Wie man Akkorde in der ersten Umkehrung mit Noten außerhalb der Reihenfolge versteht

Ich sehe mir das folgende Video über den C-dominanten 7. Akkord ( C E G B♭) und seine Umkehrungen an. Bei ungefähr 0:40 beginnt er, die 1. Umkehrung zu zeigen:

Ich hätte eine 1. Umkehrung erwartet: E C G B♭(dh wir verschieben die 3. zum Bass, aber ansonsten sind die anderen Noten in "Ordnung").

Aber stattdessen sagt er, die 1. Umkehrung ist: E B♭ C Gund ich verstehe nicht, warum es von der Ezu der geht B♭?

Ich würde dieses Konzept wirklich gerne verstehen und wie es funktioniert (ich bin mir nicht sicher, ob Triadenumkehrungen – von denen ich dachte, ich hätte sie verstanden – für Septimen vielleicht anders ausgearbeitet werden?)

Antworten (4)

Der "erste" Teil der ersten Umkehrung bedeutet, dass die erste Note, die nicht der Grundton ist (auch bekannt als die dritte), die Bassnote ist. In diesem Fall sagt Ihnen die gesamte erste Umkehrung, dass das E im Bass statt des C ist Die Reihenfolge, welche Noten als nächstes kommen, ist nicht wirklich wichtig. Eine ausführlichere Erklärung zu Septakkord-Umkehrungen finden Sie hier .

Im Allgemeinen, wenn es um Akkorde geht, werden sie eher wie Sets behandelt, bei denen nur die Bassnote des Akkords unterschieden wird und alles andere, solange es vorhanden ist, in Ordnung ist.

Ein Beispiel, an das Sie auf der Gitarre denken können, ist, wenn Sie einen offenen E-Dur-Akkord spielen, spielen Sie die Noten E, H, E, G#, BE von unten nach oben. Die Tatsache, dass die Noten nicht in der genauen Reihenfolge der Schreibweise des Akkords (E, G #, B) sind und dass es mehrere E- und B-Noten gibt, spielt keine Rolle, wenn es um den Akkord geht, nur das, was sich ändert, ist der Intonation des Akkords.

Sie müssen den Unterschied zwischen geschlossenen und offenen Voicings verstehen. Bei Close-Voicings werden die Noten in Terzen oder Sekunden angeordnet. Umkehrungen von Close-Voicings werden erzeugt, indem die tiefste Note um eine Oktave nach oben verschoben wird. So sind die nahen Voicings von C7

C E G Bb(Grundstellung)

E G Bb C(erste Umkehrung)

G Bb C E(zweite Umkehrung)

Bb C E G(dritte Umkehrung)

Beachten Sie, dass die meisten dieser Voicings auf der Gitarre (nahezu) unspielbar sind, da sie sehr weite Dehnungen erfordern würden.

Die im Video gezeigten Voicings werden als Drop-2-Voicings bezeichnet . Sie sind sehr einfach auf der Gitarre zu spielen und klingen auch gut. Um ein Drop-2-Voicing zu erzeugen, nehmen Sie eines der oben genannten Voicings und senken die zweite Note von oben um eine Oktave ab. C E G BbSo wird die erste Stimme oben G C E Bg(indem die zweite Note von oben, das G, zum Bass fällt). Auf diese Weise können Sie alle im Video gezeigten Voicings erstellen.

Wie in einer anderen Antwort ausgeführt, ist es bei offenen Voicings (und Drop-2-Voicings sind offene Voicings) die Bassnote, die den Namen der Inversion bestimmt. Für einen C7-Akkord bedeutet die Note E im Bass also, dass es sich um die erste Umkehrung handelt, unabhängig von der Anordnung der anderen Noten im Akkord.

Eine weitere beliebte Art des Voicings auf der Gitarre ist das Drop-3-Voicing, bei dem die dritte Note von oben weggelassen wird. C E G BbSo wird zB die enge Intonation E C G Bb(das ist diejenige, die Sie als erste Umkehrung erwartet haben!). Im Gegensatz zu Drop-2-Voicings werden Drop-3-Voicings normalerweise nicht auf vier benachbarten Saiten gespielt, sondern die Bassnote wird entweder auf der tiefen E- oder auf der A-Saite gespielt, und dann wird eine Saite übersprungen und die verbleibenden drei Noten gespielt auf den nächsten drei benachbarten Saiten. Das Voicing E C G Bbwürde also gespielt werden als (von niedrig nach hoch)

12 X 10 12 12 X

oder

X 7 X 5 8 7

Ich gehe davon aus, dass es keine Rolle spielt, in welcher Reihenfolge die Noten nach dem Abspielen der fallen gelassenen Note gespielt werden. Wenn ich z. B. Amaj7 (A, C#, E, G#) spiele und ich eine Drop-2-Voicing mache (E, A, C#, G#), gehe ich davon aus, dass die Reihenfolge von A, C# und G# keine Rolle spielen würde (also könnte ich es versuchen spielen: E, A, C#, G# in dieser Reihenfolge - geschlossene Stimme - oder vielleicht E, C#, G#, A - offene Stimme - und es würde immer noch als "Drop 2-Voicing" betrachtet). Ist das richtig?
@Integralist: Nein, das ist nicht richtig. Ein Drop-2-Voicing wird aus einem Close-Voicing konstruiert, indem die zweite Note von oben weggelassen wird. Ihr letztes Beispiel E - C# - G# - A ist eigentlich ein Drop-3-Voicing, konstruiert aus der (nahen) ersten Umkehrung von Amaj7: C# - E - G# - A => (drop-3): E - C# - G# - EIN

Im Allgemeinen ist die einzige Note, deren Position im Akkord von Bedeutung ist, die Bassnote. Es ist die Note, die bestimmt, ob sich der Akkord in der Grundtonposition oder in einer Umkehrung befindet. Danach können die anderen Noten (in unserem Fall C, G und Bb) in beliebiger Reihenfolge sein und das Ergebnis ist dasselbe. Die verschiedenen Arten, wie Sie diese Noten platzieren, werden „Voicings“ genannt, und es ist gut, verschiedene zu kennen, damit Sie denselben Akkord immer wieder spielen und ihm Farbe verleihen können, indem Sie das Voicing ändern.

Sie werden also nach Wegen suchen, die praktisch sind. Es ist möglicherweise nicht wirklich praktisch, E auf dem Bass und C, G, Bb in dieser Reihenfolge zu spielen, daher müssen Sie sie verwechseln.

Wenn E und Bb so nah beieinander liegen, entsteht auch der schöne dissonante Klang des Dominant-Septakkords, den Jazzisten lieben. Wenn Sie sie weiter auseinander setzen, wäre die Dissonanz immer noch da, aber sie wäre subtiler.

Die Umkehrung wird allein durch die tiefste Note bestimmt. Der Rest ist Intonation - geschlossene Position oder erweiterte Position.

Gitarristen haben eine begrenzte Auswahl an Voicings, definiert durch die möglichen "Formen", die ihre Finger erreichen können. Wenn sie manchmal den richtigen Ton auf der Unterseite und den richtigen in der Melodie finden, muss das als Ergebnis gewertet werden! Keyboarder haben etwas mehr Spielraum, um die gewünschte Harmonie, das gewünschte Voicing UND die gewünschte Stimmführung zu erreichen. Beginnen Sie mit dem Sequenzieren oder Orchestrieren, Sie können GENAU das haben, was die Musik erfordert!