Ich würde gerne ein paar Dinge über Akkordfolgen wissen

Ich würde gerne ein paar Dinge über Akkordfolgen wissen: -

(I-IV-V) (I-III-IV-V) (I-II-VI) (I-IV-II-VI) (I-VI-II-VI) (I-III-VI-II- VI)

Dies sind einige der beliebtesten Akkordfolgen.

  1. Was ist die Logik hinter diesen Akkordfolgen? warum ich IV V?? Liegt es am Quintenzirkel?? oder irgendein Sortierintervall? Wie sind die Musiker darauf gekommen?

  2. Wie werden diese Akkordfolgen in einem Song gespielt? wird Akkord I zuerst gespielt, dann IV und V - und das gleiche Muster geht weiter?? oder diese Akkorde können zufällig gespielt werden??

Ich bin völlig neu in der Musik und habe mich gefragt, wie all diese Dinge funktionieren, obwohl ich weiß, wie man Dreiklang- und Septakkorde konstruiert. Ich weiß auch, dass in einer Dur-Tonleiter I IV V Dur-Akkorde sind, II III VI Moll sind und VII eine verminderte ist.

Ich würde mich freuen, wenn mir das jemand erklären könnte, ich habe versucht, es im Internet zu finden, aber es war alles vergebens.

Vielen Dank für Ihre Zeit

1. Sie klingen gut. 2. Sie können Akkorde in beliebiger Reihenfolge spielen, aber im Allgemeinen, wenn jemand eine Progression angibt, bedeutet dies in der Reihenfolge.

Antworten (2)

Die Akkorde der Dur-Tonleiter sind I ii iii IV V vi viio (Großbuchstaben = Dur; Kleinbuchstaben = Moll; Kleinbuchstaben mit o = vermindert).

Jeder dieser Akkorde hat eine bestimmte Spannung – von keiner (I) bis sehr angespannt (viio). Diese Spannung hängt von den Noten des Akkords ab (wie viele Noten er mit dem I-Akkord gemeinsam hat und ob er einen Leitton hat oder nicht):

  • I besteht aus 1-3-5 und ist der stabilste Akkord.
  • ii besteht aus 2-4-6: Keine Noten gemeinsam mit I, hat keinen Leitton.
  • iii besteht aus 3-5-7: 2 Töne gemeinsam mit I, hat einen Leitton.
  • IV besteht aus 1-4-6: 1 Note gemeinsam mit I, hat keinen Leitton.
  • V besteht aus 2-5-7: 1 Note gemeinsam mit I, hat einen Leitton.
  • vi besteht aus 1-3-6: 2 Töne gemeinsam mit I, hat keinen
    Leitton.
  • viio besteht aus 2-4-7: Keine Noten gemeinsam mit I, hat Leitton.

Es gibt auch Unterschiede basierend darauf, welche Noten im Akkord enthalten sind, da 1 stabiler ist als 5, 3 und 5 wollen sich zu 1 bewegen, sind aber stabil, 2 und 7 wollen sich zu 1 bewegen und sind instabil, 4 will sich bewegen 3, und 6 möchte zu 5 wechseln, aber diese Unterschiede sind subtil, daher werden wir sie nicht diskutieren - seien Sie sich nur bewusst, dass sie eine Sache sind.

Wir könnten diese Akkorde auch basierend auf ihrer Spannung in 3 verschiedene Gruppen einteilen: Tonisch ( stabil), Subdominante ( etwas Spannung, hat kein wirklich starkes Gefühl der Auflösung, wenn sie aufgelöst wird) und Dominante (angespannt, hat a starkes Gefühl der Entschlossenheit bei Auflösung I iii und vi sind T, ii und IV sind SD und V und viio sind D.

In funktionaler Harmonie kann sich T zu SD oder D bewegen, SD kann sich zu T oder D bewegen und D kann sich zu T bewegen. In all diesen Fortschritten können wir also diese Art von Bewegung sehen:

  • I-IV-V = T-SD-D
  • I-iii-IV-V = TT-SD-D
  • I-ii-VI = T-SD-DT
  • I-IV-ii-VI = T-SD-SD-DT
  • I-vi-ii-VI = TT-SD-DT
  • I-iii-vi-ii-VI = TTT-SD-DT

Und zu Ihrer anderen Frage: Es gibt keine Regel, wie lange ein Akkord dauern sollte, er kann einen Schlag, einen halben Schlag, 4 Schläge und so weiter dauern ... Aber meistens, wenn es um Popsongs geht, die normalerweise dauern im 4/4-Takt sein, wird es wahrscheinlich 4 Schläge (einen Takt) dauern.

