Der plötzliche Wechsel von C-Dur zu C-Moll in Wake me up when September ended und eine Solo Acoustic-Version

Ich habe versucht, Wake me up when September Ends zu lernen , arrangiert für Sologitarre von Ulli Bögershausen und gespielt von Sungha Jung . Als ich die Tabulatoren nachschlug, fand ich zwei verschiedene Versionen für eine markante Akkordbewegung am Ende des Verses, nämlich dort, wo der Text lautet „[...] wenn der September endet [...]“. Laut einigen Noten wird es über einem Cm gespielt, gefolgt von einem C-Dur-Akkord.

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Wie Sie sehen können, wird die Phrase „Wake me up“ über einem C-Dur gesungen, wechselt dann aber zu einem Cm, hat also eine ad#-Note, aber eine ad-Note wird in der Melodie gesungen. Das ergibt einen ganz besonderen Klang, aber warum geht das, wenn laut Musiktheorie der Quintenzirkel C-Dur und c-Moll nicht nahe beieinander liegen, also dissonant und unangenehm klingen sollten (noch mehr beim d versus die d#-Note)?

Im Original spielt die Gitarre:

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Irgendwie überraschend für die Solo-Gitarrenversion fand ich zwei Versionen. Die, die ich am häufigsten gefunden habe, ist

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Hier wird im letzten Takt ein D# als tiefster Ton gespielt, und ein G# im Bass, und in der Melodie erklingt ein a-Ton, weicht also vom Original ab. Eine andere Transkription ist

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Hier wird kein d#-Ton, sondern ein g#-Ton gespielt. Vielleicht scheint dies der einzige Grund für den scharfen Klang zu sein.

Das geht alles, und es ist schwierig, den Unterschied zu hören, wenn man sich ein Stück anhört, ich kann es nur hören, wenn ich beide spiele und vergleiche, aber dann klingt es auch ziemlich ähnlich. Obwohl es sehr unterschiedlich ist. Warum funktioniert es also, in so unterschiedlichen Transkriptionen? Und warum funktioniert dieser „musikalische Schachzug“ überhaupt? Gibt es irgendwas dahinter was das erklären könnte...

Die Quellen der verschiedenen Registerkarten und Blätter:

Transkription, 1. Fassung

Transkription, 2. Fassung

Noten

Gitarrentabulatur des Originalsongs

Außerdem scheint dieser Typ die erste Version zu spielen, während dieser Typ die zweite Version zu spielen scheint, aber beide klingen richtig.

In der Tonart c-Moll gibt es kein D# – wir nennen es Eb. Wenn der Teil mit dem "G #" immer noch in c-Moll ist, wäre das stattdessen ein As.
C-Moll wird niemals D# haben, es wird immer Eb heißen.
Okay, danke für den Hinweis. Aber trotz der falschen Benennung bleibt die Frage...
Ich bin verwirrt. Sind die hervorgehobenen Abschnitte der Frage Zitate aus dem Schreiben einer anderen Person oder sind es Ihre Worte und enthalten sie Ihre Frage(n)? Normalerweise wird diese Formatierung für Blockzitate verwendet, um anzuzeigen, dass Sie jemand anderen zitieren.
@ToddWilcox Ja, vielleicht nicht die beste Wahl, ich wollte nur meine Fragen auf diese Weise hervorheben. Ich werde die Anführungszeichen entfernen.
Ich habe es seit Jahren nicht mehr gespielt, aber es ist ziemlich üblich, dass sich C> Cm in Tonart G ändert. Und ich meine mich zu erinnern, dass das im Original ist. Wenn man einen Song neu macht, kann man die Harmonien ändern, ohne in Schwierigkeiten zu geraten - normalerweise!
Was zum Teufel macht dieser 7/8-Takt?
@Tim das verstehe ich auch nicht, danach scheint alles um 1/8 Note verschoben zu sein...

Antworten (3)

Wie Sie sehen können, wird die Phrase „Wake me up“ über einem C-Dur gesungen, wechselt dann aber zu einem Cm

Wie ggcg sagte, ist IV-iv-I eine sehr verbreitete Kadenz. Es fühlt sich wegen des chromatischen Ansatzes E-Es-D (in G-Dur-Tonart) richtig an.

hat also ad# Note, aber ad Note wird in der Melodie gesungen.

Das würde dissonant klingen, aber als er D singt, werden nur C und G auf der Gitarre gespielt, was es ein wenig verschleiert. Wenn er Eb auf der Gitarre spielt, singt er C, dann G, Hexen sind Konsonanten. Aber selbst wenn nicht, klingt eine kurze Dissonanz nicht unbedingt seltsam, da er nach D sofort zu C auflöst.

