Durch die Maske des Charakters spähen

Normalerweise bin ich spezialisiert auf starke, zielstrebige, kompromisslose, extrovertierte Protagonisten: "Wenn die Gesetze der Physik gegen uns sind, schade, sie müssen geändert werden." Ich bin ziemlich gut darin, sie richtig zu machen.

Aber dieses Mal habe ich es mit einem Gegenteil versucht: einem Charakter, der introvertiert, schüchtern, unsicher, ängstlich, verloren und verwirrt ist. Unfähig, sich anzupassen, Angst zu experimentieren und zu versuchen, die überwältigende Welt zu akzeptieren, ein Einsiedler, Ausgestoßener, einem respektlosen, aussichtslosen Job nachgehen und es nicht wagen, sich gegen Missbraucher zu wehren. Inzwischen ein sehr netter und kluger Mensch, der selten die Gelegenheit bekommt, zu glänzen, und die wenigen Male, in denen er versucht, die Initiative zu ergreifen, schlägt das schief und entmutigt ihn noch mehr.

Ich habe es geschafft, die primären, größeren Elemente skizzieren zu lassen: den Missbrauch, ihn als Sündenbock zu finden, seine Vermeidung von Positionen im Rampenlicht zu unterstreichen, seine Zurückhaltung, irgendeine Initiative zu ergreifen. Trotzdem fehlt das nähere Bild sehr und ich weiß wirklich nicht, wie ich weiter vorgehen soll. Das Bild, das ich bisher gezeichnet habe, könnte fehlinterpretiert werden als jemand, der dickhäutig, von Natur aus passiv (faul), in seiner Handlungsunlust abgestumpft, emotionslos oder einfach nur schwer verständlich und fremd ist.

Der Fremde ist in der Tat sehr emotional, hat schreckliche Angst, leidet sehr unter der Einsamkeit, ist oft ohnmächtig wütend und leidet unter einem schrecklichen Selbstwertgefühl. Die Sache ist, er verbirgt seine Gefühle, hält sie zurück, damit andere ihn nicht weiter verletzen und für noch schwächer halten, als er sich fühlt. Für die Welt ist er ein langweiliger, dickhäutiger Niemand, und deshalb versäume ich es, ihn für den Leser zu jemand anderem zu machen.

Diese Maske ist zu effizient, und wenn ich aus der Perspektive eines externen Beobachters erzähle, fällt es mir sehr schwer, dem Leser die Emotionen zu vermitteln. Ich versuche, seltene Einblicke zu zeigen, wenn die Maske für einen Moment fällt, aber ich fürchte, das ist nicht genug, die Leser werden sie vielleicht eher als meine Auslassungen und Fehler denn als wesentliche Offenbarungen betrachten. Sie sind zu wenig, um die Leser dazu zu bringen, ihn so zu mögen, wie er wirklich ist, und Mitgefühl zu empfinden.

Ich brauche etwas Besseres, etwas Stärkeres, das den Leser tiefer in die Denkweise des unglücklichen Fremden einführt, und es muss früh genug in die Geschichte einfließen, damit die Offenbarung den gelangweilten und teilnahmslosen Leser nicht spät überrascht aber bringt sie in das Allerheiligste der Figur, wo sie ihr wahres Selbst enthüllen, ohne die Handlung zu unterbrechen – ein freundloser, einsamer Einsiedler lässt normalerweise keinen Fremden dort zu, dazu müsste man ein gutes Vertrauen aufbauen, und dieser Aufbau dauert Zeit, und so verzögert sich die Offenbarung ... du verstehst es. Ich betrachte einige Mobber nur als "Einbruch", aber wie kann man es dann schaffen, den armen Charakter nicht zu zerstören?

