Die Vor- und Nachteile der Fantasy-Zeit

Viele Werke des High-Fantasy-Genres spielen in einem pseudoeuropäischen Fantasieland, in einer ziemlich amorphen Zeitperiode, die frühmittelalterliche und spätmittelalterliche Waffen und Rüstungen (aber niemals Schießpulver), die Gesellschaftsstruktur der Spätrenaissance und zivile Technologie vermischt alles vor Dampf. Besonders hervorzuheben ist Der Herr der Ringe : Die Hobbits kleiden und benehmen sich, als wären sie aus dem späten 19. Jahrhundert, essen Kartoffeln und rauchen Tabak, während die Welt um sie herum wie im frühen Mittelalter erscheint: Schwerter, Schilde, Ketten statt Plattenrüstungen , eher Langbögen als Armbrüste.

Was sind die Vor- und Nachteile, einen Fantasy-Roman in einer solchen Fantasy-Vergangenheit statt in einer bestimmten Zeitperiode mit seiner historisch korrekten Technologie (oder deren Fehlen) zu spielen?

Natürlich sind wir bereit, ein „Es war einmal“-Setting zu akzeptieren, das eine Mischung aus „Vergangenheit“ ist, es bricht nicht unsere Aussetzung des Unglaubens. Eine solche Einstellung erfordert weniger Recherche und ist weniger einschränkend (zum Beispiel kann ich eine Figur in einem Buch blättern lassen, wenn sie eine Schriftrolle lesen sollte, wenn sie überhaupt Zugang zu geschriebenem Material hat). Aber wenn man sich die Geschichte selbst ansieht, was gewinnt sie und was verliert sie, um genauer zu sein? (Das Genre High Fantasy, Geschichte und Kalender wäre natürlich das der Fantasy-Welt. Ich spreche von der realen Zeitperiode, die der Inspiration dient, die spezifischer ist.)

Kann die historische Korrektheit vom Setting ablenken, wenn die Geschichte mit den Erwartungen der Leser kollidiert? (Zum Beispiel Engländer ohne Kartoffeln nach dem LOTR-Beispiel präsentieren, weil Kartoffeln noch nicht eingeführt worden wären, oder Naher Osten ohne gebogene Schwerter und ohne Kaffee?)

Ändert sich die Antwort, wenn die Geschichte beispielsweise nicht im Fantasy-Europa, sondern im Fantasy-Nahost oder im Fantasy-Ostasien spielt?

Für mich ist der Vorteil des „Mix and Match“ die Möglichkeit, neue Metaphern im Dienste philosophischer Diskussionen zu schaffen. Beispiel: Ich möchte eine fiktive Geschichte über die Opioid-Epidemie schreiben. Wir verstehen dieses Problem in unserem eigenen Rahmen und sind daher gegenüber einigen Details davon taub geworden. Indem Sie starke Opioide in einen Rahmen stellen, in dem Sie sie normalerweise nicht in Betracht ziehen würden, können Sie die Menschen dazu bringen, wieder auf neue Weise über sie nachzudenken. Es mag am Ende keine Rolle spielen, vielleicht nichts ändern, aber es ist eine sinnvolle Sache, besonders bei wichtigen Themen. Menschen zum Nachdenken bringen.

Antworten (4)

Einschränkungen!

Mich würde beides interessieren; die historisch korrekte vs. die Einstellung „alternative Geschichte“ oder „allgemeine Vergangenheit“. Ich würde auch vorschlagen, dass es ein Spektrum gibt; Zumindest sehe ich das in meinen eigenen Texten so.

In beiden Fällen ergeben sich die Vor- und Nachteile aus Einschränkungen. Oder wie Sie sagten, "Einschränkungen".

