Ich habe in letzter Zeit angefangen, etwas über die Theorie der Akkordskalen zu lernen, was ich ziemlich interessant finde. Ich bin auf diese Tabelle mit Modi (Skalen) und ihren entsprechenden Akkorden gestoßen:
Chord-Scales of the Major Modes:
Ionian: Maj7(9 11 13)
Dorian: m7(9 11 13)
Phrygian: sus7(b9 #9 b13)
Lydian: Maj7(9 #11 13)
Mixolydian: 7(9 11 13)
Aeolian: m7(9 11 b13)
Locrian: m7(b5)(b9 11 b13)
Chord-Scales of the Harmonic Minor Modes:
Aeolian #7: mMaj7(9 11 b13)
Locrian #6: m7(b5)(b9 11 13)
Ioanian-Augmented: +Maj7(9 11 13)
Dorian #4: m7(9 #11 13)
Phrygian-Dominant: 7(b9 11 b13)
Lydian #2: Maj7(#9 #11 13)
Altered bb7: +6(b9 #9 #11)
source: http://brunojazz.com/vt-Chords-Scales.htm
Ich denke, ich verstehe das Grundkonzept, es ist im Grunde nur das Schreiben jeder Tonleiter als 7-Noten-Akkord. Was ich nicht verstehe ist, warum ist zum Beispiel der Akkord des phrygischen Modus ein Sus-Akkord und hat ein b9 und ein # 9 und keine 11? Ich verstehe, dass 4 und 11 im Grunde die gleiche Note sind, aber warum heißt es in diesem Fall Sus und in anderen Akkorden ist es nur eine 11-Erweiterung?
Dasselbe gilt für den letzten Eintrag in der Tabelle; die Altered bb7 Akkordskala. Warum heißt es 6-Akkord und hat nicht einfach eine 13-Erweiterung drin, sondern ein b9 und eine #9?
Ich habe auch mit einer anderen Quelle nachgesehen (Mark Levine: Jazz Piano Book) und die entsprechenden Akkorde zu den Modi haben ähnliche Namen, wenn auch mit einigen Unterschieden. Den Akkord des mixolydischen Modus nennt er beispielsweise auch Sus-Akkord.
Ich bin etwas verwirrt. Liegt es daran, dass der phrygische Modus, wenn er als Akkord gespielt wird, nur als Sus-Akkord klingt und daher so heißt, oder habe ich etwas in der Theorie übersehen?
Vielen Dank im Voraus!
Ja, als ich die Liste durchgelesen habe, bin ich zum susb9 Phrygian gekommen, und ich wusste irgendwie, dass es in dieser Frage vorkommen würde!
Phrygisch kann man sich im Wesentlichen als natürliches Moll mit einem b2 vorstellen, daher könnte man es im gleichen Format wie die übrigen oben geschriebenen Akkorde schreiben
m7 (b9, 11, b13)
Ich neige dazu, so darüber zu denken, und als ich das Buch von Mark Levine bekam, war ich überrascht, es stattdessen als Susb9-Akkord zu sehen. In den Great-American-Songbook-Melodien taucht das reine Phrygische nicht allzu oft auf. Das ist weil -
Wenn diese Tonleiterstufe als V in a-Moll ii V i fungiert, wird sie in einen dominanten b9-Akkord umgewandelt, indem die Moll-Terz erhöht wird, um besser in Richtung der Moll-Tonika zu drängen. (Beachten Sie, dass der resultierende Dominant-Akkord oft das Token Phrygian b9 behält!)
In der üblichen iii VI ii VI-Folge wird das phrygische iii im Allgemeinen nur als gerade Moll-7 geschrieben
Dies sind die häufigeren Zeiten, in denen Sie Phrygisch sehen, wahrscheinlich aufgrund der Gemeinsamkeit dieser Lieder, die Akkorde in 4teln ändern. Es gibt Stücke, die mir einfallen, die aufsteigen I, ii, iii usw. Aber wieder erscheint es nur wirklich als gerader Moll7-Akkord (oder vielleicht Moll11), keine phyrigianischen Erweiterungen.
Der Grund dafür ist, dass die Erweiterungen b9 UND b13 auf einem Moll-Akkord als „nicht sehr schmeichelhaft“ und nicht so nützlich angesehen werden. Dies ist natürlich subjektiv, aber Sie sehen nur sehr wenige Moll-b13- oder Moll-b9-Akkorde, die in der westlichen Musik verwendet werden (ich weiß nichts darüber). Ich habe auch gesehen, dass das b6 als Vermeidungshinweis bezeichnet wird (obwohl dies ein wenig irreführend ist, bedeutet es eher „Seien Sie sich bewusst, dass es kollidieren wird“ als „benutzen Sie es nicht“). Die natürlichen Erweiterungen des Phrygiers, wenn er über einem Moll7-Akkord gespielt wird, tun ihm also nicht wirklich einen Gefallen. Oder selbst wenn einige den Klang mögen, ist es sicherlich schwieriger, ihn auszusprechen und ihn auf eine Weise zu führen, die genauso einfach funktioniert wie der Rest der erweiterten diatonischen Akkorde.
Wenn Sie es jedoch als susb9 aussprechen, wird dies beseitigt. Sie haben alle Noten, die Sie für diesen Akkord benötigen, dieser Akkord nutzt die charakteristischen Klänge des Modus und ist wohl eine praktischere Alternative zum eckigen min7b9- oder min7b13-Akkord. Es ist ein cool klingender Akkord und eine gute Möglichkeit, einen phrygisch klingenden Akkord zu bekommen, der nicht zu klobig ist.