Ein Akkord beginnt also auf einem T, dann SD, dann D und schließlich T. Einige Websites sprechen von Supertonic, Mediant, Submediant, Subtonic, wo sind all diese?? Existieren sie in der realen Welt oder sind sie nur theoretische Konzepte?
Das sind nur Namen für die eigentlichen Abstufungen (Supertonic=ii, mediant=iii...). Sie werden diese Namen niemals verwenden, und sie sind nur relevant, wenn es um diatonische Akkordfolgen geht. Das sind rein theoretische Namen. T, SD und D sind jedoch Begriffe zur Beschreibung der Spannung eines Akkords und können gehört werden (allerdings gibt es eher ein Spektrum als nur drei Gruppen).
T->SD,D. SD->T,D. D->T. Wegen des Konzepts von Spannung und Entspannung in der Musik. D geht nicht zu SD, weil es nicht so gut klingen würde wie ein Wechsel zu T (das ist jedoch keine unumstößliche Regel - nur in Bezug auf funktionale Harmonie).
@dudwhuknowstheory - In jedem 12-Takt-Blues, den ich je gespielt habe, geht V zu IV (Takt 9, 10).
Meine Antwort betrifft die funktionale Harmonie, und 12-Takt-Blues ist modal - nicht diatonisch oder funktional. Außerdem habe ich gesagt, dass dies keine Regel ist, sondern eher eine Richtlinie, die uns sagt, wie man Spannung und Entspannung bewegt. Der 12-Takt-Blues ist also einfach irrelevant (und geht um den Quintenzirkel – die näheren zwei Akkorde des gleichen Typs liegen auf dem Quintenzirkel – im Fall des 12-Takt-Blues in A: A, D und E, und sind alles dominante Septakkorde - desto "besser" klingen sie).
Bleibt die Akkordqualität gleich, unabhängig davon, welche Akkorde und Tonleitern es sind, dh T = 1. & D = 5.? Gilt dies auch für Moll-Tonleitern (T->SD,D. SD->T,D. D->T.)?? Ich habe auch festgestellt, dass, wenn wir einem 5. Akkord einen Septakkord hinzufügen, ein dominanter Akkord in a (Dur-Tonleiter, melodische Moll-Tonleiter und harmonische Moll-Tonleiter) und in einer Moll-Tonleiter (min 7th-Akkord) wird – dies fügt dem Bestehenden weitere Spannung hinzu 5. Akkord, stimmt es, dass der 7. Spannung hinzufügt? Wenn wir also Akkorde aus anderen Tonleitern hinzufügen, sollte das mehr Spannung erzeugen? Ist das möglich? Wenn ja, wie? Können wir eine Tonleiter von einem Akkord unterscheiden?
Basierend auf der Art und Weise, wie ich Akkorde analysiert habe, sehen wir, dass v 1 Note mit dem Tonika-Akkord gemeinsam hat und keinen Leitton hat - aber seine einzelnen Noten verleihen ihm eine höhere Spannung als der IV, der es auch hat 1 Note gemeinsam und kein Tonika-Akkord. Das ist der Grund, warum die Leute das V-Dur normalerweise in einem Moll-Kontext machen - weil es angespannter und ziehender ist als die Moll-Version. Die Septime eines V7-Akkords fügt noch mehr Spannung hinzu, da es sich um eine weitere Note handelt, die keine Skalenstufe ist, und jede Note in diesem Akkord (außer dem Grundton) möchte sich auf eine stabile Stufe bewegen.

Wenn Sie sich viele Stücke anhören, werden Sie verstehen, dass zwar jeder Akkord in einem diatonischen Stück jedem anderen Akkord folgen kann und vorangeht, bestimmte erprobte Muster jedoch immer wieder auftreten. Sehen Sie sich „12 bar blues“ als ein Format an, das nie zu versagen scheint!

Sie haben nach I IV V gefragt. Einfach gesagt, I ist der Hausakkord, Analogie - wo eine Reise beginnt. Eine sehr häufige, weil es für uns akzeptabel klingt, Veränderung ist um ein Viertel gestiegen. Ein Akkord, der auf I folgen kann, ist also IV. Jetzt sind wir so weit wie möglich von mir entfernt. Wie komme ich zurück? Benutze wieder den Quarttrick, und diesmal ist der Sprung eine Quarte von V nach I. Wir sind wieder zu Hause. Das ist eine sehr kurze Reise, aber sie hat uns auf natürlich klingende Weise von zu Hause weg und wieder zurück geführt.

Jeder der diatonischen Akkorde passt überall, aber einige klingen eher so, als wären sie gemeint. Nehmen Sie den Jazz 'ii>V>I. Das wiederum nutzt das Bewegen einer Quarte. In C ist ii Dm, eine Quarte höher bis G, eine weitere höher bis C. So, so häufig. Es funktioniert auch mit nicht-diatonischen Akkorden. Spielen Sie in C einen Takt E (Major), bis 4 bis A, bis 4 bis D, Sie können sehen, wo es enden wird!

Verwenden Sie Ihre Ohren und versuchen Sie einen diatonischen Akkord, gefolgt von einem anderen. Sie werden sehr bald hören, was gut und was nicht so gut klingt. Die „Regeln“ basieren auf diesen Prämissen. Übrigens repräsentieren römische Großbuchstaben normalerweise Dur-Akkorde (mit einer Maj 3), während Kleinbuchstaben Moll anzeigen. Das Dim ist klein geschrieben, da es auch dieses m3 hat.