Ist es schlecht, wenn Sie alle Ihre Kapitel mit einer Beschreibung der Umgebung beginnen?

Der Beginn einer Szene muss genügend Rahmen haben, um Ihren Leser zu orientieren. Sechs Absätze zu lesen, in der Annahme, dass sie sich in der Bibliothek unterhalten, nur um herauszufinden, dass es sich im Garten befindet, kann ein ziemlicher Ruck sein.

"Am genauesten" ist jedoch ein Problem, weil es Platz beansprucht. Ein absoluter Meister des Stils könnte solche Eröffnungen vielleicht mit so wunderbarer Schönheit schreiben, dass die Leute sie lesen wollen würden, aber Beschreibungen im Großen und Ganzen sind gefährlich, weil sie die Geschichte beenden. (Es gibt einen gewissen Spielraum, wenn Ihr Point-of-View-Charakter die Art von Charakter ist, der Dinge bemerkt, aber das erfordert auch eine sorgfältige Handhabung.)

Der Trick besteht darin, genügend Details bereitzustellen, um den Leser wissen zu lassen, wo er sich befindet, und Details zu erzählen, die den Ort so kurz wie möglich lebendig machen. (Was viel Übung erfordert.)

Okay, ich habe lange keine Frage beantwortet, aber ich schätze, ich bin wieder da.

Meiner Meinung nach ist also nichts falsch daran, viele Ihrer Kapitel mit Beschreibungen Ihrer Umgebung zu beginnen, aber alle auf diese Weise zu beginnen, wird definitiv extrem repetitiv und langweilig werden.

Egal wie hinterhältig es ist, Ihre Leser werden irgendwann die Tatsache zusammensetzen, dass sie jedes Mal, wenn sie ein Kapitel beenden, die Beschreibung eines neuen Raums lesen müssen, und sie werden schließlich unbewusst aufhören, sich auf das nächste Kapitel zu freuen und , hören Sie wiederum auf, das Buch so viel oder überhaupt zu lesen.

Nun, das gilt offensichtlich nicht für alle Leser, ich bin sicher, es gibt viele Leute, die eine Party feiern würden, wenn sie ein Buch lesen könnten, in dem jedes Kapitel mit einer Beschreibung beginnt, aber die Mehrheit der Leute wird sich langweilen davon, und ehrlich gesagt ist es dasselbe, wenn Sie jedes Kapitel mit einer Kampfszene beginnen. Es wird alt, niemand möchte jedes Mal, wenn er ein Kapitel beendet, dasselbe etwas anders formuliert lesen, egal um was es geht.

Das bedeutet natürlich nicht, dass Sie die meisten Ihrer Kapitel nicht mit Beschreibungen beginnen lassen können, und es bedeutet definitiv nicht, dass Sie überhaupt keine Kapitel mit Beschreibungen beginnen können, aber wenn jedes einzelne gleich ist Sache, es wird einfach nicht funktionieren.

Einige andere gute Möglichkeiten, ein Kapitel zu beginnen, sind einfach dort, wo Sie das vorherige Kapitel aufgehört haben. Wenn der Charakter im vorherigen Kapitel entführt wurde, beschreiben Sie, wie er sich fühlt, anstatt zu beschreiben, wie der Raum aussieht, in dem er sich jetzt befindet. Wie er zuerst nicht merkte, was passierte, bis er den stechenden Schmerz in seinem Hinterkopf spürte, wo er von dem Schläger getroffen wurde, mit dem der Entführer ihn bewusstlos geschlagen hatte, danach kannst du in einen wechseln Beschreibung, wie der Raum aussieht, und bam, dieses Kapitel unterscheidet sich jetzt völlig von allen anderen Kapiteln, die Sie geschrieben haben.

Wenn nichts im vorherigen Kapitel passiert ist, das eine Fortsetzung erfordert, überspringen Sie einfach die Zeit. Wenn das vorherige Kapitel zum Beispiel damit aufhörte, dass die Späher der Soldaten die feindliche Basis fanden, die voller Drachen und Meerjungfrauen und einer Menge anderer Fabelwesen war, beginne das nächste Kapitel ungefähr so.

Es war drei Tage her.

