Wie positioniere ich meinen Kehlkopf beim Singen richtig?

Die Idee ist wirklich mehr, dass Sie Ihre Nackenmuskeln nicht anspannen sollten, wenn Sie hohe Töne singen, oder den Kehlkopf drücken, wenn Sie tiefe Töne singen. Es wird sich in jedem Fall bewegen, deshalb betrachten wir es als Indikator für schlechte Technik.

Wenn Sie also hohe Töne singen, versuchen Sie, sich nicht so sehr auf den Kehlkopf zu konzentrieren, sondern sich Ihrer Nackenmuskeln bewusst zu werden. Wenn Ihre Technik schlecht ist, verwenden Sie sie wahrscheinlich, um die Luftwege einzuengen, wenn Sie höher singen. Dies sollte ziemlich offensichtlich und leicht zu fühlen sein.

Als nächstes müssen Sie damit experimentieren, dass Sie die Tonhöhe ändern können, während Sie diese Muskeln völlig entspannt halten. Dies wird viel Zeit und Übung erfordern. Wichtige Dinge, die Sie beachten sollten:

• Atmen Sie richtig von der Unterseite Ihres Zwerchfells.
• Achten Sie auf eine aufrechte und entspannte Körperhaltung, um einen ungehinderten Luftstrom und keine Verspannungen zu ermöglichen.
• Verwenden Sie so wenige Muskelgruppen wie möglich, um den gewünschten Effekt zu erzielen.

Diese Punkte sind eigentlich für fast alle Instrumente relevant. Überspannung ist ein SEHR häufiges Problem bei Instrumentalisten, aber bei Sängern kann es direkt in Ihrem Ton gehört werden.

Der zusätzliche Punkt, den Sie bei der Gesangstechnik beachten sollten, ist die Position Ihres weichen Gaumens und Ihrer Mundhöhle. Ich werde meine Antwort auf eine andere Frage verlinken, in der ich ausführlich darauf eingehe .

Stellen Sie also zusammenfassend sicher, dass Sie die Nacken- und Halsmuskulatur nicht verengen, um höher zu singen, verwenden Sie eine gute unterstützende Technik (viel Atemunterstützung, wenn Sie die Tonhöhe erhöhen) und lokalisieren Sie Muskelverspannungen nur dort, wo es erforderlich ist (muskuläre Kontrolle des Gesangs). Schnüre selbst sollten so unbewusst wie möglich sein).

Es wäre sehr nützlich, einen Gesangslehrer aufzusuchen, der Ihnen bei Ihrer gesamten Körperhaltung und Ihrem Körpereinsatz sowie bei spezifischen Techniken für die offensichtlichen Bereiche hilft. Viele Sänger nehmen auch Unterricht in der Alexander-Technik, was ich mehrere Jahre gemacht habe. Diese Technik hilft, die alten, schlechten Gewohnheiten einfach abzulegen, und Sie lernen, bei jeder Aktivität in eine neutrale, ausgeglichene Position zu fallen. Manche Menschen nehmen beim Singen oder beim Erreichen hoher Töne eine Haltung ein, die einem guten Klang im Wege steht und der Stimme sogar schaden kann. Interessanterweise wurde ich darauf trainiert, beim Umgang mit dem Körper äußerst vorsichtig zu sein und eine sehr natürliche, neutrale Körperhaltung einzunehmen, wenn ich Kindern das Singen beibringe. Da Sie neu im Singen sind, ist dies die beste Zeit, um zu lernen, wie Sie Ihren ganzen Körper als Ihr Instrument einsetzen und eine gesunde, natürliche Technik entwickeln können.

Ich hatte also selbst eine Menge Probleme damit, und das Problem, dem ich gegenüberstand, war, dass ich versuchte, Noten falsch zu formen, da ich nicht wusste, wie ich Töne produziere. Noten werden durch die Geschwindigkeit von Schwingungen in der Luft erzeugt. und es gibt zwei grundlegende Arten, wie dies in der Musik getan wird.

Schauen wir uns zur Erklärung andere Instrumente an. Es gibt Saiteninstrumente, wie eine Gitarre, Geige oder ein Klavier, die Noten erzeugen, aber Saiten mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten vibrieren und eine solide, UNVERÄNDERLICHE akustische Kammer verwenden, um diese Vibrationen zu verstärken. So sollte die Stimme funktionieren.