Kann die historische Korrektheit von der Einstellung ablenken,

Ich denke, um genauer zu sein, es könnte die Einstellung sowohl reichhaltiger als auch kohärenter oder konsistenter machen. Aber es kann sicherlich von der Handlung ablenken und einige Leser entfremden, insbesondere weibliche Leser, LGBT-Leser usw. Die mittelalterliche Vergangenheit war übertrieben sexistisch; nicht in jeder Kultur, aber in den meisten von ihnen. Das Alte Testament, buchstäblich mit Blick auf die Behandlung von Frauen und Kindern gelesen, ist ein guter Ausgangspunkt. Dasselbe gilt für strenge islamische Codes; diese Jungs machten keine Witze; Frauen waren Eigentum und taten, was ihnen gesagt wurde, oder sie wurden geschlagen. Es wurde erwartet, dass ein Mann seine Frau oder Sklavinnen vergewaltigt. Dort finden Sie Anweisungen, wie Sie Ihre Töchter verkaufen usw. Die überwiegende Mehrheit der Ehen wurde aus finanziellen, politischen oder sozialen Gründen von Männern für die von ihnen kontrollierten Frauen arrangiert: Tatsächlich Sexsklaven, die von ihren Besitzern zum persönlichen Vorteil gehandelt werden. Kinder wurden ebenfalls als Arbeitssklaven behandelt.

Ich denke, die meisten Fantasy-Leser bevorzugen eine weniger dunkle Welt für mehr als die Hälfte ihrer Bevölkerung und möchten eine Vorstellung von romantischer Liebe , Selbstbestimmung und anderen modernen sozialen Interaktionen.

Die Technologie genau darzustellen ist eine Sache; die Kultur genau darzustellen, ist eine andere. Ich könnte sicherlich eine genaue Darstellung der Technologie zu schätzen wissen; das wäre aufschlussreich, und die Einschränkungen bei den Charakteren machen es dem Autor etwas schwerer, aber meiner Meinung nach gibt es keine kostenlosen Deus ex Machinas , um den Autor aus einem Handlungsstau zu holen oder einen zu lösen Charakterproblem schnell. (Vielleicht ist das die Aufgabe der Magie.)

Die Kultur genau darzustellen ist eine andere Sache. Belletristik muss für den Leser nachvollziehbar sein, und moderne Vorstellungen von Familie, Ehe, Sex, Liebe, Religion, Hygiene und anderen kulturellen Phänomenen unterscheiden sich viel zu sehr von dem, was im Mittelalter allgemein galt. Für mich würden diese Einschränkungen die überwiegende Mehrheit der Leser, einschließlich mir, daran hindern, sich auf eine Geschichte zu beziehen oder sie zu genießen; Ich denke, die Einstellungen sind zu fremd.

Die Nachteile des Mash-ups.

Der große Nachteil hierbei ist die Gefahr der Inkohärenz. Wie Sie vermuten, haben verschiedene Erfindungen und kulturelle Innovationen Auswirkungen und Konsequenzen. Die Einführung einer Erfindung aus dem 16. Jahrhundert zur Lösung eines Schreib- oder Handlungsproblems im 12. Jahrhundert kann eine dramatische Veränderung des kulturellen oder wissenschaftlichen Wissens ignorieren, dass die Erfindung zur einfachen Lösung eines Schreibproblems falsch klingen kann, wenn die anderen Auswirkungen dieser Erfindung nicht realisiert werden Geschichte ebenso. Wenn der Leser sie kennt.

Dies ist jedoch nicht immer der Fall: Ulfbherht- Wikingerschwerter aus dem 9. Jahrhundert sind ein Beispiel. Von diesem Link:

Dutzende dieser Schwerter – hergestellt aus Metall, das so stark und rein ist, dass es verblüffend ist, wie ein Schwertmacher dieser Zeit dies hätte erreichen können – wurden in Europa gefunden, zusammen mit einigen Fälschungen. Sie sind alle mit dem Namen Ulfberht und zwei Kreuzen gekennzeichnet, obwohl einigen der Imitationen hier oder da ein Buchstabe fehlt. [...] Zu der Zeit, als die Ulfberht-Schwerter geschmiedet wurden (etwa 800–1000 n. Chr.), Wurden im Nahen Osten aus einem als Wootz-Stahl bekannten Rohmaterial ebenso verblüffende Schwerter aus einer Substanz namens Damaskus-Stahl hergestellt Asien. Sowohl der Damaststahl als auch der sogenannte „Tiegelstahl“ der Ulfbehrt hatten einen hohen Kohlenstoffgehalt. [...] Man dachte, bevor Ulfberht entdeckt wurde, dass die Fähigkeit, Schlacke in einem solchen Ausmaß zu entfernen, erst während der industriellen Revolution möglich wurde. Eisenerz muss auf 3 erhitzt werden,