Cole wachte auf und blickte aus seinem Zelt auf die Soldaten um ihn herum, sie rüsteten sich bereits zum Kampf, der Befehl zum Aufbruch würde jeden Moment gegeben werden. Er verfluchte sich dafür, dass er lange geschlafen hatte.

Er sprang aus dem Bett und machte sich auf den Weg zu (fügen Sie ein, was zum Teufel er als nächstes tut). Wie auch immer, ich denke du verstehst den Punkt. Zusammenfassend, nein, ich denke nicht, dass es eine gute Idee ist, alle Ihre Kapitel mit einer Beschreibung zu beginnen, aber es ist in Ordnung, wenn Sie die meisten Ihrer Kapitel so beginnen.

Als Leser möchte ich keine "genaueste" Beschreibung eines Raumes. Die meisten Details sind uninteressant (niemand kümmert es, ob die Decke genau 249 Zentimeter hoch ist statt der üblichen 250 Zentimeter) oder irrelevant (es spielt keine Rolle, ob es einen schlecht gestrichenen Fleck an der Nordwand gibt).

Teilen Sie mir die Details mit, die ich brauche. Besser noch, sagen Sie mir die Details, die Ihr Charakter interessant oder notwendig findet. Das sagt mir etwas über den Charakter und das Setting. Das Beste von allem ist, Ihren Charakter benötigte Details entdecken zu lassen.

Hier ist ein Beispiel aus Helen Wrights A Matter of Oaths :

Rafe spritzte ihm kaltes Wasser ins Gesicht, träufelte es über seinen Kopf und trieb vorübergehend den unverkennbaren Nachschmerz eines Schlafstrahls zurück. Eine Kabine war der letzte Ort, an dem er erwartet hatte aufzuwachen; Weder die Propstei noch der Sicherheitsdienst stellten ihren Gästen gewöhnlich eine solche Unterkunft zur Verfügung. Was eine sehr große Frage offen ließ: Wessen Gast war er?

Oder besser gesagt, dessen Gefangener. Als er die Tür der Kabine versuchte, war sie verschlossen. An der Wand war eine Gegensprechanlage angebracht, die vielleicht Antworten lieferte, aber er ignorierte sie zugunsten einer raschen Untersuchung des Rests seiner Umgebung. Luxuskabine des Standardmodells, die Stauräume leer bis auf eine Auswahl an Kleidungsstücken, die seiner Größe verdächtig nahe kamen und aussahen wie neuer Stoff. Eine inaktive Konsole, versteckt hinter einer dekorativen Platte aus echtem Holz. Eine Reihe persönlicher Gegenstände im San, alles neu. Nichts deutete darauf hin, wie er hierher gekommen war oder warum.

Er erinnerte sich, dass er zwischen dem Sicherheitsdienst und dem Provost Sergeant eingeklemmt war und den Rand eines Schlafbalkens erfasst hatte, als er sich bewegte, um ihm auszuweichen. Danach war sein Gedächtnis weniger klar. Ein Zustand, an den er sich mittlerweile gewöhnt haben sollte, spottete er über sich selbst. Es gab einen vagen Eindruck, von jemandem gestützt zu werden, dann das dämpfende Gefühl eines weiteren Schlafstrahls. Dann nichts bis zu dieser Kabine.

Anstatt eine detaillierte Beschreibung des Raums auf das Lesegerät zu werfen, lässt Ms. Wright die beteiligte Figur den Raum erkunden und relevante Details entdecken.

Sie sollten auch davon ausgehen, dass sich Ihre Leser daran erinnern können, wo Ihre Figuren waren oder wohin sie gingen.

Wenn Figur A sagt, dass sie in die Bibliothek geht, dann gibt es ein Kapitel, das Figur B betrifft, und das nächste Kapitel wieder Figur A betrifft, sollten Sie davon ausgehen, dass sich Ihre Leser daran erinnern, dass Figur A in die Bibliothek ging. Sie können den Weg in die Bibliothek beschönigen (wenn er ereignislos verläuft) und direkt zu Figur A gehen, ein Buch aus dem Regal ziehen oder den Zettelkatalog durchblättern. Sie müssen die Bibliothek nicht beschreiben, es sei denn, die Bibliothek selbst ist irgendwie interessant – oder Ihre Figur findet sie interessant und Ihre Leser werden dieses Wissen über Ihre Figur interessant finden.