Also, wie würdest du diese Art von Charakter malen? Welche Motive würden Sie verwenden? Kennen Sie literarische Werke mit solchen Protagonisten? Ich kenne ein paar Beispiele aus Filmen – Woody Allen, Charlie Chaplin, Roberto Benigni haben es geschafft, diese Art von Charakteren in der traurigsten ihrer Komödien meisterhaft zu zeichnen. Doch die Ausdruckskraft des Mediums, ihr wundervolles Spiel mit dem ganzen Körper, unbeschreibliche Mimik und schwer kopierbare Situationen übersteigen wahrscheinlich meine Fähigkeit, sie auf Papier zu übertragen.

(noch ein paar Infos: Das Setting ist modern, eine mittelgroße Stadt mit ihrer korrupten "herrschenden Elite" und neutralen Bürgern, die größtenteils ehrlich sind, sich aber aus Ärger heraushalten, die Figur ist offensichtlich ein Ausländer, ein Einwanderer/Flüchtling nicht in der Art dort üblich, und obwohl er wahrscheinlich gute Hilfe und sogar Freunde finden würde, wenn er nur anfangen würde zu suchen, hat er zu viel Angst, es zu versuchen.)

Stellen Sie sicher, dass Sie nicht von Klischees gefangen werden. Ihre Protagonisten klingen viel zu deprimiert. Entweder du schreibst eine Satire (wie es Allen und Chaplin taten) oder dein Protagonistin braucht einen Psychiater, nur um die Tür zu öffnen, ganz zu schweigen davon, nach draußen zu gehen.
@JohnSmithers: Wenn Sie denken, dass dies die Stimmung der Geschichte bestimmt, irren Sie sich ziemlich. Erst nachdem Sie erfahren haben, wie arm und deprimiert unser Charakter ist, können Sie erkennen, wie unzulänglich er ist, wenn er mitten in eine Intrige im Stil von James Bond geworfen wird.
Coole Frage. Eine wichtige Klarstellung: Ist das ein POV-Charakter? Können wir in seine Gedanken "sehen"? Oder sehen wir ihn ganz „von außen“?
@Standback: Nein, "Erzählen aus der Perspektive eines externen Beobachters" - es ist eine Erzählung in der dritten Person mit einem "teilweise allwissenden" Erzähler, der mit seltenen Ausnahmen an einen anderen Charakter gebunden ist; definitiv nicht in die Köpfe anderer gucken. Sie können für alle praktischen Zwecke dieser Frage eine 1. Person eines anderen Charakters annehmen. Wenn der Erzähler einen Blick in die Gedanken dieser Figur werfen könnte, würde ich das nicht fragen!
Wenn es dir so wichtig ist, wie wäre es, wenn du es aus mehreren POVs machen würdest? Ich glaube nicht, dass Sie wirklich alles zeigen können, was Sie über diesen Charakter gesagt haben, ohne auch nur ein wenig in seinen Kopf zu blicken. Andernfalls müssten Sie eine beträchtliche Anzahl von Szenen machen, in denen seine Maske fällt, und er klingt nicht wie eine Figur, die die Maske so oft fallen lassen würde.
@Tannalein: Das wäre "einfacher Modus". Persönlich habe ich für meine Geschichte einen Cheat geplant, falls dies nicht gelingt: Der Blick in die Träume anderer ist durch die Mechanik dieses Universums erlaubt und in Reichweite des Protagonisten. Trotzdem bevorzuge ich ein gutes altes "zeigen, nicht erzählen". Außerdem muss ich nicht alles zeigen , nur genug .
Aus Orson Scott Cards „Characters and Viewpoints“: „Das Ironische daran ist, dass Kameraleute und Filmregisseure jahrelang darum gekämpft haben, ihre Unfähigkeit auszugleichen, was Fiktion so einfach tut: uns zu sagen, was im Kopf einer Figur vor sich geht. Wie sie mit Kamerawinkeln und Schatten kämpfen, wie die Schauspieler mit Worten und Pausen kämpfen, mit den sanftesten Änderungen im Ausdruck, der kleinsten Geste – alles, um dem Publikum zu vermitteln, was der Romanautor leicht in einem Satz oder einer Phrase ausdrücken kann tiefe Penetration in den Geist des Standpunktcharakters."
Mein Punkt ist: Suchen Sie nicht in Filmen nach Beispielen für etwas, das in der Literatur so viel einfacher ist;)
@Tannalein: Ja. Aber auf die Gefahr hin zu klingen: "Warum sollten wir es einfach machen, wenn wir es schwer machen können?" Ich würde immer noch gerne einen Weg kennen, bei dem man nicht direkt in die Gedanken dieser Figur schaut.
Sie haben nach literarischen Arbeiten mit solchen Protagonisten gefragt. Zwei kommen mir sofort in den Sinn – Quoyle aus The Shipping News (Annie Proulx) und Lisbeth Salander aus Steig Larssons Millennium Series (The Girl With the Dragon Tattoo, etc.).
Können Sie kurz erläutern, wer dieser Erzähler ist? Mich interessiert, warum Sie Ihren Protagonisten nicht zu Ihrem Erzähler gemacht haben oder Ihren Erzähler zumindest in den Kopf Ihres Protagonisten eingelassen haben. Ich habe das Gefühl, dass ich keine faire Antwort geben kann, ohne etwas über die Beziehung zwischen Erzähler und Protagonist zu wissen.
@tylerharms: Abstrakter, nicht personifizierter Erzähler in dritter Person, der Handlungen und Gedanken des Protagonisten erzählt. Eine willkürliche Entscheidung leitete mein Bedürfnis nach Abwechslung (vor kurzem beendete ich 12.000 Wörter in der ersten Person). Aber "The Stranger" ist nicht der Protagonist! Der Protagonist ist eine Geschichte für sich, außen „James Bond allmächtig“, innen nicht viel besser als The Stranger. Sie brauchte weltliche Dienste, fand Stranger in den Gelben Seiten, Smalltalk brachte sie etwas näher, dann wurde sie Opfer von Kollateralschäden durch die Schläger des Strangers. Das eskaliert schnell, Stranger steckt mitten im Krieg.