Daher würde ich postulieren, dass das Mischen vielleicht nicht so schlimm ist, Stahl, der mit unserem eigenen modernen Stahl konkurrieren kann, wurde vor 1200 Jahren hergestellt und verwendet, führte aber nicht zu einer industriellen Revolution, neuer Architektur wie Wolkenkratzern, riesigen Maschinen usw Die einzigen Artefakte, die übrig blieben, waren Schwerter. Vielleicht können andere moderne Ideen eingeführt werden und was wie "offensichtliche" Auswirkungen scheint, kann aus kulturellen, religiösen oder wirtschaftlichen Gründen ignoriert werden: Vielleicht war Ulfberht-Stahl zu teuerfür etwas anderes als ein Schwert zu verwenden: Die Stärke dieses Stahls machte ihn leicht, schnell, magisch flexibel und schwer zu brechen, und so hart, dass er einen Mann in zwei Hälften schneiden und immer noch eine Rasierklinge halten konnte. Vielleicht betrachtet das Versagen der Vorstellungskraft diese Eigenschaften nicht separat und stellt sich daher keine andere Verwendung vor (wie Maschinen, Architektur oder Schiffbau), die nicht alle diese Eigenschaften erfordern würde.

Ich denke, die Vorteile des Mashups (einschließlich des Mangels an erforderlicher Wissenschaft) müssen jeden Wert der Genauigkeit eindeutig überwiegen. Deshalb erfinden wir unsere eigenen Welten und Karten und geben unseren mittelalterlichen Bauernkulturen für ihre Zeit nicht allzu realistisch, damit unsere Leser sich darauf beziehen können.

Ich entscheide mich immer für diese Option; Ich erfinde lieber meine eigenen Zwänge und meine eigene Kultur, und selbst wenn das Setting mittelalterlich oder noch älter ist, erfinde ich auch die Zwänge innerhalb dieses Setting. Ich habe das gleiche in der Neuzeit gemacht: Ich habe meine Charaktere in eine Stadt gestellt, die ich erfunden habe, mit Politik, Sehenswürdigkeiten, Einrichtungen und allem, was nicht meine eigene Erfindung ist.

Betrachten Sie (so wie ich) Ihre Umgebung fast wie eine Figur , die Sie erfinden. Sie bietet sowohl Chancen als auch Hindernisse. zB ein privater Ort, an dem sich Teenie-Liebhaber treffen könnten, ist leicht zu finden. Nahrung und Wasser sind leicht nebenan zu finden. Die örtliche Universität hat einen Experten für das, was Sie brauchen. ODER, der Ort, an dem Aktion X durchgeführt werden muss, ist zweihundert Meilen entfernt. Die Stadt, in der Ihr Vater arbeitete, ist extrem homophob. Du musst auf eine Schule gehen, die drei Stufen von deiner vorherigen großartigen Schule entfernt ist, die dich zu Tode langweilt und dir effektiv zwei gute Schuljahre geraubt hat, und anscheinend liebt jeder dort Country -Musik, die du verachtest, und betrachtet die Musik, die du magst buchstäblich böse und blasphemisch.

Ich erfinde mein Setting, wie ich meine Charaktere erfinde, und würde kein realistisches Setting verwenden, genauso wie ich nicht versuchen würde, einen Charakter zu erfinden, der zu allem passt, was wir über eine historische Figur wissen. Während viele Leser ein fiktives, aber genaues Abenteuer von, sagen wir, einem zwanzigjährigen Thomas Jefferson mögen mögen, könnte ich es nicht schreiben.

