Muss man hören können, um Musik zu komponieren?

Ich stelle diese Frage aus reiner Neugier. Ludwig van Beethoven war taub, hat aber trotzdem einige erstaunliche Lieder gemacht. Müssen Ihre Ohren genau wie Beethoven normal funktionieren (wie nicht taub), um gute Musik komponieren zu können?

Antworten (3)

Sie müssen eine Wahrnehmung der Tonhöhe haben, entweder relativ oder absolut, um irgendetwas zu machen, das andere Leute als Musik betrachten würden.

Beethoven wurde nicht taub geboren. Er hatte ein sehr, sehr solides Wissen darüber, was er tat, bevor seine Anhörung endete. [Ich werde nicht einmal darüber diskutieren, ob er absolut, völlig taub geworden ist, es ist eigentlich nicht relevant].
Sobald Sie die Grundlage haben, absolut zu wissen, wie ein Instrument klingt, wenn Sie Noten spielen, die auf einer Seite geschrieben sind, wird diese Fähigkeit bei Ihnen bleiben.

Ich habe eine anekdotische Geschichte von einem Freund, der sich eine schlechte Aufführung eines unbekannten Stücks durch einen Chor anhörte, für das ihm die Partitur übergeben worden war – an einem Punkt rief er aus: „Ich kann das entweder lesen oder anhören. Ich kann nicht beides auf einmal!" & verließ das Gebäude, um im eigenen Kopf besser „hören“ zu können, wie der Komponist es im Gegensatz zu dem miserablen Chor klingen lassen wollte.

Ich denke, es gibt hier zwei Dinge zu entpacken: erstens, was Sie mit "Musik" meinen, und zweitens, was Sie mit "hören" meinen.

Im Grunde genommen kann jeder – fast alles Musik komponieren. Wir können eine Maschine so automatisieren, dass sie alle x Sekunden eine zufällige Klaviertaste drückt ; Abhängig von Ihrer Definition von "Musik" kann dies beweisen, dass Sie nicht die Fähigkeit zu hören brauchen, um zu komponieren. Ich vermute, Sie wollen wirklich fragen, ob jemand gute Musik komponieren kann. Aber letztendlich ist das eine subjektive Entscheidung – was gut für Sie ist, ist nicht unbedingt gut für alle – also ist das eine unmöglich zu beantwortende Frage.

Aber was noch wichtiger ist, lassen Sie uns klarstellen, dass das Hören nicht nur auf das Hören von externen Quellen beschränkt ist; man kann in ihren Köpfen hören, um zu wissen, was sie komponieren. Ein ausgebildeter Musiker kann sich eine Partitur ansehen und wissen, wie diese Partitur klingt, ohne irgendwelche externen Geräusche zu machen; wir nennen das audition. Mit dieser Fähigkeit im Hinterkopf kann ich mir durchaus vorstellen, dass ein Gehörloser gute Musik komponieren kann.

(Zwei Vorbehalte zu dieser Antwort: Beachten Sie zunächst, dass ich die Tatsache überspringe, dass Beethoven einige Schallleitungstechniken verwendet hat, um einige der Dinge zu hören, die er geschrieben hat. Zweitens ist meine hypothetische gehörlose Person vermutlich eine, die das Gehör verloren hat das hatten sie einmal; ich bin mir nicht sicher, wie oder ob Personen, die taub geboren sind, audiieren können.)

Ich hatte einen Absatz über jemanden, der völlig taub geboren wurde – ich entfernte ihn vor dem Posten, nachdem ich entschieden hatte, dass es viel zu philosophisch wäre, zu versuchen, abzuschätzen, ob oder wie jemand, der noch nie wirklich Gehör gehört hat, es mental „erzeugen“ kann; oder man lernt die Regeln und punktet dann. Es fühlte sich ein bisschen zu schwanzfressend an, um vollständig relevant zu sein.
Eveline Glennie kommt mir hier in den Sinn, aber ich bin mir nicht sicher, wo sie reinpasst.

Nein, aber es hängt etwas davon ab, wie Sie „Komposition“ und „gut“ definieren. Ein gängiges Alltagsbeispiel ist, wenn Schülern in einem Theorieunterricht an der Universität Stimmführungsregeln beigebracht werden und sie einen Test machen, bei dem es unwahrscheinlich ist, dass sie für die Prüfung Zugang zu einem Klavier haben werden (oder zumindest war das meine Erfahrung, wo wir sollten einen Choral durch das Ausfüllen von Noten vervollständigen, rein nach Stimmführungsregeln). Ein ergreifenderes Beispiel ist John Cage, der eine Komposition grob als alle Klänge definieren würde, die zwischen zwei Zeitpunkten passieren – die treibende Idee hinter seiner (berüchtigten) Komposition 4'33" . Komponisten wie Milton Babbit, Karlheinz Stockhausen, Pierre Boulez und andere serielle MusikKomponisten schrieben Musik, die stark auf mathematischen Vorstellungen von Beziehungen basierte, im Gegensatz zu traditionellen Konsonanz-und-Dissonanz-, tonalen oder modalen Beziehungen. Diese Musik konnte vollständig ausgeschrieben werden, bevor sie überhaupt gespielt wurde, da sie auf anderen Ideen basierte als auf dem, was die Ohren hören. Es ist auch wichtig anzumerken, dass es da draußen Leute gibt, die diese Art von Musik lieben , wobei ich selbst eine Vorliebe für Strawinskys Herangehensweise an den Serialismus habe. (Offensichtlich sind diese und ähnliche Kompositionstechniken kritikfähig, aber darum geht es hier nicht.) Schon damals, wie Sie betonten, konnte Beethoven alles in seinem Kopf hören, nachdem er sein Gehör verloren hatte, obwohl Kritik an seinem späteren Werk (zB die Große Fuge) argumentierte, dass seine Taubheit bedeute, dass er Dissonanzen nicht deutlich hören könne. Vermutlich verließ er sich auf seine geniale Intuition, sein geistiges Ohr und seinen massiven Intellekt, um Entscheidungen darüber zu treffen, was er schreiben sollte – dieselbe Art von Intuition, auf die sich viele Amateure verlassen, um Entscheidungen darüber zu treffen, was sie schreiben. Aber all dies und mehr schließt die Verwendung von Regeln als Richtlinien (oder Anforderungen) darüber, was zu komponieren ist oder wie zu komponieren ist, nicht aus.