Woher weiß ich, welche Muster unter einer Melodie zu spielen sind?

Hier werden Ihre musikalischen Fähigkeiten nützlich. (Oder wo du merkst, dass du welche brauchst!)

Schreibe die Melodie auf und zeige sie uns als Notation. Dann wissen wir wovon wir reden.

Hinweis: Sie werden es wahrscheinlich viel einfacher finden, mit einer E♭-Moll-Tonart-Vorzeichnung zu notieren.

Ich versuche wirklich nicht, dich klein zu machen. Aber wenn du mit Musik arbeiten willst, LERNE DIE SPRACHE!

Falls ich dich falsch einschätze, freue ich mich auf deine Melodie!

Später....

OK. Du hast etwas Arbeit reingesteckt. Ich biete auch etwas an!

Als erstes habe ich deine Melodie umgeschrieben, um sie lesbarer zu machen. Alle Noten beginnen immer noch zur gleichen Zeit, aber es ist einfacher zu lesen mit einer Tonartvorzeichnung (ja, ich kaufe e-Moll), längeren Notenwerten und ohne all diese fummeligen Pausen.

Dann habe ich es nach a-Moll transponiert. Ganz einfach, weil es eine 'leichtere' Tonart ist, in der man denken kann. Sie können sie natürlich wieder nach oben transponieren, wenn Sie möchten.

Nun, die Harmonie. Nun, wenn es in a-Moll ist, denke ich, dass Am ein guter erster Akkord sein könnte. Ja, das klingt OK.

Was hat sich nun im zweiten Takt geändert? Im Grunde die gleiche Melodie, aber A hat sich zu G bewegt. Was wird aus einem Am-Akkord, wenn sich das A zu G bewegt? Ja, ein C-Dur-Akkord. Probieren Sie es aus - ja, das ist hübsch.

Wir nähern uns der Hälfte der ersten 4-Takt-Phrase. Sollen wir versuchen, eine Subdominante nach Sumpfstandard zu einer Dominante zu bewegen? Das ist Dm und E7. Ja das mag ich.

Die nächsten 4 Takte sind fast die gleichen wie die ersten 4, mit einem ausgefeilteren Ende. Genau die gleichen Akkorde wären langweilig, versuchen wir es mit einem anderen Klischee, einer 1, 6, 2, 5 Bassline. Wenn wir es diatonisch halten, werden Sie sehen, was wir bekommen. Vielleicht gefällt dir der Fmaj9-Akkord, vielleicht auch nicht. Gib ihm einfach die Chance, an dir zu wachsen. Es könnte alternativ wie zuvor ein C-Akkord sein.

Ich habe den E7 mit dem 'Hendrix' ♯9 plus einer Aufhängung aufgepeppt. (Ok, ich bin ehrlich. Es ist mir unter die Finger gefallen und hat sich gut angehört. Die Analyse kam danach.)

Du hast mir nur 3 weitere Balken gegeben. OK, machen wir das Gleiche wie wir angefangen haben, aber kommen wir etwas früher zur E7, und ich füge eine zusätzliche Bar hinzu, um es zu Hause auf Am abzurunden.

Wir hätten andere Dinge tun können. Wir hätten diese A-, G-, F-, E-Linie aus der Melodie nehmen und sie als Basslinie verdoppeln können. Aber das bringt keinen wirklichen Mehrwert.

Ich hoffe, ich habe dir einen Denkanstoß gegeben!

Hier ist ein Trick, wenn Sie nur eine Reihe von Akkorden unter Ihre Melodie legen möchten.

Finde heraus, in welcher Tonart du spielst, und schreibe dann alle Dreiklänge (1., 3., 5.) in dieser Tonart auf. Es sollten sieben sein, wobei einer auf jeder Note der Tonleiter beginnt.

Wählen Sie eine Gruppe von Noten aus, um einen Akkord darunter zu legen. Das kann eine Bar sein, muss es aber nicht. Wählen Sie zwei wichtige Noten in dieser Gruppe (aber versuchen Sie, zwei Noten zu vermeiden, die eine Sekunde oder eine Septime voneinander entfernt sind, da dies dieses System durcheinander bringt). Es ist völlig eine Ermessensfrage, welche die wichtigen Noten sind, aber ein Beispiel wären die beiden Enden einer Reihe von Noten.

Finden Sie die Akkorde, die diese beiden Noten enthalten. Es können durchaus zwei zur Auswahl stehen. Versuchen Sie, jeden der Akkorde zu spielen, und wählen Sie den aus, der am besten klingt.

Verwenden Sie für Bonuspunkte Umkehrungen der Akkorde, um zu vermeiden, dass die Basslinie zu sehr herumspringt. Wenn Sie einen einfachen Dreiklang unter dem Grundton Ihrer Tonart verwenden, können Sie alle anderen Akkorde als Dreiklänge, erste Umkehrungen oder zweite Umkehrungen erzeugen, wobei Sie sich kaum auf der Tonleiter nach oben oder unten bewegen.