Antworten (5)

Ich mag die Haustier-der-Hund- Referenz wirklich gut. Ich denke nicht, dass es viel mehr als eine Figur ist, die Beobachtungen von The Stranger beobachtet und zusammenstellt, weil sie daran interessiert ist, ihn zu verstehen. Viele dickhäutige Charaktere fallen mir ein, aber es reicht nicht, ins Detail zu gehen. Was zu einem bedeutenden Handlungselement werden wird, was uns an The Stranger interessieren wird, ist, wie Sie zulassen, dass seine inneren Kämpfe durch die Augen eines anderen Charakters auftauchen.

Unergründlichkeit ist kein Grund, einen Charakter nicht zu mögen oder abzuschreiben. Tatsächlich ist es ein Grund, ihn genau zu betrachten. Wir wollen wissen, warum er kryptisch und verschlossen ist. Wenn Sie in der Geschichte kleine Hinweise auf seine Argumentation geben, tun Sie das Richtige; du fängst deinen Leser an, und er wird dir folgen. Im Gegenteil, wenn die Figur, deren anfänglicher Eindruck introvertiert ist, früh in der Geschichte zu stark emotionalisiert, macht das keinen Sinn, und er kann deswegen abgeschrieben werden.

Ich werde es akzeptieren - Lauren hatte zuerst die Idee, aber Sie haben ausführlich erklärt, wie man es benutzt und wie es funktionieren kann - aus ihrer kurzen Beschreibung konnte ich mir nicht wirklich vorstellen, wie ein einzelner zufälliger Akt der Freundlichkeit wahrgenommen werden könnte als alles andere als zufällige Zufälligkeit und kein Blick in die Seele ...

Was Sie tun müssen, ist, dem Leser Ihren Introvertierten zu zeigen, wenn keine anderen Charaktere zuschauen oder wenn er mit Menschen zusammen ist, denen er in gewisser Weise nahe steht.