Viele Autoren scheinen zu glauben, dass es eine gute Sache ist, alle Details einer Geschichte zu katalogisieren. Mitten in einer intensiven Actionszene werden sie Charaktere haben, die das Aussehen und die Waffen jedes Gegners mental katalogisieren. Menschen tun das nicht. Die Menschen erkennen, was notwendig ist, um jede Aufgabe zu erfüllen, die sie in der Hand haben. Sie bemerken Dinge, die sie behindern. Sie bemerken zufällige Details, die auftauchen und sie an Dinge erinnern (allerdings normalerweise nicht, während sie um ihr Leben kämpfen).

Der Autor sollte all diese Details im Hinterkopf behalten und sie mit Bedacht mit dem Leser teilen, wo und wann immer es nötig ist. Es ist jedoch normalerweise keine gute Idee, alle Details in die Geschichte zu packen.

Wenn ein Detail vorhanden ist, muss es einen Zweck haben. Dieser Zweck kann darin bestehen, die Handlung voranzutreiben (Tschechows Waffe, die zur späteren Verwendung an der Wand hängt) oder dem Leser einen Einblick in die Charaktere zu geben (der schlecht bemalte Wandfleck als Indikator für einen zuvor wohlhabenden Person, die in einem Haus lebt, dessen Instandhaltung sie sich nicht mehr leisten können, sich zurechtfindet und versucht, den Anschein zu wahren.)

Sie haben nur so viel "Kredit" bei Ihren Lesern. Sie werden Ihrer Flut von Details eine Weile folgen, aber die Geduld verlieren und Dinge überspringen oder Ihr Buch schließlich fallen lassen. Geben Sie diesen Kredit mit Bedacht aus und „kaufen“ Sie das Interesse Ihrer Leser. Sie möchten, dass sie darauf vertrauen, dass Ihre Angaben relevant sind und dass sie mit interessanten Dingen belohnt werden, wenn sie ihre Zeit damit verbringen, Ihre Prosa zu lesen.

Eine detaillierte, aber irrelevante Beschreibung einer Einstellung verschwendet diesen Kredit. Es langweilt Ihre Leser und erhöht die Wahrscheinlichkeit, dass sie Ihr Buch fallen lassen. Tun Sie es einmal, und sie könnten Ihnen vergeben. Tun Sie es in jedem Kapitel, und Sie können sich glücklich schätzen, wenn jemals jemand Ihre Geschichte zu Ende liest.

Sie müssen nicht die ganze Beschreibung verschwenden, die Sie geschrieben haben. Verschieben Sie es einfach. Behalten Sie den ersten Satz wie „Jane lehnt sich in ihrem Lieblingssessel zurück“ und fahren Sie dann mit dem fort, was Sie gerade tun. Nach ein paar Sätzen oder Absätzen kann sie dieses Bild/diese Karaffe/was auch immer mit Wärme betrachten und sich überlegen, was ihr daran gefällt. Oder sie kann aufstehen und gehen und ihre nackten Zehen können in den tiefen, luxuriösen Teppich einsinken oder den kalten Schiefer unter ihnen lieben/hassen oder was auch immer. Sie geht vielleicht zu einem Fenster und schaut auf das Vertraute hinaus? geändert? schrecklich? Sicht. Wenn noch jemand im Zimmer ist, können sie die Aussicht besprechen, das Zimmer, möchten Sie einen Keks, ist Ihnen kalt, ich kann Ihnen eine Decke besorgen, ich habe Ihnen gesagt, Sie sollen diesen Pullover nicht tragen, was auch immer.

Als Autor benötigen Sie eine detaillierte und genaue Beschreibung all Ihrer Einstellungen. Aber Sie müssen dem Leser nicht alles mitteilen, und nicht die ersten 6 Absätze jedes Kapitels. Toll, dass du es geschrieben hast. Nehmen Sie es jetzt heraus und legen Sie es in ein Einstellungsdokument, und beziehen Sie sich darauf, wenn Sie die Leute beleben, die durch Räume gehen oder Schränke öffnen oder was auch immer. Wenn ein Charakter einen anderen beneidet, haben Sie die Details zu den Unterschieden in ihren Häusern oder Büros bereits aufgeschrieben, um sie in einem internen Monolog oder einem Dialog mit einer dritten Person darüber zu verwenden, wie unfair etwas ist.