Holzbläser erzeugen jedoch einen anderen Klang, sie haben eine konstante Schwingung des Lesens, und diese Schwingung schwingt in der Kammer mit. Eine größere Kammer vibriert langsamer als eine kleinere Kammer, und so wird die Kammer durch das Entfernen von Löchern verkleinert, wodurch höhere Töne erzeugt werden.

(Blechblasinstrumente verwenden ein wenig von beidem, durch die Verwendung von Obertönen ist Blech jedoch viel mehr auf der Seite der Kammerwechsel als auf der Seite der Schwingungsgeschwindigkeit.)

Nun, die Muskeln, die Ihren Kehlkopf auf und ab bewegen, werden sehr oft verwendet (beim Schlucken zieht er sich nach oben, dann nach unten, oder wenn Sie gähnen, zieht er ihn nach unten.) Wohingegen die Muskeln, die die Stimmbänder kontrollieren, begrenzter sind, und schwerer bewusst zu manipulieren. Daher werden viele ungeübte Sänger versuchen, höhere Töne auf eine Weise zu erzeugen, die sich für sie familiärer anfühlt, dh den Kehlkopf anheben, den Resonanzraum verkürzen.

Aber der richtige Weg, höhere Töne zu erzeugen, ähnelt eher dem Aufsteigen der Bünde auf einer Gitarre. Wenn Sie Ihre Stimmbänder zusammenziehen, werden die Saiten verkürzt, was schnellere Vibrationen erzeugt. Wenn Sie jedoch höhere Töne auf einer Gitarre spielen, tun Sie dies nicht Ändern Sie die Größe der akustischen Kammer, oder? Nein, eine Kombination dieser beiden Techniken wäre sehr schwierig, die richtige Tonhöhe zu kontrollieren.

Wenn Sie also den Kehlkopf anheben, versuchen Sie letztendlich, mit beiden Techniken Notizen zu machen, und außerdem belastet das Anheben des Kehlkopfs die Stimmbänder, sodass es einfach viel mehr Variablen erzeugt, als beteiligt sein sollten Ton erzeugen und auch die Stimme belasten. Deshalb ist es wichtig, den Kehlkopf beim Singen ruhig zu halten und die Tonhöhe nur zu ändern, indem man lernt, die Stimmbänder zu kontrollieren.

Wie geht das jetzt? ja das ist eine sehr gute frage. Sie sagten, Sie machen Lippenrollen auf und ab von Tonleitern. Hören Sie nicht damit auf, Lippenrollen können sehr gut zur Verbesserung der Stimme beitragen, indem sie Ihnen helfen, Ihre Resonanz von Ihrer Brust zu Ihrem Kopf zu übertragen und sogar die beiden zu mischen, aber zuerst Sie müssen die Kehlkopfstabilität beherrschen. Was Sie dafür tun sollten, ist, bevor Sie singen, gähnen Sie und haben Sie Ihren Finger auf Ihrem Adamsapfel. Wie bequem ist das? Sie senken Ihren Kehlkopf ohne jegliche Anstrengung. Singen Sie nun eine Tonleiter hoch und runter mit dem Laut „Mum“, also „Mum, Mum, Mum, Mum, Mum, Mum“. und stellen Sie sicher, dass Sie einen Doppy "UH" -Sound in der Mum behalten, besonders wenn Sie höher gehen. Halten Sie die ganze Zeit einen Finger auf dem Kehlkopf, und wenn er anfängt zu steigen, überprüfen Sie sich selbst, sehen Sie, was das verursacht, und Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass es irgendwo Spannungen gibt. Diese Spannung liegt im Digastikmuskel in deinem Nacken. Versuchen Sie, sich darauf zu konzentrieren, diesen Muskel zu entspannen.

