So schreiben Sie einen Satz mit Ausdruck, Ton, Betonung und mehr in derselben Zeile [geschlossen]

Sie haben nur sehr wenige Informationen bereitgestellt, daher werde ich dies wie eine Koch-Reality-Show angehen. Sie haben mir drei Zutaten/Wörter gegeben: Husten, Zittern und Weinen. Also lasst uns etwas aus ihnen machen.

Wenn ich Ihre Frage richtig interpretiere, möchten Sie Ihre Sätze einfach so ankleiden, dass sie Stimmung, Handlung und vielleicht etwas Emotion vermitteln. Im Wesentlichen möchten Sie, dass Ihre Sätze mehr tun, als nur zu sagen, was passiert, Sie wollen zeigen, uns fühlen lassen, was passiert, und das ist es, was gutes Schreiben in erster Linie tun soll ... also erfordert dies etwas Übung .

Mit Ihrem Beispiel eines Mannes, der in einer Zelle sitzt, und den (3) Wörtern, die Sie bereitgestellt haben, können Sie leicht komplexe Sätze konstruieren, die literarisch schwer zu heben sind.

Bevor wir eintauchen, solltest du drei Dinge im Hinterkopf behalten:

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1. Es gibt keine "Grenze" (im Rahmen des Zumutbaren), wie lang Ihre Sätze sein müssen, aber verwenden Sie nur die notwendige Menge an Wörtern , um das zu sagen, was Sie vermitteln müssen, sonst geraten Sie in das Gebiet der schlechten lila Prosa.

2. Verwenden Sie Satzzeichen zu Ihrem Vorteil, da sie das Tempo und den Fluss steuern können

3. Achten Sie auf Ihre Satzstruktur , ein falsch platziertes Pronomen, Adjektiv oder Komma und Sie haben Kauderwelsch geschrieben.

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WORTSUPPE BEISPIEL 1: Führen Sie eine Gefahr ein

Er zitterte unkontrolliert, zu sehr, um zu weinen , und er unterdrückte seinen Husten mit seinen Fäusten, damit er seinen Mitbewohner nicht wecken würde, dessen Augen so hart und kalt waren wie die Wände, die ihn umgaben.

In diesem Beispiel habe ich, nachdem ich die von Ihnen bereitgestellten Wörter verwendet habe, ein Gefahrenelement hinzugefügt, eine echte Bedrohung an einem Ort wie einer Gefängniszelle. Ich weiß nicht, wie die Situation Ihres Charakters aussieht, aber erwägen Sie, seine Umgebung zu nutzen, um uns daran zu erinnern, dass er sich in einer schlechten Situation befindet, die sich jeden Moment verschlimmern kann.

Ich habe auch ein Gleichnis eingestreut:

...his roommate whose eyes were as hard and cold as the walls surrounding him...

Gleichnisse können mächtige Werkzeuge sein, wenn Sie versuchen, Ihrem Leser zu helfen, eine Szene zu visualisieren.

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WORTSUPPE BEISPIEL 2: Spielen Sie mit Interpunktion

Die Tränen hörten endlich auf zu kommen , aber jetzt konnte er nicht mehr aufhören zu zittern , als er heftig hustete , fest eingewickelt unter der kurzen, kratzigen Decke, die sie jedem beim Eintritt gaben.

In diesem Beispiel habe ich mit Satzzeichen gespielt, insbesondere mit Kommas. Mir gefällt, wie sie das Tempo kontrollieren und wie sich die Ideen scheinbar langsam entfalten. Neigt dazu, Spannung aufzubauen, ohne dass wirklich etwas passiert.

Sie werden auch feststellen, dass ich in diesem Beispiel gefolgert habe, dass er geweint hat, anstatt es einfach zu sagen. Sie könnten dasselbe mit Zittern tun: es in Zittern ändern, oder ... Husten: es in Ersticken an der Luft um ihn herum ändern.

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WORTSUPPE BEISPIEL 3: Sag es!

Hör auf zu weinen , ermahnte er sich selbst, zitterte und wappnete sich durch heftige Hustenanfälle, die von der staubigen Decke verursacht wurden, in die er sich sorgfältig eingehüllt hatte; sie müssen mich hier rausholen .

Er denkt es in diesem Beispiel eher, als es zu sagen, aber es kann so oder so gemacht werden. Ich habe den Dialog verwendet, um Weinen in den Satz einzuführen.

Diese Version konzentriert sich auch mehr auf seine Stimmung, die Angst ist, wenn man bedenkt, dass er fest in eine staubige Decke gewickelt ist, die ihn zum Husten bringt. Husten erfüllt in diesem Fall eine doppelte Aufgabe, gibt uns etwas Action und gibt uns wirklich eine gute Vorstellung von der Stimmung.

Das ist alles, was ich jetzt habe. Keine Suppe mehr für dich!

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Anregungen:

FÜHREN SIE EINE LISTE:

Ich nehme an, Sie lesen. Wenn Sie dies tun, notieren Sie sich alle komplexen Sätze, die Ihnen auffallen, und notieren Sie sie auf einer zugänglichen Liste, auf die Sie von Zeit zu Zeit zurückgreifen können. Bevor ich schreibe, schaue ich mir normalerweise diese Listen an und sie helfen sehr beim kreativen Schreibprozess, da ich einige der Strategien sofort anwenden kann.