Ich möchte nur darauf hinweisen, dass der ganze Tropus „mittelalterliche Orte waren alle schrecklich sexistisch“ etwas übertrieben ist. Sie waren sicherlich nicht so egalitär wie heute, aber die Menschen hatten schon immer ein Gewissen. Ein durchschnittlicher Vater wäre im Frankreich des 12. Jahrhunderts genauso aufgebracht gewesen wie heute, wenn er erfahren hätte, dass seine Tochter von ihrem Ehemann geschlagen wurde. Außerdem wäre er mit einer weniger effektiven Strafverfolgung viel besser in der Lage gewesen, selbst damit umzugehen.
@Ryan_L Lies das Alte Testament. Was auch immer man von seiner göttlichen Inspiration halten mag, es wird separat als genaue Darstellung der tatsächlichen Kultur bestätigt. Es war das Gesetz des mittelalterlichen Europas. Das Schlagen von Frauen und Kindern wurde von der Kirche nicht nur geduldet, sondern in Fällen von Ungehorsam empfohlen; Das mittelalterliche walisische Gesetz vor 1500 legte eine Regel fest, eine Frau wegen Ungehorsams zu schlagen - Die Breite und Länge des zu verwendenden Stocks. Hatten die Römer ein Gewissen und schauten Mord zum Spaß zu? Hat Attila? Sklavenhändler aus dem Süden? „Gewissen“ ist ein kulturelles Artefakt; es kommt darauf an, wozu man erzogen wurde.
+1, obwohl ich Ryan_L zustimme. So sexistisch das Mittelalter auch war, es gab ein paar einflussreiche Frauen (sowohl Adlige als auch Bürgerliche). Ich bin Autorin und Leserin historischer Romane, und wenn ich mir die Chroniken und juristischen Dokumente der damaligen Zeit ansehe, bekomme ich eine gute Vorstellung davon, wie Frauen innerhalb (und um) der Regeln ihrer Zeit arbeiten konnten. Oh, und männliche Verwandte, die in Fällen von häuslicher Gewalt Gerechtigkeit forderten, waren zwar nicht die Regel, aber keine Seltenheit … ganz zu schweigen von einigen Kirchenleuten, die öffentlich Ehemänner verurteilten, die ihre Frauen gewaltsam schlugen. Trotzdem war es keine schöne Zeit für Frauen.
@SaraCosta Was meinen Standpunkt weitgehend zusammenfasst; Eine realistische Darstellung des mittelalterlichen Lebens, insbesondere eine, die Bauern, Diener und Sklaven berücksichtigt, könnte für weibliche Leser (und eine beträchtliche Anzahl männlicher Leser) leicht so abschreckend sein, dass Agenten oder Verleger sie als weniger realistisch weitergeben würden: Leser schauen für eine Fantasie, keine herzzerreißende, brutale Dokumentation. OTOH, Die Einführung von realistischer Technologie, Bildung, Reiseoptionen, Kampf, Finanzen, Kriminalität, Essen, Trinken usw. könnte überzeugende Hindernisse (oder Gelegenheiten) darstellen, um das Lesen der Geschichte unterhaltsam zu gestalten.
@ Eine realistische Darstellung muss kein Dokumentarfilm sein, genau wie das Schreiben eines zeitgenössischen Romans kein Dokumentarfilm sein muss. Es gab viele (dokumentierte) Ehepaare, die ohne Gewalt lebten. Solange sich der Autor auf die Geschichte seiner Charaktere konzentriert, besteht keine Notwendigkeit, nur das Schlimmste einer Gesellschaft zu zeigen. Ich erwarte nicht, dass sich jeder zeitgenössische Roman mit Missbrauch, sexueller Belästigung oder familiärer und sozialer Vernachlässigung älterer Menschen befasst. Warum sollte sich ein mittelalterlicher oder vom Mittelalter inspirierter Roman nur auf das Schlimmste konzentrieren? Außerdem ist ein Charakter, der strenge soziale Regeln überwindet, inspirierend.
@SaraCosta Die Frage dreht sich um Realismus oder nicht; Die Konzentration auf Ausreißerfälle, in denen mittelalterliche Männer und Frauen Einstellungen wie moderne haben, ist keine "realistische" Darstellung der Zeit. Sie sagen: "Es war überhaupt keine schöne Zeit für Frauen." Ich stimme zu. Diese Realität darzustellen, wird für Frauen überhaupt keine lustige Zeit sein. Rosinenpickerei-Instanzen, in denen Frauen ermächtigt sind, Prinzessinnen oder Chars, die sich ihrer kulturellen Erziehung widersetzen, mögen für einige Charaktere funktionieren, aber sie werden von „Typischen“ umgeben sein, die sie missbilligen und sie möglicherweise sogar als blasphemisch meiden. IMO gibt es keine "realistische, aber nicht anstößige" Darstellung.