Sie können immer mit der Umgebung beginnen, weil es wirklich nie ein schlechter Anfang ist, aber das Problem entsteht, wenn Sie vorhersehbar werden, nicht wegen mangelnder Fähigkeiten bei der Beschreibung von Landschaften, sondern weil es wirklich langweilig wird, ein Kapitel auf die gleiche Weise zu beginnen wieder und wieder. Möchten Sie einen Autor lesen, der das tut, auch wenn er oder sie gut war? Wenn die Antwort nein ist, dann haben Sie zu tun.

Es gibt unendlich viele Möglichkeiten, ein Kapitel zu beginnen: Dialoge, oberflächliche Gedanken, flüchtige Gedanken oder flüchtige Landschaften und sogar Dinge, die nichts mit dem zu tun haben, worüber Sie geschrieben haben. Denken Sie daran, dass Sie auf einer leeren Seite schreiben, also denken Sie an den Anfang jedes Kapitels als solches. Alles kann passieren, solange Sie den Mastermind für Ihre Geschichte haben. Lassen Sie los und behalten Sie den Pfad im Auge, und Sie werden sicherlich eine Vielzahl von Möglichkeiten finden, ein Kapitel zu beginnen und sich daran zu interessieren. Um ehrlich zu sein, wenn Sie sich über das, was Sie schreiben, auf dem Laufenden halten können, dann ist es wahrscheinlich, dass jemand anderes es auch tut.

Ihre Kapitel sollten sich wie Szenenwechsel in Film oder Fernsehen verhalten und eine Einstellung haben, die für die Zwecke des Kapitels konsistent ist. Im Verlauf der Geschichte kann es erforderlich sein, eine Szene mit einem Kapitel zu unterbrechen, das gleichzeitig mit einer anderen Szene abläuft.

Betrachten Sie Star Wars: Return of the Jedi, dessen Höhepunkt von den drei verschiedenen Angriffen der Hauptfiguren abhängt (Luke kämpft im Thronsaal des Imperators auf dem Todesstern gegen Vader, Lando führt den Angriff der Rebellenflotte auf den Todesstern an, um ihn in die Luft zu sprengen, Han, Leia, Chewie, R2 und C3PO führen den Bodenangriff an, um die Schilde des Todessterns zu deaktivieren). Wenn es Kapitel wären, würden Sie jeden Szenenwechsel so anordnen, dass jede Szene von einem Cliffhanger abhängt (Kapitel X beginnt damit, dass der Todesstern auf die Rebellenflotte schießt. Die Flotte erkennt, dass es gefährlich ist, und zieht sich zurück, nur um das zu sehen Imperiale Flotte unterbricht ihren Rückzug. Akbar erklärt "It's a Trap" [Kapitel X+1] Luke gibt der Versuchung des Imperators nach, den Imperator niederzuschlagen, zieht seinen Säbel, schwingt nach dem bösen Imperator ... und wird von einem Roten blockiert Klinge... Er muss jetzt gegen Vader kämpfen [Kapitel + 2] Ein neues Kapitel beginnt mit den Ewoks, die die Sturmtruppen in der Endor-Basis angreifen, und baut sich auf Han auf, der versucht, in den Bunker einzubrechen, während Leia Deckung bietet ... er schließt versehentlich die Explosionstüren [Kapitel x+3] Zurück im All wird die Rebellenflotte auseinander gerissen. Lando fordert Ackbar auf, die Schiffe in Richtung der imperialen Flotte zu bewegen, da der Todesstern nicht riskieren würde, ihre eigenen Schiffe zu erschießen, und obwohl es sehr riskant ist, werden sie die Auseinandersetzung mit konventionellen Streitkräften eher überleben.

Wenn Ihr Kapitel in einer Umgebung spielt, die dem Publikum bereits vertraut sein sollte, müssen Sie nichts über die geänderten Elemente hinaus sagen. Wenn die Geschichte zum Beispiel über einen Zeitraum von einem Jahr spielt, könnten Sie den Hauptraum eines Hauses beschreiben, wenn verschiedene saisonale Dekorationen hinzugefügt oder geändert werden (zum Beispiel hat das Familienzimmer ein gedämpftes Leuchten der Weihnachtslichter vom Baum, der im Winter funkelt , ist aber im Sommer warm und sonnig ohne beleuchtete Lichter.).