Sobald Sie es beherrschen, den Kehlkopf unten zu halten. Es ist Zeit für diese Lippenrollen. Sie helfen Ihnen zu lernen, wie Sie den Ton dort übergehen, wo Sie ihn mitschwingen lassen. Niedrigere Töne schwingen in Ihrer Brust, und höhere Töne schwingen im hinteren Teil des Mundes und in der Nasenhöhle mit. Wenn der Kehlkopf stillsteht, werden Sie beginnen, diese Resonanz zu spüren und deutlicher wahrzunehmen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihre Brust reibungslos mit Ihrer Kopfstimme zu verbinden, versuchen Sie, den „NNNNNNg“-Ton eine Tonleiter hoch und runter zu spielen, wie das Ende des Wortes „sing“. Kein Vokal. Dadurch wird Ihre weiche Palette fallen, und das sollten Sie Spüren Sie, wie es auf der Rückseite Ihrer Zunge ruht und den Mund schließt. Dadurch können Sie Rosonace leichter von der Brust durch den Rachen auf die Rückseite der Halterung bis in die Nasenhöhle übertragen.

Wenn man weiß, wie die Stimme funktioniert, kann jeder anfangen, gut zu singen!

Sie müssen Ihr Zwerchfell nicht benutzen. Sie können auch Ihre Bruststimme beim Singen verwenden oder singen, ohne Hals, Kehlkopf und Kopf zu heben darüber, wie man seinen kehlkopf beim singen positionieren soll..... es sagt mir, dass ich es kontrollieren soll... nach zwei tagen probiere ich diese techniken aus und wenn ich hohe töne wie wolkenkratzer singe, bekomme ich keine belastung oder falsettstimme und ich war nicht in der Lage, meinen Kehlkopf anzuheben.

1. Atmen Sie richtig mit Ihrer Brust, damit Sie sich wohlfühlen.
2. Kontrolliere deinen Kehlkopf

3. Bewegen Sie Ihren Kehlkopf nicht nach oben. Die beste Technik, die Sie tun sollten:

4. Drücken Sie Ihren Bauch, drücken Sie ihn nicht mit Ihrer Hand, drücken Sie ihn mit sich selbst, wie ein Ballon, der aufgeblasen wurde ... oder wie Ihr Bauch voller Essen ist ... oder wie Sie viel essen ... oder wie schwanger ... aber übertreiben Sie es nicht ... genau wie Sie satt sind ... oder keinen Hunger mehr haben ... oder Ihr Essen beendet haben

5. Drücken Sie Ihren Bauch nicht, wenn Sie nicht singen
6. Sie sollten zuerst Ihren Bauch drücken und dann singen ... 7. Kontrollieren Sie Ihren Kehlkopf, heben Sie ihn nicht nach oben ....

Dies war auch ein Problem für mich. Ich fing an, Gesangsunterricht zu nehmen, um eine „langsame Welle“ (Stimmbänder, die aufgrund einer Schilddrüsenoperation unterschiedlich schnell vibrieren) zu korrigieren. Das meiste, was alle sagen, ist genau richtig, wenn es darum geht, den Hals nicht anzuspannen, was den Luftstrom einschränkt und Ihrer Sache nicht hilft.

Das einzige, was ich hinzufügen möchte, ist, dass mein Lehrer mich darauf konzentriert hat, den Beckenboden im Gegensatz zum Zwerchfell als Grundlage des Luftstroms zu nutzen. Ich denke, es ist das gleiche Prinzip, Sie möchten Ihren Kern und Ihren Unterkörper verwenden, um den größten Teil des Drückens zu erledigen, sonst haben Sie Probleme damit, dass der Kehlkopf gequetscht wird, wenn sich Ihre Nackenmuskeln zusammenziehen.

Also, was versuche ich wirklich hinzuzufügen? Übungs-/Massageideen:

1. Arbeiten Sie an der Kehlkopfmassage, indem Sie den Kehlkopf (sanft!) mit Daumen und Knöchel Ihres Zeigefingers nach unten drücken.
2. Massieren Sie die Unterseite Ihres Kinns, wo sich der Zungenmuskelkomplex befindet.
3. Halten Sie Ihre Hand sanft auf Ihrem Kehlkopf, während Sie das Singen üben, und beobachten Sie, wann Sie Ihre Zunge einsetzen, um diesen Bereich anzuspannen. Ich habe erst kürzlich angefangen, daran zu arbeiten.

