Wie man emotionale Spannungen mit diesem Beethoven-Rondo überwindet

Ich hätte nie gedacht, dass das passieren würde, aber es ist einfach passiert. Das Beethoven-Rondo, auf das ich mich beziehe, ist das in G-Dur, das weithin als „Wut um den verlorenen Groschen“ bekannt ist. Es gibt einen Abschnitt von 20 Takten, der bei Takt 291 beginnt, wo Beethoven so ziemlich nur chromatisch verminderte Septimen mit 2-Takt-Unterbrechungen der Dur-Tonleiter verwendet. Dies ist der Abschnitt, in dem ich emotional herausgefordert bin.

Wenn ich höre, wie A dim7 zu A# dim7 übergeht, denke ich innerlich: „Ich möchte hier aufhören, es gibt einfach zu viel Spannung. Ich meine, dass A dim7 lieber nach c-Moll gehen würde als A # dim7. Und doch gibt mir Beethoven überhaupt nicht die erwartete Auflösung, bis sich die letzte verminderte Septime in ein As-Dur-Arpeggio auflöst. Ich weiß, dass Beethoven schnelle verminderte Septimen verwendet, aber für 20 Takte?

Und es ist wie in den Aufführungen, es klingt nur wie eine Dekoration von G-Dur, überhaupt nicht sehr dissonant, weil es einfach zu schnell vergeht, um es als Dissonanz zu hören. Wie das Tempo ist vergleichbar mit dem von CPE Bachs Solfeggio in c-Moll. Aber wenn ich diesen Abschnitt übe, weil ich mich gerade eher in einem Andante-Tempo befinde, klingt er so dissonant, so angespannt, dass ich am liebsten aufhören möchte, besonders weil die verminderten Septimen chromatisch sind. Dieselbe verminderte 7. immer wieder wie in seiner 5. Symphonie gibt mir nicht die Spannung bis zum Stillstand, die ich bei diesem Rondo bekomme.

Ich weiß, dass ich diesen Wunsch überwinden muss, aufzuhören, sobald ich chromatisch verminderte Septimen höre, wenn ich jemals gut darin werden soll, dieses Stück zu spielen. Aber ich weiß nicht wie. Ich meine, es gibt einfach so viel Dissonanz damit. Ganz zu schweigen davon, dass es einen Teil dieses Abschnitts gibt, in dem Sie F7 -> AmM7 3rd Inversion -> F7 -> Bbm haben, was sehr unerwartet ist. Ich meine, mit dem F7 erwarte ich, dass es nach B-Dur geht. Es ist also überraschend, aber verständlich, nach a-Moll zu gehen, weil es ein Mediant der Dominante ist. Zum parallelen Moll der Tonika dieses kurzen Abschnitts zu gehen, ist jedoch sehr überraschend, und das ist ein chromatischer Mediant der Tonika des Stücks.

Die c-Moll-Auflösung davor wirkt viel verständlicher, viel erwartungsvoller.

Aber wie kann ich all diese innere Spannung mit den chromatisch verminderten Septimen überwinden? Ich meine, ich sehe normalerweise verminderte Septimen, die als Pivot-Akkord für buchstäblich jede Tonart, Dur oder Moll, verwendet werden. C dim7 -> Bb macht also genauso viel Sinn wie C dim7 -> Cm. Was keinen Sinn ergibt, ist, dass 1 vermindertes 7. zu einem weiteren verminderten 7. führt, wobei alle Noten einen halben Schritt nach oben oder unten vom vorherigen Akkord entfernt sind.