High Fantasy hat selten viel Ähnlichkeit mit der Geschichte von „Capital H“, selbst wenn sie von einer bestimmten Zeit inspiriert wurde, da eher Magie als Technologie das Setting dominiert. Stattdessen neigt High Fantasy dazu, eine stilisierte mythologische Version der Vergangenheit zu zeigen, die in einer bestimmten Periode oder Region basieren kann oder nicht. Wenn Sie eine bestimmte Ära an einem bestimmten Ort verwenden und zeigen möchten, dass dies der Fall ist, können Sie die Kulisse einer Fantasy-Geschichte jedoch im Allgemeinen nur als Hintergrund für die Charaktere der Geschichte und ihre Handlungen verwenden, also wenn Sie Fantasy schreiben , im Gegensatz dazu Alternative Geschichte , verwenden Sie, was Sie brauchen, um die Geschichte zu schreiben, da es nicht die/eine reale Welt ist. Was in keiner Weise bedeutet, dass es nicht intern konsistent sein sollte, aber es muss nicht extern seinim Einklang mit einem bestimmten Stück Geschichte. Wenn Sie Alternate History schreiben, müssen Sie Ihre Geschichte wirklich auf den Punkt bringen, denn die Genauigkeit dessen, was Sie nicht ändern, ist entscheidend für den Verkauf dessen, was Sie ändern.

In Bezug auf das Schreiben von High Fantasy in außereuropäischen Umgebungen habe ich das Gefühl, dass Asien und der Nahe Osten sowohl Möglichkeiten als auch Grenzen bieten. In beiden Bereichen ist das Zeitalter der Mythologie, als Geschichte gesprochen und als Saga und nicht als datumsgeprüfter schriftlicher Bericht aufgezeichnet wurde, im Vergleich zu den meisten Teilen Europas immer noch relativ nah an der Gegenwart. Das bedeutet, dass es viel mehr gibt, auf das man sich als Inspiration für fantastische Berichte stützen kann, aber es bedeutet auch, dass es relativ wenig Raum gibt, um außerhalb der akzeptierten Grenzen bestehender legendärer Berichte zu zeichnen.

Der Vorteil der Mix-and-Match-Geschichte für den Fantasy-Autor liegt auf der Hand, man muss nicht tief recherchieren. Solange Sie konsequent sind, haben Sie viel Spielraum, um Geschichte so zu schreiben, wie Sie denken, dass es für eine bestimmte Geschichte an einem bestimmten Ort sein sollte. Der Nachteil ist, dass man, wenn man sich nicht auf einen bestimmten Ort und eine bestimmte Zeit bezieht, je nach Tonalität des Stücks mehr auf innere Konsistenz achten und/oder Diskrepanzen erklären muss. Discworld ist bemerkenswert als ein Stück, das dies aufgrund seiner unbeschwerten Herangehensweise an das Fantasy-Genre vollständig ignorieren kann.

Der Vorteil, eine bestimmte Zeit und einen bestimmten Ort als Grundlage für die Fantasie zu verwenden, besteht darin, dass es ein gewisses Grundmaterial bietet, von dem aus man arbeiten kann; sowohl ein historischer Rahmen, der geografische und geopolitische Beziehungen umfasst, als auch eine grundlegende Mythologie, die aus den Kulturen dieser Zeit bis in die Neuzeit gefiltert wurde. Dieser Rahmen erleichtert die Einheitlichkeit und gibt einem Autor Inspiration in vielen Bereichen. Das Problem mit der historischen Genauigkeit ist, dass es die Menschen erschüttert, zu erkennen, dass es beispielsweise in Europa noch Mammuts gab , als die Ägypter die ersten Pyramiden bauten . Die wahre Geschichte ist tatsächlich viel seltsamer, als die meisten Menschen entweder erkennen oder bereit sind zu akzeptieren, so dass echte historische Genauigkeit das Risiko eingeht, das Publikum zu entfremden.

Wikipedias Definition des High-Fantasy-Genres:

High Fantasy wird als Fantasy definiert, die in einer alternativen, fiktiven ("sekundären") Welt spielt, und nicht in der "realen" oder "primären" Welt. Die Sekundärwelt ist normalerweise intern konsistent, aber ihre Regeln unterscheiden sich von denen der Primärwelt. Im Gegensatz dazu ist Low Fantasy dadurch gekennzeichnet, dass sie in der primären oder "realen" Welt oder einer rationalen und vertrauten fiktiven Welt unter Einbeziehung magischer Elemente angesiedelt ist.