Weint Ihr Introvertierter, wenn er von seiner Arbeit nach Hause geht? Schreiben Sie in sein Tagebuch oder einen privaten Blog? Sich selbst in den Hintern treten, weil er nicht über etwas gesprochen hat? Was ist, wenn er mit seinen Eltern, seinem Bruder, seiner Vermieterin spricht? Erzählt er ihm Dinge, die er seinem Chef nicht sagen würde?

Eine andere ähnliche Technik ist [WARNUNG: TVTROPES LINK] namens Pet The Dog , die uns einen ansonsten idiotischen Charakter zeigt, der etwas Nettes tut, sodass wir erkennen, dass der Idiot ein Herz aus Gold unter dem verkrusteten Äußeren hat.

Das „Einbrechen“ von Mobbern, wie Sie es ausdrücken, muss den Charakter nicht unbedingt zerstören. Es ist natürlich, dass seine Fassade unter viel Stress zu bröckeln begann. Setzen Sie ihn in einige Hochdrucksituationen, aber schnappen Sie ihn im letzten Moment weg, wenn Sie nicht wollen, dass er zu sehr beschädigt wird, besonders wenn es früh ist. Es ist deine Geschichte, also kannst du ihm ein Out geben. Zufälle passieren im wirklichen Leben, und es kann sogar eine Chance für Ihren Beobachtercharakter sein, sich mit diesem Typen zu verbinden.

Es kann auch eine gute Möglichkeit sein, Ihren Lesern das Ausmaß des Missbrauchs zu vermitteln, den er erleidet, was ihnen auch hilft, sich in ihn hineinzuversetzen.

Es wäre ziemlich nett, aber er ist wirklich ziemlich einsam, da niemand für ihn hält, und ich würde es vorziehen, die Rettung von Deus ex machina früh zu vermeiden ... da davon später genug passieren wird. (natürlich geborene Beute, ein perfekter Köder.)
Sie könnten in Betracht ziehen, ihn nicht zu retten. :P Er mag knacken, aber Menschen sind ziemlich widerstandsfähig. Er könnte zusammenbrechen, weglaufen, Tage (Wochen, wenn es Ihre Zeitleiste zulässt) brauchen, um die Fassade wieder aufzubauen, und dann hätten Sie auch einen guten Grund für ihn, es im Laufe der Geschichte öfter durchgehen zu lassen.

Die Art und Weise, wie ich vorgegangen bin, ist, dem Fremden einen Freund mit einer Portion zu geben, dem der Fremde es wagt, sich gerade genug zu öffnen, um uns einen Einblick zu geben, und der zufällig nicht annähernd so eine Portion ist, wie es schien (was zu der Protagonist und der Fremde treffen sich später.)

Zitat von Fight Club:

Erzähler: Wohin ich auch reise, winziges Leben. Einzelportion Zucker, Einzelportion Sahne, Einzelstück Butter. Das Cordon Bleu Hobby-Kit für die Mikrowelle. Shampoo-Conditioner-Kombinationen, probenverpacktes Mundwasser, winzige Seifenstücke. Die Leute, die ich auf jedem Flug treffe? Sie sind Single-Serving-Freunde.

Interessante Lösung :). Hoffe es klappt gut.

Bringen Sie den Erzähler näher

Der Reichtum der Figur liegt in ihrem eigenen Kopf, also bringen Sie den Erzähler ins Spiel, um dem Leser einen Einblick ins Innere zu geben.

Ein kurzes Beispiel: Wenn A B eine Frage stellt und der Leser sieht, dass B als Antwort „Sicher“ murmelt, kommt B mürrisch rüber.

Aber wenn A B eine Frage stellt und der Leser sieht, wie B bei dem Gedanken, vor einer Gruppe zu sprechen, innerlich in Panik gerät und dann merkt, dass sie zu lange mit der Antwort gewartet haben, und ein gemurmeltes „Sicher“ herausplatzt, um die schmerzhaft unangenehme Interaktion zu beenden ... na dann kommt B ganz anders rüber.

Ich denke, es wird schwierig sein, diesen Charakter rüberzubringen, ohne den Leser ein wenig wissen zu lassen, was er denkt und fühlt.