Akkord-Tonleiter vs. Akkord/Tonleiter [geschlossen]

Bestimmte Einführungen in den Jazz lehren, dass man harmonisch in Begriffen von "Akkordskalen" denken sollte - zum Beispiel, dass "E-gemischte Terz-7b913" und "E oktatonisch beginnend auf einem Halbton" in ihrer Verwendung gleichwertig sind. Dies unterscheidet sich von klassischen Texten, bei denen Sie an jedem beliebigen Punkt sowohl die vorherrschende Tonleiter als auch den vorherrschenden Akkord im Auge behalten müssen. Woher weiß ich genau, wann ich einen Ansatz verwende und wann einen anderen? Kann der Akkorde-und-Skalen-als-Äquivalent-Ansatz die Idee der harmonischen Funktion ebenso beschreiben wie der Zwei-Strukturen-Ansatz? Kann der Zwei-Strukturen-Ansatz mit Chromatik genauso gut umgehen wie der Akkord-Tonleiter-Äquivalenz-Ansatz?

Fragen Sie nach dem Spielen von Jazz oder nach dem Komponieren von Jazz?
Wenn Sie nach Auftritten fragen, auf welchem ​​Instrument spielen Sie?
Ich persönlich interessiere mich mehr für das Komponieren
Ich bin mir nicht sicher, ob dies eine separate Frage sein sollte, aber ich bin besonders verwirrt darüber, wie Sie bei der Verwendung von Akkordskalen über vorherrschende Tonika sprechen können

Antworten (2)

Verwenden Sie diejenige, die Sie am nützlichsten finden. Ich mag die Akkord/Tonleiter-Beschreibung von Harmonie nicht, weil vieles von dem, was ich schreibe, nicht auf diese Beschreibung passt. Jemand, der eher Jazz-orientierte Musik schreibt, findet es möglicherweise hilfreicher.

Sie komponieren keinen Jazz. Jazz ist das, was Interpreten mit einem Musikstück machen, das Sie komponiert haben. Als Komponist beschäftigen Sie sich mit Melodien, Harmonierhythmen, Instrumentierung... Jazzmusiker werden alles auf eine Akkordfolge reduzieren und ihr eigenes Ding damit machen!

Die Erstellung eines Jazz-Leadsheets würde ich als „Komposition“ bezeichnen.
Ich würde es "Vereinfachung" nennen
Nicht, wenn ich eine ganz neue Melodie schreibe und dann die Akkordsymbole hinlege.