führt, verwende ich die Notizen und Hervorhebungsfunktionen meines Schreibwerkzeugs (in meinem Fall Scrivener), um schnell Notizen zu machen, was mir auffällt oder geändert werden soll, und fahre dann fort an. Dann gehe ich die Notizen durch und mache die eigentliche Bearbeitung. Ich fand, dass es mir sehr geholfen hat, das Lesen und Identifizieren von Problemen vom eigentlichen Bearbeitungsprozess zu trennen. Es hilft mir auch, mich auf ein Problem nach dem anderen zu konzentrieren. Wenn ich also Story Points bearbeite und einen schlechten Stil bemerke, füge ich einfach eine Notiz hinzu und fahre mit der Bearbeitung der Story fort. Wenn ich den Stil bearbeite und feststelle, dass etwas an der Geschichte nicht stimmt, notiere ich es mir einfach kurz und konzentriere mich weiter auf den Stil.
Dito zu den anderen Antworten.
Ich unterteile es in konkrete Ziele. Jeder Durchgang benötigt etwa eine Woche. Überprüfen Sie Kommas und andere grammatikalische Probleme. Beheben Sie Fälle von Passiv. Machen Sie die Stimmen der Charaktere konsistent. Fügen Sie weitere sensorische Details hinzu. Spannen. Überprüfen Sie auf Missbrauch von Adverbien. Abbildung auf die Drei-Akt-Struktur. Hämmern Sie die Aktionen/Pläne des Protagonisten zu ihrem Ziel. Lassen Sie die Protagonisten in diesem Sinne jede Entscheidung auswählen / Fälle überarbeiten, in denen jemand anderes eine Entscheidung trifft, damit sie eine Entscheidung treffen. (So viele Details, ich habe jedem einen eigenen Pass gegeben)
Meine Beta-Leser bekamen den zehnten Entwurf und sagten, es gäbe keine Spannung. Die Probleme, die ich hatte, waren also grundlegende strukturelle Probleme, und die habe ich als nächstes angepackt.
Spannung hinzufügen. Steigern Sie die Emotionen. Teilen Sie die Geschichte in Szenen und Fortsetzungen auf und bewerten Sie jede. Achten Sie auf die emotionalen Wendepunkte – sind diese zeitlich richtig? entferne sinnlose Szenen (schneide deine Lieblinge.)
Ich bin im 22. Entwurf. (Ich hatte keine Ahnung.) Aber das Ende der Geschichte erfordert wahrscheinlich mehr Aufmerksamkeit, weil es ermüdend ist.
Offensichtlich kann dieser Prozess in vier Entwürfen durchgeführt werden. vielleicht schaffe ich es beim nächsten Buch in vier Entwürfen. :) Man darf hoffen.
Sie haben die Handlung bereits als Ihr Hauptproblem identifiziert. Solange die Handlung unfixiert bleibt, verspürst du keine Motivation, den Rest zu fixieren.
Wie Sie festgestellt haben, können Sie die Handlung NICHT reparieren, indem Sie einfach auf den Text starren. Das Problem ist nicht auf einzelne Sätze und Absätze beschränkt, die isoliert behoben werden können, sondern dass die verschiedenen Teile des Textes nicht zusammenpassen.
Sie müssen den Editor schließen, sich zurücklehnen und nachdenken. Ich weiß nicht, wie Sie am besten denken, vielleicht brauchen Sie eine Hängematte, vielleicht brauchen Sie ein Whiteboard. Du kennst dich selbst am besten.
Ein wichtiger Teil des Denkens sind keine Ablenkungen . Mit dem Internet verbundene Computer sind dafür schrecklich . Es ist so einfach, einfach bei Stackexchange oder woanders vorbeizuschauen. Sag einfach nein dazu.
Sie haben eine Liste mit Handlungsproblemen erstellt. Gut. Wählen Sie ein Problem aus und konzentrieren Sie sich darauf.
Jedes Handlungsproblem besteht darin, dass Teil A nicht zu Teil B passt. Ein Setup, das nicht mit seiner Auflösung übereinstimmt, ein Charakter, der von einem Teil zum anderen unterschiedlich zu sein scheint usw.
Es ist leicht zu denken: „Teil B ist schlecht, weil ich Teil A bereits etabliert habe.“ Es kann nützlich sein, das auf den Kopf zu stellen und zu sagen: "Teil A ist schlecht, weil es nicht richtig für Teil B eingerichtet ist." Dies kann Ihren Geist für andere Lösungen öffnen.
Mögliche Lösungen bestehen darin, einen Teil zu entfernen oder einen oder beide zu ändern. Oder vielleicht brauchen Sie an anderer Stelle etwas Neues, damit die Dinge funktionieren. Da ich deine genauen Probleme nicht kenne, kann ich dazu nicht mehr sagen.
Wenn Sie in groben Zügen herausgefunden haben, wie Sie das Problem lösen können, ist es an der Zeit, den Editor erneut zu öffnen und mit der Bearbeitung zu beginnen. Entfernen Sie, was entfernt werden sollte. Ändern, was geändert werden sollte. Fügen Sie hinzu, was hinzugefügt werden sollte. Problem gelöst, weiter zum nächsten.
Die Handlung wird nie perfekt sein. Es ist wichtig, einen Punkt zu finden, an dem Sie "Gut genug" sagen und weitermachen. Dann ist es an der Zeit, sich die anderen Probleme mit Stil und Rechtschreibung und so weiter anzusehen.
Viel Glück!
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Matthias M.