Ich kenne die Grundbegriffe:
Ich möchte professionellere Fotos machen (am meisten interessiere ich mich für Landschafts- und Produktfotos). Was soll ich lernen? Ich dachte, zwei Hauptthemen sollten sein:
Irgendein besseres/weiteres Thema, das ich in Betracht ziehen sollte? Gibt es ein gutes Buch, um vom „Amateur“ zum „Enthusiasten“ zu werden?
Jetzt ist die Zeit zum Fotografieren .
Es gibt definitiv einige Bücher, die man lesen kann, die über die technischen Grundlagen hinausgehen. Ich empfehle Michael Freemans Serien The Photographer's Eye , The Photographer's Mind und The Photographer's Vision .
Aber es hört sich so an, als ob Sie sich hauptsächlich auf das Lernen aus Büchern konzentrieren. Ein Buch wird Sie niemals dazu bringen, Ihre fotografischen Fähigkeiten zu verbessern, ohne die dazugehörige Übung. Es ist wirklich einfach, viele Bücher zu lesen und auf Websites herumzuhängen, ohne die Arbeit zu investieren – aber die Arbeit ist das, was die Ergebnisse hervorbringen wird. Malcom Gladwell, Autor von The Tipping Point , hat eine interessante Theorie, dass es ungefähr 10.000 Stunden braucht , um ein Experte zu werden. Nehmen Sie sich Zeit für diese Stunden.
Kommen Sie beim Fotografieren zurück und sehen Sie sich die Ergebnisse kritisch an. Überlegen Sie, was funktioniert hat und was nicht. Wählen Sie jeden Monat Ihre besten aus, auch wenn es schwierig ist, die Dinge einzugrenzen. Dieser selbstkritische Prozess ist ein sehr effektives Werkzeug. Wenn Sie zwei ähnliche Fotos haben, zwischen denen Sie nicht wählen können, entscheiden Sie sich für eines. Machen Sie einige tatsächliche Drucke. Menschen zeigen. (Halten Sie sich aber nicht zu sehr mit der „ Kritik “ im Web-Forum auf !) Ein lokaler Fotoclub könnte nützlich sein, oder auch nicht. Das Wichtigste ist, Fotos zu machen und sie anzuschauen . Verlieren Sie sich nicht in den zweitrangigen Aspekten (obwohl Sie diese auch tun können – das ist im Grunde das, was diese Seite ist ).
Wenn Sie das tun, werden Sie dann auf bestimmte Dinge stoßen, für die Sie erkennen, dass Sie sich an Expertenrat und historische Weisheit wenden müssen. Das ist, wenn Sie in einem Buch nachsehen oder hier eine Frage stellen. Sie werden mit ziemlicher Sicherheit feststellen, dass Ihr Verständnis selbst der Grundkonzepte ganz neue Ebenen erreichen kann.
Ich glaube nicht, dass meine Antwort umfassend sein wird. Ich werde versuchen, auf der Grundlage meiner eigenen Erfahrung zu antworten.
Licht und Beleuchtung
Licht ist die wichtigste Komponente in einem Foto. Es ist auch der Unterschied zwischen einem schlicht langweiligen Bild und einem inspirierenden, dramatischen Bild. Ein Buch, das immer Platz in meinem Bücherregal finden wird, wäre Light Science and Magic . Das Buch erklärt Konzepte mit künstlichem Licht, aber das Konzept bleibt dasselbe und kann in jeder Art von Fotografie verwendet werden. Ich kann aus dem Buch zitieren:
Erfahren Sie mehr über das Licht und die Wissenschaft. Die Magie wird geschehen.
Fotografieren die Kunst
Die Wissenschaft der Fotografie ist einfach, die Kunst dahinter ist es nicht. Zwei Bücher, die ich empfehlen kann, um die Kunst hinter der Fotografie zu verstehen und zu entwickeln, sind:
Abgesehen davon, dass Sie etwas über Blende und Belichtung usw. wissen, stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie Sie Ihre Kamera verwenden. Können Sie die Belichtung ändern, ohne den Sucher aus den Augen zu verlieren? Weißt du, wie man die Belichtungskorrektur einwählt? Kennen Sie all die verschiedenen Mess- oder Autofokus-Optionen Ihrer Kamera, in welchen Situationen Sie sie verwenden und wie Sie sie schnell ändern können? Wenn nicht, wählen Sie eine Sache pro Woche aus, lesen Sie das Handbuch und experimentieren Sie dann. Nur wenn der technische Kram zur zweiten Natur wird, können Sie das alles vergessen und kreativ sein, ohne sich durch das Herumfummeln in Menüs und Einstellungen ablenken zu lassen.