Was die Atemübungen betrifft:

1. Atmen durch einen Rührhalm, der Widerstand bietet
2. Während Sie Luft durch den Strohhalm leiten, rufen Sie einen Ton auf und stellen Sie sicher, dass Ihr Luftstrom nicht abnimmt. Es wird eine Weile dauern, bis Sie sich damit anfreunden können, also geben Sie nicht auf!
3. Einatmen – das Einatmen auf eine Weise, die einen Ton erzeugt, ist auch eine Technik, um die Nacken- und Rachenmuskulatur zu entspannen.

Dies sind nur einige der Dinge, die mein Lehrer mich tun lässt. Ich wünschte, ich könnte sie besser beschreiben. Hoffentlich erhalten Sie mit dieser und einer kleinen Websuche (oder anderen Stapelaustauschern) weitere Ideen. Viel Glück!

Tut mir leid, kritisch zu sein, aber Ihre Antwort auf die "Kontrolle" des Kehlkopfes wird nicht viel bewirken ... Sie müssen sich manuell der Basis Ihrer Zunge bewusst sein, die durch das Zungenbein mit dem darunter liegenden Kehlkopf verbunden ist .... Die Leute flippen aus, wenn sie das hören, und das ist ihr Problem, sie haben wahrscheinlich immer noch keine Kontrolle über ihren Kehlkopf, aber der Punkt ist, dass Sie eine leichte Kontrolle über die untere Zunge mit dem Kehlkopf behalten müssen, um ihn zu stabilisieren .... nicht Es ist mir egal, wie Sie darauf reagieren, ich weiß nur, dass es funktioniert, und jeder, der anderer Meinung ist, lebt immer noch im Land des Glaubens, von Büchern und Lehrern, die nicht wissen, wovon sie sprechen. Es gibt keine andere Möglichkeit, den Kehlkopf zu stabilisieren.

Oh Bruder! wo soll ich anfangen .... na ja

du kennst mich nicht, also was es wert ist;

die Stimme IST das OHR

Ihre Singstimme wird ausschließlich aus Ihrer sprechenden STIMME GEBAUT

das ist so cool.. du hast den ganzen tag zu üben, indem du gut sprichst

Singen wird intensiviert, Sprechen, Periode ... verlängert ... musikalisch ... und um das zu tun, müssen Sie ein Ohr haben, das Ihr Instrument lenkt, und eine Sensibilität, Ihren Atem körperlich zu lenken und zu komprimieren, um Ihr Sprechen zu verlängern Stimme

Was ist Ihre Sprechstimme, dh nasal? gutteral? Da ist, wo man anfangen soll ... sobald Sie Ihre Sprechstimme mögen, üben Sie Ihre Poesie des Liedes ... dann trainieren Sie Ihr Ohr, trainieren Sie Ihr Ohr, und denken Sie daran

Die seltsamste Person, die Sie treffen würden, wären Sie selbst ... SIE hören sich selbst NICHT wie andere ... es gibt ungefähr einen Achtel- bis Viertelton von dem, was Sie hören, zu dem, was andere hören ... Sie müssen Lernen Sie, Ihrem Ohr zu VERTRAUEN

das Ohr führt hellseherisch (sp?) zur Stimme

achten Sie darauf, wie Ihr "Atem" zum Sprechen komprimiert wird ... lernen Sie, was eine resonante Sprechstimme ist, spielen Sie mit dem Sprechen ... und versuchen Sie dann zu "fühlen", was ein komprimierter Sington sein könnte ... es ist alles basierend auf Ihrer natürlichen Sprechstimme ... wenn Sie und andere es mögen,,, großartig,,,, wenn nicht .... arbeiten Sie am Sprechen, bevor Sie versuchen, musikalische Töne zu halten

all diese "physischen" fix it "Rezepte" sind so;

Sie haben ein altes Auto und ein Teil ist abgenutzt ... Sie bekommen ein brandneues Teil und hängen es ein ... es ist so neu und stark und schnell und effizient, es belastet alle anderen Teile ... .und jetzt hast du kein Gleichgewicht mehr.... und tatsächlich könnte es mit der Zeit dazu führen, dass andere Teile kaputt gehen....

Alles beginnt mit dem Ohr und dem Herzen, das Ihrer Sprechstimme entspringt....