#V oder bVI geliehener Akkord?

Ich versuche, einen Pop-Punk-Song zu analysieren, der ziemlich interessant klingt.

Das Lied beginnt auf einem E-Akkord, mit einem sehr dur klingenden Riff, das das Lied in meinen Ohren sofort in die Tonart E-Dur bringt. Aber sobald es Ihrem Ohr Zeit gibt, sich an die Tonart anzupassen, die Sie gerade identifiziert haben, trifft es Sie mit einem C-Akkord, der außerhalb der Tonart liegt. Ich liebe diesen Sound und würde gerne die Theorie dahinter lernen, damit ich ihn meinem Arsenal hinzufügen kann.

Die Progression für das Intro ist ECC#m A. Ich weiß, dass E = I, C#m = vi und A = IV, aber ich weiß nicht, wie man den C-Akkord in diesem Zusammenhang notiert. Ist es ein #V? Ein BVI? Ein "flacher Submediant"? Wie nennt man diesen Akkord? Können Sie auf Materialien verweisen, in denen ich mehr darüber erfahren kann?

bVI, es ist. Ein geliehener Akkord, abgeleitet vom parallelen Moll.

Antworten (4)

Bitte beziehen Sie sich nicht auf bestimmte Songs auf dieser Seite!! Es ist ein Rezept, um die Frage zu schließen.

Die Theorie ist einfach. Der C-Akkord ist von der parallelen Tonart von Em „ausgeliehen“. Es ist ein gängiger Trick und wird theoretisch dadurch erklärt, dass die Tonart eines Liedes in Dur abweichen darf, wenn es Moll ist und umgekehrt. Einer der Akkorde aus der Em-Tastenliste ist C.

In Bezug auf die Notation klingt bVI ungefähr richtig, da es sich auf die Tonart E-Dur bezieht.

Nennen Sie das einen bVI? Könnten Sie außerdem erläutern, warum es nicht in Ordnung ist, bestimmte Songs hier zu erwähnen? Ist das gegen die TOS oder so? Ich denke, es ist wirklich nützlich, wenn Sie versuchen, einen ganz bestimmten Klang zu vermitteln.
bVI klingt ungefähr richtig, da es sich auf eine geschriebene Tonart (?) von E-Dur bezieht. Hier gibt es gelehrtere Leute, die es hoffentlich besser erklären können. Die Site-Regeln besagen, dass Fragen zu bestimmten Songs nicht erlaubt sind.
Fragen zu theoretischen Grundlagen sind besser, wenn sie mit einem konkreten Beispiel gestellt werden. Theoriefragen ohne reale Beispiele sind das absolut Schlimmste.

Die fragliche Akkordfolge ist E - C - C♯m - A . Wenn ich davon ausgehe, dass dies in der Tonart E ist, bin ich nicht davon überzeugt, dass es immer sinnvoll ist, davon zu sprechen, dass ein Akkord wie C hier aus einer anderen Tonart entlehnt ist.

Bedenken Sie, dass die Noten eines Emaj - Dreiklangs E - G♯ - H sind und die Noten eines Cmaj- Dreiklangs C - E - G. Beide Akkorde teilen sich ein E, und die anderen beiden Noten sind einen Halbtonschritt voneinander entfernt. Beachten Sie jedoch , dass sich das G♯ beim Übergang von Emaj zu Cmaj um einen Halbton nach unten und das B um einen Halbton nach oben bewegt . Diese gegensätzliche Bewegung kann hervorgehoben werden, indem man das Emaj in der Grundstellung und das Cmaj in der ersten Umkehrung spielt. Zum Beispiel:

      Emaj  Cmaj  C♯min  Amaj
E ----------------------------------------------  
B ------5-----5-----5-----5---------------------  
G ------4-----5-----6-----6---------------------  
D ------6-----5-----6-----7---------------------  
A ------7-----7-----7-----7---------------------  
E ----------------------------------------------  

Hier bewegen sich nur die beiden inneren Stimmen, mit gegenläufiger Bewegung beim Wechsel von Emaj zu Cmaj . Wie auch immer Sie die Verwendung des nicht-diatonischen Akkords hier rechtfertigen, meiner Meinung nach ist er aufgrund dieses Potenzials für eine gegenläufige Bewegung zufriedenstellend.

Ich würde diese Progression als I - ♭VI - vi - IV bezeichnen, da ich den ♭VI- Akkord als Durchgangsakkord betrachte. Aber ich würde mir keine Gedanken darüber machen, woher dieser Akkord geliehen werden könnte, es sei denn, er wird von einer Tonart geliehen, die von der Melodie besucht wird.

Es ist bVI, ein gebräuchlicher chromatischer Akkord. Sie brauchen sich keine Gedanken darüber zu machen, woher es „ausgeliehen“ werden könnte. Es mit diesen Begriffen zu beschreiben, hilft unserem Verständnis nicht, es sei denn, es wird als Tor zu einer anderen Tonart verwendet (wenn der Akkord mit den beiden Tonarten „gemeinsam“ ist, könnte ein nützlicheres Konzept sein).

Das Beschreiben in diesen Begriffen scheint genau das zu sein, wonach das OP sucht. Also -1.
Ja, ich weiß. Er bittet um Bestätigung, dass dieser Akkord in E-Dur „erlaubt“ ist. Ich sage ihm, dass es so ist, ohne besondere Ausreden. Gitarristen scheinen zu wollen, dass alles in eine Tonleiter passt. „Klassische“ Musiker wollen, dass alles durch eine Dominant-Tonika-Beziehung verbunden ist. Beide müssen sich etwas lockern!
„Gitarristen scheinen zu wollen, dass alles einer Tonleiter entspricht“ – pfui. Warum müssen Gitarristen so viele Schläge einstecken? Vielleicht ist dies der Preis, der für das Spielen eines beliebten Instruments zu zahlen ist, das von der ungewaschenen Masse angenommen wird;) Scheint mir eine gute Antwort zu sein +1
Der Preis, denke ich, eher für einen improvisationsorientierten Ansatz als für einen notationsorientierten. Obwohl „klassische“ Schüler, wie ich bereits erwähnt habe, sich gleichermaßen über nicht funktionale Akkorde aufregen können.

Basierend auf der Jazz-Vorstellung von Annäherungsakkorden sieht die CC#m-Akkordfolge für mich eher wie ein seltsames VII/vi - vi aus. Der C-Akkord hat dann eher eine sekundäre dominante Funktion.