Ich fragte meinen Lehrer, wie ich mir alle Tonleiterstufen und Akkordumkehrungen merken könne, und er sagte mir, ich solle mich nicht einfach hinsetzen und sie einzeln auswendig lernen, weil ich sie leicht vergesse. stattdessen empfiehlt er mir, mich mit den „Räumen“ der Tonart vertraut zu machen und mit Akkorden und Noten wie dem Super Tonic oder dem Leitton „befreundet“ zu sein. Er sagte mir, dass ich auf ein Stück neugierig sein muss, dass ich jedes Mal, wenn ich etwas Interessantes höre, versuchen muss, einfach zu wissen, was die Noten bedeuten und wie sie funktionieren.
So beherrschte er alle Tonarten und das in 4 Jahren. Jetzt kann er beliebige Akkorde und beliebige Umkehrungen spielen. Er konnte eine Akkordfolge improvisieren und Tonarten wechseln.
hat jemand von euch diese Methode schon einmal verwendet? Wenn ja, hätte ich gerne ein paar Tipps, weil ich sicherlich nicht gut genug bin
Ich stimme ihm nicht zu, dass Sie sie nicht "nur auswendig lernen" sollten. Beim Lernen von Tonleitern und Akkordumkehrungen dreht sich alles um Wiederholung, Wiederholung, Wiederholung. Ich glaube, ich kenne keinen Lehrer, der sagen würde: „Nein, lerne keine Tonleitern auswendig“. Tonleitern sind die Grundlage für ALLES, was Sie auf dem Klavier spielen (oder übrigens auch auf den meisten anderen gestimmten Instrumenten). Wenn Sie in der Lage sein wollen, wie er zu spielen und sich durch alles zu improvisieren, müssen Sie die Tonleitern lernen und sie sich merken.
Hier liegt er richtig. Wenn Sie lernen möchten, wie man ein Lied spielt und in jeder Tonart improvisiert, ist es am besten, sich der Musik auszusetzen und zu verstehen, was passiert. So habe ich mir auch selbst beigebracht, in nur wenigen Jahren fast alles in jeder Tonart zu spielen.
Dazu müssen Sie sich allerdings erst einmal ein paar Basics aneignen.
1) Lernen Sie, wie man Akkorde baut. Wenn jemand sagt: „Spiele einen C-Akkord“, solltest du in der Lage sein, sofort einen CAkkord zu treffen. Wenn jemand sagt: „Spiele ein Gm-add6“, solltest du sofort einen G minor (add 6)Akkord treffen können. Es gibt unzählige Ressourcen im Internet mit Diagrammen und Diagrammen, aus denen Sie Akkorde lernen können.
2) Lernen Sie Ihre Skalengrade. Wenn Sie in der Tonart C spielen und jemand sagt "Spiele einen IV-Akkord", solltest du wissen, wie man einen F-Akkord spielt. Wenn jemand sagt "Spiele einen Vi-Akkord", solltest du wissen, wie man einen a-Moll spielt. Sobald Sie das Konzept verstanden haben, was ein „IV (4)-Akkord“ oder ein „V (5)-Akkord“ ist, werden Sie die Idee von Akkordfolgen viel leichter verstehen können.
3) Lernen Sie Ihre grundlegenden Akkordfolgen. Lernen Sie die "Räume" der Schlüssel kennen. Wenn er sagt, dass Sie sich mit den „Räumen“ vertraut machen sollen, spricht er davon, alle Standardakkorde zu lernen, die einer bestimmten Tonart zugeordnet sind. Diese Taste hat einen "Raum", in dem sich alle Akkorde befinden, die Sie auswählen können. Zum Beispiel besteht Ihr Raum in der Tonart C normalerweise aus Dingen wie einem IAkkord, einem IVAkkord, Veinem Akkord, einem viAkkord, einem IIAkkord und so weiter. Wenn jemand sagt, dass Sie ein Lied in der Tonart C spielen sollen, sollten Sie mit diesen „Standard“-Akkorden vertraut sein, mit denen Sie spielen werden.