Die Werke von JRR Tolkien sind die archetypischen Werke dieses Genres, was bedeutet, dass spätere Werke sich oft von Tolkien inspirieren lassen. Herr der Ringe, wie Sie bemerken, spielt in einer mittelalterlichen Umgebung, also raten Sie mal, spätere Autoren des High-Fantasy-Genres in der englischsprachigen Welt haben ihre Welten in einer mittelalterlichen Umgebung angesiedelt. Dies ähnelt der Art und Weise, wie Jane Austens Romane in der Neuzeit ein ganzes Genre der historischen romantischen Fiktion inspiriert und geschaffen haben oder wie Arthur Conan Doyle die archetypische Detektivfigur Sherlock Holmes und Krimis in der englischen Literatur geschaffen hat. Die ursprünglichen Autoren dieser klassischen englischen Werke hatten einen europäischen Hintergrund, also schrieben sie natürlich aus einer europäischen Perspektive über das, was sie damals über die Welt wussten. Sprache und Kultur lassen sich nicht voneinander trennen.

Eine High-Fantasy-Story in englischer Sprache finden Sie in The New Legends of Monkey. Es ist eine High-Fantasy-TV-Serie, basierend auf der japanischen Produktion aus den 1970er und 80er Jahren (der Westen erfährt durch Japan tatsächlich einige Dinge chinesischen Ursprungs, vor allem, weil Japan das erste der ostasiatischen Länder war, das sich dem Westen öffnete ), das auf dem klassischen chinesischen Originalroman von Wu Cheng En basiert. Das Setting ist offensichtlich ostasiatisch inspiriert. Die Charaktere essen nicht mit Stäbchen; Sie essen mit zweizinkigen Gabeln. Die Architektur wirkt sehr ostasiatisch. Die Religion ist vom ostasiatischen Buddhismus inspiriert. Die Besetzung spricht Englisch, was bedeutet, dass sich die Charaktere tatsächlich über Namen statt über Beziehungen beziehen. Auch das Geschlecht der Charaktere ändert sich entsprechend den westlichen Geschlechtererwartungen. Der Tripitaka-Charakter ist weiblich, wahrscheinlich weil die Produzenten es nicht tun Wir wollen nicht, dass die Filmreihe zu religiös/buddhistisch wird und Tripitakas Charakter sich für westliche Zuschauer zu feminin anfühlt – sanft, freundlich, altruistisch, naiv. Die Sandy-Figur ist weiblich, wahrscheinlich weil "Sandy" (eine beliebte Übersetzung des Namens der echten Figur) wie ein Mädchenname klingt. Monkey und Pigsy werden als Männchen gehalten. Anscheinend spielt es keine Rolle, ob die Geschichte eine von High-Fantasy Europe beeinflusste Welt oder eine von High-Fantasy East-Asia beeinflusste Welt ist. In beiden Welten führen Menschen bizarre anachronistische Elemente ein. Anscheinend spielt es keine Rolle, ob die Geschichte eine von High-Fantasy Europe beeinflusste Welt oder eine von High-Fantasy East-Asia beeinflusste Welt ist. In beiden Welten führen Menschen bizarre anachronistische Elemente ein. Anscheinend spielt es keine Rolle, ob die Geschichte eine von High-Fantasy Europe beeinflusste Welt oder eine von High-Fantasy East-Asia beeinflusste Welt ist. In beiden Welten führen Menschen bizarre anachronistische Elemente ein.

Der Hauptpunkt einer High-Fantasy-Geschichte besteht jedoch darin, eine Scheinwelt zu schaffen, die unsere eigene widerspiegelt, aber von Anfang an eine andere historische Zeitachse hat. Also Dinge wie Schwerter und Kanonenkugeln, die zu unterschiedlichen Zeiten in unserer Geschichte erfunden wurden, könnten in der Fantasy-Geschichte ungefähr zur gleichen Zeit erfunden werden, aber zwei rivalisierende souveräne Staaten. Daher kann das scheinbar anachronistische Zeug, das Sie in High-Fantasy-Romanen sehen, in der eigenen Weltgeschichte der Romane Sinn machen.

Vorteile einer Fantasy-Einstellung:

  • Sie schreiben einen High-Fantasy-Roman.

  • Sie können sich frei vorstellen, was Sie von der Welt wollen. Ihrer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Achten Sie jedoch darauf, dass Ihre Handlung konsistent bleibt.

Nachteile eines Fantasy-Settings:

  • Es gibt nicht so viele Fantasy-Autoren, die sich auf die sprachliche Komponente des Fantasy-Schreibens konzentrieren. Oft stecken sie in lateinischer Schrift und zufälligen Namen fest. Fantasy-Autoren können weiter gehen und den Namen eine Bedeutung zuweisen, aber sie kommen oft nicht wirklich in die Vermischung und erfinden tatsächlich eine echte Sprache, sodass die erfundenen Namen absolut keinen Hinweis auf die tatsächliche Sprache geben.

