B5 Powerchord in a-Moll

Ich versuche, einen Rock/Punk-Song in der Tonart a-Moll zu schreiben, und der Refrain lautet: B5, C5, G5, F5. Der B-Akkord in a-Moll ist B vermindert, bedeutet das, dass ich den verminderten Akkord verwenden muss oder kann ich den Power-Akkord verwenden?

Wenn mir beim Schreiben eines Songs solche Fragen in den Sinn kommen, entscheide ich mich normalerweise gerne für die störende Wahl, die „dritte“ Wahl, „andere“ oder etwas, das die Frage im Grunde irrelevant macht. In diesem Fall würde ich wirklich hart daran arbeiten, sowohl das B5 als auch das B vermindert zu spielen. Für mich bedeutet das musikalisch: „F… du, ich mache, was ich will! Das ist Punkrock!“ Es erscheint mir nicht sehr punkig, mehr als ein Minimum an Zeit mit Diskussionen über Musiktheorie zu verbringen. :-)
Ich würde das F♯ nicht als „Anti-Theorie“-Ansatz charakterisieren. Wenn dies beispielsweise ein Latin-Jazz-Song wäre, wäre es üblich, eine Progression zu sehen, | B min 7 | E7♭9 | A min |bei der der ii-Akkord ein F♯ und kein F enthält. Ich glaube nicht, dass Sie gegen die Theorieregeln verstoßen, indem Sie die natürliche Quinte verwenden der ii-Akkord, wenn in einer Moll-Tonalität gearbeitet wird.
Wenn Sie Powerchords verwenden, würde ich sagen, dass die meisten Leute die parallele fünfte Bewegung fortsetzen, weil sie am einfachsten zu spielen ist und zum Stil passt. Aber es könnte cool klingen, verwenden Sie die F Nat? was aus dem B-Dim-Akkord stammen würde B D F. Versuch es. Benutze dein Ohr. Bei Musik dreht sich alles um Experimente
@MattL. Ich habe bearbeitet. Ich bin eine andere Richtung gegangen. Und ja, das ist richtig. Obwohl, da es kein geben würde, G#würde ich sagen, dass es sich von G-Dur / e-Moll ausleiht - direkt neben a-Moll im Quintenzirkel

Antworten (5)

Du als Songwriter entscheidest.

Wenn es in a-Moll bliebe, wäre es wahrscheinlich ein B- und F-Power-Akkord. Aber wenn Ihnen F# besser gefällt, dann entscheiden Sie sich für F#! Ich würde empfehlen, beide auszuprobieren, um zu sehen, was Sie bevorzugen, aber eines ist in Ordnung.

B und F würden den Vamp vollständig in a-Moll machen. Die Verwendung eines F # würde ihm ein bisschen ein Dorian-Feeling verleihen und bedeuten, dass Sie sich nur mit perfekten Quinten bewegen. Beide sind in verschiedenen Umgebungen zu 100 % akzeptabel.

Denken Sie auch daran, dass die Musiktheorie oft nach der Komposition kommt. Theorie ist also eine Art, Dinge zu erklären, kein Regelwerk, das man niemals brechen kann.

Der '5'-Akkord ist im Wesentlichen ein P5: ein Grundton und die '5' 7 Halbtöne darüber. Manchmal ist der Grundton eine Oktave höher verdoppelt.

Wenn Sie an irgendeiner Stelle im Song eine Dim5 spielen, wobei alle (die meisten?) Anderen nur 5-Akkorde sind, wird es wahrscheinlich seltsam klingen. Vor allem im Punk.

Ja, es lohnt sich, die theoretische Seite der Musik beim Spielen oder Komponieren zu berücksichtigen, aber in diesem Fall hilft die Theorie nicht dabei, wie der Song klingt. Und es wird den Fluss des (vermutlichen) Gitarrenspiels dämpfen. Abgesehen davon kann es sogar ein guter Zug sein, da es Spannung erzeugt - da es ein Tritonus ist -, die das Lied braucht. Eine Person kann und muss entscheiden, es sei denn, es landet auf dem Boden des Schneideraums, was besser ist.