Hier ist ein Beispiel. Verwenden Sie NUR die oben erwähnten Akkorde, hier sind einige Songs, die Sie in der Tonart C (dem "Raum" von C) spielen können:
"Let it Go" - I V vi IV*
"Oh, When the Saints" - I V I IV I V I
"My Bonnie Lies Over the Ocean" - I IV I V I
*this chord progression applies to a LOT of pop songs-- "Let it Go", "Don't Stop Believing", "Country Roads, Take Me Home", "I'm Yours", etc.
4) Fangen Sie an, in Musik einzutauchen (vorzugsweise Musik mit ziemlich einfachen Akkordfolgen, um anzufangen). Finden Sie einige Gitarrenakkorde für einen bestimmten Song. Da Sie in Schritt 2 gelernt haben, wie Skalengrade funktionieren, sollten Sie in der Lage sein, sich dieses Akkordblatt anzusehen und die Akkordfolge zu erkennen.
Wenn Sie zum Beispiel wissen, dass das Lied in der Tonart G ist und die Akkorde sind G C G D G, wissen Sie, dass die Akkordfolge ist I IV I V I. Üben Sie das Lied, bis Sie mit dem Spielen der Akkordfolge sehr, sehr vertraut sind.
5) Hier beginnt die Magie. Erinnern Sie sich, dass I IV I V Iwir es gerade in Schritt 4 herausgefunden haben? Wir können diese Progression nehmen und sie auf jede Tonart anwenden. Vielleicht möchten wir das Lied in der Tonart D spielen. Nun, wenn wir ein I IV I V IPattern in der Tonart D spielen, erhalten wir am Ende D G D A D.
Mit der Zeit entwickeln Sie hoffentlich immer noch ein Ohr für Akkordfolgen und können jederzeit erkennen, welche Tonleiterstufe gerade gespielt wird. Wie Ihr Lehrer angedeutet hat, hat jede Note und jeder Akkord einen bestimmten Zweck in der Skala/Tonart, und es liegt an Ihnen, zu wissen, wie Sie sie verwenden (wobei Ihnen die Schritte 1-5 im Wesentlichen helfen sollen). Sobald Sie das tun können, können Sie anfangen, zu Liedern ohne geschriebene Musik mitzuspielen. Das ist der Punkt, an dem Sie mit dem Improvisieren beginnen können.
Haftungsausschluss: Während der Prozess ziemlich einfach ist, ist meine Erklärung, die Sie hier sehen, ziemlich vereinfacht. Dies ist keine „alles in einer Woche lernen“-Sache. Es ist ein "Mach hier einen Schritt, übe. Mach einen weiteren Schritt, übe." Ding. Seien Sie nicht überrascht oder frustriert, wenn Sie eine Weile brauchen, um zu Schritt 5 zu gelangen. Es ist ein Prozess des Lernens und Wachsens.
Haftungsausschluss Nr. 2: Ich schreibe diese Antwort unter der Annahme, dass Sie bereits ein kompetenter Klavierspieler sind. Wenn Sie noch dabei sind zu lernen, welche Tasten welche Noten spielen, lernen Sie das bitte zuerst. Sie werden sich nur selbst frustrieren, wenn Sie versuchen, nach vorne zu springen. Auch hier ist es ein Prozess des Lernens und Wachsens.
Haftungsausschluss Nr. 3: Wenn Sie improvisieren lernen möchten, weil Sie keine Noten lesen können, warne ich Sie dringend. Ja, viele phänomenale Pianisten können eigentlich keine Noten lesen. Aber ich würde Sie trotzdem sehr ermutigen, Notenlesen zu lernen. Es wird Ihnen langfristig helfen.
BEARBEITEN: Ich habe vergessen, einen letzten Kommentar zu Akkordumkehrungen abzugeben. Sobald Sie Ihre Fähigkeit zum Spielen mit Songs unter Verwendung der Akkordfolgen festgelegt haben, können Sie mit Umkehrungen experimentieren und herausfinden, was am besten klingt. Einige Songs eignen sich für die Verwendung einer 2. Umkehrung. Einige Lieder eignen sich für die Verwendung einer 1. Umkehrung. Einige Songs eignen sich zum Wechseln. Angenommen, Sie haben ein Ohr für Musik, spielen Sie damit herum und finden Sie etwas, das Ihrem Geschmack entspricht. Entwickeln Sie Ihren persönlichen Stil.