Vorteile einer historischen Kulisse:

  • Wenn ein Werk in einem echten historischen Setting mit vielen realistischen Elementen spielt, dann ist es keine High Fantasy. Es ist historische Fiktion. Der Vorteil ist die Art der Zielgruppe, auf die Sie abzielen.

Nachteile einer historischen Kulisse:

  • Das ist einfach zu viel Arbeit, Mann. Man muss über ein riesiges historisches Wissen verfügen, um ein solches Werk zu schreiben. Sogar Märchen sind nicht wirklich so genau. Das liegt daran, dass der Hauptpunkt der Geschichte der Konflikt und die Lösung sind. Auf historische Genauigkeit kommt es dabei überhaupt nicht an, es sei denn, sie stört die Handlungsentwicklung. Eine Art von Essgeschirr, das die Charaktere verwenden, wird die Entwicklung der Handlung wahrscheinlich nicht stören. Geschlechterrollen werden jedoch definitiv die Handlungsentwicklung beeinträchtigen.
Es tut mir leid, wenn meine Frage nicht klar genug war. Ich frage nicht allgemein nach den Vor- und Nachteilen eines Fantasy-Settings gegenüber einem historischen Setting. Ich frage innerhalb des Fantasy-Settings nach den Vor- und Nachteilen eines Fantasy-Settings, das von der "allgemeinen Vergangenheit" inspiriert ist, gegenüber einem Fantasy-Setting, das beispielsweise spezifischer vom "England des 11. Jahrhunderts" oder "Italien der frühen Renaissance" inspiriert ist.
Während die technologische Entwicklung in meiner Geschichte mehr oder weniger Zeit in Anspruch nehmen kann, ändern sich beispielsweise die Auswirkungen jeder Erfindung auf die Kriegsführung nicht, sondern erfordern die gleichen Anpassungen, die wir im wirklichen Leben sehen. Wenn der Mensch gerade erst angefangen hat, Schwerter herzustellen, gibt es noch keine Technologie, um Kanonen herzustellen. Die Architektur wird davon beeinflusst, welche Art von Waffen verwendet werden könnten, um sie zu belagern. Rüstung ist eine Reaktion auf die Art von Waffen, die gegen Menschen eingesetzt werden. All dies ist durch Bergbau- und Schmiedetechnologie begrenzt. Etc. Eine frühere Entdeckung strafft den Zeitplan, ändert aber nichts an den Wechselwirkungen.
@Galastel Gesellschaften entwickeln sich nicht im gleichen Tempo. Sie können eine fiktive Gesellschaft haben, die Pfeil und Bogen verwendet, während eine andere fiktive Gesellschaft Waffen und Kanonen verwendet. Die letztere Gesellschaft erobert die erstere. Die Eroberer neigen dazu, die Eroberten stark zu beeinflussen.
Nun ja, genau - eine Gesellschaft entwickelt Kanons, entweder kauft/stiehlt die Schwertgesellschaft die Technologie, oder sie wird erobert. Ihr seht sie nicht sehr lange gleichzeitig existieren.

High Fantasy ist ein Genre, das seine eigenen Regeln hat, genau wie Steampunk oder "Steinschloss-Fantasie" ihre eigenen haben.

Es gibt Beispiele für "historisch akkuratere" Fantasy-Werke, die fester in einem bestimmten Land und einer bestimmten historischen Epoche angesiedelt sind ( GRR Martin kommt mir in den Sinn), aber dann sieht es so aus, als würde das Werk den Glanz und die Ehrfurcht von "High Fantasy" verlieren und wird zu einer anderen Art von Fantasie. Warum das?

Meiner Meinung nach wurde das Mittelalter aus gutem Grund so genannt. Es ist schwierig, einen Roman der „hohen“ Epoche zu schreiben und dabei hässliche Teile der historischen Realität zu überspringen. Aus diesem Grund erscheinen Charaktere nicht nur so gekleidet wie aus dem 19. Jahrhundert – ihre Denkweise ist „aufgeklärt“ und entspricht eher den Standards der Nachrenaissance als den mittelalterlichen Standards.

Sie sagen, dass es mir erlaubt, mit anderen Aspekten der historischen Epoche liberal umzugehen, was mir erlaubt, mit der Art und Weise, wie Menschen denken, liberal umzugehen? Das habe ich nicht bedacht.