TRAINIEREN

Verbringen Sie Zeit damit, genau diese Übung zu praktizieren, die Sie sich versehentlich ausgedacht haben. Überlegen Sie sich Ihre eigenen drei Sätze und sehen Sie, welcher am besten klingt.

Also mach weiter ... und fang an zu kochen!

(Ich verstehe nicht, warum Sie die notwendige Länge auf einen Satz herunterdestillieren - Sie haben allen Platz, den Sie brauchen ... außer auf Twitter.)

Aber OK, basierend auf den Kommentaren liest sich Ihre Frage für mich so. Ich könnte weit weg von der Basis sein.:

Ich würde gerne Schriftstellerin werden, aber wenn ich einen Satz schreibe, kommt er falsch rüber. Flach, flach, amateurhaft. Ich möchte etwas Anspruchsvolleres. Wie komme ich dort hin?

Wieder - ich könnte in meiner Interpretation daneben liegen.

Der Rat, dem ich folge und den ich anderen gebe, lautet: Holen Sie sich einfach die beschissene Kopie auf Papier. Der erste Entwurf wird schlecht sein. Erwarten Sie, dass es schlecht ist, und schreiben Sie es. Planen Sie, dass es schlecht wird. Feiern Sie einen schlechten Entwurf.

Das ist besser als kein Entwurf.

Dann überarbeiten. Ich bin ein Anfänger in der Fiktion. Ich bin auf Revision 18. Das ist erbärmlich! Aber die Geschichte existierte vor einem Jahr noch nicht, und ich wette, sie würde Ihr Interesse gut genug wecken. Es ist noch nicht gut genug, um es abzufragen, aber viel näher als Entwurf zehn, der um Längen besser war als Entwurf vier.

Überarbeiten. Überarbeiten überarbeiten. Niemand muss jemals die beschissene Kopie sehen. Der erste Entwurf kann nichts von dem haben, was Sie angeben, und dann können Sie ihn einmassieren, hinzufügen, löschen, neu anordnen usw. Bringen Sie ihn an die Stelle, die Sie in Ihrem Kopf sehen.

Hier sind einige Zitate von guten Autoren:

Es geht sie nichts an, dass du schreiben lernen musst. Lass sie denken, dass du so geboren wurdest. - Ernest Hemingway

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Wenn Sie Geschichten erzählen, Charaktere erschaffen, Vorfälle erfinden können und Aufrichtigkeit und Leidenschaft haben, spielt es keine Rolle, wie Sie schreiben. - Somerset Maugham

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Es ist völlig in Ordnung, Müll zu schreiben – solange du brillant redigierst. – CJ Cherryh

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Und vieles mehr ...

Voraussichtliche Ankunftszeit:

Basierend auf den gegebenen Beispielen scheint es, dass Sie unterschiedliche Rollen von Dialog und Erzählung betrachten.

Dialog ist ein kniffliges Biest. Es muss sowohl natürlich als auch völlig unnatürlich sein.

Jeder natürliche Dialog, den ich je geschrieben habe, wurde so, so stark bearbeitet, damit er funktioniert. Es endet unnatürlich, aber es klingt natürlich. Weil das Tempo so wichtig ist und der natürliche Dialog auf der Seite oft so banal (=langsam) ist.

Erzählung und Aktions-Tags für Dialoge können dazu beitragen, dass der Dialog richtig herauskommt. Diese dienen ihrem eigenen Zweck. Da wir möchten, dass der Dialog natürlich ist, kann er nicht alles auf der geschriebenen Seite vermitteln. Sarkasmus, Aufrichtigkeit, Sorglosigkeit, andere Emotionen – all dies wird nicht durch die Worte, sondern durch die körperlichen Handlungen oder den Ton des Sprechers vermittelt.

Es geht nicht darum, den Dialog ansprechender zu gestalten. Die „zusätzlichen Wörter“ (Erzählung) schränken den Dialog ein.

Gelegentlich kann so etwas wie der Ton im Dialog eher impliziert als in der Erzählung angegeben werden.

"Er liegt nie falsch."

"Achte auf deinen Ton."

Dies kann Ihnen sagen, dass das erste Dialogbit "Ton" hat. Sarkasmus. Aber in den meisten Fällen braucht man etwas Offensichtlicheres.

@Amadeus hat vor vielen, vielen Monaten einen guten Punkt gemacht. Die Erzählung lässt unter anderem Zeit für den Leser vergehen. Also im folgenden Fall:

"Er liegt nie falsch." Sie sagte es mürrisch, als ob er vielleicht ab und zu falsch liegen sollte, wenn auch aus keinem anderen Grund, als zu verstehen, wie sie sich jeden einzelnen Tag fühlte.

"Achte auf deinen Ton."

Die Erzählung gibt dem lesenden Gehirn Zeit, herauszufinden, was die erste Person denkt und fühlt. Der Leser wird von Dialogen nicht „zu schnell“ mitgerissen. Pacing. Führung. Abschluss eines Vertrages mit dem Leser.