Es ist nicht wirklich eine Methode. Er sagt Ihnen nur, dass Sie nicht vom Auswendiglernen besessen sein sollen, sondern Ihr theoretisches Wissen aus der Musik wachsen lassen sollen, der Sie begegnen.
Es klingt, als wären Sie ein Gitarrist? BITTE lernen Sie Notation und spielen Sie viel Musik, die von anderen geschrieben wurde. So viele Gitarristen scheinen nur an Improvisation interessiert zu sein.
Ich denke, Ihr Lehrer möchte, dass Sie das Funktionale lernenRollen und Namen von Noten in einer Tonart. Zum Beispiel können Sie an einem bestimmten Punkt in einem Musikstück die Note B natürlich spielen. Das allein sagt noch nichts über die Funktionsweise der Note aus. Aber wenn wir wissen, dass das Stück in C-Dur steht, ist das B-Natural das führende Tonelement der C-Dur-Tonleiter. Der führende Ton kann ein wichtiger Teil des dominanten Akkords sein. Der führende Ton löst sich oft auf, indem er zum Tonikum aufsteigt. Ihre musikalische Neugier sollte Sie veranlassen, die Musik zu analysieren, um zu sehen, ob es an dieser Stelle in der Musik einen dominanten Akkord und eine dominante Funktion gibt. Denken Sie daran, dass eine Notiz je nach Kontext mehrere mögliche Funktionen haben kann, also müssen Sie analysieren, was passiert. Außerdem erfüllt Musik manchmal die erwarteten Funktionen, manchmal verhält sie sich unerwartet. Komponisten spielen mit diesen Erwartungen.
Ein gutes Lehrbuch für Harmonielehre bietet eine Einführung in diese funktionalen Ideen. Sie können auch nach Online-Ressourcen wie dieser Wikipedia-Seite suchen: Diatonische Funktion . Beachten Sie den Linkabschnitt „Grade und Funktionen der diatonischen Tonleiter“ unten auf dieser Seite. Es gibt gerne zusätzliche Seiten für jede Tonleiterstufe.
Was "Räume" und "Freunde" betrifft, verwendet Ihr Lehrer diese Begriffe wahrscheinlich nur für Analogien. Wenn Musiktheorie neu für Sie ist, können Ihnen einige Analogien dabei helfen, auf Ideen zu kommen. „Räume“ sind vielleicht gleichbedeutend mit harmonischer Funktion? Bitten Sie Ihren Lehrer um Klärung.
Ich würde deinem Lehrer zustimmen. Nicht nur sitzen und auswendig lernen. Ich bin zu 100% Autodidakt am Klavier und kenne alle Tonleitern und Umkehrungen wie meine Westentasche.
Ich würde raten, einfach herumzuspielen. Sobald Sie wissen, welche Noten in einem einzelnen Akkord enthalten sind, können Sie sie einfach in beliebiger Reihenfolge spielen, und Sie erhalten am Ende denselben Akkord: Jede Umkehrung hat unterschiedliche Qualitäten, an die Sie sich einfach gewöhnen werden.
Ähnlich wie bei Tonleitern, setzen Sie sich nicht einfach hin und lernen Sie Tonleitern. Der beste Weg zu lernen wäre, viel, viel Musik in so vielen verschiedenen Tonarten wie möglich zu spielen. Auf diese Weise nimmst du einfach die Muster auf, die Tonleitern (und Akkorde) in verschiedenen Tonarten bilden.
Der Schlüssel (entschuldigen Sie das Wortspiel) ist einfach, so viel wie möglich zu spielen und abenteuerlustig zu sein, bleiben Sie nicht bei dem, was Sie wissen. Bringen Sie sich dazu, fortgeschrittene Stücke in „ungewöhnlichen“ Tonarten zu spielen.
Tim
SirPython
Kyle Martin
Kyle Martin