Diese Antwort geht davon aus, dass Sie den Bass gemeint haben, aber die gleichen Techniken gelten, um Akkorde mit jedem gewünschten Groove unter Ihre Melodie zu legen

Diese Antwort wird wahrscheinlich auf "Musiktheorie ist ein nützliches Werkzeug in einem Musiker-Werkzeuggürtel, also lernen Sie sie, um Ihren Arbeitsablauf zu beschleunigen und zu wissen, was in bestimmten Situationen zu tun ist", und obwohl dies wahr ist, glaube ich nicht Ihnen das einfach zu sagen, wäre eine produktive Antwort, besonders weil Sie vielleicht schon mehr wissen als ich.

Hier ist mein Schritt 1

Ich erstelle immer zuerst Akkorde und dann Melodien, und auf diese Weise kann ich den Grundton der Akkorde als Bass verwenden und später den Groove hinzufügen. Offensichtlich haben Sie zuerst die Melodie erstellt, und ich denke, der nächstbeste Schritt besteht darin, die Akkorde unter Ihrer Melodie herauszufinden, bevor Sie den Bass herausfinden.

Annnd... Schritt 2

Sie sollten also jetzt die Akkorde unter Ihrer Melodie angeordnet haben! Wenn Sie nun Ihre Theorie kennen oder Google gut genug verwenden, sollten Sie in der Lage sein, den Grundton jedes Akkords zu finden. An dieser Stelle können Sie Ihren Bass zum Grundton jedes Akkords machen. Ihre Bassline wird keinen Groove oder so etwas haben, aber Sie haben einen Bass, der technisch zu 100 % korrekt ist und unter den meisten Umständen nicht schlecht klingt.

An diesem Punkt haben Sie Ihren "Algorithmus" für Bass vervollständigt, und der nächste Schritt wird Sie zu weiteren künstlerischen Entscheidungen führen.

Schritt 3

Jetzt die "Rille". Nur zur Verdeutlichung verwende ich das Wort Groove hier SEHR locker. Mit Groove meine ich den Rhythmus und die Notenwechsel, die der Bass hat, um den Grundton aufzubrechen. Sie sagten, Sie hätten recherchiert, und ich würde alle Techniken anwenden, die Sie online gefunden haben, indem wir die Akkorde und den Bass verwenden, die wir im letzten Schritt entwickelt haben. Wenn nichts davon funktioniert, können Sie Ihren Groove immer einfach halten und nur eine Note pro Akkord, oder Sie könnten den Groove zum Rhythmus der Melodie passen lassen. Du hast völlige musikalische Freiheit, also hätte ich keine Angst davor, Dinge auszuprobieren, bis sie funktionieren.

Jetzt haben wir keine Ahnung, an welchem ​​Musikgenre Sie arbeiten, also erspare ich Ihnen spezifische Beispiele für Grooves und künstlerische Entscheidungen, aber eine Sache, die nie versagt, ist, sich andere Musikstücke desselben Genres anzuhören und sich einfach davon inspirieren zu lassen tun sie. Achten Sie auch beim Zuhören auf Details, denn einige der wichtigsten Dinge verbergen sich in den Details.

Wie ich in meinem Kommentar vermutet habe, ist es das Muster, das von der Wurzel der Dur-Tonleiter absteigt: la so fa mi. Eigentlich ist die Basslinie in die Melodie integriert. Wenn Sie die erste Note jedes Takts abschneiden und vom Bass spielen lassen, haben Sie diese Linie (in einem Moll-AGFE).

Akkordbegleitung:

Sie können den primären Dreiklang la do mi (d# f# a#) beibehalten.

oder Sie können die Dreiklänge der Progression d#, C#, B, A# spielen. Beide Harmonisierungen werden passen.

Es ist die beliebteste Progression:

https://en.wikipedia.org/wiki/Andalusian_cadence

Aber ich KANN um mein Leben einfach KEINEN Bass hinzufügen... Ich mag diesen wirklich und würde ihn gerne nicht mit all den anderen beiseite schieben. Ich habe mich mit Arpeggios und so und einigen berühmten Mustern für die linke Hand beschäftigt, aber ich weiß es immer noch nicht. Ich hätte gerne einen Algorithmus, der mir ein gutes Muster sagt, das ich unter jeder Melodie spielen kann

Hier ist eine Liste mit etwa 200 Songs, die das gleiche Muster verwenden. Wenn Sie sich einige davon anhören, erhalten Sie Anregungen für Ihre Recherche:

https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_popular_music_songs_featuring_Andalusian_cadences

Bearbeiten:

Wenn Sie den primären Dreiklang beibehalten, haben Sie (in a-Moll):

am am7/G Fmaj7 ?... E

(Die Dominante von am ist besser als am/E.)

Die Notation in Ihrer Melodie ist ungewöhnlich: Nach einer 16tel-Note schreiben wir zuerst die 16tel-Pause und dann die Achtelpause.

Also musst du wirklich zuerst die Sprache lernen - wie Laurence sagt. Die Grammatik der Triaden und die Orthographie des Rhythmus. Du findest viele einfache Anleitungen für Anfänger über die grundlegende Theorie, wenn du Akkorde, Rhythmusnotation, Bassriffs usw. nachschlägst.