Das heißt, sie listen alle Intervalle in der obigen Liste von Akkorden auf. Wenn Sie also Ihr susb9 mit der hinzugefügten Nr. 9 und b13 spielen, ist es genauso krasse wie der phrygische Moll-Akkord. Aber spielen Sie zB. 1, 4, b9, 4, 5 auf einer Gitarre und es klingt sehr, sehr brauchbar. Das Buch von Mark Levine ist etwas umstritten, weil es zu einer Zeit aufgetaucht ist, als das Zuordnen einer Tonleiter zu jedem Akkord das „Ding“ im Jazz war, und es präsentiert diese Informationen so, als ob es „der einzige Weg“ wäre, aber das stimmt überhaupt nicht. und nicht so, wie die Mehrheit der früheren Jazzmusiker sich dem Spielen näherte, wirklich, bis das modale Ding kam, und selbst dann war es eine allmähliche Veränderung. Es ist also eine großartige Ressource mit Tonnen von Informationen, aber behandeln Sie es einfach als die Perspektive einer Person. ICH'
Wie auch immer, es gibt einige Gründe, warum Sie Phyrigian als Susb9 und nicht als Moll-Akkord aussprechen möchten, wenn Sie ein Akkordinstrument spielen, aber ich denke immer noch in erster Linie an einen Moll-Modus, wenn ich sehe, dass es in seiner diatonischen Form auftaucht ( dh nicht in dominant konvertiert usw.)
Was den 7. Modus der harmonischen Moll-Tonleiter betrifft, so werden die Modi dieser Tonleiter etwas weniger verwendet als die der Dur- und melodischen Moll-Tonleitern, und daher gibt es eine etwas weniger starke Konvention für ihre Benennung, könnten Sie man könnte es wohl ein paar Dinge nennen, aber die Absicht des Autors war es, einen 'Basis'-Akkord und dann drei leicht verdauliche Erweiterungen zum Zwecke des Auswendiglernens zu erklären, wie es scheint. Das Altered (melodisch UND harmonisch) ist ein bisschen komisch, denn wenn Sie den Modus zum ersten Mal spielen, werden Sie bemerken, dass er auf eine Weise benannt ist, zwei Sekunden hat (eine flache und eine scharfe) oder auf andere Weise zwei Terzen genannt wird (ein flacher und ein natürlicher), außerdem ist die große Terz, die wir bekommen, eigentlich eine flache vierte Stufe ... Seltsamkeit! Eigentlich ist es 1, b2, b3, b4, b5, b6, b7/6 (melodisch/harmonisch), aber wir neigen nicht dazu, so darüber zu denken.
Da die melodische Moll-alterierte Tonleiter im Allgemeinen als Dominant-Akkord fungiert, neigen wir dazu, die Ungeradheit der flachen 4 zu ignorieren und einfach zu sagen, dass es 1, 3 und b7 mit b9, #9, b5 und #5 ist. Es ist nur ein Dominant-Akkord mit allen verfügbaren Alterationen, daher der Name Altered.
Für dieses, das harmonische Moll, können wir nicht sagen, dass es als Dominante fungiert, weil es kein b7 hat. Tatsächlich ist ein Dur mit einer Sexte oft ein bequemer Ersatz für einen Dur7-Akkord. Der Autor hat also versucht, den Grundakkord so zu benennen, dass er die Erweiterungen oben platzieren und einen vollen Akkord erzeugen kann.
Mit +6 beschreibt er die 1, 3, #5, 6, und mit den hinzugefügten Erweiterungen erhalten Sie die volle Skala. Sie haben Recht, er hätte einfach die 13 oben drauf setzen können. So würde seine Rechtschreibung werden
plus (b9 #9 #11 13) (Ich verwende das WORT 'plus', weil die Forenformatierung ein +-Symbol in einen Aufzählungspunkt verwandelt!)
Denken Sie daran, wenn wir es als Dur-Akkord betrachten, denken wir wirklich an die b4-Stufe der Tonleiter als große Terz, was bedeutet, dass wir am Ende zwei Sekunden oder zwei Neunen haben. Dies widerspricht der Standardkonvention von „eines von jedem Intervall“, aber in diesen staubigen Ecken wird das Intervall-Benennungssystem etwas ausgedehnt, wir müssen einfach akzeptieren, dass es so ist!
Man könnte es sich wohl als Moll-Akkord vorstellen, aber dann muss man sich mit einer flachen 11 befassen, man könnte es wahrscheinlich auf ein paar andere Arten ausdrücken, aber ich vermute, der Vorschlag des Autors ist eine der besseren, prägnanteren Ausdrucksmöglichkeiten es in diesem Format. Ich bin nicht sehr daran interessiert, die 5. Note der Tonleiter als # 11 zu betrachten, ich würde immer noch b5th persönlich denken, aber der Zweck einer solchen Übung besteht wirklich darin, einen Weg zu finden, an den SIE sich erinnern, also arbeiten Sie seinen Akkord aus , ändern Sie den Namen bei Bedarf ein wenig und gehen Sie dann los und verwenden Sie ihn! Es gibt weit entfernt von der Standardkonvention über die Akkorde aus dem harmonischen Moll.
Solange Sie die Theorie verstehen, würde ich mich nicht zu sehr auf die zweite einlassen. Normalerweise können wir das harmonische Moll in unserem Spiel verwenden, indem wir einfach die grundlegende harmonische Moll-Tonleiter spielen und uns merken, auf welche Grundtöne wir sie in der Reihenfolge platzieren können verschiedene Effekte über vorgegebene Akkorde in einem Stück zu erzeugen. Wir brauchen uns nicht so sehr um die zugrunde liegenden Akkorde zu kümmern wie bei der Dur-Tonleiter. Es macht jedoch immer Spaß, neue Sounds auszuprobieren und zu finden!
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OwenM