In anderen Fällen könnte das Kapitelende gemacht werden, um Spannung für die Enthüllung aufzubauen, in diesem Fall könnte die Unterbrechung eine Lücke signalisieren, um Spannung aufzubauen.

Angenommen, ein paar sich einmischende Kinder und ein sprechender Hund fangen schließlich das Monster in der Scheune mit einer Falle. "Nun, lass uns sehen, wer du wirklich bist?" Sagt das kluge Mädchen, während sie nach der Maske greift und hochzieht, um das Gesicht von ... [Ende Kapitel] [Neues Kapitel beginnt mit einem Schnitt zu einem anderen sich entwickelnden Handlungspunkt und endet. [Ende Kapitel] [Neues Kapitel ist zurück in der Scheune] "Old Man Jenkins/Rold Ran Renkins", die sich einmischenden Kinder und ihr sprechender Hund schreien unisono...

In dieser Situation könnte die Enthüllung aufgebaut oder angehalten werden, wenn die Enthüllung signalisiert wird. Oft wird dies getan, um Sie dazu zu bringen, mehr zu lesen oder die Dringlichkeit der Situation zu verstehen, oder um einen dramatischen Effekt zu erzielen. In anderen Fällen ist es für Leute gedacht, die ein Kapitel nach dem anderen lesen würden ... der Cliffhanger kann verwendet werden, um Sie dazu zu bringen, morgen wiederzukommen, um zu lesen.

Einige lustige Techniken könnten hier verwendet werden, wie sagen, das Monster ist definitiv entweder "Old Man Jenkins" oder der liebenswerte Jock des sich einmischenden Kindes, Rivale "Red Herring", das Kapitel könnte wie folgt übergehen:

"Nun, lass uns sehen, wer du wirklich bist?" Sagt das schlaue Mädchen, während sie nach der Maske greift und hochfährt, um das Gesicht von ... [Ende des Kapitels] [Nächstes Kapitel] Red Herring ist in den Keller der Scheune gegangen ... [Ende des Kapitels] [Weiter Kapitel] ""Old Man Jenkins/Rold Ran Renkins", die sich einmischenden Kinder und ihr sprechender Hund schreien unisono...

Beachten Sie, dass in diesem Beispiel das Ende des ersten Kapitels und der Beginn des zweiten fast perfekt in einen Satz passen (sie greift nach der Maske und zieht sich hoch, um das Gesicht von Red Herring zu enthüllen). Aber sobald Sie den ersten Satz des zweiten Kapitels lesen, erfahren wir, dass Red Herring nicht einmal in derselben Szene ist und an einem anderen Ort etwas vorhat (Die Helden sind in der Scheune, während Red sich auf den Weg in den Keller macht des Scheunenhauses). Wenn Reds Kapitel endet, kehren wir zur Szene in der Scheune zurück und erfahren die wahre Antwort.

Dies zeigt nicht nur mehrere Ereignisse auf einmal, sondern erzeugt auch eine dramatische Spannung und gibt den Lesern einen Anreiz, die Nicht-Enthüllung zu überstehen, um herauszufinden, wer es wirklich getan hat. Dies könnte auch verwendet werden, um den Blickwinkel des Erzählers zu ändern (vielleicht hat sich Red an die Helden herangeschlichen ... er könnte beobachten, wie die Maske aus der Ferne gezogen wird, aber wenn Old Man Jenkins enthüllt wird, sehen wir jetzt die Ereignisse aus seinem Blickwinkel. Das Smart Girl erklärt, dass der Kiffer-Typ und sein sprechender Hund beim Essen ihre Brille heruntergeschlagen haben, was dazu führte, dass sie herumfummelte, bis sie einen wichtigen Hinweis fand, dessen Bedeutung sie erkannte, nachdem das Fashionista-Mädchen ihnen erzählt hatte, was sie darin gesehen hatte den Keller, nachdem sie durch die Falltür gefallen ist, während Red aus der Ferne zusieht, wie er seinen nächsten Zug plant.