Ich komponiere ein Scherzo in der Tonart D-Dur und habe den ersten Teil meines Scherzos bereits aufgeschrieben. Jetzt bin ich im zweiten Abschnitt des Scherzos, der dem Trio vorausgeht. Und in diesem zweiten Abschnitt möchte ich nach d-Moll modulieren und zumindest die Wiederholung mit einer halben Kadenz beenden. Ich denke jetzt, dass diese Wiederholung ein großartiger Ort wäre, um ein erstes und ein zweites Ende zu haben, wobei das erste Ende über eine halbe Kadenz zur Modulation zurückführt (ich meine, schließlich ist die Dominante ein Akkord, der oft zu a führt Modulationspassage) und der zweite Schluss endet in d-Moll, der Tonart des Trio-Teils meines Scherzos in D.
Jetzt fallen mir ein paar Möglichkeiten ein, von D-Dur nach D-Moll zu modulieren, einige allmählich und andere plötzlich.
Dies ist vielleicht die allmählichste der Modulationen. Ich sehe dies jedoch normalerweise verwendet, wenn die Bewegung zu einer Tonart erfolgt, die nicht parallel zur ursprünglichen Tonart ist (so könnte beispielsweise eine Bewegung von c-Moll nach Eb-Dur durch die harmonische Sequenz des Quintenzirkels erreicht werden). Hier ist ein Motiv, das häufig in meiner Scherzo-Melodie auftaucht:
Und hier ist, was passiert, wenn ich dieses melodische Motiv nehme und die Quintenzirkel-Modulation verwende:
Wie Sie sehen können, habe ich es mit einer wörtlichen Subdominantenkette gemacht. Während dies normalerweise nicht das ist, worüber die Leute sprechen, wenn sie sagen, dass der Quintenzirkel zum Modulieren verwendet wird, ist dies eine mögliche Interpretation dieser Aussage.
Dies ist bei weitem die häufigste Form der Modulation in der klassischen Musik. Aber im Grunde muss ich mich entweder an die Dominante als Drehpunkt halten oder einen Nebenakkord als Drehpunkt verwenden, wenn ich diesen Weg gehe (okay, es gibt also die verminderte siebte Möglichkeit, aber ich werde dies separat erwähnen). Wenn ich Nebenakkorde verwende, dann wird C-Dur ein möglicher Pivot-Akkord. Bei parallelen Modulationen sehe ich dies jedoch seltener als bei anderen Tonarten, auch bei entfernter verwandten. Es ist nicht so allmählich wie die zuvor erwähnte Circle of Fifths-Modulation, aber es ist nicht so plötzlich wie die anderen Modulationen, die ich erwähnen werde.
Obwohl dies technisch gesehen unter die Pivot-Akkord-Modulation fällt, erwähne ich es separat, weil eine übliche Verwendung der verminderten Septim als der einzige Pivot-Akkord in einer Modulation von einer Dur-Tonart zu einer Moll-Tonart ist. Dies bewirkt mehrere Dinge, die die Verwendung eines Akkords wie C-Dur einfach nicht tun würde. Hier sind die Dinge, die einen Diminished Seventh Pivot zu einer plötzlicheren Modulation machen:
All dies macht den Diminished Seventh Pivot zu einer plötzlicheren Modulation.
Und dann gibt es natürlich den plötzlichen Wechsel ohne jeglichen Drehpunkt. Aber das ist nicht mein Ziel. Ich möchte, dass es so klingt, als würde ich wirklich nach d-Moll modulieren.
Da ich einen humorvolleren Charakter meines Scherzos sowie einen sanften Übergang von der halben Kadenz zurück zur Modulation bei der Wiederholung des zweiten Abschnitts des Scherzos anstrebe, bedeutet dies, dass ich den Weg des Quintenzirkels gehen sollte meine modulation oder was? Würde mein Ziel, es im klassischen Stil zu haben, irgendetwas daran ändern, welchen Weg ich für meine Modulation gehen sollte?
Viele lateinamerikanische Musik verwendet hier den parallelen Moduswechsel. Es ist ziemlich auffällig (zumindest in einer kurzen Tanzmelodie). Der Punkt ist, dass D-Dur und d-Moll dieselbe Dominante haben. Sie können die Herangehensweise an die Änderung variieren, vielleicht so etwas wie ii06-i64-V7-I in eine Richtung und ii-bII6(N6)-i in die andere Richtung (oder jede andere Variation einer Kadenz). Ich würde abrupt vorschlagen, da sich das Tonikum nicht ändert. Möglicherweise benötigen Sie noch einen weiteren Abschnitt in einer kontrastierenden Tonart, da das Wechseln der Modi bei einem langen Stück möglicherweise nicht genügend Abwechslung erzeugt.
Natürlich könnte man von jedem Akkord zu jedem anderen Akkord springen - das Stück wäre immer noch klassisch oder (neo-klassisch) wegen der Motive und ihrer Behandlung.
Aber ich würde unter Ihren Vorschlägen den Quintenzirkel bevorzugen. Es klingt ziemlich lustig und würde es scherzoartig machen (bezieht sich nicht auf den klassischen Scherzo-Begriff ... aber irgendwie witzig!)
eine andere Idee wäre DGCFB♭-E♭/G (N6!)-A7-Dm oder die Abkürzung I-iv-V7-i mit dem neapolitanischen Sextakkord I-n6-V7-i
http://legacy.earlham.edu/~tobeyfo/musictheory/Book2/FFH2_CH6/6B_Neapolitan6th.html
Albrecht Hügli
Dekkadeci
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