Wie Richard und die meisten Leute hier sagen – die Theorie versucht nur zu erklären, was passiert ist, sicherlich nicht, wie etwas getan werden muss. Also Theorie nicht Recht !

„Wenn du an irgendeiner Stelle im Song eine Dim5 spielst, während alle (die meisten?) der anderen nur 5-Akkorde sind, wird es wahrscheinlich seltsam klingen. Besonders im Punk.“ Diese beiden Sätze verwirren mich, weil es in vielen Genres, einschließlich Punk, wichtig ist, neue "seltsame" Sounds zu machen. Muse hat definitiv „verminderte Powerchords“ (um einen Begriff zu prägen) in Powerchord-basierten Songs verwendet, und ich glaube, „Movies“ von Alien Ant Farm hat auch einen verminderten Akkord. Mein Verstand sagt mir, dass es noch viele weitere Beispiele gibt, aber er gibt mir keine Einzelheiten. Ich finde Richards Antwort viel passender.
@T - nicht ganz sicher, woher du kommst - ich habe befürwortet, dass beide funktionieren könnten. Nachdem ich jedoch das Vergnügen hatte, ein punkartiges Muster auszuprobieren, das den Tritonus beim Erreichen eines Takts von B in Tonart A enthielt, würde ich weiter sagen, dass es zumindest für mich seltsam klingt. Um nicht zu sagen, dass es nicht als solches verwendet werden kann - nur dass es im Punk-Stil auffällt, als wäre ein Fehler gemacht worden. Das Fehlen einer Maj/Min-Definition ist auch umständlich. Probieren Sie es aus und kommen Sie bitte wieder. Richards Antworten sind oft angemessener, aber ich glaube nicht, dass ein Wettbewerb stattfindet, es steht jedem frei, nach Gefühl zu stimmen.
Der einzige Unterschied zwischen einem Fehler und Musik ist die Wiederholung.
@ToddWilcox - mit den Fehlern, die ich mache, bedeutet das wahrscheinlich, dass ich ein verdammt guter Muso bin ... wenn ich das Zitat tatsächlich verstehe.

Wenn Sie den Power-Chord-Sound wollen, werden Sie meiner Meinung nach nur mit B und F # glücklich. (Und 'B5' bedeutet B und F#, egal auf welcher Tonart das Stück basiert.

„in a-Moll“ zu sein, schränkt Ihre Auswahl an Noten oder Akkorden nicht ein. Es sagt Ihnen nur, welche Note und welcher Akkord sich wie „zu Hause“ anfühlen. Sie könnten z. B. eine Menge Bb5-Akkorde einstreuen, und solange Sie zu a-Moll zurückkommen, wären Sie immer noch fest „in a-Moll“. Sie würden kein neues „Zuhause“ von B-Dur errichten. Sie würden nur einen Akkord spielen, der sich stark von Ihrem a-Moll-Hausakkord abhebt.

„Theorie beschreibt, sie befiehlt nicht“.

Sie können tun, was Sie möchten, normalerweise sind Powerchords weder Moll noch Dur, da sie kein 3. Intervall enthalten und im Allgemeinen auf die gleiche Weise verwendet werden, wie Sie einzelne Noten in einer Melodie verwenden würden, sodass die Gesamttonalität größer ist an die Grundtöne der Akkorde stoßen als alles andere.

Bei Powerchord-Riffs haben Sie oft eine zweite Gitarre, einen zweiten Bass oder ein zweites Keyboard, die die Akkordstruktur ausfüllen.

Insbesondere lohnt es sich wahrscheinlich, einen Blick darauf zu werfen, wie Bands wie Korn, Iron Maiden und Metallica ihre Songs strukturieren, da sie oft ruhige, melodiegetriebene Riffs haben, aber mit ziemlich komplexen harmonischen Strukturen, die die Funktionsweise des ganzen Songs untermauern

Enthält Ihre Melodie an dieser Stelle ein F-Natural oder ein Fis, und möchten Sie die Melodie dort nicht ändern? Wenn ja, ist der von Ihnen gewählte Akkord bereits für Sie entschieden. Enthält Ihre Melodie stattdessen beides oder keines? Nur dann ist es wirklich Ihre Entscheidung zu treffen.