Das ergibt einen ganz besonderen Klang, aber warum geht das, wenn laut Musiktheorie der Quintenzirkel C-Dur und c-Moll nicht nahe beieinander liegen,

Der Quintenzirkel ist in erster Linie eine Beziehung zwischen Tonarten, nicht Akkorden. Er moduliert nicht von C-Dur nach C-Moll (Hexen wären auch gültig), weil das ganze Lied in G-Dur steht. Der Quintenzirkel zeigt Ihnen nur ein paar Modulationen, die gut klingen, aber definitiv nicht die einzigen sind.

Über die anderen Versionen mit G# (Ab) habe ich sie noch nie zuvor gehört, aber ich stelle mir vor, dass sie funktionieren und sich irgendwie gleich anfühlen würden, weil Ab auch eine chromatische Herangehensweise an G wäre.

Warum funktioniert es also, in so unterschiedlichen Transkriptionen?

Die endgültige Antwort lautet also: Sie funktionieren, weil sie konsistente Kadenzen verwenden und die Melodie nicht direkt mit den Akkorden kollidiert (oder der Konflikt nur sehr kurz auftritt), sodass sie sich natürlich, aber nicht dissonant anfühlen. IV-iv-I ist eine bekannte Kadenz, die einen geliehenen Akkord (iv) und einen chromatischen Ansatz (E-Eb-D) verwendet. Die anderen Versionen verwenden andere Kadenzen, die auch einen chromatischen Ansatz (Ab-G) aufweisen. Das erste wäre eher VIbmaj7-IIb-I, mit geliehenem Akkord + Sub V, und das letzte wäre vielleicht ein IV-VIIb-I, wobei VIIb ein geliehener Akkord ist, und das Ab (Hexe, dachte ich nicht als Teil der Akkorde) könnte nur eine Brücke zwischen Melodienoten sein, wie in G-Ab-AB.

Sie können all diese Begriffe googeln, die ich verwendet habe, um herauszufinden, was sie genau sind und warum sie funktionieren.

Sehr gut! Ich bin froh, dass jemand den chromatischen Ansatz erwähnt hat.
Du meinst im chromatischen Ansatz E-Es-D das D, das in der Melodie vorkommt? Aber wo ist das E, von dem aus dieser Ansatz ausgeht?
Das E ist in der Tonleiter und im diatonischen C-Dur-Akkord.
Entschuldigung, wenn ich unklar war. Der Ansatz im ersten Beispiel erfolgt in den höheren Tönen der Gitarre. E ist die Terz von C-Dur, Eb die Terz von C-Moll und D die Quinte von G-Dur.

Zunächst einmal sind Sie nicht in der Tonart C-Dur. Basierend auf den Noten sind Sie in G-Dur (beachten Sie das F#). C ist die vierte von G und eine übliche Auflösung ist IV -> iv (IV-Moll) -> I. Ich bin mit dem Lied nicht vertraut, aber immer wenn ich dieses Gerät sehe (höre), tendiere ich sofort zu dieser Art von Auflösung. Diese Antwort "löst" Ihre Verwirrung möglicherweise nicht vollständig auf, da Sie sich streng auf den Schlüssel konzentrieren und uns normalerweise beigebracht wird, IV-> V7-> I zu lösen. Ich würde hinzufügen, dass Musiktheorie nicht wie Physik ist, die Regeln können gebrochen werden, wenn sie gut klingen. Eine andere Erklärung könnte sein, dass der Komponist nur eine abrupte Änderung wollte. Aber der Klang der großen Terz über der Moll im Akkord ist typisch für "Blues" (nicht unbedingt durch westliche Musiktheorie erklärt),

Tatsächlich ist das eine übliche Kadenz. "Don't Look Back in Anger" von Oasis, "Creep" von Radiohead und mehrere von den Beatles verwenden es.

Die Hauptmelodie beginnt mit einer „Dissonanz“. In G ist die erste Note A, was eine Art Sus-Klang erzeugt, der sich in Maj.3, B auflöst.

In dem Teil, den Sie fragen, passiert die gleiche Idee, wo auf einem Cmaj. Akkord, es gibt eine D-Note. Wieder so eine Art Sus. Im nächsten Takt erscheint wieder das D, aber über Cm. Wieder so eine Art Sus. Alle Noten in diesem Takt passen entweder zu Cmaj. oder Cmin.

Die Originalversion verwendet jedes Mal C>Cm, aber zur Abwechslung könnte es auf C bleiben. Obwohl ich mir nicht vorstellen kann, warum es das tun sollte oder müsste.