Ich bin ein etwas Anfänger-Jazzklavier, der anfangen möchte, viele Leadsheets zu lesen, um Melodien zu assimilieren. Ich weiß, dass die allgemeine Idee darin besteht, die Melodie vom Blatt zu lesen und die Akkordstimme in der linken Hand (ohne Wurzel) zu spielen. Aber ich habe eine Frage: Merkt ihr euch Akkord-Voicings (rootless) und ihre Umkehrungen für jeden Akkord oder baut ihr sie vor Ort?
Ich denke, es ist wirklich schwierig, sie zu bauen, wenn ich gleichzeitig versuche, die Stimme zu führen. Oder bin ich einfach zu unerfahren oder zu langsam?
Darauf gibt es wirklich keine einzige Antwort, denn es hängt viel davon ab, was Sie mit den Stücken machen möchten, die Sie spielen. Wenn Sie versuchen, wie oder mit einer Aufnahme mitzuspielen, dann sollten Sie genaue Voicings geplant haben. Dies ist jedoch nicht der typische Fall, da Sie die meiste Zeit die gewünschten Voicings verwenden möchten.
Denken Sie daran, Jazz-Standards sind in der Regel der Song ein Mittel zur Selbstdarstellung und Sie werden in der Regel eine Menge Variationen von Auftritt zu Auftritt haben. Ich weiß, dass ich als Keyboarder normalerweise den anderen in der Gruppe zuhöre und meine Vocings anpasse, je nachdem, wer was spielt und wer die Melodie hat oder solo spielt, und wenn ich alleine spiele, möchte ich normalerweise den Grundton von der Akkord in dem, was ich spiele. Oftmals sind die Akkorde relativ einfach und Interpreten können Abschnitte eines Stücks reharmonisieren oder einfach die Erweiterungen basierend auf der Melodie hinzufügen, also ist dies eine weitere Sache, die man beim Spielen von Standards beachten sollte.
Schauen wir uns als Beispiel Herbstblätter an. Die Progression für das Lied ist wie folgt definiert:
Am7 D7 Gmaj7 Cmaj7 F#m7b5 B7 Em Am7 D7 Gmaj7 Cmaj7 F#m7b5 B7 Em F#m7b5 B7 Em Am7 D7 Gmaj7 F#m7b5 B7 Em7 A7 Dm7 G7 F#m7b5 B7 Em
Wie Sie sehen können, gibt es keine erweiterten Akkorde und keine Änderungen, und die Akkordfolge ist ziemlich einfach. Es gibt viele, viele Aufnahmen dieses Songs mit unterschiedlichem Feeling und unterschiedlichen Arrangements. Einige mögen Sie vielleicht mehr als andere, aber sie alle zeigen, was mit nur einer Progression und Melodie möglich ist.
Wenn Sie solo spielen, ist eine starke Basslinie viel wichtiger als Akkord-Fill-Ins. Wenn Sie in einer Band sind, ist das Beste, was Sie mit Ihrer linken Hand tun können, höchstwahrscheinlich nichts. Wenn das LH-Comping angemessen ist, KÖNNEN Sie eine "Bibliothek" mit Standard-Akkord-Voicings entwickeln. Aber wahrscheinlich sollten Sie nicht!
Tod Wilcox
Tim