Um an der kreativen Seite der Dinge zu arbeiten und die Grenzen Ihres technischen Wissens zu erweitern, würde ich vorschlagen:
Erforschen Sie neben der Drittelregel auch andere Kompositionselemente und machen Sie Aufnahmen, die Dinge wie ausnutzen
Probieren Sie verschiedene Arten/Stile der Fotografie aus – jede wird Sie vor neue Herausforderungen und Dinge zum Lernen stellen:
Tragen Sie Ihre Kamera jeden Tag bei sich. Machen Sie jeden Tag mindestens ein paar Aufnahmen von etwas, das Sie sehen. Kann eine gewöhnliche Sache sein, aber versuchen Sie, keinen gewöhnlichen Schnappschuss zu machen - versuchen Sie eine interessante Perspektive oder einen interessanten Winkel, konvertieren Sie es in Schwarzweiß, tun Sie etwas, um es besonders zu machen.
Gehen Sie an einen Ort wie Ihre Küche oder Ihren Garten. Machen Sie 50 Fotos. Experimentieren Sie mit Fokus, Perspektive, Belichtung. Überprüfen Sie diese und sehen Sie, was Ihnen gefällt. Mach es noch einmal, am selben Ort. Weitere 50. Bleiben Sie dran, Sie werden anfangen, etwas Kreativität freizusetzen.
Wie mattdm sagte, halten Sie währenddessen ein Portfolio Ihrer besten Aufnahmen. Ich halte mich nicht für so toll, aber ich mache das seit 30 Jahren als Hobby, und was mich freut, ist, dass meine besten Aufnahmen immer einige meiner neuesten sind, also weiß ich, dass ich mich noch verbessere.
Wie wäre es, sich mit den (psychologischen) Theorien der Fotografie zu beschäftigen?
Die besten Bücher, die ich je über Fotografie gefunden habe (die meine Art, sie als Ausdrucksmittel zu verwenden, radikal verändert haben), sind die folgenden:
„Warum Menschen fotografieren“ (Robert Adams)
„Die Natur der Fotografie“ (Stephen Shore)
„Entdecke dich selbst durch Fotografie“ Ralph Hattersley
Ein Wochenende mit einem davon ist meiner Meinung nach 100 Stunden mit Software oder Beleuchtung wert.
Um ehrlich zu sein, habe ich mir am Anfang meiner fotografischen Reise zwei Bücher aus der Bibliothek geholt, sie gelesen, aber ich fand sie nicht so interessant und inspirierend wie einige einfache Artikel, die ich später im Internet gefunden habe.
Seitdem bekomme ich immer wieder Inspiration und praktische Tipps von Fotografie-Websites. Was die Produktfotografie betrifft, so hat mir der Beitritt zu Bildagenturen sehr geholfen, es hat mich „trainiert“, qualitativ hochwertige Bilder zu produzieren und ein disziplinierter Fotograf zu werden.
Flickr war sehr hilfreich, als ich lernte, Blitze zu verwenden, weil viele Leute (ich auch) eine Beschreibung der Licht- und Kameraeinstellungen unter ihre Fotos legten.
Als letzte Anmerkung möchte ich erwähnen, dass Fotografie sehr viel Übung erfordert, um Fähigkeiten zu entwickeln und gute Ergebnisse zu erzielen. Ich hoffe es hilft ;)
Licht in seiner ganzen Pracht zu lernen – sowohl die Wissenschaft als auch die Kunst – wird Sie bereichern, verblüffen und inspirieren.
Jeder hat 10.000 schlechte Fotos in sich. Holen Sie Ihren aus dem Weg und auf dem Weg dorthin werden Sie nicht nur ein besserer Fotograf, sondern auch eine andere Art von Fotograf.
Nebenbei bemerkt, da Sie Photoshop und Beleuchtung als Bereiche von möglichem Interesse erwähnt haben, könnte Lightroom eine gute Sache sein, die Sie sich ansehen sollten. Einfach ausgedrückt ist es ein Beleuchtungsbearbeitungswerkzeug, ähnlich wie Photoshop. Ich war wirklich beeindruckt von der neuesten Version und was sie kann. Es scheint eine sehr gute Passform für mehr technische Fähigkeiten zu sein, die Sie lernen könnten.
Download-Link: http://labs.adobe.com/technologies/lightroom4/
Gapton
Paolo
Gapton